論系統(tǒng)自然觀視域下的歌唱表演藝術

趙雪

（貴州工程應用技術學院，貴州　畢節(jié)　551700）

論系統(tǒng)自然觀視域下的歌唱表演藝術

趙雪

（貴州工程應用技術學院，貴州畢節(jié)551700）

系統(tǒng)自然觀認為事物之間是相互聯(lián)系、相互依賴、相互制約以及相互作用的關系。歌唱表演體現(xiàn)著系統(tǒng)自然觀的哲學思想，是很多系統(tǒng)的積極協(xié)調(diào)配合，共同完成的結(jié)果。在系統(tǒng)自然觀視域下，歌唱表演者在神經(jīng)系統(tǒng)的統(tǒng)一協(xié)調(diào)下，只有把呼吸系統(tǒng)、發(fā)聲系統(tǒng)、語言系統(tǒng)、表情系統(tǒng)協(xié)調(diào)起來，才能共同服務于歌唱表演。

系統(tǒng)自然觀；歌唱表演；建構

系統(tǒng)自然觀是自然辯證法在20世紀中葉的又一新發(fā)展，是現(xiàn)代科技革命以及系統(tǒng)科學發(fā)展的產(chǎn)物。辯證法中的“普遍聯(lián)系”與“相互作用”實際上就是系統(tǒng)思想的哲學表述。［1］馬克思認為，客觀世界是由無數(shù)相互聯(lián)系、相互依賴、相互制約、相互作用的實物和過程所形成的統(tǒng)一整體，這就是整體性思想。系統(tǒng)自然觀研究事物間的關系和發(fā)展，它對人自身的發(fā)展、人與自然、人與社會的發(fā)展以及人類精神文明的發(fā)展創(chuàng)造都有不可否定的指導意義。歌唱表演作為人類的精神文化現(xiàn)象，其產(chǎn)生和發(fā)展也體現(xiàn)著系統(tǒng)自然觀的思想，所以，把歌唱表演置于系統(tǒng)自然觀視域下進行研究，著眼于歌唱表演整體，著手于歌唱器官的各要素，使歌唱要素為歌唱系統(tǒng)服務，各歌唱系統(tǒng)為歌唱整體服務，實現(xiàn)完美的演唱?？梢?，歌唱表演的實現(xiàn)，是在大腦神經(jīng)系統(tǒng)的統(tǒng)一指揮下的呼吸系統(tǒng)、發(fā)聲系統(tǒng)、語言系統(tǒng)、表情系統(tǒng)的協(xié)同運動。所以，歌唱表演系統(tǒng)之間，體現(xiàn)著系統(tǒng)自然觀的哲學實義。

一、歌唱系統(tǒng)的內(nèi)涵及其關系

歌唱系統(tǒng)是一個較為復雜的體系，有廣義和狹義之分。廣義的歌唱系統(tǒng)是指一個歌唱者的整個身心構成的系統(tǒng)，包括各種歌唱器官的運用以及眼神、面部表情、手勢等組成的肢體語言所融合的歌唱整體；而狹義的歌唱系統(tǒng)則是指歌唱的器官，包括呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官和咬字器官。呼吸器官又細分為肺、氣管、支氣管、胸廓、橫膈膜等；發(fā)聲器官由喉嚨、軟骨、聲帶及其肌肉組成；共鳴器官則由發(fā)聲系統(tǒng)中的空腔即胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等組成；咬字器官主要由唇、舌、齒、牙、喉等組成。不管是廣義的或狹義的歌唱系統(tǒng)，都是體現(xiàn)各器官間的相互聯(lián)系、相互依賴、相互制約、相互協(xié)調(diào)的關系，這種關系正是系統(tǒng)自然觀的重要體現(xiàn)。

