我拍故我在
——以觀光文化為例看當(dāng)代藝術(shù)的文化塑形性

梁麗霞/Liang Lixia

我拍故我在
——以觀光文化為例看當(dāng)代藝術(shù)的文化塑形性

梁麗霞/Liang Lixia

當(dāng)代藝術(shù)要做的并不僅僅是簡單呈現(xiàn)消費(fèi)景觀，而是要通過反思消費(fèi)文化，達(dá)到一種警醒的目的，從而提醒人們生活在這樣一個(gè)消費(fèi)社會(huì)和廣告時(shí)代中，人們的判斷很容易動(dòng)搖，很難有自己獨(dú)立思考下的判斷，消費(fèi)文化對人的影響強(qiáng)大而且不易察覺，就商品的消費(fèi)本質(zhì)來說，實(shí)際是一種視覺的消費(fèi)。這里的消費(fèi)不僅僅指對于物質(zhì)商品的消耗，也包括作為消費(fèi)行為的觀光旅游。杜安·漢森創(chuàng)作的“游客系列”、賈斯珀·瓊斯對于國旗和地圖等符號意義的思考、法國畫家杰拉德的作品城市抽象景觀風(fēng)格系列等等，要做的并非是對消費(fèi)景觀的簡單呈現(xiàn)，而是以觀光文化為一個(gè)切入點(diǎn)，對整個(gè)消費(fèi)文化進(jìn)行反思，從而起到警示作用，提醒我們對流行文化進(jìn)行自主的選擇，避免盲從于廣告圖像的觀念導(dǎo)向，最終獲得真正符合自身精神需求的生活方式。

炫耀性消費(fèi)；視覺消費(fèi)；觀光文化；文化塑形

藝術(shù)可以從任何時(shí)候占據(jù)統(tǒng)治地位的革命中汲取靈感，汲取它特殊的形式，因?yàn)楦锩鼧?gòu)成了藝術(shù)。

——馬爾庫塞《單向度的人》

我們所處的時(shí)代，物質(zhì)生活極大豐富，視覺經(jīng)驗(yàn)空前繁榮，物包圍著人，鋪天蓋地的廣告圖像日復(fù)一日地充斥著我們的生活，人們不自覺地被廣告所引導(dǎo)，處于一種炫耀性消費(fèi)的狀態(tài)，休閑方式和消費(fèi)行為不再是單純地滿足消費(fèi)個(gè)體自身的需求，而是一種對于時(shí)尚的追逐，是一種對自我身份、社會(huì)地位的認(rèn)同和肯定。法蘭克福學(xué)派代表人物馬爾庫塞認(rèn)為，在這樣的消費(fèi)關(guān)系中，人處于一種受控于物的狀態(tài)下，無法分辨自身的真實(shí)需求。他對西方社會(huì)進(jìn)行整體批判時(shí)指出：當(dāng)代資本主義社會(huì)已經(jīng)形成了一個(gè)“單向度”的社會(huì)，以普遍的個(gè)人代替了作為單獨(dú)個(gè)體的個(gè)人。人失去了真正屬于個(gè)人的生活，被機(jī)械化成“單向度”的人。①在馬爾庫塞看來，只有真正的藝術(shù)還保留著自由的本性，因?yàn)樗囆g(shù)具有特殊的創(chuàng)造性和超越性，這使得藝術(shù)具有反抗的能力。

