多元化視域下中國民族聲樂的發(fā)展趨勢探析

宋泊文

(商丘工學院 傳媒與現(xiàn)代藝術(shù)學院，河南 商丘 476000)

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多元化視域下中國民族聲樂的發(fā)展趨勢探析

宋泊文

(商丘工學院 傳媒與現(xiàn)代藝術(shù)學院，河南 商丘 476000)

民族聲樂作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式必然受到社會文化等各方面的影響。當代民族聲樂藝術(shù)的審美評價也不再僅僅局限于學術(shù)界內(nèi)部。隨著社會的發(fā)展，文化藝術(shù)也朝著多元化發(fā)展，不同民族的聲樂藝術(shù)相互影響、相互作用。在不斷碰撞中形成新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。這正是聲樂藝術(shù)發(fā)展的必經(jīng)過程。中國當代民族聲樂在當下的發(fā)展不僅面臨民族內(nèi)部的問題，而且面臨著如何處理好與外來民族的聲樂藝術(shù)之間的關(guān)系。這要求我們不得不從多元化的視角去重新考慮中國民族聲樂的發(fā)展趨勢。

中國民族聲樂；多元化；發(fā)展

當前世界是信息迅速傳播和發(fā)展的時代，全球經(jīng)濟一體化的同時也帶來了文化和藝術(shù)上的多元融合。文化作為軟實力，是衡量一個國家綜合國力的重要標準。中共中央在《關(guān)于深化文化體制改革推動社會主義文化大發(fā)展大繁榮若干重大問題的決定》中明確指出：“當今世界正處在大發(fā)展大變革大調(diào)整的時期，世界多極化、經(jīng)濟全球化深入發(fā)展，科學技術(shù)日新月異，各種思想文化交流交融交鋒更加頻繁，文化在綜合國力競爭中的地位和作用更加凸顯，維護國家文化安全任務(wù)更加艱巨，增強國家文化軟實力、中華文化國際影響力要求更加緊迫”[1]。中國民族聲樂作為中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，自原始社會起便開始積淀和傳承，其后的數(shù)千年時間里不斷和其他文化藝術(shù)相碰撞，相互交融、推陳出新，成為蘊含豐富文化價值的民族文化精髓。

一、中國民族聲樂的概念界定

在中國，嚴格意義上來講“民族聲樂”一詞尚顯年輕。中國的民族聲樂是由傳統(tǒng)民間音樂演化而來，就其產(chǎn)生時間而言相對較短。中國的民族聲樂“從更廣泛的意義來講，它包括民族傳統(tǒng)的戲曲、曲藝說唱、民歌以及有著這三類風格的創(chuàng)作歌曲；從狹義上來講，它是指由戲曲、曲藝、民歌相互影響、滲透和融合，進而發(fā)展而來的現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)”[2]46。當代民族聲樂在繼承了中國傳統(tǒng)戲曲和民間演唱精華的同時又借鑒西洋美聲唱法，以中華傳統(tǒng)的文化、習俗和情感為基礎(chǔ)，在多種合力下逐漸演變而來的。是一種集多樣性、民族性、創(chuàng)新性為一體的音樂類型。

二、中國民族聲樂的特征

提到中國民族聲樂的特征，首先最突出的就是多樣性。中國作為世界歷史上唯一一個沒有斷代的文明古國，擁有廣闊的國土和多彩的民族文化，56個民族各自擁有不同的生活文化環(huán)境，風俗習慣更是大相徑庭，根植于此的中國民族聲樂藝術(shù)有著自己獨特繽紛的色彩。青?；▋旱母呖?，蒙古長調(diào)的遼闊，江南小調(diào)的清秀，河北梆子的豪爽無一不是中華民族音樂體系中璀璨的珍寶。其次，民族性也是中國民族聲樂的一大特征。中華文化源遠流長，在漫長的歷史過程中，各民族依據(jù)自身的文化環(huán)境形成了獨具各民族特色的聲樂藝術(shù)，不同民族的聲樂在表現(xiàn)手法上和文化含義方面有著不同程度的差異，而中國的民族聲樂藝術(shù)包含了各民族聲樂藝術(shù)的總和。放眼世界，沒有任何一個國家的聲樂能像中國一樣有著如此豐富的組成部分。同時，各民族之間隨著歷史的推移也在互相碰撞。中國民族聲樂在發(fā)音上講究“字正腔圓”，在情感表達上要求“詞情、曲情、聲情合一?！彪m然中國傳統(tǒng)的聲樂派別眾多，各家也各有所長，但大家終歸是“一家人”，在傳情達意和表演手法上還是秉承中國傳統(tǒng)的中庸文化精神，相較于西方聲樂更為含蓄、內(nèi)斂。再次，中國民族聲樂極具創(chuàng)新性。中國當代民族聲樂與傳統(tǒng)聲樂相比已經(jīng)發(fā)生了較大的變化。當代中國的民族聲樂是在繼承傳統(tǒng)聲樂的基礎(chǔ)上，結(jié)合了西方美聲，在發(fā)聲技巧和表現(xiàn)手法上進行了大膽地嘗試和創(chuàng)新。既保留了中華民族在語言和傳統(tǒng)上的精華又豐富了聲樂藝術(shù)表演的風格，是一種更具有時代感的新的聲樂表演藝術(shù)。

