我想要的，是勾起你以前對《西游記》的感情

電影中國：大家都是從小看《西游記》長大的，對這些東西會有一些自己的想法。《三打白骨精》會不會在口味上會迎合一些年輕人？

鄭保瑞：我不會用迎合他們來形容，看《西游記》，每個人都對它有一份感情在，那份感情是我們想把握住的，所以肯定是在創(chuàng)作的過程里面，我一定要把握住那個感情，那個感情可能就是你們所謂說的用迎合他們。但是我覺得那個是必須演的，就是要的那個東西。因為我們想要的是，勾起你們以前那種感情，對于《西游記》的感情。

我們的方向是把原來的東西再加分，而不是說我把原來的東西全扔掉，我們重新再來一遍，那個是，不是我們要的方向。

電影中國：執(zhí)導《西游記》這種品牌電影，對于您個人來講有什么樣的意義？

鄭保瑞：對于我來講，至少在我的導演生命里它是蠻大的一部，不是很多導演有這個機會接觸到這個東西，我蠻珍惜的一次機會。也不知道后來還有沒有機會繼續(xù)跟它的緣分。每一次我都覺得可能是最后一次，我跟《西游記》就只有一次的緣分，后來很幸運我有機會再來一次。

這一次我也抱著那個心態(tài)，就是可能我跟孫悟空是最后一次見面，我跟唐僧第一次見面也可能是最后一次見面，不知道，但是我蠻珍惜。我很幸運有第二次機會，希望給你看的不一樣的《三打白骨精》。

電影中國：這個《三打白骨精》里面，在劇本創(chuàng)作上面，給編劇提出了哪些要求？

鄭保瑞：這一個故事里面，我們除了看到他們走來走去遇到白骨精，還有一打二打三打之外那個意義在哪？我想尋找，它給觀眾也好，也給里面的角色也好，三打的意義在什么地方，還有白骨精，它從什么而來，它背負著什么東西。那么白骨精比較特別，在設計里面，它是唯一一個從人變成的妖怪，其它都是有仙位什么什么而來，它是從人而來的。所以在跟編劇聊角色，我們都一直在想，那個人可能比其它妖怪背負得更加多。所以我給編劇的方向是，我想每一個人物都有他的故事，都呈現(xiàn)在《三打白骨精》里面，但是他沒有融合，他們是互相影響的，哪怕白骨精影響了唐僧，唐僧影響了孫悟空，孫悟空也影響了白骨精。我覺得是那個三角，還有豬八戒跟沙僧都影響到每一個人，我覺得那個才是我們需要的東西。

但它其中是一個人物很多的戲，在我的概念里面，是不能夠放棄每一個人物。他們都有自己的故事，他們對于經(jīng)歷的東西都應該有自己的判斷，還要呈現(xiàn)在故事里面，所以編劇是蠻大要求的。

電影中國：唐僧師徒四人是一個團體，我們保持了哪些原本的東西，又有哪些變化呢？

鄭保瑞：孫悟空，我覺得這一次除了原本他的比較活潑這些東西之外，郭富城比以前成熟了，我想觀眾看到一個比較成熟的一個孫悟空，但是他不是什么都知道，他也在問題里面，他還是保持著力量，活潑，他是整個團隊里面力量最豐富的一個角色。

唐僧是一個剛剛開啟旅途的人，比起孫悟空。唐僧是一個剛剛畢業(yè)的大學生，很有理想，也有看法，但是第一次經(jīng)歷真正的社會，他真正經(jīng)歷人與人之間的關(guān)系，面對著很多妖魔鬼怪，還有幾個徒弟。就那幾個徒弟也是唐僧蠻不能把握的，在開始的時候。孫悟空開始看到唐僧的，就覺得那個就是小和尚嘛，對他沒有太大認識。我們把唐僧弄得年輕，初出茅廬的那個感覺。我們期望看到是他成長，看到孫悟空真的很認真，很真誠的稱他一句師父，我回來了?！度虬坠蔷肥翘粕粋€成長的地。

我跟小沈陽聊的時候，豬八戒怎么辦？很多人都演過了，他也知道。他想了半天，聊完他走了，發(fā)了一個微信說：我想到了，我說怎么演呢這個豬八戒。我準備演一個偶像，一個韓范兒，豬八戒那個人物空間比較大，沈陽來演的話，大家都預想到是一個很開心的結(jié)果。沈陽是一個非常好的演員，從他表現(xiàn)自己的時候，他不會把那場戲打亂，沈陽把握得很準確。

沙僧是我們從造型開始，找了一個很年輕很帥的演員，是羅仲謙。每一個人看到我說，你找羅仲謙跟沙僧有什么關(guān)系，但是我覺得沙僧也是一個蠻大的挑戰(zhàn)，沙僧的話不多，老是站在背后。我最害怕的是人忘了他，他是不是很重要？好像不太重。但是沒有了他，你又覺得缺了很多東西，沙僧也是跟著傳統(tǒng)的劇走，他是一個最安分，安守本份的一個人。他還是有感情賦予在里面的，跟豬八戒好像是兩兄弟一樣的感覺。