藝術(shù)具有的抗?fàn)幠芰σ簿褪沟卯?dāng)代藝術(shù)不再是一個(gè)賞心悅目的東西，而是包含了更多對文化和現(xiàn)實(shí)的反思。時(shí)代在進(jìn)步，藝術(shù)形式也與時(shí)俱進(jìn)，做出了相應(yīng)的改變，傳統(tǒng)架上繪畫和雕塑的形式已經(jīng)不能滿足藝術(shù)家們創(chuàng)作在內(nèi)容上的需求，于是出現(xiàn)了不同的藝術(shù)形式：觀念藝術(shù)、裝置藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)、影像藝術(shù)、大地藝術(shù)……藝術(shù)家不再單純通過畫畫或者做雕塑制作一件作品，而是制造一個(gè)文化空間，表現(xiàn)一種文化經(jīng)驗(yàn)。藝術(shù)來源于生活，當(dāng)代藝術(shù)關(guān)心的是人們生活的實(shí)質(zhì)問題，速食化的生活，重視數(shù)量而不重視質(zhì)量，古典藝術(shù)的靜觀方式也因此被現(xiàn)代藝術(shù)的“震驚”方式所取代，當(dāng)代藝術(shù)本身，不是靜觀審美，也不是賞心悅目的，而是一種哲學(xué)思考，是一種對于社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、人類行為學(xué)的思考，不是只把藝術(shù)作為表象的附庸風(fēng)雅的東西，要觸碰到藝術(shù)本質(zhì)的東西，對整個(gè)消費(fèi)文化進(jìn)行反省。如今，人們的消費(fèi)很大程度上是視覺的消費(fèi)，在機(jī)械復(fù)制時(shí)代，圖像比之前任何時(shí)代都易得，是圖像涌向人，而不是人趨向于圖像，廣告、招貼、LED屏幕隨處可見，對于商品的消費(fèi)，就其本質(zhì)來說，實(shí)際是一種視覺的消費(fèi)。這里的消費(fèi)不僅僅指對于物質(zhì)商品的消耗，也包括作為消費(fèi)行為的觀光旅游，因?yàn)楦鞣N交通工具和技術(shù)手段的發(fā)展、閑暇時(shí)間的增長和人們觀念的變化，旅游業(yè)急速發(fā)展。

杜安·漢森 《旅游者》系列 20世紀(jì)70年代

在今天的各種傳播媒介中，無論是電視、報(bào)紙，還是戶外廣告、畫刊雜志，關(guān)于風(fēng)景名勝的視覺圖像隨處可見?？梢哉f，直觀圖像在一定程度上激發(fā)和誘導(dǎo)著公眾外出旅游的沖動(dòng)和去向。正是無所不在的廣告在影響著人們的選擇，改變著倫理觀念以及生活方式，人們在消費(fèi)中逐漸喪失了自主的判斷力。我們的購買行為受制于廣告，廣告宰制了我們的選擇，廣告成為人類視覺經(jīng)驗(yàn)的重要來源，重復(fù)強(qiáng)制出現(xiàn)在我們視野中的廣告甚至比學(xué)到的知識(shí)更加深遠(yuǎn)地影響著我們的行為。游客們借助于大眾傳媒所傳播的圖片“旅游指南”的指示，去到那些在旅游風(fēng)景畫冊上反復(fù)出現(xiàn)過的景色中，可謂人在“畫”中游，對于風(fēng)景的印象和判斷在觀看圖片時(shí)已經(jīng)預(yù)先存在于游客腦海中，在旅游目的地的游覽實(shí)際上是在重復(fù)那些已經(jīng)在腦海中有所印記的風(fēng)景，相關(guān)的圖片宣傳已經(jīng)預(yù)先設(shè)計(jì)好了旅游的過程以及應(yīng)該有的視覺體驗(yàn)，這似乎印證了桑塔格②關(guān)于“觀看傾向于適應(yīng)攝影”的論斷③。在這個(gè)意義上說，旅游成為了旅游者確證或適應(yīng)廣告圖像展現(xiàn)模式的過程，廣告成為了一種先在的景觀，先于真實(shí)的風(fēng)景存在于觀者腦海中，圖像的展示方式成為游客觀看的視覺范式，圖像甚至塑造了旅游者在觀光過程中的愉悅標(biāo)準(zhǔn)。廣告圖像在人們的視野中重復(fù)出現(xiàn)，隨處可見，帶有一種強(qiáng)制性，同時(shí)又潛移默化地樹立了消費(fèi)偶像和消費(fèi)范式，人們在接受和認(rèn)同廣告推銷給自己的生活方式和消費(fèi)方式帶來改變的同時(shí)，逐漸失去自我個(gè)性，把媒體展示出來的生活理解為自己對生活的渴望，把廣告中消費(fèi)偶像的行為等同于一種實(shí)現(xiàn)自我身份和認(rèn)同的手段。例如，一段時(shí)間內(nèi)流行一種由眾多靚麗、青春、健康形象明星代言的“根本停不下來”的口香糖，該品牌的口香糖一段時(shí)間的流行與當(dāng)時(shí)各個(gè)網(wǎng)站和LED顯示屏重復(fù)性展示的廣告不無關(guān)系，并不是說這個(gè)口香糖具有怎樣的獨(dú)特性，而是代言口香糖的明星具有的特質(zhì)讓人們想要模仿，似乎是吃了這個(gè)口香糖就能具有那樣的輕松健康的狀態(tài)，影響人們購買欲望的并非口香糖本身而是哪些人在吃，人們在消費(fèi)中尋求的是一種認(rèn)同。同理，廣告所附加的認(rèn)同效用也出現(xiàn)在旅游行為中，社會(huì)學(xué)家尤里特別指出，旅游所具有的大眾性與現(xiàn)代性，往往形成某種群體壓力，它逼迫公眾接受種種關(guān)于旅游的觀念，諸如旅游有益于身心健康，旅游是某種社會(huì)身份或生活方式的標(biāo)志。不出門旅游就像沒有一輛車或一個(gè)好房子一樣是令人尷尬的事情。④消費(fèi)本身是一種文化，而廣告展示賦予商品的附加值實(shí)際上是在傳達(dá)某種身份認(rèn)同、階層歸屬和追求優(yōu)越的體驗(yàn)和心理的滿足感。于是，消費(fèi)者擁有特定的商品或享受特定的服務(wù)，也就是獲得該商品和服務(wù)所具有的附加的象征價(jià)值，這也就是美國社會(huì)學(xué)家凡勃倫所指出的，有閑階級在超出生存基本需求之外的炫耀性消費(fèi)現(xiàn)象。⑤于是，不僅去不去旅游成為身份的區(qū)分，旅游的目的地、旅游的過程和旅游產(chǎn)生的視覺愉悅都是具有消費(fèi)范式的。換句話說，去哪里旅游，怎么設(shè)計(jì)路線，旅游時(shí)看什么等等，都是被規(guī)定好的。處于消費(fèi)社會(huì)中的當(dāng)代藝術(shù)，有義務(wù)和責(zé)任揭發(fā)消費(fèi)文化背后的人類消費(fèi)模式，給人們以警示，激發(fā)人們對于對消費(fèi)文化產(chǎn)生思考，思考之后才有機(jī)會(huì)抵抗，雖然產(chǎn)生完全的免疫是比較難的。

