儲(chǔ)望華鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作藝術(shù)特色分析

余 璐

(信陽(yáng)職業(yè)技術(shù)學(xué)院 學(xué)前教育學(xué)院，河南 信陽(yáng) 464000)

儲(chǔ)望華鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作藝術(shù)特色分析

余 璐

(信陽(yáng)職業(yè)技術(shù)學(xué)院 學(xué)前教育學(xué)院，河南 信陽(yáng) 464000)

作為我國(guó)著名的鋼琴家、作曲家，儲(chǔ)望華可以稱得上我國(guó)鋼琴界的泰斗,其音樂(lè)作品極大地促進(jìn)并推動(dòng)了我國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展和進(jìn)步。儲(chǔ)望華音樂(lè)創(chuàng)作主要呈現(xiàn)出三個(gè)特點(diǎn)，即民族性、多元性及抒情性。

儲(chǔ)望華；鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作；特色

儲(chǔ)望華先生不僅是我國(guó)著名的鋼琴家，還是民族風(fēng)格鮮明的澳洲旅行作曲家,其特色鮮明的各種鋼琴音樂(lè)作品已經(jīng)在中華民族的土壤中根深蒂固。極具民族特色的“中國(guó)風(fēng)格”不僅是儲(chǔ)望華先生畢生創(chuàng)作的根本立足點(diǎn)，還是其進(jìn)行音樂(lè)暢想的最初目標(biāo)。鑒賞儲(chǔ)望華的音樂(lè)作品可以發(fā)現(xiàn)，每一件作品都將中國(guó)的民族特色表現(xiàn)得淋漓盡致，給人們留下極其深刻的審美感受，還成為各大高校教學(xué)實(shí)踐的經(jīng)典曲目。同時(shí)，這些作品也是各種大型音樂(lè)會(huì)常用的演奏曲目，對(duì)我國(guó)鋼琴音樂(lè)的傳播和發(fā)展起到了極大的推動(dòng)和促進(jìn)作用。

一、儲(chǔ)望華及其作品簡(jiǎn)介

儲(chǔ)望華，生于1941年，湖南省藍(lán)田人，其父母均為國(guó)外留學(xué)歸國(guó)的知識(shí)分子。受家庭濃厚的文化氣息影響，儲(chǔ)望華對(duì)知識(shí)和藝術(shù)尤為看重。從小，儲(chǔ)望華就有著同齡孩子無(wú)法比擬的音樂(lè)天賦。十一歲，儲(chǔ)望華以高分考入附屬于中央音樂(lè)學(xué)院的中學(xué)。進(jìn)入初中后，儲(chǔ)望華把鋼琴作為主修課程，并慢慢開(kāi)始自主創(chuàng)作，經(jīng)常自己編曲、自己彈奏。十五歲，儲(chǔ)望華在第一屆全國(guó)音樂(lè)周彈奏了自己獨(dú)立編曲完成的二胡獨(dú)奏曲《村歌》，在當(dāng)時(shí)引起很大轟動(dòng)。十七歲那年，受文化大革命影響，儲(chǔ)望華未能成功進(jìn)入中央音樂(lè)學(xué)院作曲系，輾轉(zhuǎn)進(jìn)入鋼琴系就學(xué)。這陰差陽(yáng)錯(cuò)的安排讓儲(chǔ)望華對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)有了更大的興趣。其自主編寫(xiě)的《江南情景組曲》以及《變奏曲》被成功選入鋼琴教材，供高等音樂(lè)院校進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐。1963年，儲(chǔ)望華創(chuàng)作出至今廣為流傳的《翻身的日子》以及《解放區(qū)的春天》。1966年，受殷承宗先生的極力舉薦，儲(chǔ)望華加入鋼琴協(xié)奏曲《黃河》的創(chuàng)作，時(shí)至1970年，這部史詩(shī)鋼琴巨作得以現(xiàn)世。1973年，儲(chǔ)望華在中央音樂(lè)學(xué)院就任期間，連續(xù)創(chuàng)作了《二泉映月》《瀏陽(yáng)河》《新疆隨想曲》等眾多優(yōu)秀作品。時(shí)至今日，無(wú)論是二胡演奏還是鋼琴演奏，《二泉映月》始終是必選曲目，其影響之廣，感情表達(dá)之強(qiáng)烈，始終是其他作品無(wú)法超越的。1978年，儲(chǔ)望華在中央音樂(lè)學(xué)院的幫助下舉辦了第一場(chǎng)個(gè)人作品音樂(lè)表演會(huì)，并成為江定仙先生的得意門生。1982年，儲(chǔ)望華前往澳洲學(xué)習(xí)深造。1985年，儲(chǔ)望華成功完成學(xué)業(yè)，拿到碩士學(xué)位，同時(shí)成為澳大利亞首位中國(guó)“卓越音樂(lè)貢獻(xiàn)家”。期間，儲(chǔ)望華創(chuàng)作了極具愛(ài)國(guó)主義情懷《華夏情懷》，該作品也收獲榮譽(yù)無(wú)數(shù)。

