試論昆汀·塔倫蒂諾電影中的暴力美學(xué)

梁夏

摘 要：美國導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾的作品具有鮮明的個性特征，其中暴力美學(xué)是他電影風(fēng)格獨特的表現(xiàn)方式。本文以昆氏電影為例，簡要闡釋其暴力美學(xué)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：昆汀·塔倫蒂諾 電影 暴力美學(xué) 低俗小說

暴力與美學(xué)原本分屬于兩個不同領(lǐng)域，暴力是指具有攻擊性質(zhì)的破壞性行為，美學(xué)則是對審美行為、審美對象等方面的研究。二者本無必然聯(lián)系，然而如今影視領(lǐng)域?qū)⑦@兩個毫無關(guān)聯(lián)的概念聯(lián)系在一起，形成了新的電影美學(xué)風(fēng)格——暴力美學(xué)。美國導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾的作品具有鮮明的個性特征，其中暴力美學(xué)是他對電影風(fēng)格獨特的表現(xiàn)方式。如果從影片數(shù)量上來界定，也許昆汀·塔倫蒂諾并不是一位多產(chǎn)的導(dǎo)演，但僅有的幾部作品卻贏得了極高的贊譽，被譽為鬼才導(dǎo)演。

一、暴力美學(xué)的發(fā)展流變

“暴力”一詞指不符合法律和道德規(guī)范的強制力量。{1}暴力行為的出現(xiàn)實則是通過精神帶來的巨大壓力，表現(xiàn)為具有攻擊性的行為，試圖達成某一目的，引起矛盾雙方激烈的對抗，從而造成破壞性災(zāi)難，以求得釋放內(nèi)心的作用所展開的一系列破壞性行為。美學(xué)卻研究人類的審美活動，是集科學(xué)性和審美性于一體的學(xué)科，是藝術(shù)范疇的概念，根據(jù)黑格爾的觀點，研究“美”的事物是不受知解力以及欲念、目的所控制而超脫于一切、具有無限自由的特性。而暴力美學(xué)的拍攝風(fēng)格興起于美國導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾，他將影片諸多暴力場景軟化為具有戲謔性的場面，增強了觀賞性。這一思想在后來的發(fā)展過程中逐漸傳到東方，在我國香港發(fā)展成熟。吳宇森的“英雄系列”電影就是暴力美學(xué)的經(jīng)典作品，在他的影片中看似打斗的場景卻彰顯人性之間的溫情，同樣用美學(xué)思想處理關(guān)于鏡頭內(nèi)部的人物運動。之后日本導(dǎo)演北野武在其發(fā)展過程中也將暴力美學(xué)的思想融入電影創(chuàng)作，甚至在日本漫畫發(fā)展史上也出現(xiàn)了暴力美學(xué)，通過對決斗人物平和的面部表情以及武器的美化，使場面不再感覺血腥和驚悚，以美學(xué)視角對漫畫內(nèi)容進行修飾，增強了審美層面的欣賞。

二、昆氏風(fēng)格電影

毫無疑問，昆汀·塔倫蒂諾在電影中展現(xiàn)的暴力美學(xué)風(fēng)格將他推上了鬼才導(dǎo)演的地位，這位從小接受電影熏陶的導(dǎo)演，善于用造型藝術(shù)展現(xiàn)影片風(fēng)格，對于血腥場面、暴力行為、黑幫故事等有著極強的駕馭能力，并從美學(xué)的角度處理具有暴力傾向的鏡頭，詮釋了美國黑色暴力風(fēng)格的電影。影片《落水狗》讓昆汀·塔倫蒂諾暴力美學(xué)的風(fēng)格得以見證，他在影片中運用的暴力美學(xué)思維也因此成為人們關(guān)注的焦點；將昆氏風(fēng)格推向頂峰的當屬《低俗小說》了，這部影片成就了昆汀·塔倫蒂諾的暴力美學(xué)風(fēng)格地位，使其獲得了戛納金棕櫚獎，也因此昆氏的黑色暴力美學(xué)風(fēng)格成為其獨特的電影表現(xiàn)風(fēng)格。

三、昆氏電影中的暴力美學(xué)

