音樂表演專業(yè)應用型人才培養(yǎng)模式的創(chuàng)新與實踐

沈艷芳

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音樂表演專業(yè)應用型人才培養(yǎng)模式的創(chuàng)新與實踐

沈艷芳

（黃淮學院音樂學院，河南駐馬店463000）

應用型高校音樂專業(yè)應該在不斷研究和實踐中構建起體現(xiàn)應用特征的教學體系。應用型本科高校音樂表演專業(yè)的人才培養(yǎng)應以知識為基礎，以能力為重點，其課程設置應建立在深入研究地方產(chǎn)業(yè)和社會實際需求的基礎上，并注重協(xié)調(diào)學科與專業(yè)之間的關系；應緊密圍繞應用型人才培養(yǎng)目標開展校企合作，確定人才培養(yǎng)規(guī)格，創(chuàng)新課程體系，突出實踐教學地位，注重學生能力發(fā)展，切實解決所培養(yǎng)的音樂人才與社會需求脫節(jié)的問題。

音樂表演；應用型人才；人才培養(yǎng)模式

研究國際高等教育不難發(fā)現(xiàn)，在發(fā)達國家應用型本科教育占相當大比例，這無疑是高等教育多元化的一個重要表現(xiàn)。自1999年大規(guī)模擴招以來，我國高等教育已從精英教育階段逐漸邁入大眾化教育階段。在高等教育大眾化的背景下，地方新建本科高校轉型發(fā)展為應用技術大學成為我國高等教育分類改革的趨勢。

應用型高校主要履行“為地方服務”的職能，應主動適應地方科學技術、教育文化和經(jīng)濟建設的需要，為地方經(jīng)濟建設和社會發(fā)展培養(yǎng)大批“下得去、留得住、用得上”的高層次應用人才[1]。應用型高校音樂專業(yè)也應該在不斷研究和實踐中構建起體現(xiàn)應用型特征的教學體系，以便培養(yǎng)出更多社會需要的應用型音樂人才。

一、人才培養(yǎng)目標的確定

應用型本科是我國高等教育的重要組成部分，它的主要目標是為地方企業(yè)（行業(yè)）培養(yǎng)生產(chǎn)、建設、管理、服務等方面的應用型技術人才。音樂表演類人才不僅要具有扎實的理論基礎、較強的實踐應用能力，還要具有一定的組織管理能力、協(xié)調(diào)能力以及利用科學理論解決實際問題的能力。也就是說，應用型高校音樂表演專業(yè)培養(yǎng)的應是具有扎實的音樂專業(yè)理論基礎和較強的音樂專業(yè)技能，能演奏，能唱歌，能組織活動，擅長管理的應用型技術人才。因此，應用型高校音樂表演專業(yè)的人才培養(yǎng)目標可界定為：培養(yǎng)具備音樂表演（演唱、演奏、舞蹈編導）的知識和能力，能在專業(yè)文藝表演團體、文化館站、中小學從事音樂表演與教學的應用型人才，并為其專業(yè)深造打下基礎?①。

二、課程結構改革與教學內(nèi)容更新

課程結構改革是實現(xiàn)應用型人才培養(yǎng)的根本途徑。從人才標準上看，應用型本科畢業(yè)生要比普通本科畢業(yè)生具有更強的實踐應用能力，比高職高專畢業(yè)生具有更寬的專業(yè)知識面。應用型人才突出的特點是理論基礎扎實，專業(yè)知識面廣，實踐能力強，綜合素質(zhì)高，并有較強的科技應用、推廣和轉換能力[2]。因此，應用型本科高校音樂表演專業(yè)的人才培養(yǎng)應以知識為基礎，以能力為重點，其課程設置應建立在深入研究地方產(chǎn)業(yè)和社會實際需求的基礎上，并注重協(xié)調(diào)學科與專業(yè)之間的關系。

