試析旅順博物館藏乾隆官窯彩瓷

王梅

乾隆一朝六十年（1736-1795年），景德鎮(zhèn)名師云集，督陶官成績斐然，瓷藝空前繁榮，是清代瓷器發(fā)展的鼎盛時(shí)期?！讹嬃鼾S說瓷》中言：“至乾隆則華極矣，精巧之至，幾于鬼斧神工，而古樸渾厚之致，蕩然無存。故乾隆一朝為有清極盛時(shí)代，亦為一代盛衰之樞紐也”（葉喆民譯：《飲流齋說瓷譯注》，紫禁城出版社，2005年）?！豆陪~器考》一書亦贊日“有陶以來，未有今日之美備”。乾隆時(shí)期的瓷器達(dá)到了爐火純青的程度，尤其是彩瓷的制作，可謂華麗多姿，美輪美奐。

彩瓷也稱彩繪瓷，是一種帶彩繪圖案裝飾的瓷器。古陶瓷中屬于彩瓷的品種有青花、釉里紅、三彩、加彩、斗彩、五彩、粉彩、琺瑯彩等。

本文結(jié)合旅順博物館館藏乾隆時(shí)期官窯彩瓷的部分品種，對(duì)其種類及時(shí)代特征做一梳理和淺析。

青花和青花釉里紅

作為釉下彩品種的青花、釉里紅、青花釉里紅在乾隆時(shí)期達(dá)到歷史頂峰。以后各朝無論是器型的豐富，還是呈色的純正以及品種的繁多均無法和乾隆時(shí)期相提并論（鐵源：《清代乾隆瓷器·青花釉里紅卷》，華齡出版社，2006年）。乾隆時(shí)期的青花器量多質(zhì)精，造型上可謂端莊秀美。此時(shí)的青花器型包羅萬象，從日常的碗罐到掌中可把玩的鳥食罐等器應(yīng)有盡有。紋飾題材多為圖案化，講究對(duì)稱。所繪內(nèi)容主要有纏枝、云龍、山水人物以及各類吉祥圖案。官窯青花款識(shí)多書“大清乾隆年制”篆書或楷書。《乾隆紀(jì)事檔》：“乾隆二年十月十六日太監(jiān)高玉交篆字款紙樣一張，傳旨：以后燒造尊、瓶、罐、盤、鐘、碟瓷器等，俱照此篆字款式輕重成造?！?/p>

青花竹石芭蕉圖玉壺春瓶（圖一），20世50年代北京故宮博物院撥交。高28.3、口徑8.3、腹徑18.2厘米。撇口，細(xì)頸，垂腹，圈足外撇。主題紋飾為竹石芭蕉圖，輔以蕉葉、忍冬、變形如意云頭、變形蓮瓣、朵花紋等邊飾。器底署“大清乾隆年制”青花篆書款。玉壺春瓶在明清兩代，被皇家所珍愛，由于線條的優(yōu)美，作為名品陳設(shè)于宮中。此瓶典雅秀麗的器形，細(xì)潤潔白的胎質(zhì)以及細(xì)膩精致的繪工，難以被后世企及。

青花如意萬壽紋瓶（圖二），20世50年代上海博物館撥交。高14.1、口徑4.7厘米。撇口，溜肩，垂腹，形體修長，頸、肩、腹部的主要紋飾有貫套紋、卷草紋及桃形開光如意云荷花托“卍”字紋等。三個(gè)部位的紋飾遙相呼應(yīng)，多種吉祥寓意其中。此器形制規(guī)整，繪工精湛。青花發(fā)色深沉穩(wěn)重，與白釉形成鮮明對(duì)比，凸顯其素雅秀麗。同類器物還見于南京博物院（張浦生、霍華：《青花瓷鑒定》，吉林出版集團(tuán)，2010年）。除了尺寸有別外，其造型、胎質(zhì)、釉色及紋飾別無二致。

