探究油畫寫生中的造型意識(shí)

王藝湘 史 洋/

引言

在高校油畫教學(xué)中，寫生訓(xùn)練作為重要的訓(xùn)練方式得到了廣泛的應(yīng)用。多數(shù)學(xué)生的審美能力由于受到自身知識(shí)層面及眼界的限制，依舊停留在普通人的水平。在蘇派繪畫模式的影響下，我國(guó)學(xué)生有一種寫實(shí)化固定思維模式，照抄描摹成為主要的手段，這種情況不利于我國(guó)油畫藝術(shù)的發(fā)展。

一、油畫寫生的本質(zhì)及功能

油畫本身就是一種通過(guò)技術(shù)來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)的手法，表現(xiàn)藝術(shù)才是油畫創(chuàng)造以及學(xué)習(xí)的根本目的，而在我國(guó)，由于長(zhǎng)期客觀描摹訓(xùn)練方式的影響，學(xué)生雖然具備了基礎(chǔ)的繪畫技能，但在實(shí)際的油畫寫生中仍然缺少造型意識(shí)。我國(guó)高校學(xué)生的油畫寫生還停留在技術(shù)學(xué)習(xí)階段，在技術(shù)上表現(xiàn)出急功近利的情況，缺少對(duì)個(gè)性的追求。在造型的理解上，學(xué)生依舊停留在對(duì)對(duì)象的描摹層面，沒(méi)有創(chuàng)新意識(shí)。繪畫的本質(zhì)是借助物象來(lái)抒發(fā)情感的，是聯(lián)系客觀世界與精神世界的橋梁。

繪畫其本身具有記述、教化以及審美三個(gè)主要功能。［1］記述以及教化屬于繪畫的原始屬性，而在照相技術(shù)越發(fā)成熟的今天，繪畫的紀(jì)實(shí)功能已經(jīng)逐漸失去了價(jià)值，繪畫如今追求的是繪畫本身的表現(xiàn)性，更加注重主觀表達(dá)。人們更加重視繪畫寫生中表現(xiàn)語(yǔ)言的發(fā)展，所以在教學(xué)中應(yīng)該更加注重對(duì)油畫創(chuàng)作的審美意識(shí)及鑒賞層次的培養(yǎng)。油畫的課堂寫生應(yīng)該集中在基本能力、技術(shù)以及與藝術(shù)的相互關(guān)系的把握上?，F(xiàn)在我國(guó)多數(shù)高校油畫專業(yè)學(xué)生的造型意識(shí)依然停留在臨摹層次，缺少創(chuàng)新意識(shí)，為了改變這一現(xiàn)狀，學(xué)生在進(jìn)行油畫寫生時(shí)，應(yīng)該注意借助造型、色彩以及美感等，充分發(fā)揮自己的情感表達(dá)。

二、油畫寫生中造型意識(shí)的應(yīng)用策略

（一）強(qiáng)化對(duì)物象形體結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)，提煉自然物象

油畫寫生造型意識(shí)的有效應(yīng)用首先應(yīng)該落實(shí)在對(duì)繪畫的正確理解上，繪畫應(yīng)該是畫家通過(guò)對(duì)生活中視覺(jué)生命的重新組織，來(lái)表現(xiàn)自身情感的一種創(chuàng)造性活動(dòng)。畫家應(yīng)該具備一種終身研究的意識(shí)，在進(jìn)行油畫寫生時(shí)，應(yīng)該學(xué)會(huì)借助客觀現(xiàn)實(shí)世界中的各種物象來(lái)表現(xiàn)自身的內(nèi)心世界。在油畫寫生中照抄照搬并不能產(chǎn)生優(yōu)秀的繪畫作品。優(yōu)秀的油畫作品應(yīng)該鑲嵌具有吸引力的形體，在油畫寫生中應(yīng)該對(duì)自然物象進(jìn)行提煉，強(qiáng)化對(duì)物象形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。［2］形體結(jié)構(gòu)本身是由理智創(chuàng)造的，在進(jìn)行人體寫生油畫創(chuàng)作時(shí)需要重視解剖，因?yàn)榻馄适钦J(rèn)識(shí)形體結(jié)構(gòu)的有效方式。強(qiáng)化對(duì)物象結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)，可以深化對(duì)自然的組織以及布局的認(rèn)識(shí)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)情感的有效表達(dá)。油畫作品的形體細(xì)節(jié)比較重要，甚至可以掩蓋畫作中的整體形態(tài)。優(yōu)秀的油畫寫生作品具有較強(qiáng)的整體表現(xiàn)力和較強(qiáng)的概括性。在進(jìn)行油畫寫生時(shí)，學(xué)生應(yīng)該抓住自然物象引發(fā)的自己的具體感受，將感受進(jìn)行純化、放大、夸張，通過(guò)對(duì)形象結(jié)構(gòu)細(xì)節(jié)的取舍、概括以及提煉，提升畫作的情感表達(dá)。在進(jìn)行造型創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)注意與繪畫的造型、構(gòu)圖、選擇材料以及筆觸運(yùn)用等相結(jié)合，突出創(chuàng)作者的情感表達(dá)。

