貝利尼國(guó)際聲樂(lè)大賽對(duì)中國(guó)美聲教育的啟示

張艷偉

貝利尼國(guó)際聲樂(lè)大賽對(duì)中國(guó)美聲教育的啟示

張艷偉

摘要：作為一名大學(xué)教師，不僅希望自己在藝術(shù)水平上有所提高，更希望自己的學(xué)生能青出于藍(lán)而勝于藍(lán)。文章通過(guò)分析貝利尼國(guó)際聲樂(lè)比賽的實(shí)況，探討其對(duì)中國(guó)美聲教育的啟示。

關(guān)鍵詞：貝利尼國(guó)際聲樂(lè)大賽；聲樂(lè)；美聲

一、引言

國(guó)際聲樂(lè)比賽是聲樂(lè)藝術(shù)在世界某一區(qū)域范疇內(nèi)，云集世界各國(guó)優(yōu)秀的聲樂(lè)演唱者進(jìn)行交流競(jìng)爭(zhēng)選拔歌唱家和優(yōu)秀藝術(shù)人才的盛會(huì)。[1]意大利貝利尼國(guó)際聲樂(lè)比賽是與卡迪夫、威爾第、卡迪夫等聲樂(lè)比賽齊名的十大國(guó)際聲樂(lè)賽事之一，被中國(guó)文化部認(rèn)定為國(guó)際二級(jí)比賽。它始于1965年，至今已有四十多年的歷史，舉辦地點(diǎn)是在意大利美聲歌劇代表作曲家貝利尼的出生地——世界歌劇聲樂(lè)藝術(shù)圣地意大利西西里島的卡塔尼亞。為了確保國(guó)際聲樂(lè)比賽的公正與公平，大賽舉辦方都會(huì)在世界范圍內(nèi)聘請(qǐng)一些知名的歌唱家和世界上著名音樂(lè)學(xué)院的聲樂(lè)教育家做評(píng)委，薩瑟蘭、科萊里、斯塔芳諾、拉蒙蒂等大師都曾出任過(guò)評(píng)委。

筆者于2011年參加了第42界貝利尼聲樂(lè)大賽，經(jīng)過(guò)激烈的角逐，有60余名來(lái)自世界各地的選手進(jìn)入決賽，筆者取得第四名的成績(jī)。比賽中，筆者不僅僅是一名選手，更是一名觀眾。此次比賽讓筆者對(duì)我國(guó)聲樂(lè)教育產(chǎn)生了一些新想法，這將對(duì)中國(guó)美聲教育、發(fā)展有很大的幫助。

二、貝利尼國(guó)際聲樂(lè)大賽的啟示

1.加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)

全面的藝術(shù)修養(yǎng)高于單純的歌唱技巧，藝術(shù)修養(yǎng)的高低直接決定比賽的成績(jī)與名次。在比賽中很多聲音條件好、演唱技巧極佳的人，名次并不是很好。國(guó)際性的比賽最關(guān)鍵的是對(duì)西方音樂(lè)藝術(shù)的深入了解，尤其歌劇是在舞臺(tái)上演繹的。如果對(duì)文化、作品理解不當(dāng)，表演就會(huì)僵硬而顯得不夠自然，音樂(lè)風(fēng)格就把握得不好。參加國(guó)際比賽的同仁在一篇文章上寫(xiě)道：“來(lái)自墨西哥的評(píng)委談到中國(guó)選手的演唱，他說(shuō)，‘你們中國(guó)的選手演唱歌劇時(shí)，就好比不用筷子吃飯，而要用西餐的刀和叉，但又不是自然隨意地使用，而是把每一個(gè)用刀叉的動(dòng)作都要換成西方人的動(dòng)作方式?！盵1]國(guó)外評(píng)委認(rèn)為我們僅僅是在模仿，沒(méi)有了解到西方文化的精髓，也談不上深厚的藝術(shù)造詣和修養(yǎng)。在意大利比賽期間，筆者接觸到各國(guó)的選手，其中表現(xiàn)出色的選手多為歌劇演員。這些選手所具有的共同特點(diǎn)是：有豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，表演功底雄厚，在舞臺(tái)上塑造的人物栩栩如生。“在真正的藝術(shù)創(chuàng)造中，高度技巧已如水中鹽一樣與音樂(lè)內(nèi)涵結(jié)合成密可不分的音樂(lè)整體”[2]，“這時(shí)，聽(tīng)眾只沉醉于音樂(lè)的美妙中，而完全忘記去贊嘆表演家的高度技巧”[2]。真正演繹藝術(shù)看不到技巧的痕跡，真正融入聽(tīng)賞境界里，是談不上關(guān)注表演者的技術(shù)水平的。