青花燭臺(tái)（圖三），20世50年代北京故宮博物院撥交。高13.1、底徑9.4厘米。燭臺(tái)三層圓盤，由上而下分別為燈盞托盤、臘盤和底層托盤，中以柱狀體貫聯(lián)。燭臺(tái)紋樣主要有如意云頭紋、纏枝花卉紋、卷草紋、海水紋及連珠紋等十余層紋飾。底青花書“乾隆年制”篆書款。燭臺(tái)發(fā)色沉著，胎釉致密，工藝考究。

乾隆時(shí)期，青花釉里紅瓷器沿襲雍正朝，其共同特征是青花發(fā)色濃艷，釉里紅色澤偏淺淡，紅色中多見銅綠疵點(diǎn)。官窯器以各式瓶、尊、壺等陳設(shè)器為主，纏枝蓮、云龍、團(tuán)鳳及三果紋等規(guī)矩紋樣仍是此期常見的紋樣。

青花釉里紅海水八仙圖碗（圖四），20世50年代北京故宮博物院撥交。高8、口徑22.1、底徑9.5厘米。碗外壁以青花繪八仙過海圖，內(nèi)底繪持杖壽星及梅花鹿立于波濤中，釉里紅繪海濤紋，老壽星和梅花鹿以青花繪制，畫工精細(xì)，青花與釉里紅發(fā)色俱佳。碗底青花書“大清乾隆年制”篆書款。

青花釉里紅九龍鬧海紋梅瓶（圖五），旅順博物館舊藏。旅順博物館始建于1917年，是由日本殖民當(dāng)局在中國的領(lǐng)土建造的一座早期博物館，至1945年又有前蘇聯(lián)紅軍接管，直至1951年方移交于中國政府。一般我們將1951年以前入藏的藏品稱之為旅順博物館“舊藏”，而約定俗成。高35、口徑6.8、腹徑22.4厘米。小口，短頸，豐肩，深腹，脛漸收，足脊?jié)L圓露胎，呈泥鰍背狀，圈足內(nèi)青花書“大清乾隆年制”篆書款。瓶胎體細(xì)膩柔潤，造型端莊秀麗，繪畫細(xì)膩工整。通體以青花釉里紅為裝飾，頸至肩部的裝飾依次為蕉葉紋、纏枝蓮紋、變形蓮瓣紋等。腹部主題繪九龍鬧海紋，九條紅龍形態(tài)各異呈追逐狀，騰躍于藍(lán)色海水中，潔白的浪花隨之舞動(dòng)。釉里紅淡雅妍美，青花穩(wěn)重深沉，釉面瑩潤潔白，整個(gè)畫面和諧靈動(dòng)。

梅瓶為歷代瓷器造型中格調(diào)最為高雅的重要器型之一，在乾隆朝常作為經(jīng)典的御用瓷陳設(shè)宮中。乾隆帝對(duì)海水龍紋梅瓶頗為青睞，曾旨意多次燒造。據(jù)清官內(nèi)務(wù)府檔案記載，“乾隆二年十月十三日，……太監(jiān)毛團(tuán)，胡世杰，高玉交霽紅靶碗一件……，宣窯青龍海水梅瓶一件……。傳旨：……再燒造青龍海水梅瓶時(shí)，其青花白地不必改青龍，改燒釉里紅龍”（張榮選編：《養(yǎng)心殿造辦處史料輯覽》第二輯，乾隆朝，故宮出版社，2012年）。龍紋在封建帝制，被視為君權(quán)的象征，從明永樂到清宣統(tǒng)，一直出現(xiàn)在御窯瓷器上，主要有單龍、雙龍、五龍和九龍四種。九龍較少。乾隆官窯繪制九龍紋飾的瓷器中，其上的龍爪一般為三、五組合（葉佩蘭：《中國明清彩瓷收藏鑒賞全集》下卷，吉林出版集團(tuán)，2010年，定名為：清乾隆青花“九龍?jiān)谔臁碧烨蚱?；鐵源：《清代乾隆瓷器》青花釉里紅卷，華齡出版社，2006年，定名為：清乾隆白地青花穿花龍紋梅瓶；李萍：《窯火神工——南京博物院藏清代瓷器探析》，《榮寶齋》2011年7期，定名為：乾隆青花釉里紅九龍紋大盤），或者是五、五組合（鐵源：《明清瓷器紋飾鑒定，龍鳳紋卷》，華齡出版社，2006年，定名為：清乾隆青花加彩九龍戲珠紋瓶；萱草園主人：《明清御廠梅瓶的制作及發(fā)展》，《收藏界》，2007年，定名為：清乾隆青花胭脂彩九龍紋梅瓶）。館藏這件梅瓶上的龍紋為三、五組合?？梢?，五爪龍規(guī)制在乾隆年間不甚嚴(yán)格。