（二）借助敏銳觀察力，落實(shí)畫面要素

在油畫寫生的過(guò)程中，作畫者應(yīng)該借助敏銳的觀察力，將自身的觀念以及每一個(gè)要素充分落實(shí)到繪畫中。在進(jìn)行油畫創(chuàng)作前，作畫者應(yīng)該充分利用理智思維，對(duì)自然進(jìn)行科學(xué)以及細(xì)致的考察，創(chuàng)作出具有影響力的畫面。畫者可以通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)的抽象，充分聯(lián)系物象的點(diǎn)、線、面組合形式，采用寫實(shí)手法將其抽象地表現(xiàn)出來(lái)。［3］這種造型意識(shí)在油畫寫生中具有重要的地位，畫作中有效應(yīng)用的形式語(yǔ)言，要追求不同角度所帶來(lái)的情感的變化。畫作中形體的大小、遠(yuǎn)近、強(qiáng)弱等，都會(huì)給觀賞者帶來(lái)情感上的律動(dòng)。在油畫創(chuàng)作過(guò)程中，要借助兩度空間的視覺(jué)構(gòu)成技巧，有效抓住視覺(jué)中心，強(qiáng)化情感的表達(dá)力度。對(duì)于油畫本身來(lái)說(shuō)，它們所表達(dá)的意韻是一種至高的境界。它的生活意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了畫家所畫的程度，是一種精神與靈魂的完美結(jié)合，是大自然賦予人類的美好畫卷，油畫寫生應(yīng)該充分調(diào)動(dòng)畫面中的一切要素，抽象化現(xiàn)實(shí)形體，并以不同的角度來(lái)表現(xiàn)物象的不同美感，從而實(shí)現(xiàn)油畫意義的深化。利用客觀意象來(lái)豐富主觀情感，同時(shí)以主觀作為主導(dǎo)，結(jié)合主觀與客觀，實(shí)現(xiàn)情景的有效統(tǒng)一。

（三）合理運(yùn)用色彩變化，追求統(tǒng)一的造型色調(diào)