三、當代中國民族聲樂多元化發(fā)展的必然性

文化藝術(shù)多元化融合指的是文化藝術(shù)主體在保持自身特性的同時，同其他主體之間交互影響的共存狀態(tài)。不同種類的主體之間，同一種類的不同主體之間都存在著多元和融合。也正是事物之間的這種差異性使得存在差異的個體發(fā)生相互碰撞、相互影響，最終生發(fā)出新的事物，從根本上促進事物本身的進化和發(fā)展。在聲樂藝術(shù)領(lǐng)域也是同理。

在漫長的歷史發(fā)展過程中，中國聲樂不斷受到來自內(nèi)外部多種因素的影響。于內(nèi)，各民族在文化藝術(shù)上的交流從未停止過。以京劇為例，京劇作為國粹“是一種由徽劇、漢劇、昆劇和泰劇基礎(chǔ)之上發(fā)展起來的戲曲劇種”[3]117。自20世紀20～30年代開始到21世紀初葉，我國的民族聲樂藝術(shù)在聲樂理論、發(fā)聲方法和練習手段上都深受西方美聲的影響。雖然最初這種來自西方的沖擊掀起了所謂的“土洋之爭”和“千人一腔”的大討論，但不可否認的是西方聲樂的確給予了我國民族聲樂發(fā)展以助力。作為新時代的藝術(shù)工作者，在面對這種融合性是應(yīng)當秉持客觀的揚棄態(tài)度，在借鑒的同時不要忽略中國聲樂藝術(shù)的基本國情，在堅持自身特點的前提下，有針對性地借鑒別國的聲樂藝術(shù)優(yōu)點，去其糟粕，取其精華。我國的民族聲樂自身在體系上就是一個多樣化的存在，中華民族的歷史漫長而悠久，以此為土壤的中國民族聲樂自然會呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展趨勢，各民族在保留自身特色的同時仍然能夠和諧共存。同理，放眼世界每個民族都有自己獨特的文化和地理背景，形成了獨具特色的聲樂表達形式。每個民族都力求在世界聲樂之林形成自己獨特的藝術(shù)魅力。雖然我國民族聲樂曾在20世紀中期受到西方聲樂巨大的沖擊，但今天所謂的“歐洲音樂中心論”已經(jīng)被打破。所有聲樂藝術(shù)工作者都堅信“只有民族的，才是世界的。”

四、中國當代民族聲樂如何做到融合發(fā)展

所謂融合，即包括主體內(nèi)部的融合，也包括主體與外部事物的融合。歷史證明在藝術(shù)的發(fā)展上，充分做到主體間相互尊重、相互借鑒，才能更好地促進自身和世界聲樂藝術(shù)的良好發(fā)展。中國著名的女高音歌唱家郭蘭英就是將西方聲樂同中國戲曲相結(jié)合，把中國戲曲的吐字行腔以及情感的表現(xiàn)手法融入西方舞臺劇，這樣一來，使得她的演唱極具藝術(shù)感染力。另一個例子是中國男高音閻維文，他完美地融合了西方美聲和中國民歌兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式的特點，將歌聲呈現(xiàn)給人一種嘹亮高亢的感覺，同時又不失甜美。因此，在筆者看來，融合是一種能夠給中國聲樂藝術(shù)帶來新鮮血液的發(fā)展方式。既然融合對于中國的民族聲樂發(fā)展具有如此重要的作用，那么怎樣才能真正地做對做好融合呢？