一代聲樂(lè)大師周先生曾提道：“聲音的確重要，但光有聲音是絕對(duì)得不到獎(jiǎng)的。不論在中國(guó)或在外國(guó)，聲樂(lè)審美最重要的是以聲傳情、聲情并茂。”[3]但是目前國(guó)內(nèi)聲樂(lè)發(fā)展現(xiàn)狀是，歌者關(guān)注的是聲音的品質(zhì)和歌唱技巧，對(duì)于所演唱歌曲的背景年代、歌曲中所謂“虛無(wú)縹緲”“情感”的東西不在乎。中國(guó)選手都是科班出身，有較好的專業(yè)功底，比賽時(shí)更喜歡演唱一些技巧難度高的聲樂(lè)作品。我們?nèi)狈Φ氖菍?duì)歐洲文化的了解，對(duì)歌劇人物的深入了解，對(duì)西方人表達(dá)情感的了解。這種種的缺乏致使我們?cè)谘莩鈬?guó)作品的時(shí)候，尤其在演唱歌劇選段的時(shí)候，缺乏對(duì)作品內(nèi)含的斟酌。作為聲樂(lè)教師，應(yīng)該多給學(xué)生介紹著名歌劇，以便補(bǔ)充“大社會(huì)”不能給予的藝術(shù)氛圍。藝術(shù)修養(yǎng)的提高，乃是我們今后發(fā)展西洋歌劇的首要任務(wù)。

2.注意語(yǔ)言的演唱規(guī)范

在聲樂(lè)比賽場(chǎng)上，語(yǔ)言的好壞直接影響著選手的分?jǐn)?shù)。由于漢語(yǔ)與歐洲的語(yǔ)言處于不同的語(yǔ)系，加之中國(guó)選手各自不同的方言、口音，使得“發(fā)音的標(biāo)準(zhǔn)問(wèn)題”成為國(guó)內(nèi)選手在演唱外文作品時(shí)的一大障礙。[4]中國(guó)傳統(tǒng)吐字要求“字正腔圓”，都是以“字” 為單元來(lái)演唱，而意大利是以音節(jié)為單位，拼寫(xiě)和發(fā)音完全不同。因此，我們?cè)谔幚硗鈬?guó)原文作品(尤其是意大利歌劇)時(shí)，不能忽視外文發(fā)音規(guī)律，不能簡(jiǎn)單地把其中的“音節(jié)”與漢語(yǔ)中的“字”等同起來(lái)。

首先，意大利語(yǔ)的元音處理。意大利語(yǔ)是最容易歌唱的，他們的詞都是以元音結(jié)尾的。我們?cè)谘莩獯罄枨?、歌劇時(shí)，要切記遇到結(jié)尾的元音(a，e，i，o，u)時(shí)，要明亮、清晰地發(fā)音，不能弱化，開(kāi)度要大，切勿吃音。其次，注意意大利語(yǔ)中啞音h是不發(fā)音的。盡管它不發(fā)音，但是在語(yǔ)音中非常重要，它有時(shí)用于感嘆詞中，加強(qiáng)感嘆，有時(shí)用于區(qū)別兩個(gè)同音異議詞。再次，意大利語(yǔ)中的雙輔音問(wèn)題。雙輔音就是兩個(gè)輔音連在一起，比如coppia ，mamma 等。雙輔音就是要爆破音的感覺(jué),先做出第一個(gè)輔音的動(dòng)作而不發(fā)出,做出阻音的效果,之后再發(fā)出,這也是中國(guó)選手在演唱中最容易出錯(cuò)的讀音。最后，意大利語(yǔ)的輔音問(wèn)題。意大利語(yǔ)中的輔音分為清輔音和濁輔音，它區(qū)別于漢語(yǔ)的輔音。漢語(yǔ)拼音的清輔音p，t，c是送氣的，發(fā)音時(shí)有明顯的氣流從口腔中噴出；而意大利語(yǔ)的清輔音p，t，c是不送氣的，發(fā)音更像漢語(yǔ)的b，d，g。濁音在漢語(yǔ)拼音里是沒(méi)有的，漢語(yǔ)拼音中的b，d，g 不僅聲帶不震動(dòng)，不發(fā)聲，而且不送氣；意大利語(yǔ)則不同，b，d，g不僅聲帶震動(dòng)發(fā)聲，而且要求送氣，濁音的發(fā)音要求以聲帶的震動(dòng)同時(shí)帶動(dòng)胸腔的共鳴來(lái)完成。