應用型高校音樂表演專業(yè)的課程體系應包括三個部分，即專業(yè)能力培養(yǎng)課程、專業(yè)綜合能力培養(yǎng)課程和專業(yè)拓展課程。專業(yè)能力培養(yǎng)課程主要包括基本樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴、形體訓練、中外音樂史等，學生學習這些課程是畢業(yè)后做好相關工作的基礎。專業(yè)綜合能力培養(yǎng)課程又可分為“訂單”“非訂單”兩部分。“訂單”綜合能力培養(yǎng)課程是針對“教育、培訓、藝術表演及指導”等職業(yè)的需求制定的課程，應主要包括聲樂主修、鋼琴主修、舞蹈、器樂及相關理論課程；“非訂單”綜合能力培養(yǎng)課程應主要包括節(jié)目主持、合唱指揮、舞蹈編導、歌曲編配、鋼琴即興伴奏等?！坝唵巍闭n程與“非訂單”課程的組合，能使學生具有較強的舞臺專業(yè)表演能力和后臺工作能力。專業(yè)拓展能力課程應包括畢業(yè)論文、實習、文藝晚會編導、鋼琴調(diào)律與維修、化妝等，其中文藝晚會編導、鋼琴調(diào)律與維修、化妝等課程的開設，最能體現(xiàn)人才培養(yǎng)適應社會需求和產(chǎn)業(yè)發(fā)展的要求。

國外應用技術型大學在教學內(nèi)容上強調(diào)的不是系統(tǒng)性的學科知識傳授，而是科學知識和方法的應用，即如何運用學科知識和方法解決實際問題。目前，我國很多應用型大學的課程教學還存在教學內(nèi)容陳舊、教學方式方法單一、重理論輕實踐、重學術輕應用等問題，尤其是還未真正體現(xiàn)“緊跟地方和行業(yè)企業(yè)發(fā)展需要，服務地方”的面向定位，不完全符合以能力提高為核心的人才培養(yǎng)目標要求。因此，應用型高校必須對音樂表演專業(yè)的課程教學內(nèi)容進行改革，具體應從以下幾方面入手：

第一，通過刪減、合并，優(yōu)化課程內(nèi)容。對公共基礎理論課，應按照“必需、夠用、管用”的原則，無用或內(nèi)容陳舊的應刪除，內(nèi)容過于精深的應酌情刪減、調(diào)整，內(nèi)容相近或相互銜接的應合并或調(diào)整內(nèi)容。例如，樂理是音樂專業(yè)的基礎理論課程，也是學習視唱和聽音練耳課程的理論基礎；視唱是訓練識譜、唱譜能力的技能型課程；聽音練耳是訓練學生對音準、節(jié)奏的聽辨力的技能型課程。這三門課程的聯(lián)系非常緊密，若將其合并為“樂理與視唱練耳”課程，既能凸顯課程的應用性，還有利于學生建立起樂理、視唱和聽音練耳的內(nèi)在聯(lián)系。再如，在傳統(tǒng)課程體系中，基礎和聲課程的內(nèi)容追求學科的系統(tǒng)性與完整性，適宜在作曲類專業(yè)開設，而應用型高校音樂表演專業(yè)設置此課程，是為了提高學生應用多聲部知識編配簡易合唱和簡易伴奏的能力，以及鋼琴即興伴奏的能力，若將該課程與鋼琴伴奏課程合并為“和聲與鋼琴伴奏”，能使課堂教學變得豐富多彩，也有利于在教學中為學生提供更多、更生動的鋼琴伴奏案例。課程的合理合并，能夠消除課程間相互割裂、缺乏橫向聯(lián)系的弊端，協(xié)調(diào)知識教育和技能培訓的均衡性，有利于學生通過課程學習將分散的知識緊密聯(lián)系起來形成完整的知識網(wǎng)絡體系，進而提高他們的知識綜合應用能力。