首先，我們應(yīng)該做的是發(fā)掘和繼承中國傳統(tǒng)民樂中的精華。“攘外必先安內(nèi)”，在與世界聲樂相互影響交融之前，我們應(yīng)該先充分了解自己。我國的傳統(tǒng)民樂經(jīng)過千百年的演唱實踐，早已由最初的民歌發(fā)展成為種類繁多、風格各異的音樂體裁。這些極具民間特色的音樂藝術(shù)才是當代中國的民族聲樂所欲要的養(yǎng)料。蒙古神秘的“呼麥”，陜北和山西的山曲、信天游，江浙一帶的吳歌小調(diào)，侗族的大歌。這些都是應(yīng)該給予高度重視和保護的中華藝術(shù)珍寶。對這些珍貴的藝術(shù)財富政府應(yīng)該組織專人進行搜集整理，尤其是一些瀕臨失傳的地方劇種，作為即將絕跡的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，應(yīng)當盡快保護，以便發(fā)掘研究。傳統(tǒng)民族聲樂是當代民族聲樂融合發(fā)展進程中最為核心的部分，它要求“在繼承傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，以科學合理的發(fā)聲方法為手段，表現(xiàn)中華民族的精神、氣質(zhì)和獨特的審美追求”[4]76。而對傳統(tǒng)民族聲樂的繼承主要體現(xiàn)在對聲樂理論和演唱技法兩方面的繼承上。中國美學講究“意在言外”，與西洋美聲的發(fā)聲理論相比更多的是顯示出一種感性的描述，相對缺少科學性。例如中國聲樂理論中的“氣沉丹田”“腦后摘筋”等術(shù)語，常常令人費解。但假如你將上述理論同實際演唱實踐相結(jié)合的話，則能夠很快地從感性認識上升到理性認識。除去發(fā)聲理論，中國傳統(tǒng)民樂中的演唱技法也是當代聲樂藝術(shù)工作者們必須加以繼承的。中國傳統(tǒng)的民族聲樂在演唱技巧上具有非常明顯的特點。它在吐字、運氣、潤腔各方面都有自己的要求。以歌曲《我們是黃河泰山》為例，這首歌曲的第一句“我漫步黃河邊”中的“邊”字就是采用傳統(tǒng)曲藝河南梆子中經(jīng)典的“壓扁”唱法。

要做到真正的融合，不能光看事物的各部分之間的融合，事物與事物之間的融合也很重要，我們在發(fā)掘和繼承中國傳統(tǒng)民樂的同時，也要適當?shù)亟梃b國外聲樂藝術(shù)的優(yōu)秀部分。在這方面，中國當代民族聲樂已經(jīng)初見成效。中國當代民族聲樂在充分堅持傳統(tǒng)民樂精髓特點的同時吸收學習了西方聲樂的表演形式和發(fā)聲方法，形成一種以嗓音明亮、咬字清晰、真假聲相混合的新的藝術(shù)表演形式。這種借鑒學習的方式，其成果是十分有效的。中國的聲樂藝術(shù)工作者們應(yīng)該堅持這種“與時俱進”的科學態(tài)度，嘗試著將中國傳統(tǒng)的聲樂理論通過西方的方法進行闡釋，仔細地分析二者之間的區(qū)別和聯(lián)系，在吸收西方聲樂精華的同時保留住中華傳統(tǒng)聲樂的神韻。

五、中國民族聲樂多元化發(fā)展的思考

隨著現(xiàn)代化信息技術(shù)和通信技術(shù)的迅速發(fā)展，人與人、國與國之間的交流變得簡單起來。各國藝術(shù)的發(fā)展也不再是閉門造車式的孤芳自賞。人們對于藝術(shù)的審美和要求達到了一個空前的高度，超過了以往任何一個時代。中國作為有著悠久歷史文明的大國，各民族文化風格各異。這些無時無刻不吸引著世界聲樂藝術(shù)家們的目光。他們對于中國聲樂的優(yōu)美、中國文化的神秘有著美好的向往。但同時，他們的到來也給中國傳統(tǒng)民樂帶來了新的沖擊。在諸多因素的影響之下，注定了中國的民族聲樂藝術(shù)走的是一條充滿挑戰(zhàn)的多元化道路。