二、歌唱表演呼吸系統(tǒng)的官能構建

氣息是歌唱表演的動力，它是在呼吸中獲得的。呼吸可分為自然呼吸和強化呼吸兩種，不論是自然呼吸和強化呼吸，其呼吸原理，都體現(xiàn)著系統(tǒng)自然觀。

自然呼吸是通過胸腔有節(jié)奏的運動進行的。這種運動把空氣吸進肺里，不斷供給血液以保證生存需要。呼吸運動包含人的吸氣和呼氣兩種過程，當胸腔擴張時，肺就膨脹，空氣經(jīng)氣管進入肺部。肺本身并沒有擴張與收縮的功能，空氣的呼出和吸入必須借助其他力量才能進行。肺的周圍是胸腔，下面是橫膈膜。橫膈膜呈放射狀肌肉構成，附著在胸腔下部的胸廓上。肺和這些器官之間只隔著兩層緊貼在一起的胸膜，因而這些器官的活動必然帶動著肺，胸腔就像是一個由肋骨和肌肉組成的籠子，橫膈膜好比籠子的底部，橫膈膜與肋骨腹肌的肌肉成了呼吸的動力器，當橫膈膜和肌肉收縮時，一方面胸廓的前方從低垂位置向上提起，使胸腔從扁的形狀變得較圓；另一方面，橫膈膜下降，使胸腔容積擴張，這時空氣就自然從呼吸管道進入肺。

歌唱的呼吸是建立在自然呼吸基礎上的強化呼吸。這種呼吸除了維持身體的正常需要外，還要有足夠的氣流去沖擊聲帶產(chǎn)生聲響，延時聲響。歌唱者要有主動意識吸氣，并保持把吸入的氣息分配在要發(fā)出一定量值的聲音上。而每個音都有它特定的長度、高度和強度，演唱時，歌唱者只能在休止的時候和歌詞、樂句的自然停頓或分段等表情允許的情況下，才可以進行呼吸換氣。因此，歌唱呼吸是有意識、有準備、有計劃地進行的主動強化呼吸。這種呼吸方式，加大了呼吸肌群的張弛與協(xié)調(diào)配合力度，使得呼吸的能力得到訓練和提高。

三、歌唱表演聲音系統(tǒng)的官能構建

聲音由氣息沖擊聲帶振動發(fā)出。聲帶由彈性的韌帶組成，韌帶外均勻地包有一層黏膜，左右各一條，位于氣管最上端的喉頭之中。［2］它是說話和歌唱的發(fā)聲體，周圍是軟骨和肌肉，軟骨和肌肉的相互作用，能對聲帶進行調(diào)節(jié)。吸氣時，兩條聲帶分離，聲門就打開，所以我們張嘴吸氣時氣流對聲帶沒有產(chǎn)生摩擦，故吸氣時沒有聲帶的發(fā)聲，當呼氣時，兩條聲帶又相互靠攏，產(chǎn)生摩擦而發(fā)出聲響。聲帶在呼吸肌群的作用下，能調(diào)節(jié)其長度、厚度和張力，使聲帶產(chǎn)生的聲音有高低強弱的變化，從而實現(xiàn)了語言和歌唱。如果氣息過強或過弱，會使聲帶失去平衡而喪失其發(fā)聲功能。也就是氣息吸得過多，會影響歌唱的正常進行。因為吸得過多過滿時,呼吸肌肉群用力過多，造成肌肉僵持而無法正常歌唱。所以，我們的氣息意識不是單一的某個器官的作用，而是整個呼吸系統(tǒng)乃至整個身心的情緒高漲所與之相適應的協(xié)調(diào)高漲需求來衡量的。從這個角度來說，我們可用系統(tǒng)自然觀的理念來指導我們歌唱氣息的運用，以相互聯(lián)系、相互促進、彼此平衡、相互協(xié)調(diào)的觀念來指導歌唱氣息的訓練，以便更好地達到歌唱氣息的良好狀態(tài)。

