國內(nèi)職場影視劇為何漏洞百出

最近，一波國內(nèi)職場劇熱播。人們一邊追，一邊吐槽。

《親愛的翻譯官》雖然在同期收視率中奪冠，但是觀眾還是識破了：這部劇披著“翻譯”職場劇的外衣，實質(zhì)在講“霸道總裁愛上瑪麗蘇”的老套故事。有的情節(jié)經(jīng)不起推敲，比如女主喬菲坐在同傳室，閉著眼睛進行同傳。

現(xiàn)實中同聲傳譯工作時，紙和筆是必備的，需要邊速記邊翻譯。而在葡萄酒品鑒會上，翻譯一邊喝著葡萄酒一邊和中法雙方談笑風(fēng)生，現(xiàn)實中翻譯絕不允許在工作中喝酒，萬一喝醉了會誤了大事。

同樣是職場劇的《女不強大天不容》則講述了媒體人的生活，海清扮演的鄭雨晴經(jīng)歷了傳統(tǒng)媒體行業(yè)的極盛與極衰。劇本整體上扎實，但是如果職場菜鳥以該劇為示范去學(xué)習(xí)如何做新聞，恐怕性命難保。

比如鄭雨晴與師傅一起去江心島采訪，在狂風(fēng)暴雨擺渡船停的情況下冒著生命危險強行登島。

還有一幕，鄭雨晴偷拍毒販交易，差點從六樓掉下摔死。實際中，媒體行業(yè)公認的原則是，記者采訪首先要保護好自己才能去報道別人。

前一陣熱播的《歡樂頌》中劉濤扮演的安迪，作為企業(yè)高管年薪七位數(shù)以上，卻不用加班、不挨領(lǐng)導(dǎo)罵，還有一位高富帥領(lǐng)導(dǎo)24小時為她排憂解難。成功人士的職場生活無憂無慮，好不令人羨慕！

回顧近年來的職場電視劇，《杜拉拉升職記》可謂是鼻祖，此外還有講述律師的《律政佳人》《離婚律師》；講述醫(yī)生的《產(chǎn)科醫(yī)生》《長大》；講述編輯的《時尚女編輯》等，但無一例外，沒有細致入微的職場情節(jié)，也沒有體現(xiàn)人性的復(fù)雜和矛盾。

有人吐槽說，國產(chǎn)職場劇，不管是外企、時尚、醫(yī)務(wù)還是法務(wù)劇，他們都能拍成：外企員工的狗血愛情劇和宮斗劇；醫(yī)生之間的狗血愛情劇和宮斗劇；律師之間的狗血愛情劇和宮斗劇；警察之間的狗血愛情劇和宮斗劇……

而國外的電視劇，比如《波士頓法律》《急診室的故事》《豪斯醫(yī)生》《傲骨賢妻》等等，雖然也有很大比重的藝術(shù)夸張成分，但基本都是立足于真實情況的藝術(shù)加工，讓人能看出現(xiàn)實基礎(chǔ)和原本的模型，即便是雷劇如《實習(xí)醫(yī)生格蕾》，雖然情節(jié)腦殘，但是在涉及具體醫(yī)學(xué)案例和醫(yī)學(xué)場景的時候，也盡可能做到真實和專業(yè)。

編劇缺乏職場經(jīng)驗，閉門造車漏洞頻出

現(xiàn)代職場劇難寫，是因為距離上班族的生活太近，除非有真正的生活體驗，否則瞎編情節(jié)很容易被識破。每天過職場生活的上班族眼睛很“毒”，任何bug都逃不出群眾雪亮的眼睛。

上面提到體現(xiàn)媒體人職業(yè)生態(tài)的《女不強大天不容》在國產(chǎn)劇中，算得上良心劇作。雖然也有漏洞，但是也受到很多媒體人的認可。為了能夠真實呈現(xiàn)時刻瞬息萬變的媒體行業(yè)，編劇六六不僅找來擁有二十年以上媒體經(jīng)驗的媒體人九枚玉共同打造劇本和小說，還特地去安徽合肥一家報社實習(xí)了一年多，每天跟隨記者們開會找選題、跑新聞、寫稿、編稿、簽版、校樣、下印等等。這樣身臨一線不計成本地體驗成就了相對扎實的劇本。

而中國大多數(shù)編劇的養(yǎng)成方式，注定了他們與社會的接觸并不全面，有時難免畫地為牢，很多編劇在寫作時，其實是把自己扔在一個類似于監(jiān)獄的場景中。在網(wǎng)絡(luò)時代，雖然“秀才不出門，能知天下事”，但要真正寫出有現(xiàn)實溫度、深刻反映人性的作品，卻不是那么容易的。職場戲?qū)巹〉囊筇貏e高，至少要變成一個體驗生活者，要對任何一個行業(yè)有一兩年以上的了解和深入體驗，才可能寫出真正貼近生活的作品。

編劇李瀟曾坦承，自己在創(chuàng)作過程中，有時會主動回避劇中人的職業(yè)，“因為我從畢業(yè)到現(xiàn)在，從來沒有正兒八經(jīng)地上過班，很害怕暴露自己的弱項”。

所以在很多國產(chǎn)職場劇中，主人公的職業(yè)是模糊不清的。劇中的白領(lǐng)、高管，不是喝咖啡上網(wǎng)，就是在辦公室穿梭，或者在會議上咆哮幾句，閑著忙著都光鮮亮麗，十幾集看下來，除了知道他們的頭銜，卻不清楚他們究竟是做什么的。

