拿什么拯救你，小品相聲？

王煜

網(wǎng)絡(luò)語言本來就是易碎品，短命的可能流行不過兩星期就被人遺忘了，而且要用得自然，得有極強的語境要求;結(jié)果到了除夕，被央視這么一個個地又拽出來，放在這么個極缺乏“網(wǎng)絡(luò)精神”的晚會上曬一遍，效果如何，可想而知。

2016年央視春晚的相聲和小品，該怎么評價？

如果說，對往年春晚的語言類節(jié)目，無論是頂還是踩，觀眾還是有話想說、有話可說的話，今年這些節(jié)目，恐怕讓很多人連點評的愿望也沒有。為什么會這樣，著實值得創(chuàng)作人員們費費思量。

孫濤、邵峰小品《放心吧》。

好在，江河萬古流，新的趨勢總會出現(xiàn)，觀眾們總會笑得起來。

永遠要接地氣

語言類節(jié)目要讓觀眾叫好，必須要貼近生活;而當(dāng)網(wǎng)絡(luò)語言越來越多地影響觀眾的現(xiàn)實生活時，節(jié)目臺詞里用上網(wǎng)絡(luò)語言當(dāng)然也是合理的甚至是必須的。問題是：要不要把小品演成“過時網(wǎng)絡(luò)段子大雜燴”??？近幾年春晚的小品總有那么幾個就是這么干的，還有幾個“網(wǎng)絡(luò)語專業(yè)戶”，還樂此不疲?？捎^眾們早就疲勞了好不好？馮鞏今年是把那句“想死你們了”拋給觀眾講了，可網(wǎng)友們的評論并沒有因為這點“進步”就給他留面子：“這第一個小品就把2015年的網(wǎng)絡(luò)語都說光了，好擔(dān)心后面蔡明講啥??？”

網(wǎng)絡(luò)語言本來就是易碎品，短命的可能流行不過兩星期就被人遺忘了，而且要用得自然，得有極強的語境要求;結(jié)果到了除夕，被央視這么一個個地又拽出來，放在這么個極缺乏“網(wǎng)絡(luò)精神”的晚會上曬一遍，效果如何，可想而知。不僅是語言，故事也得創(chuàng)新一下吧。連網(wǎng)購刷評價這樣的事兒也要讓蔡明、潘長江這樣爺爺奶奶級的人物放到今年來演繹，編劇導(dǎo)演你是沒東西好演了呢還是沒東西好演了呢？以此類推，我們也不難理解觀眾在聽到今年唯一一個相聲還在拿“光盤”當(dāng)料時，心中那種寡淡的感覺。真是應(yīng)了臺詞里的那句話：“還是放炮去吧?！?/p>

話說回來，今年春晚也不是沒有還可以的小品?！斗判陌伞芬噪娦旁p騙為主題，算是緊扣住2015年的一個民生熱點，相信許多觀眾在聽到演員說出詐騙團伙的“劇本”時，能夠會心一笑，因為類似的電話我們可能都接到過。小品劇本在“電信詐騙”這個誤會和沖突的安排上也是比較自然的，如果沒有強行推銷價值觀和“成功了”這個口號的話，相信效果會更好。

一句話，相聲小品要想做得好，不能端著，得從民眾身邊找題材，說他們喜聞樂見的語言，而不是主題先行、按圖索驥、生搬硬湊。尤其在除夕之夜這樣的場合，人們歡聚一堂，來看節(jié)目不是為了受教育的，你至少在形式上不能太說教。鮮明的例子是，同在春晚，看看今年郭冬臨在央視和遼寧衛(wèi)視的不同表現(xiàn)，就明白“接地氣”是多么重要。

小品的下一個趨勢

今年，語言類節(jié)目算是被央視春晚自己玩壞了。而回顧央視春晚三十多年歷史，小品和相聲本都有其發(fā)展脈絡(luò)。

“小人物”是小品喜劇因素的重要組成部分，也是小品中的核心。小品將生活中的“小人物”徹底戲劇化，將他們身上蘊涵的喜劇因素提煉出來，成為被大家分享的開心果。

嚴(yán)順開在1983年首屆央視春晚表演的《阿Q的獨白》應(yīng)該是最早將“小品”這個形式運用到春節(jié)晚會節(jié)目中的。嚴(yán)順開是我國上個世紀(jì)70年代起從事喜劇創(chuàng)作和表演的重量級人物之一，當(dāng)年由他主演的電影《阿Q正傳》，讓很多人記憶猶新。