3.作品風(fēng)格完整把握

通常，國(guó)際聲樂(lè)比賽的曲目分為歌劇詠嘆調(diào)和藝術(shù)歌曲兩大類。把握歌劇詠嘆調(diào)風(fēng)格的核心在于準(zhǔn)確把握人物角色，理解故事內(nèi)容，分析人物性格特點(diǎn)，體會(huì)該詠嘆調(diào)在整部歌劇中對(duì)塑造人物所起的作用。有了對(duì)角色的深刻理解，就能用正確的聲音和情感來(lái)診釋作曲家筆下的人物。切忌一味地將一首詠嘆調(diào)從頭“吼”到尾，不理解作品內(nèi)容，不講究音樂(lè)層次，這樣做的結(jié)果是即便有好的聲音也不會(huì)被大家認(rèn)可。 藝術(shù)歌曲的演唱?dú)v來(lái)是我國(guó)學(xué)生的弱項(xiàng)，究其原因主要是東西方文化的差異。藝術(shù)歌曲的歌詞多為文人所作，往往具有很高的藝術(shù)性，比一般聲樂(lè)作品更難理解。為了讓學(xué)生更好地把握藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格，應(yīng)要求學(xué)生提高自身的文學(xué)修養(yǎng)，多閱讀中外文學(xué)作品，平時(shí)可將所演唱曲目的歌詞抄寫(xiě)下來(lái)，對(duì)照譯文反復(fù)吟誦。只有大量涉獵不同時(shí)期、不同作曲家的音樂(lè)作品，才能提高歌者的音樂(lè)修養(yǎng)。作為教師，也應(yīng)該以身作則，對(duì)不同風(fēng)格的作品要有把握和理解，以便于指導(dǎo)學(xué)生。

4.海納百川，多元文化審美

東西文化觀念的差異，導(dǎo)致對(duì)音樂(lè)作品的理解也必然存在差異。中國(guó)文化的謙虛和含蓄是一種美德，而西方文化所追求的張揚(yáng)個(gè)性化也不失其獨(dú)特的風(fēng)格，這兩種截然不同的文化觀念，導(dǎo)致了我們?cè)谒囆g(shù)思維和情感表達(dá)方式上不盡相同。我們不能用中國(guó)式的情感理念和藝術(shù)思維去表達(dá)所理解的西方文化中的音樂(lè)形象，它需要我們?cè)陟`魂深處具有更顯著的文化超越意識(shí)。在平時(shí)的教學(xué)里，我們需要讓學(xué)生對(duì)歐洲文化藝術(shù)以及西方人表達(dá)情感方式進(jìn)行深刻了解，讓學(xué)生進(jìn)行多元文化審美，這樣才能使教師乃至學(xué)生表現(xiàn)出的音樂(lè)作品大氣且具國(guó)際化，從而達(dá)到國(guó)際化的藝術(shù)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

5.培養(yǎng)學(xué)生良好的心態(tài)

良好的比賽心態(tài)有助于比賽的正常發(fā)揮。首先，要有自信。在對(duì)自己進(jìn)行客觀了解的基礎(chǔ)上，勇于肯定自己的優(yōu)勢(shì)。即使前面有水平明顯高于自己的選手，也要相信自己有能夠打動(dòng)評(píng)委的獨(dú)到之處。每個(gè)人的優(yōu)點(diǎn)是不一樣的，發(fā)揮出自己的真實(shí)水平就是成功。其次，參賽選手要帶著平常心比賽。不要總要求自己在比賽中一定要拿獎(jiǎng)，這類心理暗示會(huì)給選手帶來(lái)巨大的心理壓力，以致在比賽中發(fā)揮失常。畢竟，選手之間的學(xué)習(xí)背景、音樂(lè)造詣都是不一樣的，要自信的同時(shí)也要看到自己的不足和其他選手的優(yōu)點(diǎn)，這樣才能繼續(xù)努力和進(jìn)步。在平時(shí)的教學(xué)中，教師要培養(yǎng)學(xué)生平和的心態(tài)，要引導(dǎo)學(xué)生對(duì)舞臺(tái)的得與失以平常心，要把名次與榮譽(yù)放在身后。

三、結(jié)語(yǔ)

國(guó)際聲樂(lè)比賽是對(duì)演唱者全面素質(zhì)和修養(yǎng)的檢測(cè)，衡量它們的標(biāo)準(zhǔn)既是技術(shù)的，更多是藝術(shù)的，要在國(guó)際聲樂(lè)大賽上嶄露頭角，只有好的嗓音和精湛的演唱技巧是不夠的。作為一名大學(xué)教師，要培養(yǎng)學(xué)生全面的藝術(shù)修養(yǎng)、規(guī)范的演唱語(yǔ)言，對(duì)演唱作品的風(fēng)格全面掌握，唯有如此，中國(guó)聲樂(lè)水平才能提高。

參考文獻(xiàn)：

[1]李秋玉.對(duì)國(guó)際聲樂(lè)比賽選手演唱修養(yǎng)的認(rèn)識(shí)[J].音樂(lè)探索，2011，(3).

[2]羅小平，黃虹.音樂(lè)心理學(xué)[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2010.

[3]周小燕.聲樂(lè)人才培養(yǎng)中應(yīng)該注意的幾個(gè)問(wèn)題——從維也納國(guó)際聲樂(lè)比賽獲獎(jiǎng)?wù)勂餥J].上海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，1985，(4).

[4]張萌.將中國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)推向世界舞臺(tái)——專訪第三屆中國(guó)國(guó)際聲樂(lè)比賽評(píng)委會(huì)主席郭淑珍教授[J].人民音樂(lè)，2006，(2).

(責(zé)任編校：王彩紅，陳強(qiáng))

(作者單位：河南大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院)