淺談二維動畫創(chuàng)作中的創(chuàng)意思維

摘 要：不同藝術門類都有其獨特的創(chuàng)意思維特點，動畫作為一門獨立而又綜合的藝術門類，思維是引導學生創(chuàng)作的主要問題，也是動畫有別于其他藝術形式的核心問題。如何將帶有動畫化的思維和目的去建構情節(jié)、刻畫細節(jié)融入創(chuàng)作中，是決定一部作品成功與否的主要因素，是創(chuàng)意者思維外化為具有創(chuàng)意思維和表現(xiàn)力的關鍵。

關鍵詞：創(chuàng)意思維；動畫藝術；動畫技術

對于獨立動畫制作人來說，從前期創(chuàng)意到最終輸出，創(chuàng)作似乎是一個人的事情，因為已經(jīng)有了足夠的制作經(jīng)驗和明確的完成目標。但對于剛跨入動畫專業(yè)的大學生而言，欣賞一部優(yōu)秀的動畫影片和制作一小片段情節(jié)動畫相差甚遠。動畫繁雜的創(chuàng)作流程將整個制作分為兩方面：一是需要高昂的熱忱，執(zhí)著的精神，天馬行空的想象力來思考整體創(chuàng)意；二是嚴格又枯燥的中期加工，近乎機械化的制作工藝使整個影片獲得生命力。前者需要的是動畫創(chuàng)意思維，后者需要的是嚴謹?shù)睦硇运季S；前者又決定著后者執(zhí)行的方式。教師在教授專業(yè)知識的同時，又擔當著引導學生思維轉(zhuǎn)變的角色，為學生思維拓展、提高想象力搭建舞臺，將優(yōu)秀的構思巧妙地和制作工藝結(jié)合起來，最大發(fā)揚學生自身的特點，幫助他們實現(xiàn)自己的動畫夢想。所以動畫的授課不僅局限于工藝流程的傳遞，更重要的是培養(yǎng)藝術智慧和藝術精神，指導學生觀察生活細節(jié)，體會生命的意義，在創(chuàng)作思維上進行引導，在藝術表現(xiàn)力方面進行啟迪。

一、以技術教育為輔，專注藝術修養(yǎng)

從傳統(tǒng)的二維手繪動畫到目前市場上廣泛使用的無紙動畫，再到如今三維動畫獨特的視聽感受，動畫技術和動畫藝術在不斷地互相影響、互相制約，所以導致某些教育理念的轉(zhuǎn)變，從培養(yǎng)藝術人才到技藝人才，盲目地引進高端軟件，把對技術的推崇置于現(xiàn)代動畫教育的首位。但作為主觀意志表達為主的視覺表達形式，動畫技術是無法承載人的精神世界的。無論是最初的劇本創(chuàng)作，中期的動漫角色造型、場景設計、音效，還是后期的特效合成、動漫周邊產(chǎn)品的開發(fā)，動漫的發(fā)展一直是主觀思維的產(chǎn)物，對文化內(nèi)容的物化、對現(xiàn)實生活的評述、對思維空間的表達也一直是動漫產(chǎn)生以來的追求目標。技術只是將這些文化特質(zhì)表現(xiàn)出來而已，我們卻往往對技術出現(xiàn)誤讀，認為只要學好軟件就能做動畫了，這本質(zhì)上是錯誤的，另外，從掌握軟件和積累文藝知識的時間來看，動畫中對藝術的學習不像軟件短期就可精通，對它的習得和積累需要長時間的鍛煉才行。這往往是在商業(yè)既得利益驅(qū)使下現(xiàn)代動畫人才培養(yǎng)所忽視的，結(jié)果造成了畢業(yè)生只能使用幾個軟件，看似對動畫很了解，但產(chǎn)生不了好的創(chuàng)意，最終只能作為藝術匠人游走于各公司的技術團隊中。

動畫思維是流動的，是在以一個人的生活閱歷累積和藝術修養(yǎng)的提升為基礎下運作的，人的思維不會毫無根由地發(fā)散和拓展，一定是基于扎實的知識儲備和特定模式的引導。所以，高等院校對中期動畫加工技術的培養(yǎng)應適當減少或以更精細的專業(yè)劃分來對待。商業(yè)動畫的制作方法并不符合以動畫藝術教育為目的的專業(yè)院校，因此以個性表現(xiàn)為主要藝術取向的風格化短片的創(chuàng)作更有利于學生想象力和創(chuàng)造力的拓展和發(fā)揮，也有利于對學生藝術創(chuàng)造性的培養(yǎng)，不僅為那些有藝術天分、創(chuàng)作激情、藝術表現(xiàn)力的學生提供了廣闊的展示空間，更重要的是能使每個學生都根據(jù)自身的思想理念、藝術趣味、技能手段等特點揚長避短，形成屬于自己的創(chuàng)作。

二、體會生活細節(jié)，追溯藝術來源

好的創(chuàng)意不是一番苦思冥想后突然迸發(fā)的，而是通過對生活的理解和不斷累積培養(yǎng)起來的。訓練學生換位思考，以當事人的視角講故事，是作為動畫導演必不可少的訓練內(nèi)容。動畫不同于電影藝術，導演不僅要控制畫面內(nèi)的場景調(diào)度、設計鏡頭和臺詞等，導演更要負責全部的動畫角色表演，那些明確的、微妙的性格表演，都要通過動畫導演一人來全部執(zhí)行，并落實在畫面中?！冬旣惡婉R克思》動畫電影中，我們可以直觀地看到創(chuàng)作者對生活中一些不完美的人，甚至是存在某方面缺陷的人的深刻人文關懷。這樣的故事在生活中很難發(fā)生，但觀眾卻會被整個故事打動，那是因為故事的創(chuàng)意部分包括了普羅大眾對生活的思考，對孤獨的理解，對陪伴的渴望。故事借助動畫的外衣，講述的是深刻的故事，而表達方式又是詼諧輕松的，這就成為動畫電影的一大特色。

動畫是一門綜合的藝術，在繁復的創(chuàng)作過程中，導演兼具演員、美工、聲音指導、剪輯師等職責，既要了解普遍的制作流程，又要懂得最新的數(shù)字化技術，所以，整個畢業(yè)創(chuàng)作對學生素質(zhì)和專業(yè)能力的要求是綜合的，同時受到的鍛煉也必然是全方位的。教師最主要的任務是挖掘?qū)W生的個性和優(yōu)勢，絕不是流水線式的統(tǒng)一管理，要了解不同學生的學習經(jīng)歷和思想特點，不能一味地照本宣科，指引學生完成屬于自身特點的動畫作品，從成熟度、完整度方面進一步提升已經(jīng)具備的能力。學生可以敞開心扉和教師交流，共同探討動畫設計的內(nèi)容形式，最大化地發(fā)揚自己的藝術主張，并付出藝術智慧，最終完成一部成熟動畫藝術作品。

參考文獻：

張玉婷.淺談動畫劇本創(chuàng)作的教學方法[J].電腦知識與技術，2011（12）.

編輯 李建軍