（一）暴力與審美愉悅

《低俗小說》作為昆汀·塔倫蒂諾的早期代表作，就已經(jīng)開始運用美學(xué)的手段對暴力場景進行處理。按照這種理解，美的要素可分為兩種：一種是內(nèi)在的，即內(nèi)容；另一種是外在的，即內(nèi)容所借以呈現(xiàn)出意蘊和特征的東西。{2}以往的血腥場景已然成為具有戲謔性含義的鏡頭，影片暴力情節(jié)轉(zhuǎn)化為重視觀眾審美愉悅的一種方式。在影片中，暴力不是目的，而是向觀眾傳達審美愉悅；暴力脫離了恐懼與災(zāi)難，成為一種增強精神快感、表達娛樂性和表演性的形式。例如在文生與瑪莎之妻這一段落，瑪莎的妻子蜜兒由于嗑錯藥導(dǎo)致流鼻血和口吐白沫，文生緊急求助，給當時賣藥的蘭斯打電話。影片這一情節(jié)展現(xiàn)了危機情況下的三次爭吵，分別是：電話里蘭斯阻止瑪莎將蜜兒送來搶救，電話中產(chǎn)生爭執(zhí)；文生堅持送來蜜兒逼迫蘭斯給予治療，但得知蘭斯需要醫(yī)學(xué)指南作為基本的參考，兩人再次爭吵；蘭斯的妻子怒罵蘭斯沒把醫(yī)學(xué)指南與針管放在一起，兩人又互相大罵。這樣一組蒙太奇鏡頭本該表達緊張、驚恐的情境，卻被處理成暴力美學(xué)的經(jīng)典，從蜜兒開始嗑藥導(dǎo)致流鼻血和口吐白沫時，導(dǎo)演通過特寫鏡頭將蜜兒夸張的摳鼻動作和面部抽搐表現(xiàn)出來，消除了本該有的觸目驚心，反而帶給觀眾滑稽性和表演性的觀賞內(nèi)容，這就與之前優(yōu)雅性感的蜜兒形成強烈的對照。那么再看三次爭吵的這段內(nèi)容，對于搶救嗑錯藥而瀕臨死亡的蜜兒，導(dǎo)演一反常態(tài)將這段內(nèi)容處理為戲謔性的場面，救人本該爭分奪秒，但蘭斯卻分別與文生和自己的妻子爭執(zhí)不休。蘭斯與文生企圖讓對方閉嘴，卻一人一句越吵越厲害；因為一本書的放置問題，蘭斯又與自己的妻子由客廳吵到臥室，這一組毫無意義的唇舌之戰(zhàn)，顯然將救人有意識地擱置到畫面之外，突出表現(xiàn)滑稽性的爭吵。這一設(shè)計將暴力的場面與美學(xué)的思想相融合，使觀眾減少了血腥場面的恐懼感與即將面臨死亡的危機感，把觀眾的注意力集中到導(dǎo)演設(shè)計的爭吵情境當中，帶給觀眾愉悅性與審美快感。

而昆汀·塔倫蒂諾的另一部電影作品《殺死比爾》也完美地詮釋了暴力美學(xué)。影片將女性主義的思想提到了一定地位，在這部電影中，女性不再是傳統(tǒng)觀念里軟弱順從的形象，而被賦予了戰(zhàn)斗的力量，與暴力直接相連。但這種暴力的體現(xiàn)又絕非單純的武力展現(xiàn)。導(dǎo)演的設(shè)計凸顯舞臺精致化、人物造型奇異化、動作舞蹈化等美學(xué)元素，在暴力場面中依然重視美學(xué)思想，將主人公的格斗場面覆蓋了審美思想：一方面將暴力美學(xué)完美呈現(xiàn)，另一方面也給予了女性的剛強以贊揚，是暴力與美學(xué)的合二為一。