粉彩

從乾隆時(shí)期開始，粉彩在彩瓷領(lǐng)域中占有了重要的地位，雖然此時(shí)的質(zhì)量不及雍正朝秀麗淡雅，但在裝飾工藝上漸趨繁縟。乾隆粉彩一部分繼承了雍正時(shí)期白地粉彩紋飾的疏朗艷麗之特點(diǎn)，同時(shí)又增添許多新的品種，各種色地粉彩器盛行，如在豆青、紅、黃、綠、木紋釉等色地上繪制粉彩紋飾，還有加繪釉下青花的色地粉彩器。

乾隆時(shí)期的官窯粉彩器往往集壓印、剔劃、繪畫、開光、色釉、鏤空、堆塑、描金等多種工藝于一體。此期官窯粉彩有一個(gè)獨(dú)有的特征，即器物口部及底部都施松石綠釉。松石綠釉非常淺淡光潤，釉面猶如粥皮，由于是一種低溫彩釉，釉面常常帶有細(xì)小的紋片。這一特點(diǎn)乾隆時(shí)首先出現(xiàn)后，一直延用到晚清。乾隆時(shí)期除了常見的器型之外，新穎的造型還有賁巴壺、交泰瓶、轉(zhuǎn)心瓶等。

粉彩八寶紋賁巴壺（圖六），20世50年代北京故宮博物院撥交。高19.4、口徑8、腹徑10.5厘米。洗U，細(xì)頸，球形腹，腹一側(cè)有S形流，流根龍首呈吞噬狀，瞠目獠牙。通體粉彩繪制，腹部八寶紋錯(cuò)落有致穿插于纏枝蓮紋之間，足內(nèi)紅彩署“大清乾隆年制”篆書款。

賁巴壺，俗稱“藏草壺”，是藏傳活動(dòng)中的主要器皿。瓷質(zhì)賁巴壺始于康熙御窯廠的燒制，乾隆帝大量生產(chǎn)，主要用以賞賜天下藏傳佛教名寺。這件賁巴壺，將完美的佛教造型藝術(shù)與典型的宮廷紋飾巧妙結(jié)合于一身，加之洗口、流口及足邊等多處的描金連珠紋裝飾，更凸顯了皇家用瓷的尊貴之氣。

粉彩開光花卉紋壁瓶（圖七），20世50年代北京故宮博物院撥交。高20.9、腹寬9.7厘米。縱剖半器，背呈扁平式，有孔可穿系。以粉地釉為地，上繪纏枝花卉，腹部開光，內(nèi)繪洞石花卉圖，底足仿木座金彩裝飾，底金彩書“乾隆年制”篆書款。

粉彩開光花卉紋壁瓶（圖八），高20.2、腹徑9.1厘米?？v剖半器，背扁平并有孔可穿系。方形口，長頸，頸上附雙螭耳，腹部開光，內(nèi)繪山石花卉圖。雙耳及底座均紅彩描金，底足內(nèi)紅彩描金橫書“大清乾隆年制”篆書款。

壁瓶，亦稱“掛瓶”，是懸于壁上，用以插花之器。明代宣德時(shí)期出現(xiàn)，興于明萬歷朝。清代，乾隆帝對(duì)壁瓶情有獨(dú)鐘，不僅將其懸掛于三希堂內(nèi)，還曾巡幸天下時(shí)，掛在轎輿以賞心悅目，正所謂“隨行供嘯詠，沿途擷芳華”。因此，壁瓶又有“轎瓶”之稱。這兩件壁瓶色澤典雅，工精細(xì)做，不愧是乾隆官窯珍品。