油畫寫生作品的色彩運(yùn)用是其造型創(chuàng)作的重要因素，畫者可以通過(guò)觀察光與影之間的變化，有效應(yīng)用色彩的色調(diào)以及明度、純度的變化以實(shí)現(xiàn)情感表達(dá)的豐富性。在油畫創(chuàng)作中，可以利用色彩的比例變化，來(lái)設(shè)計(jì)并豐富造型內(nèi)涵。在色彩的篩選上，必須要結(jié)合藝術(shù)風(fēng)格等因素，色彩根據(jù)主色調(diào)來(lái)進(jìn)行調(diào)和。在使用少數(shù)色彩進(jìn)行造型時(shí)，應(yīng)該追求每一種色彩應(yīng)用比例的恰到好處，同時(shí)應(yīng)該節(jié)制顏料的使用，通過(guò)少數(shù)顏色的應(yīng)用，豐富作品中思考的內(nèi)涵。例如，19世紀(jì)末20世紀(jì)初的俄羅斯油畫大家尼古拉·伊萬(wàn)諾維奇·菲欽推崇利用少數(shù)的顏色，來(lái)表現(xiàn)更寬廣的思想空間，善于使用白、黑、藍(lán)、紅以及黃幾種顏色，創(chuàng)造出炫目的油畫作品，進(jìn)而提高畫面色彩的表現(xiàn)力。尼古拉·伊萬(wàn)諾維奇·菲欽創(chuàng)作的《沖洗》畫作中，整體畫面色彩非?；钴S，具有一種跳動(dòng)的美感，猶如一部色彩的交響曲。造型創(chuàng)作中的色彩運(yùn)用，并不是只停留在固有色的描繪上，也不需要運(yùn)用所有的色彩序列，借助色彩構(gòu)成才是最根本的目的。在造型的局部色彩運(yùn)用上，應(yīng)該對(duì)顏色進(jìn)行歸納組合，將畫面色調(diào)統(tǒng)一到大冷暖中，同時(shí)對(duì)色彩進(jìn)行整理、取舍，并有效提煉以及概括，從而合理地運(yùn)用色彩。［4］在實(shí)際的油畫寫生創(chuàng)作過(guò)程中，需要對(duì)色彩進(jìn)行反復(fù)的凝練，必須要合理地處理色彩之間的關(guān)系，追求色彩之間的完美搭配以及協(xié)調(diào)性，創(chuàng)造出令人賞心悅目的色彩效果。

（四）追求美感的再現(xiàn)，注重情感的深度引申

油畫寫生的造型意識(shí)應(yīng)該建立在對(duì)美感的追求之上，油畫的再現(xiàn)不僅僅局限在客觀層面，應(yīng)該追求主觀美感的再現(xiàn)。在油畫寫生教學(xué)過(guò)程中，應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行美感的再現(xiàn)。通過(guò)發(fā)掘物象的形式美、形體結(jié)構(gòu)美以及畫面結(jié)構(gòu)組合美等，不斷實(shí)現(xiàn)物象與畫面的美感相結(jié)合，創(chuàng)作出主觀美感。在繪畫過(guò)程中，應(yīng)該盡量避免描摹，創(chuàng)作出物象的合理造型，追求意境的豐富化，進(jìn)而達(dá)到生動(dòng)的藝術(shù)效果。繪畫語(yǔ)言的應(yīng)用是造型美感追求的重要方式，藝術(shù)的使命不是對(duì)物象的簡(jiǎn)單重復(fù)描述，而是對(duì)情感的表達(dá)。［5］畫者應(yīng)該追求物象表象意義之外的深層次意義，引申出深度的內(nèi)涵。

油畫造型的美感要結(jié)合生活經(jīng)驗(yàn)，生活是藝術(shù)的啟迪，藝術(shù)又源于生活，優(yōu)秀的藝術(shù)家既沒(méi)有因沉醉于藝術(shù)而遠(yuǎn)離生活，也沒(méi)讓物質(zhì)生活的誘惑阻礙對(duì)藝術(shù)的探索，是生活為了藝術(shù)還是藝術(shù)為了生活，這樣一個(gè)較難說(shuō)明白的道理在他們那里被詮釋得樸樸素素。對(duì)于優(yōu)秀藝術(shù)家而言，藝術(shù)既是生活中的天籟之音，又是情感釋放與交流的一種軌跡。因此，繪畫者應(yīng)該從生活經(jīng)驗(yàn)入手，在生活體驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)美感，創(chuàng)造美感。

結(jié)語(yǔ)

在油畫寫生創(chuàng)作過(guò)程中，畫者應(yīng)該通過(guò)對(duì)物象的提煉以及概括，合理運(yùn)用畫面表現(xiàn)語(yǔ)言，同時(shí)利用簡(jiǎn)練的手法抽象物象現(xiàn)實(shí)，組成豐富的空間內(nèi)涵，最終創(chuàng)造出具有美感的造型。畫者應(yīng)該深入探究油畫寫生中造型意識(shí)的應(yīng)用策略，不斷促進(jìn)油畫藝術(shù)的完善。