電影中國：原著白骨精吃唐僧肉會長生不老。這個片子里頭，會不會保留這種設定？

鄭保瑞：我們給他一個功能，也是白骨精的追求，以前是長生不老。但是現(xiàn)在，我們給白骨精的大線，就是妖怪都有他離去的一天，可能是你不能再做妖了，要往前走，哪怕是輪回，誰都不能逃過那個東西。反正白骨精吃了唐僧肉之后他就可以永生永世都是妖怪，那個是唐僧給，白骨精對唐僧的欲望，是吃唐僧的肉。然后也是白骨精自己對自己的故事一個追求。

白骨精跟唐僧怎么說呢？我只能說能救白骨精那個人，我覺得也就是唐僧。以前《三打白骨精》關(guān)系是這樣的：孫悟空看到妖怪就打他，白骨精看到唐僧就要吃他，孫悟空也保護他嘛，所以肯定要打白骨精。但是唐僧要有一個動機，你不能打死，因為我要度化這個人，我要救那個人，他們的沖突就是來自于這個三角形。所以我只有在那個三角形畫得蠻大的。我雖然說是你要吃那個人，其實那個人就是能夠救你的一個人。

電影中國：孫悟空和白骨精傳統(tǒng)意義上是正邪勢不兩立的關(guān)系，這個故事中是怎樣的一個關(guān)系呢？

鄭保瑞：對立肯定有，對立更加強了，白骨精除了是純粹的妖怪之外，懂得太多，知道你的弱點在哪，知道你的需求在哪。更像是我們的心魔，把孫悟空內(nèi)心的東西勾出來，然后不費力的就把你們打散。他知道你的弱點在哪，他知道他打不過你，但是知道怎么把你們打散，我知道怎么把你趕走，怎么打散你的團隊，那個是白骨精最厲害的。

電影中國：三打到底是一個什么意思，是說空間、時間、地點，為什么，怎么樣的。

鄭保瑞：比如第一打，肯定是唐僧，孫悟空和白骨精他們開始對壘，這個對方是不簡單的東西，唐僧開始刑罰孫悟空，他們的關(guān)系開始改變了，也因為那個改變，也因為那個打，第一打令到他們更了解端面。他們能跨過第一打，但是可能就要第二打，因為第一打白骨精也知道，你們是有裂縫的。

第二打?qū)τ诎坠蔷珌碇v，就沿著那個裂縫我將你們拆散。反而是他們那個第一打，孫悟空打完之后關(guān)系可以建立起來了，大家化解了，但是最后第二打不能夠挽回了。反而第三打，第三打?qū)τ谖覀儌鹘y(tǒng)的故事來講是改動的比較多的，但是我更相信是我們看到一個，怎么說是更牢固的團隊，經(jīng)歷了第三打，第三打是他孫悟空的決定，也是唐僧的決定，讓他們走下去。但是對于孫悟空來講是一個蠻難的決定，但是我只相信他們經(jīng)歷過這個第三打之后，我就相信他們永遠就這樣一起。

電影中國：整個電影制作這塊，分為哪幾個階段？

鄭保瑞：最重要是開始籌備，籌備是我們怎么建構(gòu)，人海西國，師徒四人怎么落實。其實那個籌備階段蠻長的，在創(chuàng)作過程里面，在劇本的過程里面，我們一直想著要落實好東西。

我們從造型開始，跟奚仲文，跟特效肖恩·史密斯一起去創(chuàng)作團隊，我們需要可能文字上只是蝙蝠妖，怎么落實下來是一個蝙蝠妖呢？一步一步去考量，籌備的周期可能比較漫長，還有白骨精是怎么白呢？我們跟鞏俐老師也尋找了很多方向，很多后來我們都非常滿意那個造型。還有他住的地方是怎么樣，每一個跟美術(shù)部門，服裝老師，我們一步一步把它呈現(xiàn)在畫面里面。

到制作方面，就是另外一個痛苦的階段，除了唐僧比較舒服一點，可能只是借一個光頭的頭套，其實每一個早晨，每一天都經(jīng)歷著一個很痛苦的變身的過程，他們要從原來的郭富城變成孫悟空，沈陽變成豬八戒，還有沙僧，沙僧是最，最巨大的一個工程，他把這個皮膚顏色都改變，然后變成一身大肌肉，還有就是白骨精都一樣，鞏小姐是每一天化妝六個小時，那個是一個蠻難熬的一個階段。

看著他們，我自己都肯定很心疼，但是你要想逼著他們做得更好，所以是每一天都是蠻長時間的拍攝，過程大家都很痛苦，也覺得很愉快，因為大家都在創(chuàng)作，每一個演員都有意見，每一個人都演那個角色。