陳佩斯與朱時茂在上世紀(jì)80年代的央視春晚舞臺上占據(jù)了別人無法企及的顯要位置。《吃面條》（1984）、《拍電影》（1985）、《烤羊肉串》（1986）、《胡椒面》（1989）等小品，當(dāng)時引起轟動，而在今天也還膾炙人口。陳、朱的小品是一種固定模式：陳佩斯的表演以“漫畫式”的表演為主，不管是賣羊肉串還是吃面條，基本上以夸張或放大人物的缺點和個性來塑造人物形象。在人物選取上，都是以導(dǎo)演與演員、商販與執(zhí)法人員、警察與小偷這種職業(yè)對立的人物關(guān)系來引發(fā)故事的矛盾沖突。《吃面條》夸張了“貪”，《烤羊肉串》突出了“狡猾”，《拍電影》變形了“欲望”，這些內(nèi)在的心理變化被他用大幅度的形體語言夸張地表現(xiàn)出來。而代表陳佩斯形象的特征“光頭”和朱時茂的憨訥形象也恰好達到了需要的人物性格對比和反差的喜劇效果。

馮鞏、牛群活躍在春晚舞臺上好多年。

1989年，從小品《英雄母親的一天》開始，春晚的舞臺上多了一位唐山口音、非?？蓯鄣拇髬屭w麗蓉。她與鞏漢林一老一少配合的幾個小品是“嘲諷式”表演的代表?！度绱税b》《打工奇遇》等小品的表演不是通過形體變形，也沒有臉譜化的模式，而是用所謂“時尚”的因素，對比生活中的樸實，使小品在敘述中出效果，成為留在人們記憶中的快意之作。

當(dāng)時，說到對小人物的塑造，當(dāng)然還有趙本山。趙本山將東北二人轉(zhuǎn)民間藝人的表演特點帶到了央視春晚舞臺，而且他以農(nóng)民生活為代表的帶有濃厚鄉(xiāng)土氣息的東北方言，成了他表演的另一個亮點。趙本山演的農(nóng)民既有農(nóng)民的樸實、怯懦的可憐，又有典型的小人物的狡黠和機智，他把一個東北農(nóng)民身上的性格弱點和吃苦樂天的品德同時融合在他的表演里。趙本山舞臺上的“即興式”完全是人物本身在說話。

到后來與宋丹丹的“山丹丹”組合，與范偉、高秀敏合作的《賣拐》系列，趙本山在某種程度已經(jīng)逐漸成為央視春晚的一個符號。但是他的語言與肢體語匯的模式已有慣性，盡管觀眾依然買賬，但不可能永遠存在。后來他把徒弟小沈陽帶到了春晚，但后者紅了后并未在小品舞臺上堅守，而是更多轉(zhuǎn)向了影視。

2012年，開心麻花在央視春晚嶄露頭角，其城市搞笑風(fēng)格開始風(fēng)行，沈騰、馬麗等小品演員也受到歡迎。之后直到2015年，開心麻花團隊年年登上春晚，有些年份還上演了兩個節(jié)目。

觀眾們或許也在期待今年的春晚小品是否會有新的風(fēng)格出現(xiàn)，但結(jié)果很遺憾。

2014年春晚，馮小剛?cè)慰倢?dǎo)演，曾對春晚語言類節(jié)目提出了一個四字方針——“干預(yù)生活”，希望作品能回歸諷刺辛辣幽默。他提出要摒棄那些煽情、唱贊歌的東西，所有創(chuàng)作者要放開手腳，敢寫敢說，呈現(xiàn)出帶尖帶刺、有棱有角的相聲和小品來?？上В@個愿望在那屆春晚就沒有實現(xiàn)。