歌唱需要良好的共鳴，共鳴就是把聲音放大并加以美化，共鳴靠共鳴腔來完成。共鳴腔以軟腭為界分為二組：鼻腔、鼻竇和鼻咽腔稱為上部共鳴器,胸腔、喉腔、咽腔和口腔稱為下部共鳴器。高音以上部共鳴器為主，低音以下部共鳴器為主。各共鳴器又根據(jù)腔體的固定性和靈活性，分為可調(diào)節(jié)共鳴器（如咽腔、口腔）和不可調(diào)節(jié)共鳴器（鼻腔、鼻竇、胸腔）。其中共鳴作用最大的部位是聲帶以上形似喇叭的共鳴器，即聲道（聲音通道）。咽腔部分不但可擴大和縮小，還可以拉長和縮短，形似長號的伸縮管部。該共鳴管的調(diào)節(jié)性變化，可使聲帶發(fā)出的元音之中各泛音成分受到不同的作用。發(fā)低音時聲音通道拉長，低泛音成分擴大；發(fā)高音時則縮短，高泛音成分擴大。這樣，由于對聲音通道長、短的不同調(diào)節(jié)和，使人的歌唱表現(xiàn)出不同色彩，有時嘹亮清脆，有時雄偉粗獷。如果喉頭發(fā)出來的原音脫離共鳴腔體，聲音就會變得單薄無力。反之,如果聲音在共鳴腔內(nèi),在適合的氣流推動下,就會像軍號一樣，明亮飽滿,具有良好的聲效?？梢?，聲音的共鳴原理正如喇叭的共鳴一樣，只是人聲的共鳴腔遠比喇叭的構造復雜得多，它可以拉長縮短，可以變粗變細，容積可以變大變小。且每個人的構造不是完全相同，故發(fā)出來的音色、音高等有所不同，這也就形成了每一個歌唱者的不同于別人的聲音個性特征。

另外，不同的唱法、不同的歌曲、不同的咬字都要求有不同共鳴腔的運用。在民族唱法中，運用鼻腔（頭腔）共鳴為主，輔以喉、咽、口腔，加上適當?shù)男厍?，形成一個上至頭腔（鼻腔）、下通喉腔的直柱狀的共鳴通道，以求達到最佳的整體共鳴效果。相對來說，民族唱法由于咬字和潤腔等技法的使用，在共鳴效果上，與美聲唱法的寬、洪、粗大有所不同。在共鳴腔管的使用上，民族唱法比美聲唱法要細一些和短一些，喉腔不要求開得寬，喉結(jié)相對穩(wěn)定。喉嚨打開適應，把共鳴腔中心放在前口腔，主要強調(diào)口腔、鼻腔、頭腔等上部共鳴，［3］使聲音通暢甜美，也便于咬字行腔。另外，不同風格的歌曲也要求歌唱者去調(diào)節(jié)共鳴，使共鳴與歌曲風格要求相適應。如果是雄壯有力的風格，則要把共鳴腔調(diào)節(jié)成寬、粗、大；如果是清新甜美的風格，則把共鳴腔調(diào)節(jié)成窄、細、小?？梢?，共鳴、行腔、吐字均要求完美統(tǒng)一，這些器官的構成與運用，體現(xiàn)了系統(tǒng)自然觀。

四、歌唱表演語言系統(tǒng)的官能構建

歌唱語言的建構是歌唱中的又一重要環(huán)節(jié)，它傳遞著歌唱情感的具體內(nèi)容。它的完成，是眾多器官的協(xié)同運動的結(jié)果。在歌唱中，演唱者運用唇、舌、齒、牙、喉等咬字器官，把語言表達的內(nèi)容和情感充分傳遞給聽眾和觀眾，與他們產(chǎn)生情感的共鳴，獲得美的享受。歌唱語言的發(fā)音主要有咬字、吐字和收聲歸韻三個階段。