值得注意的是，對于應用型教育應“減少理論課學時”的觀點，我們決不可片面理解，即在培養(yǎng)方案的修訂上，不能簡單地刪除、減少理論課程，而根據(jù)課程的內(nèi)在聯(lián)系合并和調(diào)整課程才是科學有效的方法。當然，在整合、優(yōu)化課程的過程中，也要盡量避免出現(xiàn)學時設置過少的現(xiàn)象。

第二，主修、輔修相結合，全面提高學生的技能。音樂表演專業(yè)學生應掌握的技術技能主要是鋼琴彈奏和聲樂演唱，而嫻熟地掌握聲樂演唱和鋼琴演奏技巧是一個長期積累的過程。在傳統(tǒng)的音樂表演專業(yè)培養(yǎng)方案中，一般是先讓學生普修一年半的聲樂和鋼琴，然后將學生分為聲樂和鋼琴兩個專業(yè)方向。這種方案是不夠科學的，因為應用型高校音樂表演專業(yè)的生源基礎較差，學生入校時有的僅學過一年半載（甚至更短）的聲樂而從未學過鋼琴彈奏，有的雖學過鋼琴但聲樂基礎極差，一年半的聲樂和鋼琴學習只能讓他們達到入門或初級水平。因此，主修鋼琴的學生應繼續(xù)學習聲樂課程一年以上，主修聲樂的學生也應輔修鋼琴伴奏課程，這樣培養(yǎng)的人才才能符合社會的要求。

第三，合理增設特色課程，兼顧學生的個性發(fā)展。目前，音樂創(chuàng)作和制作與計算機技術的聯(lián)系越來越緊密，計算機技術已廣泛應用于音樂的各個方面。因此，在應用型高校音樂表演專業(yè)的課程設置上，應在開設數(shù)字音樂制作類課程的基礎上，將計算機音樂制作技術應用于基本樂理、視唱練耳等課程的課堂教學，這樣一方面能夠使枯燥抽象的課堂教學變得生動直觀，從而激發(fā)學生的學習興趣，充分提高教學效果，另一方面能夠有效提升學生的音樂技能。例如，教師可指導學生利用數(shù)字音樂技術將自己的文本型音樂創(chuàng)作變?yōu)橛新曌髌?，并不斷修改完善。此外，音樂表演專業(yè)還應以學生就業(yè)為導向，根據(jù)學生的個性化需求，開設舞臺化妝、鋼琴調(diào)律與維修等課程。

三、教學模式與教學方法改革

應用型高校音樂表演專業(yè)培養(yǎng)的是復合型應用人才，即學生要同時具備“彈、唱、跳、編、導、寫”和“聲、光、電”等方面的知識與技能，并且能把這些知識與技能轉化為實際工作能力。為了實現(xiàn)這一目標，我們應在構建合理的專業(yè)課程體系的基礎上，不斷優(yōu)化教學模式與教學方法。

第一，要打通第一課堂與第二課堂，將兩者有效銜接起來。教師應綜合考慮課堂教學內(nèi)容、教學效果等因素，有目的、有針對性地組織課外音樂學習活動；應鼓勵學生參與周末文化廣場、節(jié)日晚會、迎新晚會等校內(nèi)實踐演出活動，同時盡可能為學生創(chuàng)造條件參加各種社會演出活動；應結合校企合作項目，借助實習實訓基地，廣泛開展第二課堂教學活動。校企合作的教育模式，能讓學生有更多的機會接觸社會，了解專業(yè)工作流程以及能力與素質(zhì)要求，清晰地認識到自己的不足和努力方向，從而提高學習的積極性和主動性。

第二，理論課實踐教學與技能課實踐教學并重。在舞臺表演藝術、基本樂理、表演與臺詞、音樂欣賞等理論課程的教學中，教師要靈活運用講解法、案例分析法、示范演示法等教學方法將知識呈現(xiàn)給學生，并讓學生通過各種形式的實踐活動提高知識運用能力，實現(xiàn)知識的內(nèi)化。對于音樂表演專業(yè)來說，僅停留在教師講解上的理論教學必定是失敗的。在聲樂、鋼琴、舞蹈、合奏、合唱、表演等技能課教學中，教師要引導學生掌握正確的練習方法，并善于利用有聲語言和肢體語言向學生傳授各種技能技巧，有效地指導學生通過反復練習不斷提高技能水平。