琺瑯彩

瓷器上的琺瑯彩是移植于銅胎琺瑯器，始于康熙朝?，m瑯彩瓷是清代專為宮廷御用而特制的一種精細(xì)彩繪的瓷器，少數(shù)產(chǎn)品也用于犒賞功臣。至乾隆時(shí)期，琺瑯彩承襲了康、雍的遺風(fēng)，前期作品可與雍正器媲美，晚期則漸趨粗率，乃至停燒。此時(shí)的琺瑯彩瓷一部分是白地彩繪，以花卉、山水為主，其中的青綠山水極為突出，另一部分器物則風(fēng)行色地開光圖案，有的并結(jié)合青花和其他色釉裝飾。

瓷胎畫琺瑯雙面花卉詩文鼻煙壺（圖九），旅順博物館舊藏。高6.2、腹寬4、腹厚2厘米。侈口，束頸，削肩，扁圓腹，平底，器底藍(lán)料書“乾隆年制”楷體款。一面以紅、黃、紫等不同顏色彩繪菊花數(shù)株，周圍襯以洞石，右上方空白處紅彩篆書引首章“仁化”，墨書題“濃姿老圃，壓倒秋容”，后落紅彩篆書名章“世”“寧”；另一面繪仿郎世寧“嵩獻(xiàn)英芝圖”，右上方空白處紅彩篆書引首章“仁化”，墨書題“百年呈佳瑞，千松起壯圖”，后落紅彩篆書名章“世”“寧”。此壺釉面光亮瑩潤，質(zhì)地潔白細(xì)膩，尤融詩、書、畫一體，不愧是宮中把玩之珍寶。

斗彩

斗彩創(chuàng)始于明代成化年間，成化斗彩以精致嬌艷而著稱。清代雍正、乾隆兩朝斗彩及制作工藝很精細(xì)。制作方法是釉下青花和釉上粉彩相結(jié)合二種工藝，而以青花和粉彩相結(jié)合為多。乾隆朝斗彩瓷器一改雍正朝的清麗淡雅之風(fēng)，施彩繁復(fù)而華麗，畫面富麗堂皇，紋飾細(xì)致工整。紋飾多畫團(tuán)花、云龍、龍鳳、纏枝菊、穿花龍、穿花鳳等。

斗彩團(tuán)花馬蹄形碗（圖十），20世紀(jì)80年代征集于北京文物商店韻古齋。高6.5、口徑15.3、足徑9.2厘米。敞口，直斜腹，圈足，底部青花書“大清乾隆年制”篆書款。內(nèi)壁光束無紋，外壁五組團(tuán)花紋有序分布，枝繁葉茂，空白處以折枝石榴點(diǎn)綴其間，近底處繪變形蓮瓣紋一周。此器以釉下青花細(xì)筆勾勒，釉上紅、黃、綠等彩填色，畫工精細(xì)，色彩艷麗。

馬蹄形碗摹自明成化四季瓜果杯，因其狀如倒置馬蹄而得名，始見于雍正時(shí)期，此后此類碗乾隆、嘉慶、道光官窯均有燒制，而乾隆器胎質(zhì)較之更為細(xì)膩，紋飾繪工飽滿精細(xì)。

五彩

雍正時(shí)，五彩大部分由粉彩取代，從此五彩數(shù)量驟減，至乾隆時(shí)，僅見官窯的龍、鳳碗和十二月令花卉杯（耿寶昌：《明清瓷器鑒定》，紫禁城出版社、兩木出版社，1993年）。

青花五彩龍鳳紋碗（圖十一），20世紀(jì)60年代征集于上海。高6.4、口徑14.6厘米。敞口，弧腹，圈足。碗心青花雙圈內(nèi)繪趕珠龍紋，外口沿繪八吉祥紋飾，其間以如意紋間隔。腹部主題紋飾為龍鳳穿花紋，龍鳳兩兩相對(duì)，飛舞在各色花朵叢中。底足青花署“大清乾隆年制”篆書款。