咬字是發(fā)音的開始階段，是發(fā)出字頭的過程。咬字即咬準字頭（聲母），它決定著吐字的清晰準確與否。字頭大多由輔音擔任，發(fā)輔音需蓄氣成阻，氣息充分，發(fā)音時就會越有彈性，這種彈性使字頭發(fā)音迅速、敏捷、清晰、有力。如發(fā)b,p輔音時，要求上下唇緊閉，蓄氣成阻，然后由氣息沖開緊閉的雙唇，發(fā)出響亮的準確的聲音。在歌唱中，字頭占的時值最短，要使字咬得清楚，必須保證用于阻氣部位準確無誤并且要迅速、有力,阻氣的強弱或力度的大小則要根據(jù)歌曲內(nèi)容和所要表達的情感需要來定。

吐字是咬字之后發(fā)出韻母階段。字音結(jié)構中的韻母分為韻頭、韻腹、韻尾，吐字就是要把韻母的韻腹部分延長并共鳴美化。因延長需要時值，共鳴需要空間，所以，韻腹是字音中時值最長和開口度最大的部分。

歸韻則是字音的收尾階段，是把韻母中的韻尾收音結(jié)束在字音的相應尾音音素上。漢字中的字尾音有i,o,u三個元音和n,ng兩個鼻尾音等五個音素。要使一個字有頭有尾，完整準確，必須收好字尾。字尾收音不分明，不準，就會使詞義改變，影響歌唱內(nèi)容和情感表達。

歌唱的咬字、吐字以及收聲歸韻是在神經(jīng)系統(tǒng)的統(tǒng)一協(xié)調(diào)之下的唇、舌、齒、牙、喉等咬字器官協(xié)作配合而完成的。如唇周圍的肌肉在腦神經(jīng)的指揮下，做好發(fā)出輔音的準備（力量的儲備），繼而按照發(fā)音的聲母分別做圓唇、展唇等相應動作，同時做好舌、齒、牙相應位置的擺放。在此基礎上輔以氣息的推動，送出聲母和韻母相拼字音的韻腹部分，在延長到一定的時值后，緊接著收聲歸韻，完成咬字吐字的全過程。所以，一個字的字音的發(fā)出到結(jié)束，都要經(jīng)過咬字、吐字、歸韻三個階段。準確咬字、吐字、歸韻收聲是使唱音準確清晰、圓滿完整的重要保證。我國傳統(tǒng)聲樂——戲曲唱腔，十分重視字音的收聲歸韻；傳統(tǒng)的“十三轍”，就利用相同或相近的韻母合轍押韻歸轍而成，它把不同類韻尾字音歸到相應的準確位置，使字音收得清楚，傳得遠，形成了完美的聲音效果。歌唱語言的形成，咬字器官的協(xié)作運動和氣息的全程參與，才能使字有聲，聲有韻，韻顯味，形成良好的歌唱語音。

五、歌唱表演協(xié)作系統(tǒng)的官能構建

歌唱的協(xié)作系統(tǒng)主要包括情緒系統(tǒng)（表情）和運動（動作）系統(tǒng)，它們是歌唱表演必備的兩方面。

首先，表情是人類復雜的內(nèi)心感受，并由情緒系統(tǒng)表現(xiàn)出來。歌唱表演的情緒系統(tǒng)主要指眼神和面部表情，喜、怒、哀、怨、悲、苦、愁等情緒形成于內(nèi)心而靠面部表情表現(xiàn)出來。在中國傳統(tǒng)的戲曲表演論述中，戲曲藝人將面部表情的變化歸納為歡、笑、喜、樂、愁、思、想、悲、哀、慘、哭、氣、怒等，［4］而且，不同類別的情緒根據(jù)其程度的不同，還有不一樣的表述，如竊喜、憨笑、奸笑、輕愁、淡思、大怒等，足見人類情緒之豐富。美國心理學家保羅·艾克曼對人類表情進行深入的研究，得出人類有意義的表情大約有3000種，這些表情主要由面部的各項器官（如眼、鼻、口、舌、牙等）共同協(xié)作而成，其中眼睛和口最為重要。

