《我在故宮修文物》網(wǎng)絡走紅的原因

孫斌

（中國傳媒大學，北京100024）

《我在故宮修文物》網(wǎng)絡走紅的原因

孫斌

（中國傳媒大學，北京100024）

在觀眾影片欣賞能力逐步提升、喜好日益差異化的當下，電視紀錄片《我在故宮修文物》網(wǎng)絡走紅的原因主要有四。一是從當下紀錄片熱衷的文物、古跡切入，突破傳統(tǒng)以宮廷為對象的紀錄片所追求的宏大、厚重、華美特征，是對主流價值觀的依歸及平民化視角的呈現(xiàn)。二是捕捉一個個看似破碎化的精彩瞬間，勾勒出一位位修復大師的豐滿形象，以人為核心的創(chuàng)作手法呈現(xiàn)獨特的中國味道。三是故宮文物與平凡生活的碰撞引發(fā)觀眾獵奇心態(tài)。四是大眾化敘事理念的應用與碎片化敘事方式，體現(xiàn)了獨特的敘事技巧與策略。

《我在故宮修文物》；電視紀錄片；網(wǎng)絡傳播

作為一種特殊的藝術表現(xiàn)形式，電視紀錄片是通過記錄人或事物的生存狀態(tài)及在空間內的自然存在，以其獨特的知識性、紀實性、思考性、審美性，表達作者對創(chuàng)作對象的理解、感悟。自20世紀80年代帶有政論色彩的專題片至 90年代以畫面為主、避免畫外音的紀實類型的紀錄片，紀錄片一直在跟隨時代的更迭而變化、發(fā)展。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展，電視紀錄片已經(jīng)成為主流視野中重要的藝術表現(xiàn)形式。電視紀錄片在急劇變化的時代背景下迎來蓬勃發(fā)展時期，從小眾類型片逐步走向大眾化，一些品質精良、受眾廣泛、口碑與影響齊飛的電視紀錄片競相涌現(xiàn)。以《舌尖上的中國》《我在故宮修文物》《客從何處來》為代表的電視紀錄片，通過網(wǎng)絡的迅速傳播，在社會上引起了廣泛的關注，引發(fā)人們的熱議。

《我在故宮修文物》，一部投資不過150萬元的紀錄片，攝制組陣容為2名導演、1名制片人、1名監(jiān)制、2名攝像、1名助理，整個制作團隊由7人組成。許多精彩鏡頭，其實只用了兩臺攝像機完成拍攝。相較于制作精良、投入巨大的重量級紀錄片，《我在故宮修文物》可稱之為小制作。據(jù)媒體報道，《我在故宮修文物》這部電視紀錄片，2016年1月份在央視播出時，并未有較為出色的收視表現(xiàn)；后來經(jīng)過知名彈幕網(wǎng)站B站（嗶哩嗶哩網(wǎng)）的傳播，才在互聯(lián)網(wǎng)上引起廣泛關注。據(jù)統(tǒng)計，該劇豆瓣評分高達9.5分，比眾望所歸的國劇精品《瑯琊榜》還要高0.3分。在觀眾影片欣賞能力逐步提升、觀眾喜好日益差異化的當下，《我在故宮修文物》憑借著與眾不同的創(chuàng)作手法呈現(xiàn)獨特的中國味道，其網(wǎng)絡走紅更具研究意義。

一、主流價值觀的依歸及平民化視角的呈現(xiàn)

縱觀中國近30年來的電視紀錄片產(chǎn)業(yè)，作為一種特殊的藝術表現(xiàn)形式，在不同的時間節(jié)點呈現(xiàn)出獨具特色的視角與表達形式。上個世紀80年代，中國電視紀錄片主要以帶有濃郁政治色彩的專題片為主；上個世紀90年代，中國電視紀錄片則逐漸過渡至以追求畫面、注重紀實表達的風格特色，個性化、平民化、生活化是這個時期的主要特征；步入21世紀，電視紀錄片在以互聯(lián)網(wǎng)快速發(fā)展為背景的現(xiàn)代社會中，呈現(xiàn)出更加多元化特征，從追求生活化的高度紀實風格，逐漸轉變?yōu)楹甏髷⑹碌膶ｎ}片類型。從2000年以來，國產(chǎn)電視紀錄片主要可分為三種題材：一是講述歷史、古跡、建筑的人文紀錄片，如《故宮》《圓明園》（2006年）、《江南》（2009年）、《大秦帝國》（2009年）、《消失的建筑》（2011年）等；二是宏大歷史的政論片，如《大國崛起》（2006年）、《復興之路》（2007年）等；三是其他特定主題的紀錄片，如《貨幣》（2012）、《互聯(lián)網(wǎng)時代》（2014年）等。從時間的維度探析可知，電視紀錄片呈現(xiàn)出對中國傳統(tǒng)文化的回歸，或聚焦中國傳統(tǒng)文明遺跡，或表現(xiàn)中國文化精髓。電視紀錄片的轉變，在某種程度上映射出中國主流價值觀對傳統(tǒng)文化的依歸，以及日益強大、正在崛起的中國當代所展現(xiàn)出的文化自信、文化自覺?！段以诠蕦m修文物》從當下紀錄片熱衷的文物、古跡切入，可視為對社會文化潮流趨勢的回歸與呼應。法國的茲韋坦·托多洛夫把敘述視角分為全知視角、內視角和外視角三種形態(tài)，制作者選取的敘事視角和受眾的認知感受直接相關，并且影響作品最終的藝術效果。與制作精良、宏大敘事的《故宮》紀錄片相比，《我在故宮修文物》突破傳統(tǒng)以宮廷為對象紀錄片所追求的宏大、厚重、華美特征。通過在故宮修“文物”的“我”的視角，展現(xiàn)出立體化、平民化、生活化的故宮形象，拉近故宮國寶文物與觀眾的距離。在“我”的日常工作，甚至于喜怒哀樂中，令觀眾體味故宮獨特的味道。從電視紀錄片的發(fā)展中可以看到，《我在故宮修文物》這種表現(xiàn)形式可視為是對上世紀90年代紀錄片平民化視角的延續(xù)與傳承。

