當下影視劇創(chuàng)作中抄襲現(xiàn)象產(chǎn)生的原因探究

楊 丹

（四川大學 文學與新聞學院，四川 成都 610065）

當下影視劇創(chuàng)作中抄襲現(xiàn)象產(chǎn)生的原因探究

楊 丹

（四川大學 文學與新聞學院，四川 成都 610065）

影視藝術(shù)是大眾文化的主要表現(xiàn)形式之一，并成為老百姓日常生活中不可分割的一部分。近幾年，我國各類型題材的電視劇充斥電視熒幕，呈現(xiàn)雨后春筍般的增長模式。影視劇創(chuàng)作的雷同與抄襲問題也隨之而來，反映了國內(nèi)影視行業(yè)泡沫式的繁榮現(xiàn)象。影視劇題材同質(zhì)化、劇情發(fā)展雷同等問題造成了極大的資源浪費。本文在探討國內(nèi)影視產(chǎn)業(yè)版權(quán)制度現(xiàn)狀及發(fā)展的基礎(chǔ)上，分析影視行業(yè)產(chǎn)生抄襲問題的原因。

影視劇創(chuàng)作；抄襲；原因探究

一、國內(nèi)影視行業(yè)抄襲亂象

“天下文章一大抄”是指明清文人為了入仕而形成的僵硬死板、極端教條的寫作方式。換言之，他們只是抄了個軀殼，模仿不了優(yōu)秀作品的靈與肉，這一說法同樣適用于當今內(nèi)地影視行業(yè)。國內(nèi)影視公司制作一部劇的周期在3～6個月不等，還要去除后期制作的時間，留給劇本準備的時間更是少之又少，有的甚至是邊拍邊寫，這對編劇的能力是個極大的考驗。在這種情況下，制作方干脆“集百家之長”。因此，在“抄”這一方面，內(nèi)地影視行業(yè)很有“心得”。

回顧中國近幾年拿得出手的影視作品，細心的觀眾會發(fā)現(xiàn)它們多多少少都存在抄襲的痕跡，并且抄襲手段也是五花八門。最常見，同時也是最不走心的就是照搬其他劇的創(chuàng)作設(shè)計，包括人物設(shè)置、劇情、臺詞、海報甚至主題曲等。例如，陪伴90后一代成長的一部情景喜劇《家有兒女》，與美國的《成長的煩惱》就撞了一個滿懷。在人物設(shè)置上，兩者都有個性麻辣沖動的媽媽、沉穩(wěn)睿智的爸爸、聰明伶俐的女兒、調(diào)皮搗蛋的大兒子，憨厚可愛的小兒子；在橋段設(shè)計上，都是一集一個小故事處理孩子在成長過程中出現(xiàn)的問題；在主題曲上，《家有兒女》沒有拷貝《成長的煩惱》，而是把魔爪伸向了二次元，即日本動漫《熱帶雨林的爆笑生活》。這樣的例子有很多，如《都是天使惹的禍》與日劇《秀逗小護士》，《十八歲的天空》與日劇《麻辣教師GOT》及美劇《熱血教師》等。

除此之外，內(nèi)地還有一批影視劇抄襲手段比較“高明”。例如，內(nèi)地情景喜劇《愛情公寓》，它抄的不僅是美劇的一些經(jīng)典情節(jié)，更重要的是它懂得學習美 劇的節(jié)奏，調(diào)動觀眾的情緒與胃口，并且逐漸培養(yǎng)了一批忠實粉絲，成為90后的年代記憶。同理還有《十八歲的天空》把故事搬到中國的高中校園，高考、社團、文藝匯演、追星、早戀等詞都帶有鮮明的中國學生印記，一下子就接上了地氣，拉近了和觀眾之間的距離。

二、抄襲現(xiàn)象背后的原因分析

在市場經(jīng)濟占主導(dǎo)地位的今天，影視行業(yè)不可避免地被市場影響甚至主宰。影視劇制作方、投資方、播出平臺由同一根利益鏈串聯(lián)，成為拴在一根繩上的螞蚱。表面繁榮的影視行業(yè)互相捆綁，利用最少的成本、最快的速度，不惜降低作品的質(zhì)量來賺錢?！俺u”自然成了賺“快錢”的重要途徑，這也解釋了為什么在“于正抄襲門”席卷各大網(wǎng)站的時候，影視圈集體失聲。影視行業(yè)出現(xiàn)抄襲現(xiàn)象的具體原因值得探討。