二、儲(chǔ)望華鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作中的民族性

(一)作品標(biāo)題極具民族色彩

對(duì)標(biāo)題性音樂(lè)的研究，早在西方音樂(lè)的浪漫主義時(shí)期，作曲家貝多芬就已經(jīng)有了該類音樂(lè)的創(chuàng)作，其發(fā)展的最高峰在李斯特時(shí)期。作曲家通過(guò)給自己創(chuàng)作的音樂(lè)添加標(biāo)題的形式，給欣賞者以幫助和啟示，從而使欣賞者能夠更好、更快地感受并領(lǐng)悟作曲家的創(chuàng)作內(nèi)容、創(chuàng)作初衷以及情感訴求。[1]196在儲(chǔ)望華先生的音樂(lè)作品中，標(biāo)題音樂(lè)的應(yīng)用極其廣泛。毫不夸張地講，儲(chǔ)望華先生所有的鋼琴音樂(lè)作品中，都可以看到標(biāo)題音樂(lè)的身影，甚至部分作品中還有對(duì)原曲標(biāo)題的直接應(yīng)用。如其作品《幽谷潺音》和《箏蕭吟》，不僅能夠?qū)⑶拥闹饕獌?nèi)容一語(yǔ)道盡，還能將人、物間的互動(dòng)關(guān)系進(jìn)行含蓄表達(dá)，將情趣婉約體現(xiàn)。這種創(chuàng)作手法將我國(guó)文化的詩(shī)情畫(huà)意表達(dá)得恰到好處，讓人回味無(wú)窮。以《春江舟影》為例：一江一影，江上小舟輕泛，有人有景，人物情感交錯(cuò)。從古詩(shī)的表達(dá)手法來(lái)理解，“江”“影”互動(dòng)，前者是后者的背景，后者是前者的主題。這種相互襯托的手法讓兩者都鮮活靈動(dòng)起來(lái)，人景交融，情景互通。僅僅是四個(gè)字，就能將這么一副生動(dòng)形象的畫(huà)面展現(xiàn)得如此活靈活現(xiàn)，以致于人們還未聽(tīng)到這首曲子前就有了身臨其境的感覺(jué)，加之旋律的帶領(lǐng)，欣賞者真正體驗(yàn)到天人合一的音樂(lè)意境。

(二)曲式結(jié)構(gòu)獨(dú)具民族風(fēng)格

在曲式結(jié)構(gòu)方面，儲(chǔ)望華先生鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作最為突出的特點(diǎn)便是民族風(fēng)格，這一點(diǎn)在其鋼琴曲《二泉映月》中表現(xiàn)得尤為明顯，曲子幽幽地營(yíng)造出一種華夏民族所特有的凄美、含蓄、清幽的意境。從外在形式分析，《二泉映月》看似非常平靜，實(shí)則悲愁無(wú)比。就曲子的引子部分而言，該部分采用的曲式結(jié)構(gòu)是變奏體。這是一種常用于我國(guó)民間音樂(lè)和民族音樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu)，即需要對(duì)同一材料進(jìn)行五次不同的演奏。[2]59這種創(chuàng)作特色不僅突出表現(xiàn)了我國(guó)五千年的文化精髓“和”，還嚴(yán)格遵守了中國(guó)傳統(tǒng)民族文化的基本美學(xué)原則。從旋律發(fā)展手法分析，該曲也表現(xiàn)出異常鮮明的民族特色。整體而言，該曲的引子短小精悍，有瞬間吸引聽(tīng)眾的魔力，主題則是引子過(guò)后由三個(gè)簡(jiǎn)短樂(lè)句構(gòu)成。同時(shí)，引子的結(jié)束音又被用于主題旋律的起點(diǎn)部分。這種旋律手法也是我國(guó)民族樂(lè)器中最為常見(jiàn)的，它讓樂(lè)曲音調(diào)更加婉轉(zhuǎn)纏綿、凄涼動(dòng)人。

《箏蕭吟》也是一部將民族風(fēng)格完整表現(xiàn)的鋼琴作品。該曲所采用的曲式結(jié)構(gòu)不完全等同于西方音樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu)，只是在西方音樂(lè)結(jié)構(gòu)常用模式中進(jìn)行了借鑒，在趨勢(shì)結(jié)構(gòu)的安排上做了很大的調(diào)整，采用了較為復(fù)雜的曲終性和延展性。這兩種結(jié)構(gòu)特點(diǎn)都是中國(guó)民間傳統(tǒng)音樂(lè)的重要結(jié)構(gòu)原則。[3]231在《箏蕭吟》中，最先出現(xiàn)的是箏的主題，主題結(jié)束之后，隨之而來(lái)的便是箏蕭的華彩部分。箏蕭華彩部分結(jié)束之后，又出現(xiàn)蕭的主題，最后出現(xiàn)箏蕭合奏，并隨著核心樂(lè)思的出現(xiàn)而整曲結(jié)束。這種結(jié)構(gòu)的安排是最傳統(tǒng)的中國(guó)曲式結(jié)構(gòu)，極具中國(guó)民族風(fēng)格。