二、以人為核心的創(chuàng)作手法呈現(xiàn)獨特的中國味道

人，是貫穿于《我在故宮修文物》的主要線索。正如著名學者鐘大年教授所說：“人的生存意識，生命意識所孕育的文化精神在許多電視紀錄片中成為一種境界?！保?］從《我在故宮修文物》這一電視紀錄片名稱中可以發(fā)現(xiàn)，“我”與“修”是貫穿影片的核心線索。第一人稱的表達，給人以娓娓道來之感，以主觀性表達拉近與觀眾的距離。

紀錄片被稱為電視藝術領域的象牙塔，對真與實的追求使其先天被打上了寂寞、平淡、波瀾不驚的標簽。而從藝術創(chuàng)造手法上來看，作為旨在記錄現(xiàn)實或歷史中真實存在的人或事，紀錄片無法設置更多的戲劇沖突、創(chuàng)造虛構的藝術情節(jié)，從而給人以平淡甚至乏味的印象?；赝陙頍岵サ碾娨暭o錄片，無論是堪稱現(xiàn)象級的美食類紀錄片《舌尖上的中國》、聚焦當下青年的《中國青年》，還是記錄高山向導青年人生活的《喜馬拉雅天梯》，無不是圍繞“人的生活”而展開，或是白描刻畫、或是細節(jié)聚焦、或是背景解說，通過深入生活情景之中，提煉出看似平凡卻真實的精彩瞬間，往往帶給人意想不到的情感沖擊力，因此增強了電視紀錄片的可看性。而對人物的刻畫、細節(jié)上的發(fā)掘，則需要制作團隊真正走進被攝者的生活中去，真正融入其間?！段以诠蕦m修文物》拍攝期間，制作團隊用了4個月的時間與文物修復師傅們共同生活。正是這種堪稱匠造的精神，使拍攝者捕捉到了那一個個看似破碎化的精彩瞬間，勾勒出一位位修復大師的豐滿形象。

三、故宮文物與平凡生活的碰撞引發(fā)觀眾獵奇心態(tài)

故宮文物對于絕大多數(shù)人而言，是遙遠而神秘的。被收藏于宮禁深處的絕世珍寶，歷經(jīng)千年滄桑歲月，能夠引發(fā)出人們內心無窮的想象力。從央視解密類紀錄片《檔案》受到觀眾熱捧可以看出，不分年齡、性別、學識，獵奇心理是吸引觀眾關注的重要因素之一?！段以诠蕦m修文物》，其鏡頭聚焦宮禁深處，以最能引發(fā)獵奇心理的珍寶文物為對象，從題材上便具有走紅與熱播基礎。

在《我在故宮修文物》紀錄片中，大量鏡頭聚焦故宮文物修理師的工作場景。細節(jié)上的柔性刻畫，將高大上的故宮文物與貼近于人們生活"修"的過程作了生動地融合，于微觀處展現(xiàn)出文物修復大師的匠造精神與生活化特征。在影片中，一位位個性鮮明、平凡而又絕技在身的修復大師，掀開故宮文物的神秘面紗。在“修”的過程中，回溯故宮文物歷史記憶、師徒傳承文化，在舒緩、生動的節(jié)奏中，通過建立修復大師與觀眾的情感聯(lián)系，引發(fā)觀眾情感上的共鳴。