（二）暴力美學(xué)中的死本能

死本能可大略分成兩種形態(tài)：其一是向外擴張的死本能，表現(xiàn)為攻擊侵略；其二是指向內(nèi)部的死本能，引發(fā)自我毀滅的傾向。{3}按照佛洛伊德的觀點來看，人類具有生命之后，會產(chǎn)生一種復(fù)歸生命存在之前的狀態(tài)，這種心理會驅(qū)使人類走向極端。如果無法對社會、對他人形成報復(fù)，那么就會轉(zhuǎn)嫁自身，對自己實施強制性行為，企圖毀滅生命，得到安寧的永久性生活狀態(tài)。《低俗小說》中死本能的體現(xiàn)也同樣是基于對自身施暴的自我毀滅性行為，這種行為所導(dǎo)致的求死心理也直接外化為外向型的暴力形式。作為黑幫題材的電影，無疑是以謀殺與復(fù)仇為主題線索，施暴者與受暴者之間以暴力作為交戰(zhàn)手段，破壞的心理欲望在死本能的思想中無限延伸，從而達到毀滅性的期望狀態(tài)。“死本能的心理機制加速了觀眾在觀賞影片中被激發(fā)的潛在欲望，使觀眾產(chǎn)生心理認同”。前蘇聯(lián)導(dǎo)演愛森斯坦曾提出“雜耍蒙太奇”理論，這是一種通過引導(dǎo)觀眾的審美心理，從而無限趨近于導(dǎo)演意圖的表現(xiàn)手段。那么此處所說的死本能，則是對觀眾內(nèi)心欲望和壓力外放的捕捉。

四、暴力美學(xué)與中庸思想

昆汀·塔倫蒂諾所創(chuàng)造的暴力美學(xué)與中國傳統(tǒng)的中庸思想渾然天成。在電影中，昆汀·塔倫蒂諾通過對暴力場景的修飾，達到弱化血腥場面，以求得趨于平緩的視覺感受。在影視領(lǐng)域，通過空間造型藝術(shù)這種電影語言，可以較好地實現(xiàn)表情達意的目的；通常情況下，暴力往往與驚悚、恐懼、迫害、血液等詞匯連在一起，因而暴力電影就意味著視覺沖擊力極強的鏡頭組接，正如美國影視界通常根據(jù)影片反映的主題、裸露程度以及涉及毒品類信息的程度來劃分電影級別，尤其是特寫鏡頭對于內(nèi)容的強調(diào)效果。而今，暴力美學(xué)對于電影的影響也越來越深，筆者認為，這種思想實際上是對中國傳統(tǒng)文化中中庸思想的繼承與追求，這一點與中國古典悲劇中崇尚團圓結(jié)局有著異曲同工之趣。子程子曰：“不偏之謂中，不易之謂庸。中者，天下之正道；庸者，天下之定理?！北┝γ缹W(xué)實際上既達到了暴力的內(nèi)容傳達，又注重了畫面對于美感的處理，使可觀賞性弱的鏡頭處理成較為利落干凈的畫面，甚至使結(jié)尾處具有詩意，充分顯示出美學(xué)的思想特征，這種內(nèi)容與形式的統(tǒng)一也給觀眾帶來了愉悅性的審美快感。審美一般是對于真、善、美的審視，而暴力是一種邪惡勢力和破壞行為，與美似乎毫無關(guān)聯(lián)，然而美學(xué)與暴力兩者的結(jié)合開啟了全新的視角，中庸之道的滲入也成為二者內(nèi)在聯(lián)系的因素之一。

五、結(jié)語

昆汀·塔倫蒂諾將暴力中具有張力的表現(xiàn)對象與美學(xué)意蘊相結(jié)合，在黑幫電影的刺激性情節(jié)中融入了美的表現(xiàn)方式，使其具有悲劇元素的形式之美，這種黑色幽默式的暴力不光作為表現(xiàn)的內(nèi)容來呈現(xiàn)，也擔(dān)負起了表達趣味性的功能。暴力與美學(xué)的聯(lián)姻，實則將哲學(xué)層面的反道德力量轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品中具有審美功效的內(nèi)容。藝術(shù)不光作為一種符號，而將其抒發(fā)和滿足在日常心理——倫理的社會人生中。{4}昆汀·塔倫蒂諾作為暴力美學(xué)的代表，其暴力美學(xué)風(fēng)格將感官刺激與大眾審美愉悅完美融合，達到了視覺上的重塑目的。我們甚至可以這樣認為：暴力美學(xué)電影中對暴力的完善與改造，實際是真實生活中多數(shù)人希望將暴力行為弱化的一種期待，昆汀·塔倫蒂諾的電影也正是迎合了觀眾的這種審美需求，從而贏得了廣泛的關(guān)注。

{1} 百度百科。

{2} 黑格爾：《美學(xué)》第1卷，朱光潛譯，商務(wù)印書館1979年版，第25頁。

{3} 章懸：《試論昆汀·塔倫蒂諾作品中的本能因素》，華東師范大學(xué)2010年碩士學(xué)位論文。

{4} 李澤厚：《美的歷程》，生活·讀書·新知三聯(lián)書店2009年7月版，第53頁。