乾隆朝龍鳳碗的色調(diào)較雍正時(shí)的濃艷，但胎體略見加重（耿寶昌：《明清瓷器鑒定》）。風(fēng)紋頸部畫法分兩種：一是，延續(xù)前朝同類器，鳳頸僅以紅彩描繪；二是，乾隆朝首創(chuàng)并延至后代的羽毛式畫法，即鳳頸羽毛以各色彩料相間繪制而成，龍紋牙、爪上亦點(diǎn)涂白彩。胎細(xì)釉潤，五彩濃艷。

雜釉彩和金銀彩

以兩種或兩種以上的色釉進(jìn)行裝飾，是明、清兩代景德鎮(zhèn)官窯瓷器的傳統(tǒng)工藝，乾隆時(shí)期這種雜釉彩的制作仍很盛行。金銀彩也在傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，吸收了東洋的抹金、抹銀技術(shù)，更有所發(fā)展。描金、描銀彩的應(yīng)用比康熙時(shí)更為普遍，如藍(lán)地描金銀、醬地描金、抹金粉彩、珊瑚紅描金、綠地紅彩描金等等，都是很高的工藝（耿寶昌：《明清瓷器鑒定》）。

白地紅彩蓮花紋甘露瓶（圖十二），20世紀(jì)50年代北京故宮博物院撥交。高21.6、口徑3.5、足徑11.9厘米。小口，長頸，頸有一法輪，腹扁圓，脛內(nèi)斂，覆盤式足。通體以白釉為地，外壁礬紅彩繪折枝蓮、蕉葉、仰覆蓮等紋飾。甘露瓶又稱“藏草瓶”。是唐英按皇帝旨意照樣燒造，多用于賜予西藏僧侶之器。

清代以乾隆朝最為精美，釉色除了礬紅彩還有青花、粉彩、斗彩等?！肚∮浭聶n》載：“乾隆十一年二月……太監(jiān)高玉交白地紅花甘露瓶一件，傳旨：照此瓶款式花樣做一大樣著色呈覽，準(zhǔn)時(shí)交與江西先燒造幾件送來，隨后再燒造幾件，俱不要款，得時(shí)照此座樣一樣配座，欽此?！薄拔逶鲁跻蝗眨編彀资佬?，七品首領(lǐng)薩木哈，將江西唐英照樣燒造得紅花白地甘露瓶四件，……等件持進(jìn)，交太監(jiān)胡世杰呈覽。奉旨：俱各留下，其甘露瓶著唐英再燒造幾件。欽此”（張榮選編：《養(yǎng)心殿造辦處史料輯覽》第三輯，乾隆朝，故宮出版社，2012年）。館藏為不署款者。據(jù)成書于民國初年的許之衡撰《飲流齋說瓷》記載，此瓶惟有乾隆有之，嘉慶、道光數(shù)代藏僧罕來，故此式瓶遂不復(fù)制（故宮博物院藏文物珍品大系·雜釉彩·素三彩，上?？茖W(xué)技術(shù)出版社，2009年）。這件甘露瓶胎質(zhì)細(xì)膩，釉色瑩潤，不愧是官窯精美之作。

霽藍(lán)地描金團(tuán)龍紋碗（圖十三），20世紀(jì)60年代上海文物管理委員會(huì)撥交。高7.6、口徑17.3厘米。撇口，深弧腹，圈足。胎質(zhì)潔白細(xì)膩，釉面瑩潤光亮。外壁霽藍(lán)釉上金彩繪四組團(tuán)龍紋，龍凸目圓瞪，翹首盤曲，間以蝙蝠銜“卍”字紋相隔，底足青花書“大清乾隆年制”篆書款。此碗繪畫精細(xì)，形象生動(dòng)，尤其以金彩描繪，凸顯皇家用瓷的華貴富麗。

乾隆朝的彩瓷是陶瓷文化藝術(shù)寶庫中極其重要組成部分，它們或奢華凝重，或內(nèi)斂別致，或精巧美妙，或端莊大方，都無不折射出王者尊貴之風(fēng)。旅順博物館藏乾隆時(shí)期的官窯彩瓷，雖不能完全反映此時(shí)期瓷器的風(fēng)貌.或許僅是冰山一角，但它們也是歷史的縮影，文化的傳承，永恒的經(jīng)典。