首先，我們應(yīng)給與他們充分的尊重和歡迎?！坝信笞赃h方來不亦樂乎”，尊重是對事物存在的一種肯定，是一種包容式的接納。“人類聲樂藝術(shù)的寶庫十分豐富，有著除了西洋美聲唱法之外的各種學派、各種風格。這些聲樂藝術(shù)經(jīng)過漫長時間的孕育、演變和改革完善，歷史浪潮的淘洗和積淀，創(chuàng)立了自身豐富多彩的演唱形式，最終形成了不同于其他國家和民族的聲樂表演風格和表演形式”[5]54。各國聲樂藝術(shù)在形成過程中必然存有不同程度的差異，身為新時代的聲樂藝術(shù)工作者，我們必須以尊重的態(tài)度平等地對待所有類型的聲樂藝術(shù)。正是他們的存在才使得聲樂藝術(shù)世界如此的繽紛多彩。每種聲樂藝術(shù)背后都承載著各民族優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)。世界各國的聲樂藝術(shù)應(yīng)當和諧共存，共同創(chuàng)造一個良好的發(fā)展環(huán)境。

既然是多元化發(fā)展，我們就不應(yīng)該照搬前人的藝術(shù)成果，新時代就要創(chuàng)造出屬于我們自己的新東西。作為一名聲樂藝術(shù)工作者最不能缺乏的就是創(chuàng)新精神。創(chuàng)新是一個民族永恒發(fā)展的不竭動力，我國的民族聲樂藝術(shù)體系能夠發(fā)展到今天的規(guī)模和成就也正是得益于前人的勇于創(chuàng)新。創(chuàng)新分為個人創(chuàng)新和團隊創(chuàng)新，在聲樂藝術(shù)領(lǐng)域個人創(chuàng)新的例子比較多。例如彭麗媛，她在聲樂表演中針對不同的藝術(shù)作品采用不同的演唱手法，既堅持了藝術(shù)的民族性，又體現(xiàn)出鮮明的時代特性。

在當今社會，文化發(fā)展日新月異，我們有必要理清聲樂藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，以多元化的世界視野提高對聲樂藝術(shù)審美的要求。通過發(fā)掘、繼承、借鑒和創(chuàng)新不斷地促進聲樂藝術(shù)向前發(fā)展。將中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展成為世界藝術(shù)之林最絢麗的花朵。

[1] 新華社.中共中央關(guān)于深化文化體制改革推動社會主義文化大發(fā)展大繁榮若干重大問題的決定[EB/OL].http://www.gov.cn/.[2016-03-20].

[2] 李欣鑫.對中國民族聲樂的再認識·以習慣性思維為切入點[D].曲阜：曲阜師范大學,2014.

[3] 管建華.中國音樂審美的文化視野[M]. 西安：陜西師范大學出版社，2001.

[4] 王一.音樂在世紀末的中國[M].北京：中國社會出版社，1994.

[5] 劉輝.關(guān)于民族聲樂的文化定位問題[J].中國音樂，2006(1).

[責任編輯郜春霞]

The Trend of Chinese National Vocal Music from the Perspective of Pluralism Based on the Development

SONG Bowen

(ShangqiuInstituteofTechnology,ShangqiuInstitute476000,China)

As a form of artistic expression, national vocal music is bound to be affected by social culture and other aspects. The aesthetic evaluation of contemporary national vocal music art is no longer confined to the academic. With the development of society, culture art is also changing towards diversified development, and the vocal music art of different nationalities are mutual influence and mutual action to form a new art form in the continuous collision. This is the inevitable process of the development of vocal music art. At the moment, Chinese contemporary national vocal music in the development is facing not only the problem of internal, but also the relationship between our nationality art and the foreign vocal music, which is very important. This requires us to have a new diversified perspective to reconsider the development trend of China’s national vocal music.

Chinese national vocal music；diversification；development

2016-02-11

宋泊文(1987- )，女，河南商丘人，商丘工學院助教，碩士，主要從事音樂教育研究。

J616

A

1671-8127(2016)03-0102-03