(三)和聲手法異常民族化

眾所周知，一首鋼琴作品的風(fēng)格是由各種各樣的因素決定的。其中，和聲尤為重要。無(wú)論是和聲選擇，還是和聲運(yùn)用，都是能夠影響鋼琴作品風(fēng)格的決定性因素。儲(chǔ)望華先生的鋼琴音樂(lè)作品中，和聲手法應(yīng)用廣泛，往往體現(xiàn)得是一種質(zhì)樸空靈的音響感覺(jué)。這種感覺(jué)在《箏蕭吟》中表現(xiàn)尤為突出。在該曲中，不僅變音和弦運(yùn)用巧妙，附加的三和弦也應(yīng)用得相當(dāng)靈動(dòng)。除此之外，該曲中使用最多的就是五聲性和弦?？梢钥闯?，該曲中和聲的靈活選擇充分避開(kāi)了西洋傳統(tǒng)的和聲特點(diǎn)，使其功能性表達(dá)沒(méi)那么強(qiáng)烈。同時(shí)，這樣的和聲更具親和性和新鮮感。另外，不得不提的是，由于旋律音間的縱向結(jié)合，使該曲的和弦技法達(dá)至四五度結(jié)構(gòu)，更加凸顯了中國(guó)特色和民族風(fēng)格。

三、儲(chǔ)望華鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作中的多元性

儲(chǔ)望華先生曾說(shuō)過(guò)：“作曲家，不能一味沉溺于浪漫，應(yīng)該努力將現(xiàn)代化創(chuàng)作手法、中國(guó)特色民族風(fēng)格、浪漫化風(fēng)格進(jìn)行充分融合?！盵4]65《鋼琴前奏曲六首》就能對(duì)其進(jìn)行充分印證。在該作品中，先生將各種各樣不同的創(chuàng)作手法和創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行充分融合。這種不同手法和不同風(fēng)格的完美結(jié)合形成了儲(chǔ)望華先生鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作的多元性。最能體現(xiàn)其創(chuàng)作多元化特征的作品是《幽谷潺音》。在這首曲子中，儲(chǔ)望華先生將中國(guó)傳統(tǒng)的民族調(diào)式音樂(lè)手法與印象派西洋音樂(lè)的作曲手法巧妙融合，使其具有獨(dú)特的民族意蘊(yùn)。

四、儲(chǔ)望華鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作中的抒情性

縱觀我國(guó)古典文學(xué)以及詩(shī)詞，其最主流的意識(shí)便是抒情性。從情感意境的表達(dá)上解釋，只有以抒情進(jìn)行的情感間接表達(dá)才能創(chuàng)造出真正意味深長(zhǎng)且刻骨銘心的情感意境。儲(chǔ)望華先生的《六首前奏曲》就是抒情性特征的經(jīng)典作品。[5]43這首曲子的前奏部分描繪的是純天然的自然景物或是現(xiàn)實(shí)的生活場(chǎng)景。這種真實(shí)的意境氛圍能夠幫助聽(tīng)眾將詩(shī)、畫(huà)轉(zhuǎn)化成音樂(lè)，同時(shí)又將音樂(lè)轉(zhuǎn)化成自己內(nèi)心深處最渴望的生活場(chǎng)景或自然風(fēng)光。通過(guò)這種交互轉(zhuǎn)化，能夠充分實(shí)現(xiàn)色彩、畫(huà)意以及詩(shī)情等客觀手法的完美結(jié)合及靈活應(yīng)用，從而達(dá)到真實(shí)表達(dá)音樂(lè)意境、音樂(lè)初衷甚至音樂(lè)情感訴求的目的。

五、結(jié)束語(yǔ)

儲(chǔ)望華先生處于不同的時(shí)期，經(jīng)歷不同的事件時(shí)，進(jìn)行作品創(chuàng)作的心境和期望是有所不同的，但唯一不會(huì)改變的是他對(duì)自己祖國(guó)文明的濃厚情結(jié)。

[1] 張爽.論儲(chǔ)望華鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的藝術(shù)特色[J].長(zhǎng)春師范學(xué)院學(xué)報(bào),2013(3).

[2] 黃瑂瑩.一場(chǎng)特殊意義的音樂(lè)會(huì):儲(chǔ)望華鋼琴作品專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)有感[J].鋼琴藝術(shù),2013(10).

[3] 李文紅.論儲(chǔ)望華《鋼琴前奏曲六首》的藝術(shù)特色[J].作家,2011(24).

[4] 趙揚(yáng),陳國(guó)紅.直面作曲家的聆聽(tīng)與交流:《儲(chǔ)望華鋼琴作品選》(全套)音樂(lè)會(huì)暨大師班述評(píng)[J].人民音樂(lè),2015(6).

[5] 楚歌.你是否留意:儲(chǔ)望華鋼琴作品中的二度、裝飾音和七和弦[J].鋼琴藝術(shù),2008(11).

2015-11-01

余璐(1982-)，女，河南信陽(yáng)人，講師，研究方向?yàn)橐魳?lè)教育與教學(xué)。

J624.1

A

1671-8275(2016)01-0121-02

劉克平