（一）制作方急功近利，脫離生活

在“錢”規(guī)則的誘導(dǎo)下，大部分的編劇容易被利益左右。投資方和制片人直接將決定的一個題材丟給編劇，編劇要做的就是在一兩個月內(nèi)，閉門造車，拿出一份提綱完整、情節(jié)有趣、人物飽滿的劇本。這件事聽起來有些荒誕，但卻是現(xiàn)在影視圈的常態(tài)。市場需求量大，但編劇不是神，沒有生活體驗又如何能寫出貼近群眾的作品呢？于是其只能靠著網(wǎng)上搜索，東抄抄，西抄抄，最后自己再稍微潤潤色，因此，才會出現(xiàn)題材同質(zhì)、劇情雷同的劇目充斥熒屏的現(xiàn)象。正如于艾平在《電影詩——劇本創(chuàng)作技巧與案例》中形容的，“我見過形形色色的‘文字槍手’，什么熱，掙大錢，他們就進軍什么領(lǐng)域，作品成批成批地炮制出來，并美其名曰：‘文化快餐。’”［1］

與國外“劇本中心論”的影視創(chuàng)作模式不同，在中國更多的是“演員中心論”“導(dǎo)演中心論”和“市場中心論”，基本上是投資方為了迎合市場需求，找來所謂的“大咖”參與影視劇的拍攝，忽略了找來的演員是否符合劇本人物形象等一系列問題。在這樣的制作模式下，編劇的地位自然是非常低的。

（二）國家政策限制題材，編劇創(chuàng)作空間狹小

網(wǎng)上流傳著這樣一則笑話：如果派廣電總局對國家食品進行監(jiān)管，那我們國家就不會出現(xiàn)食品安全問題了。雖然是戲謔之詞，但足見網(wǎng)友對國家廣電總局的意見之大。網(wǎng)上搜索“廣電總局”，出現(xiàn)得最多的關(guān)鍵詞就是“禁令”。回顧廣電總局過去15年發(fā)布的禁令，80%都是針對影視題材的。例如，2011年建黨90周年之際，廣電總局要求上星級衛(wèi)視在黃金時段必須播出紅色電視劇。各大衛(wèi)視立即作出調(diào)整，停播原先已定檔的其他類型電視劇。國家政策一出，紅色題材電視劇立刻成了香餑餑，編劇也是鉚足了勁搶占市場，于是一部部缺乏常識、“雷點”滿滿的抗日神劇橫空出世。并且這些劇集內(nèi)容都大同小異，毫無新意。

國家政策對于影視劇題材的要求一直是很嚴格的。隨著穿越劇《宮鎖心玉》的熱播，投資方嘗到了穿越劇這一新穎題材的甜頭，在跟風大于創(chuàng)新的內(nèi)地影視行業(yè)，制作方都把目光投向了穿越劇，于是《步步驚心》《古今大戰(zhàn)秦俑情》等相繼推出，且都大獲好評。不過這一切都在國家廣電總局發(fā)布的關(guān)于宮斗戲、涉案戲、穿越劇不能在上星頻道黃金檔播出的禁令后戛然而止?？梢哉f，國家政策的限制，使得我國編劇的創(chuàng)作空間變得異常狹小。劇本的故事背景也會變得單薄，戲劇沖突不夠，人物形象不夠立體，故事發(fā)展雷同，抄襲之風也會日益盛行。因此，編劇在創(chuàng)作過程中勢必要考慮到這一條條涇渭分明、冗長繁瑣的禁令。

（三）抄襲和借鑒沒有明顯界限，缺乏行業(yè)規(guī)范

在瓊瑤發(fā)文斥責于正抄襲之后，于正也在其個人微博給出回應(yīng)，稱這只是一次巧合，自己并沒有抄襲。那么問題來了，如何劃定抄襲和借鑒的分界線呢？于正抄襲事件一出，業(yè)內(nèi)人士分析，在著作權(quán)糾紛案件中，以抄襲為由提起公訴的，在收集證據(jù)方面困難重重。國內(nèi)認定抄襲的標準十分模糊，如兩部劇的主題思想、人物設(shè)置和故事情節(jié)如果完全一致，但表達方式不一樣的話，就不能算是抄襲。另外，我國著作權(quán)法目前主要保護原創(chuàng)作品而不是首創(chuàng)作品，如果于正始終堅稱自己是在獨立的環(huán)境中創(chuàng)作出來的話，那么這場糾紛案就會變得格外復(fù)雜。

