何文君
(江蘇 宜興 214221)
淺談紫砂壺里的“文人壺”
何文君
(江蘇 宜興 214221)
紫砂自誕生以來,就倍受世人喜愛,上至達(dá)官顯貴,下至平民百姓,無一例外。清汪文柏曾云:“人間珠玉安足取,豈如陽羨溪頭一丸土”。陽羨,是陶都宜興的古名,一丸土就是名播天下、享有“泥中泥”美譽(yù)的紫砂壺之唯一原料紫砂泥。
“琴棋書畫詩酒茶”,是古代文人的七件雅事。紫砂自興盛以來,文人雅士對它更是青睞有加。文人題詩、賦詞、揮翰、作畫,再由一些能工巧匠鐫刻于器皿之上。器皿之中蘊(yùn)含的人文氣息,極大地豐富了紫砂的文化內(nèi)涵,后人把有刻有書畫的壺稱為“文人壺”。
紫砂的制作在明清時(shí)盛行,陳鴻壽除金石書畫以外,另以設(shè)計(jì)紫砂壺最為人稱道。在制壺上他主張創(chuàng)新,打破傳統(tǒng),同時(shí)他倡導(dǎo)“詩文書畫,不必十分到家”,但必須要見“天趣”。并把這一藝術(shù)主張,付諸紫砂陶藝,形成壺界兩大貢獻(xiàn)。第一大貢獻(xiàn),是把詩文書畫與紫砂壺陶藝結(jié)合起來,在壺上用竹刀題寫詩文,雕刻繪畫。第二大貢獻(xiàn),是他憑著天賦,收發(fā)由心地即興設(shè)計(jì)了諸多款式新奇的紫砂壺,為紫砂壺創(chuàng)新帶來了勃勃生機(jī)。陳鴻壽是著名的“西泠八家”之一,因其號為曼生,世人便稱其所設(shè)計(jì)之壺為曼生壺,他亦以 “曼生壺”知名于世,一般認(rèn)為他是“文人壺”的鼻祖。
瞿子冶,是清代繼曼生后又一文人壺的代表。有“詩書畫三絕”之美譽(yù),尤工畫竹。亦精金石文字、古玩器物,詩詞、尺牘、書畫、篆刻。他喜歡制作紫砂壺,有時(shí)也請能工巧匠制壺后,自己作銘文,繪竹梅于壺上,所作之壺被人稱為“三絕壺”。流芳百世的經(jīng)典壺型“子冶石瓢”是他的代表作。直到現(xiàn)在,“石瓢壺”依然是文人墨客的最愛,通常外地的書畫名家到宜興后,也喜歡在制壺名匠的石瓢壺上留下墨寶。
梅調(diào)鼎,生于寧波,是晚清時(shí)期的著名書法家。喜歡在紫砂壺上刻書畫,并自成一派。他與韻石合作的《漢鐸壺》是紫砂茗壺佳品。所題銘文切題,書法秀雅,鐫刻工細(xì),制技精妙,且壺泥配制亦頗為講究,質(zhì)堅(jiān)砂勻,粗而不糙。梅調(diào)鼎的壺銘書法,步陳曼生后塵,直追“曼生壺”余韻,亦是“文人壺”的又一代表。
“文人壺”的問世,也使紫砂中衍生出一門獨(dú)特的藝術(shù)裝飾品類——陶刻。陶刻的書法不僅要筆力遒勁、且要刀鋒靈秀。布局上疏密、虛實(shí)、大小、正斜、攲側(cè)皆要形成對比。線條的粗細(xì)、節(jié)奏感強(qiáng),一氣呵成,方為一件滿意的陶刻作品。通過刀法的提按輕重,表現(xiàn)山水畫面的線條的粗細(xì)、長短、虛實(shí),形成一種自然樸實(shí)的視覺效果為佳。
陶刻是在坯體上進(jìn)行,作品的好壞,與其刀法的運(yùn)用有著極其重要的關(guān)系。運(yùn)力的自然、輕重、快慢,決定著線條的流暢、粗細(xì),太輕表達(dá)不出剛毅,太重又缺柔和,過于死板,運(yùn)刀需起落準(zhǔn)確、一氣呵成,似行云流水般簡潔明了。不光如此,還需要上下、左右、前后,相互協(xié)調(diào),互成比例,氣韻靈動。因此陶刻之人在書法上需具備楷、隸、篆、草各種書體的基礎(chǔ),在畫畫上更是需要掌握花卉、山水、人物、金石等基本技法。古時(shí)把制壺的稱為“匠人”,而把會陶刻的稱為“先生”。這也是為什么把刻有書畫的壺稱為“文人壺”的原因。從明正德年間《樹癭壺》起,紫砂壺被人們分著不同的類別,素面素心的“光素器”,意趣橫生的“花塑器”,節(jié)奏韻律感極強(qiáng)的“筋紋器”,這些壺或古拙莊重,或飄逸靈秀,或質(zhì)樸渾厚,或色澤典雅。粗糲的線條、素樸的花紋,歷歲歲年年,風(fēng)風(fēng)雨雨,既有陶的沉著優(yōu)雅,又有瓷的細(xì)膩風(fēng)情,姿態(tài)古拙、意趣天然,備受世人青睞。“文人壺”作為紫砂壺的特殊品類,集書法、繪畫、金石篆刻、文學(xué)于一體,更是紫砂壺中的“大家閨秀”,是紫砂藝術(shù)里的長青樹。
TQ174.74
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1006-2874(2016)06-0053-01
10.13958/j.cnki.ztcg.2016.06.012
2016-10-02。
2016-10-06。
Received date:2016-10-02. Revised date: 2016-10-06.
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