賈斯珀·瓊斯 旗幟 布上油畫 1958年

杰拉德 北京（PEKIN paysage abstract urban）100×100cm 2015年

當(dāng)代藝術(shù)家杜安·漢森創(chuàng)作的“游客系列”，一方面可以看作是美國上世紀(jì)70年代初期的風(fēng)俗畫，同時(shí)也是對觀光文化的一種反思。在1967年，漢森開始制作真人等大的塑像，從人體上翻模，用玻璃纖維做材料，制成各部分并裝配起來，再涂上與真人皮膚一致的色彩，穿上衣服并配備真實(shí)的道具。1970年創(chuàng)作的一件名為《旅游者》的雕塑，表現(xiàn)的是一對外出觀光的美國夫婦，兩人穿著寬松的度假休閑衣裳，身上掛著沉甸甸的照相機(jī)和購物包，兩人都抬頭凝視著旅游目的地的一處景點(diǎn)，這樣一系列栩栩如生、真人大小的塑像，隨意擺在畫廊的走道上和展廳里，往往被當(dāng)成是正在休息的人或是正在觀景的游客，從而被現(xiàn)實(shí)中觀光的旅游者所忽略，人們在觀景或是在美術(shù)館看作品，而這些塑像作品似乎也在看這些觀光客，等人們不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)它們其實(shí)是展廳中的藝術(shù)作品，就會(huì)走近細(xì)細(xì)端詳這些塑像，真假觀光者之間也就形成了對視和互動(dòng)，這時(shí)的觀看不再是觀光過程中審美疲勞的視覺活動(dòng)，或是為了拍照留念而進(jìn)行的篩選式瀏覽，也不僅僅是觀光圖片對游客的視覺引導(dǎo)。這時(shí)的觀看是一種主動(dòng)的觀看，是一種帶有興趣和好奇的、把景當(dāng)作前景的審視。在觀光活動(dòng)中，人和景（包括自然景觀和人文景觀）的接觸分為兩類：一類是把景當(dāng)作背景，比如觀光攝影中的留影紀(jì)念；一類是把景當(dāng)作前景，放下手中的相機(jī)，或是拈花微笑，親近自然，或是用心體會(huì)景點(diǎn)建筑和風(fēng)土人情。把景當(dāng)作背景只是做些和觀察欣賞無關(guān)的事情，用拍照的方式證明一種瞬間的在場性，而把景當(dāng)作前景才是真正意義上的“去過”，才能在觀景之時(shí)觸景生情，使情景交融，而非對景進(jìn)行快餐式的“過境”般的瀏覽。