眼睛是心靈的窗戶，人類的內(nèi)心情緒均可由眼睛表現(xiàn)出來。眼睛可“傳神”，體現(xiàn)人的歡樂、悲苦、聰慧、愚鈍、真誠、嫵媚、奸邪等。曹雪芹在《紅樓夢》里用“一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉”來描繪王熙鳳的“心機暗藏，機關算盡”和“威而不露”的性格特征。眼睛在眼簾、眼瞼、眼球、瞳孔等器官的協(xié)作下，體現(xiàn)著嫵媚、愛慕、恐懼、嬌羞、謙卑等情緒，眼的光亮還表現(xiàn)著遠、近、高、低、正、斜等視線。眼神還有虛、實、明、暗之分。所以，神情、神色和視線等都是人類內(nèi)心世界的情緒表現(xiàn)。

眉也是面部表情的重要協(xié)作器官，很多情緒均要靠眉毛的配合。眉毛向上舒展，表現(xiàn)著喜悅；眉向眉心處皺鎖，表示愁苦；眉毛下垂，眼簾低下，視線低而近，表現(xiàn)心境不佳，情緒低落等。如白居易在《琵琶行》中以“似訴平生不得志，低眉信手續(xù)續(xù)彈”來描寫琵琶女羞澀、自卑的心境。人們常用“賊眉鼠眼”來形容神情詭秘，用“眉飛色舞”來表現(xiàn)喜悅，用“愁眉不展”來表現(xiàn)心緒不佳等，可見眉毛在表情塑造中，同樣著重要的作用。

口腔的變化也表露出人的喜、怒、怨、恨等情緒。如口型一下子張大而定格，表現(xiàn)驚訝而“目瞪口呆”，緊張而“張口結(jié)舌”，哭時，嘴角下拉；笑而嘴角上提，這些表情里均有鼻子、牙齒、舌頭的參與，正因為有這些器官的協(xié)同作用，才有人類情感的豐富表現(xiàn)。

其次，歌唱表演的運動系統(tǒng)也是非常復雜的，它是表演者內(nèi)心意向的外化，是“內(nèi)”與“外”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。歌唱表演時，身體的四肢在大腦的指揮下參與律動，這些律動配合著眼神、表情、手勢、步伐等，共同塑造角色形象。我國傳統(tǒng)的聲樂表演中，特別強調(diào)“演”與“唱”的結(jié)合，并總結(jié)出了一套完善的表演體系。在聲樂演員的挑選中，以“聲”、“色”為基本素質(zhì)，在訓練中以“技”的傳授為過程，以達到“藝”的才華，而最終以“聲色技藝”俱佳來作為表演者的完美塑造。在傳統(tǒng)的聲樂表演訓練中，有著嚴格的程式化訓練內(nèi)容，要求戲曲演員所以從學戲開始，就要刻苦訓練“四功五法”唱、念、做、打（四功）和手、眼、身、法、步（五法）。［5］其中，除了“唱”、“念”關乎聲音外，其余均為肢體的動作范疇，其中以手勢和步法最為重要。

手勢包括手的形式和運動方式。手勢的種類較多，包含指、拳、掌等。其中，“指”有一字指、二指劍訣指。還可以分為點指、戳指、反指、蘭花指，蘭花指也能細分為多種姿勢?！叭笨煞譃樘崛⒋?、抱拳等?！罢啤保刑m花掌、柳葉掌、佛手掌等。這些手勢借助肩、臂、肘和腰的自然協(xié)調(diào)運動，形成了“山膀”、“云手”、“推手”等動作，共同為塑造舞臺人物形象服務。