春晚小品代表人物趙本山還把徒弟小沈陽帶上了春晚。

春晚讓相聲走開？

相聲曾經(jīng)是春晚盛宴上最重頭的一道大菜。在1983年的首屆央視春晚上，一共有9個相聲節(jié)目輪番登場，當(dāng)年的相聲節(jié)目總時長超過了90分鐘，這個紀(jì)錄迄今沒有被打破。相聲演員馬季和姜昆都是主持，一代相聲大師侯寶林作為嘉賓出席，并在正式節(jié)目開始前有一段單獨的講話，介紹了自己和馬季、姜昆的三代師徒關(guān)系，這是侯寶林唯一一次上春晚。而之后另一位相聲大師馬三立也上了春晚，但演出作品和他的其他經(jīng)典段子相比沒有那么成功。馬三立后來也表示吃不慣春晚的飯，不適合上春晚。

1984年央視春晚，馬季的單口相聲《宇宙牌香煙》一改傳統(tǒng)相聲的內(nèi)容，以社會現(xiàn)實為關(guān)注對象，被認為是最早的現(xiàn)實主義相聲節(jié)目之一。有意思的是，當(dāng)年節(jié)目播出后，有商家立刻搶注了宇宙牌香煙的商標(biāo)，產(chǎn)品在大江南北熱賣。

傳統(tǒng)相聲里“群口相聲”數(shù)量很少，佳作更少，而五個人表演的“群活”更是少見。然而1987年春晚，馬季、劉偉、馮鞏、趙炎、金寶的《五官爭功》，紋絲不亂、別開生面，十分難得。

從1989年開始到1999年的10年間，春晚節(jié)目里最可樂的相聲，大概都可以歸給馮鞏牛群這對組合。1989年，牛群在憑借《巧立名目》走紅后，他和馮鞏各自放棄了原來的搭檔走到一起。而兩人的搭檔出奇出彩，馮鞏甚至被認為是“相聲捧哏第一人”，兩人也因此成為日益沒落的相聲界最耀眼的一對黃金組合。馮鞏和牛群搭檔的十年間，年年都有作品上春晚，作品大多與流行文化和社會新現(xiàn)象密切關(guān)聯(lián)，充滿時代氣息。而馮鞏那一句“我想死你們啦”，一直被他帶到了小品里。

賴聲川的表演工作坊從1985年《那一夜，我們說相聲》開始，就一直以他的“相聲系列”討論臺灣社會問題。2000年，表演工作坊在臺灣創(chuàng)作了《千禧夜，我們說相聲》，2001年底在北京上海演出。春晚節(jié)目組在看到這臺節(jié)目后，便在2002年的春晚上邀請了他們做了相聲劇《誰怕貝勒爺》的演出。這大概是臺灣的語言類節(jié)目第一次登上春晚舞臺，也讓相聲劇這種形式開始為人所知。

2013年春晚的最大看點大概就數(shù)郭德綱的春晚處女秀《敗家子》。因為一個《我要上春晚》的代表段子，郭德綱和春晚之間掐了很多年，但是成名之后沒幾年，郭德綱還是上了春晚的舞臺，并被看作最可能代替趙本山的春晚明星。

可惜，嘲諷了春晚多年，郭德綱既沒有拯救春晚，也沒能拯救在春晚已經(jīng)沒落的相聲。他和于謙的這個節(jié)目既不好笑也沒引起反響，和他在德云社演出的效果大相徑庭，最后慘淡收場。而第二年他的徒弟曹云金、劉云天，也沒能在觀眾心目中留下太多印記。

進入本世紀(jì)以來，相聲在春晚中數(shù)量逐漸降低，2014和2016年更是只剩一個，這被視為是相聲這一曲藝形式已經(jīng)趨于落寞了。有人覺得，隨著小品等節(jié)目類型在春晚的異軍突起，相聲的沒落在所難免。也有人覺得，以電視為載體的春晚并不適合相聲這一劇場藝術(shù)的特點，十幾分鐘的時間長度不足以展示相聲的語言包袱，而相聲曾經(jīng)的諷刺犀利都隨著電視相聲的發(fā)展逐漸淡化甚至消失。最重要的是，春晚里的相聲，越來越不好笑了。

雖然，“春晚毀了相聲”的論調(diào)一直存在，但無論如何，很長一段時間里，春晚電視相聲幾乎成為了建國后相聲的一種主流形態(tài)，更多的年輕一代觀眾是因為春晚才接觸到了相聲。當(dāng)劇場相聲開始回歸，相聲，是不是可以告別春晚了？