電影中國：這部電影整體的一個制作規(guī)模是怎樣的？

鄭保瑞：其實我覺得是比上一次更復雜，上一次我們很多綠棚演員，我很尊重演員的表演那方面。這一次落實到真實的東西，你要回到一個地上跑，然后要構(gòu)建一個虛構(gòu)的國家出來，然后也是不容易的一個東西。我覺得是以前可能在電腦里面一個天空出來，現(xiàn)在真的要打出來國家是怎么樣，然后衣服怎么樣，他們穿什么衣服，所以每個東西都有考究，所以那個規(guī)模比上一次更大更多。

上一次每一個場景都是數(shù)字，這一次至少一半是真實的，哪怕是虛構(gòu)的背景，我們的前景都加真實的東西，也要用數(shù)字延續(xù)那個東西。因為我們這一次不同于上由于，真的是在天上，你可以放開。但是這一次落地，這樣一步一步走，還是給觀眾真實的感覺最重要。光籌備一年，然后拍戲連后期也是一年，就是兩年多。

電影中國：外景、造型、設備等的部分是怎么考慮的呢？可能先后有很人在參與這件事情，你怎么去考慮的呢？

鄭保瑞：這一次我們不想太多的數(shù)字背景，所以我們很多都會去到實景去拍，我們的組比較大，它有有美國人、英國人、國內(nèi)的、香港的，所有人員都放在一起。每一天出外景對于我們來講都是一個工程。但是還好了，可能我們第一次都合作過，就比較順暢。

造型是特效化妝，不能在演員面前不停的試，都要肯定試妝試三四次，最開始我們拿著演員的照片，我們在電腦里面尋摸一下，然后怎么樣，要跟特效化妝在美國那邊開會，然后再回來看是怎么呈現(xiàn)。。

設備都是最新的吧，比如說3D那方面我們用的漢姆龍的架子，我們請的3D攝影師，也是從《阿凡達》來的，他對于架子非常熟，可能跟我們中國國內(nèi)3D的架子有點不一樣， 3D攝影師是從新西蘭來的，就是拍《阿凡達》那個3D攝影師，對于那個操控是比較順暢，當然是效果也不一樣，完全不一樣。

電影中國：那三打如何吸引海外團隊來參與進來呢？

鄭保瑞：也不只是說三打能吸引他們，三打有一個優(yōu)勢，他們比較了解這個故事。在外國的世界里面最有名國內(nèi)的東西就是《西游記》，就是孫悟空。所以他們每一個人都知道這個角色，大家非常有興趣。

電影中國：那難點在哪兒？

鄭保瑞：難點有很多，這一集里面有很多不一樣的，角色的類型：所有的怪物，龍、老虎，還有就是最后白骨精變身，其實在技術(shù)上來講是蠻難呈現(xiàn)這個東西。但是當然我們不能沒有，不能放棄，我覺得這一次也是比較可觀的一個地方，所以說我們都努力去做，我覺得那個也是一個比較，除了那些怪物之外，我們追求那個是 真實的感覺。所以這一次的怪物跟上次，我們覺得是更真實的特效來講，不是說只是怪物只是所有特效來講，我們追求更真實的美感。

電影中國：洪金寶老師是動作指導。這次三打設計動作的風格，有一些什么東西會很值得大家期待？

鄭保瑞：大哥非常專注人物，大哥的打還有包含著喜劇的元素在里面，至少在我們這個年代來講，這幾年來講是非常少。我很少看大哥很開心的，我覺得大哥能做到，打的很開心的，也不是說打的很緊張，不是，除了緊張他就是有笑出來的，對。

電影中國：《三打白骨精》在美學、服裝、聲音等方面，是一個什么樣的工作？

鄭保瑞：在美學肯定追求最真實的東西，要除了真實的東西之外，我給他一個大概選擇，我要看到很多顏色看到很多世界，看到我想看到觀眾看到，也不只是開心，它很豐滿，有時候感覺也很豐滿。服裝肯定是跟普通的古裝有一個非常大的分別，孫悟空就是孫悟空，怎么把它做的精細，是一個蠻難的過程。

這一次音樂著劇情去走，因為比較開心，比較廣闊那。我們是沿著那個人物去走下去的，沿著那個團隊的感覺去走下去，哪怕是白骨精的音樂，哪怕是他們打斗，都有很大氣的音樂，但是最重要是沿著那個感覺去發(fā)展下去的東西。跟3D一樣，3D是想給觀眾一個身臨其境的一個感覺。我們盡量利用杜比去給觀眾感受現(xiàn)場的感覺，怎么令到你們感覺到就在那個環(huán)境里面，那個環(huán)境里面有什么聲效，哪怕是風聲，哪怕是沙的聲音，我們都做過來。然后把觀眾用模式那個效果帶到那個場景當中。