步法主要是指表演中的步態(tài)要求。表演時，需要身體的表演與律動。腳是身體的支撐，也是表演的根本。表演者上場，舉手投足都在觀眾的視線里，步子的邁出方式、速度的快慢、步子的大小都體現(xiàn)角色內(nèi)心的情緒。如碎步、大步、闊步、跨步、踱步等，不同的的人物性格和心理要求用不同的步法來展現(xiàn)。一般來講，大步體現(xiàn)開朗，闊步體現(xiàn)沉穩(wěn)自信，跨步表現(xiàn)心情舒展，快步體現(xiàn)焦急，這些是舞臺的基本步法。舞臺人物的性格特征大多千差萬別，表演者需要對生活細節(jié)凝練，才能正確把握步法的運用。在傳統(tǒng)的歌唱表演中，行當?shù)膮^(qū)分比較細致，其步法也隨之而異。行當臺步訓練的基本功有圓場、云步、蹉步、捻步、正步等，而各個行當還有自己的臺步程式。如“丑”還有矮樁步、擇步、橫趨步、跨步等；“花旦”行當還有花梆子、小蹦子、雀步、寸步、擠步、踏步、碎步、一字步、十字步、云步、蝶步、蹺步等；還有武旦、老旦、青衣、老生等的步法也有不一樣的要求。這些程式化的訓練和要求，也是今天中國民族聲樂表演建構的良好借鑒。

總之，完美的歌唱表演，不是簡單的歌唱器官發(fā)聲機理的一項活動，也不是單一的歌唱系統(tǒng)中各器官的（或子器官）活動，而是“工具的悖論與工具的超越”［6］，是人體在大腦的統(tǒng)一指揮下的聲音、情緒、表情、動作等要素（系統(tǒng)）共同協(xié)作運動的結(jié)果。歌唱表演各系統(tǒng)之間是相互聯(lián)系、相互影響，又相互制約、相互促進以及相互協(xié)調(diào)發(fā)展的整體，是一種以人體作為“歌唱樂器”的全身心的歌唱狀態(tài)。因此，在歌唱表演訓練中，把任何系統(tǒng)或者系統(tǒng)中的某個器官孤立起來，都會失去其應有的機能。如果沒有氣息，聲帶不會發(fā)聲；沒有共鳴，聲音也不會被美化和擴大；沒有語言，也無法表達歌曲的內(nèi)容，表現(xiàn)歌者的思想情感；沒有肢體語言的參與，歌唱就會缺乏應有的生機和活力。所以，我們要以系統(tǒng)自然觀來指導我們的歌唱表演和歌唱訓練，把氣息訓練、聲音訓練、情緒培養(yǎng)訓練、肢體動作語匯訓練以及表演心理素質(zhì)的培養(yǎng)等要素結(jié)合起來，更好地為聲樂教學和表演服務。

[1]黃順基.自然辯證法概論[M].北京：高等教育出版社，2004:4.

[2]石惟正.聲樂學基礎[M].北京：人民音樂出版社，2002:23

[3]孟新洋，柯林.民族聲樂理論教程[M].北京：中央民族大學出版社，2009:32.

[4]金鐵霖,鄒愛舒.金鐵霖聲樂教學藝術[M].北京：人民音樂出版社，2008:110.

[5]胡芝風.戲曲演員創(chuàng)造角色論[M].上海：上海文藝出版社，1994:178.

[6]謝永康,李菲,工具的悖論與工具的超越[J].貴州大學學報，2015(5)：18.

（責編：譚本龍責校：明茂修）

Singing Performance in the Systematic View of Nature

ZHAO Xue
(Guizhou University of Engineering Science,Bijie,Guizhou551700,China)

Systematic view of nature reveals the process of objective world in which things are connected to,interdependent on,restricted by,and interacted with each other.Likewise,singing performance involves the coordination of many organs.Therefore,singing performance embodies the philosophical idea of systematic view of nature.The constructing of singing performance,is balancing the interaction and coordination of different systems and different organs.In the view of systematic nature,singing performance includes the constructing of voice system,language system and body language system.Under the control of nervous system,the three systems together serve the purpose of singing performance

Systematic View of Nature;Singing Performance;Constructing

J60

A

2096-0239（2016）05-0132-04

2016-07-02

趙雪（1973-），男（彝族），貴州大方人，貴州工程應用技術學院藝術學院講師。研究方向：聲樂演唱與教學。