為了避免卷入抄襲糾紛，一些影視公司會用“借鑒”二字來掩人耳目。最典型的就是國內(nèi)青春題材系列劇《愛情公寓》，網(wǎng)友戲稱它為《抄襲公寓》。劇中人物、劇情設(shè)置，甚至場景布置都與國外熱門劇集《老友記》《生活大爆炸》《老爸老媽羅曼史》等如出一轍。對此，《愛情公寓》編劇作出回應(yīng)，稱只是借鑒經(jīng)典?！敖梃b”，是指從某一事物上獲得靈感進行再創(chuàng)造的一個過程，與“抄襲”之間的界限十分模糊。行業(yè)規(guī)范的嚴重缺失，使得抄襲缺乏監(jiān)管，變相縱容了抄襲行為。

（四）對涉嫌抄襲劇目，觀眾容忍度高

翻開中國電視史，我們不難發(fā)現(xiàn)這其實也是一部國產(chǎn)劇的抄襲史，而電視觀眾對涉嫌抄襲的劇目十分“寬容”。從80年代的《將愛情進行到底》到如今的《愛情公寓》，抄襲問題一直存在，但抄襲并沒有影響這些劇登頂收視冠軍的寶座?！秾矍檫M行到底》無論是人物還是劇情設(shè)置都與《愛情白皮書》和《在愛的名義下》如出一轍，只不過《將愛情進行到底》更接地氣地加入了單車、白裙等中國80后一代鮮明的青春標簽，引起了80后的共鳴，這也充分說明《將愛情進行到底》的制作方懂得抓住受眾心理來提高收視率。但2011年湖南衛(wèi)視播出的熱劇《回家的誘惑》就顯得沒有誠意多了，從臺詞、劇情、主題曲，甚至女主角臉上的痣都和《妻子的誘惑》一模一樣。但這絲毫沒有影響觀眾的收看熱情，該劇一度創(chuàng)下5%的收視奇跡，成為家庭主婦茶余飯后的主要話題。

觀眾的容忍還不僅僅表現(xiàn)在收視率上。由蔣雯麗主演的《好想好想談戀愛》中的人物設(shè)置、故事背景，包括每一集出現(xiàn)的戀愛秘籍都與《欲望都市》十分相似，但該劇在收視率上也創(chuàng)造了不俗的成績。更不可思議的是，導(dǎo)演還憑借此劇獲得了“大眾電視十佳導(dǎo)演”稱號?！俺u”不但不會受到懲罰，甚至還會受到褒獎，其他電視人當然趨之若鶩。

三、結(jié)語

近幾年，被市場左右的影視行業(yè)走進了一個怪圈，整個影視行業(yè)刮起的抄襲之風愈演愈烈。制作方唯利是圖，與此同時，觀眾的一再容忍也使得制作方更加肆無忌憚。再加上電視臺等播出平臺的借題發(fā)揮以及法律和行業(yè)規(guī)范的缺失都在滋長抄襲之風。為了使我國影視行業(yè)能從根本上走出困境，國家、影視行業(yè)、媒體和受眾都需加強自身建設(shè)。只有這樣才能幫助中國影視行業(yè)真正走出困境，推動其朝著健康、繁榮的方向發(fā)展。

［1］ 于艾平.電影詩——劇本創(chuàng)作技巧與案例［M］.北京：北京廣播學院出版社，2004：17-19.

［2］ 羅杰·西爾弗斯通.電視與日常生活［M］.南京：江蘇人民出版社，2004：197-200.

［3］ Joseph R·Dominick . The Dynamics of Mass Communication Media in the Digital Age［M］ . 北京：中國人民大學出版社，2010：209-210.

［4］ 李軍.傳媒文化史［M］.北京：北京大學出版社，2012：212-214.

J905

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1674-8883（2016）22-0179-02

楊丹（1992—），女，江蘇鹽城人，四川大學文學與新聞學院碩士研究生在讀，研究方向：新聞與傳播。