你還記得《杜拉拉升職記》中他們公司賣什么產(chǎn)品嗎？《歡樂頌》里的安迪除了開會發(fā)飆之外，他們公司究竟做什么產(chǎn)業(yè)？恐怕很多人沒有印象。

我們再來看看美國職場劇的煉成方式。在龐大的美國職業(yè)編劇隊伍中，擁有各電影學(xué)院、MFA（藝術(shù)碩士）劇本創(chuàng)作碩士學(xué)位的編劇比例很高。去讀MFA的極少有剛畢業(yè)的本科生，大多都是有了一定的職場經(jīng)驗和人生閱歷再回來讀書。知識儲備人生閱歷不夠，就算習(xí)得一身華麗的寫作技巧，可能要花更多的時間去尋找寫作素材。

準備自己的Story Pool（素材池）是每個寫作者畢生的功課。他們會把日?？吹降挠兴械乃夭亩挤e累起來，新聞、日記、小說、雕塑、一段和朋友間的對話、一則古代寓言……

一瓢水一瓢水地舀到池子里，經(jīng)常拿出來看看，添枝加葉。說不定哪一天，這些素材就派上了用場。有認真積累的人和為了選題現(xiàn)編的人，很容易就能分辨出來。

積累到一定時候，時機成熟再去申請MFA，學(xué)習(xí)創(chuàng)作技法，事半功倍，一蹴而就。因為與好故事和情懷相比，技巧總是最容易習(xí)得的。所以，他們可謂是用“繩命”在編劇，觀眾才能看到五花八門、刻骨銘心的美國職場劇。

編劇沒有地位，制片人、導(dǎo)演和演員都能改劇本

有編劇曾直言，編劇面對的最大敵人不是寫而是改，劇本不像詩歌、散文、小說，只要把自己內(nèi)心的東西表達出來就可以了。

編劇要對制片人負責(zé)，制片人要對觀眾負責(zé)，所以會有來自各方的意見。而有的演員，張嘴就說或者亂改臺詞。

2014年，宋丹丹與宋方金的“兩宋”口水戰(zhàn)，讓演員亂改劇本的現(xiàn)象引發(fā)熱議。

在此之前，歷史劇《楚漢傳奇》也曾因亂改劇本鬧出笑話。劇中，秦朝人讀三字經(jīng)、漢武帝以后才有的歡呼語“吾皇萬歲萬萬歲”、三國時期才有的典故“刮目相看”，都過早出現(xiàn)。網(wǎng)友瘋狂吐槽，該劇編劇之一汪海林撂下狠話，“從今天起，網(wǎng)友罵哪段，我就貼哪段原劇本。”拒絕替劇組背黑鍋。

像這種業(yè)界常態(tài)，就連高滿堂、劉和平這樣的編劇協(xié)會“領(lǐng)導(dǎo)”也要被欺負。

劉和平說，當(dāng)年寫《雍正王朝》，嚴格按照史實寫了年羹堯西北大戰(zhàn)，但投資方為了省錢，讓他把這段戰(zhàn)爭戲給換了，說給五萬補償。他連夜把劇本改了，最后還是一分錢沒拿到。

現(xiàn)在國內(nèi)大多數(shù)編劇的創(chuàng)作模式是“委約制”，簡單說就是，編劇接受制片方委托創(chuàng)作。片方往往本著“市場先行”原則，要求劇本按照某特定路線進行操作，于是就成了命題作文。

一位編劇吐槽說：“我們也想探討日劇《晝顏》中那樣復(fù)雜的人性、脆弱的婚姻關(guān)系和當(dāng)代人的愛情哲學(xué)觀。但是這一切都不由編劇說了算，投資方要你寫歇斯底里的中年婦女、要你寫孱弱無知的家庭主婦、要你寫沒有任何原因，生下來就想和女人撕逼的小三、讓你寫把‘壁咚’演繹成下三濫耍流氓的男一號……投資方會說：因為我愿意，因為觀眾愛看撕逼打架，因為電視臺這樣才會買片、因為這樣才能賺收視率、因為這樣廣電總局才不會找麻煩……”

編劇在國內(nèi)無疑是一份吃力不討好的工作，如果沒有名氣，地位低不說，報酬也少得可憐，什么知識產(chǎn)權(quán)、作品署名更是天方夜譚。反觀美國的編劇，基本上他們才是幕后真正的boss。

他們中的一些人甚至能冠以制片人的名分，拿著堪比超級明星的報酬，在電視劇的世界中呼風(fēng)喚雨，即便你是明星大腕，得罪編劇就是作死。不聽話或者不續(xù)約的演員，會“死”得很難看。

比如《越獄》中“薩拉”的扮演者因為懷孕安胎的需要，未能接受劇組苛刻的拍攝條款，最終被編劇“斬首”，給了一個身首異處的悲慘結(jié)局（不過，后來劇組迫于粉絲大罵的壓力，在“薩拉”生子后又把她“復(fù)活”了）。

如果沒有編劇寫出精彩的故事，再好的演員也只能淪為爛片制造機。好萊塢編劇教父羅伯特·麥基曾說：“編劇是一個電影中最具創(chuàng)造力的部分，如果不能保障編劇的權(quán)益，就無法建立真正的電影文化?！?/p>

結(jié)語：職場劇由于專業(yè)性很強，編劇下了多少功夫，出了多少bug， 很容易被長期混職場的觀眾識破。同時，制片方、導(dǎo)演、演員、廣電總局都可能插一杠子，一部職場爛劇就是這樣被眾人合伙搗鼓出來的……

摘自騰訊文化