道格拉斯和伊舍伍德曾這樣說過：“消費(fèi)活動(dòng)是消費(fèi)同仁聯(lián)合建立價(jià)值體系的過程……消費(fèi)活動(dòng)乃是以商品為媒介，使人與事的分類流程中產(chǎn)生的一整套特定的判斷顯現(xiàn)、固定的過程。所以，現(xiàn)在，我們已把消費(fèi)定義為一種儀式性活動(dòng)?！雹尴M(fèi)活動(dòng)不單純是一種行為，更是一種對身份的認(rèn)同，不同類型、不同種類的商品將購買使用它們的人也劃分為不同的階層。人們的消費(fèi)實(shí)際上不是占有物質(zhì)，而更多的是“炫耀”和“展示”其所在階級的消費(fèi)理念。

實(shí)際生活中，完整的旅游過程不僅包括對景點(diǎn)的凝視以及對當(dāng)?shù)匾率匙⌒械捏w驗(yàn)，還包括旅游歸來之后所形成的旅游記憶或觀看印象。攝影攝像技術(shù)的發(fā)展，以及電子設(shè)備的普及，在滿足人們留像愿望的同時(shí)，也成為旅游者儲(chǔ)存旅游記憶的工具和證明在場性的證據(jù)，攝影在旅游中的作用就是一種“我拍故我在”的確證——照片作為見證，確證了我曾經(jīng)在那里。當(dāng)旅游者觀光歸來，可以拿著旅游照片指著地圖上的城市和景點(diǎn)名字向其他人回顧自己的旅游體驗(yàn)。旅游照片和地圖實(shí)際上都是一種符號，而以它們作為在場性證據(jù)的旅游者卻把它們等同于旅游目的地本身。

賈斯珀·瓊斯是一位長于思考符號意義的藝術(shù)家，他從一般大眾最容易受影響的符號開始做反省和思考，從人類行為學(xué)的角度思考人對于符號的反應(yīng)。一個(gè)符號在畫布上僅僅是顏色和形狀，而作為國旗則可以讓人為之生為之死，符號不斷被人制造，最后變成一種人所無法抵抗的強(qiáng)大力量。同樣的符號還有地圖，瓊斯后期利用地圖作為視覺表現(xiàn)，地圖上的地理名稱并不是真實(shí)的，只是一個(gè)符號，但是人們卻覺得它是世界的縮影，類似于意大利作家伊塔洛·卡爾維諾《看不見的城市》一書中描寫的情景，馬可·波羅在元大都見到忽必烈，忽必烈向他炫耀地圖上自己擁有的遼闊疆域時(shí)，他說道：“這些城市我都去過，都實(shí)地欣賞過它美麗的風(fēng)景，它雖然是你占有的管轄區(qū)但是你卻沒有真的去過?！雹哌@個(gè)故事實(shí)際指出了，地圖上的符號只是一種空洞的國家和城市的文字符號，是一個(gè)假象。好比觀光客指著地圖言稱的“去過”某地，只是一種對于假象和符號的占有，他所謂的去過可能只是半日的匆匆過境而已。以地圖為題材作畫的還有另一位當(dāng)代法國畫家杰拉德（Gérard Suissia），他的作品城市抽象景觀風(fēng)格系列（urban abstract landscape style）是文字與色塊的結(jié)合，像極了城市地圖的局部放大圖，五顏六色的幾何形狀上書寫著城市名稱或是國際都市中的著名街道，例如名為《北京》的畫作，由各色幾何形狀構(gòu)成的畫面，標(biāo)注了北京城重要的街道和建筑物的名字，例如天安門、故宮、長安大街等，這種簡單醒目的視覺藝術(shù)，具有商業(yè)繪畫（廣告、商標(biāo)、招牌）的效果，我們對一個(gè)城市的印象變成了一些符號，說起北京似乎腦海中想到的就是天安門之類的視覺符號的代表。這樣的作品引發(fā)我們反思符號與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系，反思在觀光文化中什么叫“占有”，當(dāng)我們和別人炫耀自己去過某個(gè)城市時(shí)，實(shí)際情況可能只是短暫地停留或是過境而已，既沒有在那里真正生活過，也沒有更深地了解當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，只是一種快餐式的“上車睡覺，下車拍照”的觀光式體驗(yàn)，這和長久生活在那里的居民對當(dāng)?shù)鼐吧囊曈X感受是不同的，觀光本身是一種虛榮的滿足感，當(dāng)代藝術(shù)所具有的文化塑形性，幫助人們反省消費(fèi)社會(huì)中觀光文化中的符號占有，人怎么去看破符號的假象性，用藝術(shù)來質(zhì)疑失去自主性選擇的觀光行為。