四、獨特的敘事技巧與策略

英國學者馬克·柯里指出,后現(xiàn)代的敘事學已經(jīng)和形式主義敘事學和結構主義敘事學漸行漸遠。傳統(tǒng)敘事學在修辭中強調作者對文本的控制，而忽略了讀者因為社會關系等的差異會對文本產(chǎn)生不同的解讀，敘事視角在制造身份和意識形態(tài)主體方面起著重要的作用，把握政治化這一特征也是理解馬克·柯里所倡導的后現(xiàn)代敘事理論的關鍵所在［2］。作為經(jīng)典敘事理論的經(jīng)典代表，馬克·柯里后現(xiàn)代敘事學不再局限于以詩學為代表的文學作品。通過對結構的動態(tài)觀察與創(chuàng)新、應用跨學科技術，馬克·柯里認為，除了文學作品外的繪畫、電影、連環(huán)畫、社會雜聞、會話等任何材料都適宜于敘事。通過對《我在故宮修文物》敘事策略與技巧解讀，可以進一步理解《我在故宮修文物》網(wǎng)絡走紅背后的內涵特質。

大眾化敘事理念的應用。伴隨著互聯(lián)網(wǎng)如火如荼地發(fā)展，各種信息呈現(xiàn)爆炸式增長態(tài)勢，在紛亂繁雜的信息汪洋中脫穎而出的優(yōu)秀電視紀錄片大多應用大眾化敘事方式。《舌尖上的中國》以大眾喜聞樂見的美食為題材，輾轉南北各地，聚焦風景人文引人入勝的地區(qū)，并以面向大眾的敘事口吻，展示出各有特點的經(jīng)典美食各大菜系?！豆蕦m100》公開展示眾多故宮非開放區(qū)域，滿足大眾獵奇心態(tài)，并伴以人物獨白。如在第50集《再見紫禁城》中，以溥儀的口吻作心理獨白，讓觀眾近距離感受一代皇帝的內心之聲。在《我在故宮修文物》中，鏡頭跟隨一位位文物修復大師，如一位位老師傅們隨意而悠閑地說“上壽康宮”；“走，去慈寧宮”。就如同普通人串門打牌一樣自然。再比如《我在故宮修文物》中陶瓷組年輕學徒，于空無一人的太和殿廣場上優(yōu)雅地騎自行車的場景。普通的自行車與莊嚴的紫禁城形成強烈反差?！段以诠蕦m修文物》還有一些經(jīng)典的生活化鏡頭：在故宮里喂御貓、打杏子吃，騎著電動車去宮外抽煙……這樣一組組生活化的場景，以大眾化的敘事方式，向人們展示出故宮文物修復師的日常生活狀態(tài)，帶給人們獨特的視覺體驗。

碎片化敘事方式。鐘大年教授將紀錄片的結構分為遞進式、典型集合式、復線式、板塊式、漫談式5種［3］。在《我在故宮修文物》3集電視紀錄片中，并沒有圍繞一組修復師深入講述，而是通過打碎穿插，運用場景的合理拼接，采用漫談式的敘事技巧。碎片化的敘事方式，與當前移動互聯(lián)網(wǎng)時代碎片化閱讀的潮流不謀而合。在碎片化閱讀已經(jīng)成為主流閱讀方式的當下，通過漫談式的鏡頭組合，更能帶給人輕松、生動的視覺體驗，更加符合當下青年人的閱讀習慣。

中國傳媒大學新聞傳播學部副學部長、中國紀錄片研究中心主任何蘇六談道：“通過近3年來與尼爾森等專業(yè)機構的研究報告顯示，紀錄片在2016年1至5月的播出量達到2.78萬小時，其中貢獻最多的是專業(yè)紀實頻道，較去年同期增長近50%。不僅如此，在時段上更是占據(jù)了黃金時間、次黃金時間的份額，這對紀錄片排播而言是個新氣象?！保?］互聯(lián)網(wǎng)的時代背景下，紀錄片正迎來蓬勃發(fā)展的春天。透過《我在故宮修文物》可以看到，在互聯(lián)網(wǎng)時代，精工匠造的電視紀錄片精品具備突破繁雜信息海洋、引發(fā)觀眾情感共鳴，最終實現(xiàn)廣泛傳播與正能量的拓延。

［1］鐘大年，雷建軍.紀錄片：影像意義系統(tǒng)［M］.北京：北京師范大學出版社，2006：270.

［2］寧一中.從“經(jīng)典”到“后經(jīng)典”：馬克·柯里《后現(xiàn)代敘事理論》解讀之一［J］.外國語言文學研究，2003（1）：70-78，90.

［3］趙玉亮.紀錄片創(chuàng)作實訓［M］.廣州：中山大學出版社，2014：83-85.

［4］如何復刻紀錄片《我在故宮修文物》成功模式？［EB/OL］.（2016-06-29）［2016-08-10］http://www.huaxia.com/zhwh/whrd/whrdwz/2016/06/4905174.html?key=g13lm.

（責任編輯：邢香菊）

2016-09-12

孫斌，中國傳媒大學藝術學部影視攝影與制作專業(yè)講師,碩士，研究方向：新媒體藝術與影視光線藝術。