第三，建立“講臺+舞臺”的開放式教學模式。音樂表演專業(yè)的教學改革應將學生音樂表演能力的提高放在第一位，宜建立“講臺+舞臺”的開放式教學模式。如在聲樂課程教學中，可將課堂搬上舞臺，現(xiàn)場指導學生如何演唱，如何表演，如何與觀眾交流。另外，教師可借助音樂會等活動，指導學生在舞臺表演實踐中體會并掌握“彈、唱、跳、編、導、寫”的方法技巧，讓學生在舞臺實踐中有效地提高音樂表演能力。

四、教學評價方式改革

“教學評價是依據(jù)教學目標對教學過程及結果進行價值判斷并為教學決策服務的活動，是對教學活動現(xiàn)實的或潛在的價值做出判斷的過程。教學評價是研究教師的教和學生的學的價值的過程?！盵3]當前，音樂專業(yè)的課程評價基本上采用的是“形成性評價”和“一次性評價”方式，往往是通過一次理論筆試或技能考核確定學生的成績。這種以學期末考試成績?yōu)橐罁?jù)的終極性評價方式，忽視了學生的素質(zhì)差異和個人努力，易導致一些出勤率、勤奮度、思維活躍度不高的學生反而獲得較好的成績，這不利于充分調(diào)動學生的學習積極性，也不利于良好學風的形成。因此，在音樂表演專業(yè)的課程評價上，應變傳統(tǒng)的終極性評價為終極性評價、形成性評價、過程評價、即時評價相結合的多元評價，這樣有利于挖掘學生的潛能，有效提高學生的學習積極性。

對學生學習的過程和結果進行綜合衡量，得出的評價結論才具有科學性。過程評價應注重檢測學生在學習過程中思維能力的提高情況，既要考查學生能否在教師引導下積極思考問題、認真進行技能訓練，也要考查學生在知識和能力上的進步。在具體操作上，可以對學生在每節(jié)課和每個項目上的表現(xiàn)進行評價。對于音樂表演專業(yè)來講，過程評價成績一般可占課程總成績的50%左右。為了真正發(fā)揮教學評價的引導作用，教師在教學過程中應注重學生的個體差異，以不同的標準要求不同的學生，關注學生的情感與態(tài)度，善于用充滿人文關懷和具有激勵性的語言對學生進行準確的即時評價，從而激發(fā)學生的學習興趣，使學生建立學習自信，幫助學生實現(xiàn)學習目標。

在普通高校向應用技術大學轉型的過程中，首先應構建起體現(xiàn)應用特征的教學體系。目前音樂表演專業(yè)尚無成熟、完善的人才培養(yǎng)模式可資借鑒，這對教師開展人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新研究和實踐提出了要求，期望本文對此類研究能起到一定的啟發(fā)作用。

注釋：

① 參見《音樂表演專業(yè)培養(yǎng)方案》（專業(yè)代碼130201）。

參考文獻：

[1] 朱科蓉．應用型大學的核心競爭力及其提升策略[J]．北京聯(lián)合大學學報：人文社會科學版，2006(4)．

[2] 潘懋元．略論應用型本科院校的定位[J]．高等教育研究，2009(5)．

[3] 教學評價[EB/OL]．[2015-09-25]．http://wenku.baidu.com/ view/3eb0406eaf1ffc4ffe47ac8b.html．

〔責任編輯 張繼金〕

2015-10-09

黃淮學院教學教育改革重點項目（2014XJGLX0102）

沈艷芳（1965―），女，河南駐馬店人，副教授。

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