杰拉德 巴黎75008 100×100×2cm 2014年

杰拉德 巴黎75004 100×100×2cm 2014年

總結(jié)

后現(xiàn)代藝術(shù)要做的并非是對消費(fèi)景觀的簡單呈現(xiàn)，而是通過反思消費(fèi)文化，達(dá)到一種警醒的目的，想要提醒人們生活在這樣一個(gè)消費(fèi)社會(huì)和廣告時(shí)代中，人們的判斷很容易動(dòng)搖，很難有自己獨(dú)立思考下的判斷，消費(fèi)文化對人的影響強(qiáng)大而且不易察覺，人們不僅沒有想要抵抗廣告的誘惑甚至都沒有意識(shí)到它的影響，商業(yè)包裝產(chǎn)品，潛移默化地宣傳著某種消費(fèi)偶像的生活范式，將設(shè)計(jì)好的生活態(tài)度和消費(fèi)觀念推銷給消費(fèi)者。美不再是藝術(shù)的唯一目的，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作制造的是一種文化空間，表現(xiàn)的是一種文化經(jīng)驗(yàn)，關(guān)心的是人們生活的實(shí)質(zhì)問題。藝術(shù)家的創(chuàng)作也就成為一種具有文化內(nèi)涵的形體塑造，具有一種文化塑形傾向，通過藝術(shù)與生活的關(guān)聯(lián)性思考，以自己的作品批判物對人的控制，對于空間和物質(zhì)進(jìn)行結(jié)構(gòu)和建構(gòu)的探索，塑造的作品具有一種文化內(nèi)涵。當(dāng)代藝術(shù)具有的這種反思性，實(shí)際上揭露和批判了消費(fèi)社會(huì)中人處于一種受控于物、無法分辨自身真實(shí)需求的狀態(tài)，這樣的反思有利于人的全面發(fā)展，這樣的文化塑形可以說是處于工業(yè)化信息化極度繁榮環(huán)境下的當(dāng)代藝術(shù)最真實(shí)、最迫切的使命。越是在信息工具發(fā)達(dá)的時(shí)代，我們就越需要當(dāng)代藝術(shù)給我們警示，提醒我們超越機(jī)械工具帶來的習(xí)慣，進(jìn)行自主的選擇，避免盲從于廣告圖像的觀念導(dǎo)向，這樣才能做回真正的自己。

注釋：

①鄒躍進(jìn)：《藝術(shù)導(dǎo)論》，高等教育出版社，2008年，第219頁。

②蘇珊·桑塔格（Susan Sontag）：美國文學(xué)家、藝術(shù)評論家。

③［美］桑塔格：《論攝影》，湖南美術(shù)出版社，1999年，第125頁。

④John Urry，The Tourist Gaze (London：Sage，2002)，p. 4. 轉(zhuǎn)引自周憲：《視覺文化的轉(zhuǎn)向》，北京大學(xué)出版社，2008年，第137頁。

⑤周憲：《視覺文化的轉(zhuǎn)向》，北京大學(xué)出版社，2008年，第256頁。

⑥羅鋼、王中忱主編：《消費(fèi)文化讀本》，中國社會(huì)科學(xué)出版社，2003年，第63頁。

⑦［意］伊塔洛·卡爾維諾：《看不見的城市》，譯林出版社，2012年，第26頁。

梁麗霞：天津美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與人文學(xué)院在讀碩士研究生

I Take Photos Therefore I Exist: Considering Culture Shaping of Contemporary Art with Touristic Culture as an Example

Contemporary art’s responsibility is not only to simply present the full view of consumption, but also to achieve the purpose of awakening people and reminding them that living in such a consumer society and advertising age, they can’t have independent and stable judgments. The influence of consumer culture on human beings is great but not easily perceptible. In terms of commodities’ nature of consumption, consumption is visual. Here, consumption includes not only that of material commodities but also sightseeing tours as consuming behaviors. Duane Hansen’s “Tourist series”, Jasper Jones’s thinking of national flags, maps and other symbols, the French painter Jellard’s urban landscape series do not try to simply present the full view of consumption, but reflect on the whole consumer culture with touristic culture as an entry point, so that they may play a warning role to remind us of our autonomic selection of fashionable culture and avoid blindly following the conception orientation of advertising images and finally attain the life style that conforms to our own spiritual needs.

conspicuous consumption; visual consumption; touristic culture; culture shaping

史金淞 雙松圖 銅 343×141×420cm 2015年