高 蓓
(徐州幼兒師范高等專科學(xué)校,江蘇 徐州 221000)
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淺析兒童鋼琴表演的訓(xùn)練方法
高 蓓
(徐州幼兒師范高等??茖W(xué)校,江蘇 徐州 221000)
摘 要:隨著人們生活水平的不斷提高,越來越多的家長(zhǎng)讓孩子學(xué)習(xí)鋼琴這門樂器,在學(xué)習(xí)中,家長(zhǎng)盡可能的給他們創(chuàng)造機(jī)會(huì),讓他們參與到各種考級(jí)和比賽中去。在舞臺(tái)上演奏,孩子大多都表現(xiàn)出緊張、身體僵硬,不夠舒展、音樂表現(xiàn)力弱等特點(diǎn),如何能讓孩子們的表演更加地自然和真實(shí),本文提出了三點(diǎn)訓(xùn)練方法,希望能夠幫助到教師的日常教學(xué)。
關(guān)鍵詞:兒童;鋼琴表演;訓(xùn)練方法
隨著人們生活水平的不斷提高,越來越多的家長(zhǎng)讓孩子學(xué)習(xí)鋼琴這門樂器,為了讓孩子在學(xué)習(xí)中能夠多鍛煉,提高全面發(fā)展的能力,家長(zhǎng)總是盡可能的給孩子創(chuàng)造機(jī)會(huì),讓他們參與到各種考級(jí)和比賽中去。在考級(jí)和比賽中,我們不難發(fā)現(xiàn)很多小朋友彈琴的基本功很好,手指跑動(dòng)非常靈敏,音符的顆粒性非常清晰,但卻缺乏對(duì)音樂的理解和演奏的表現(xiàn)力,彈琴過于機(jī)械,肢體動(dòng)作不夠自然,略顯僵硬。這種身體上的緊張?jiān)谝欢ǔ潭壬献璧K了他們對(duì)樂曲的處理和表達(dá),使得音樂僅局限于指尖,而不是由心而生。也正是因?yàn)檫@個(gè)原因,我們的學(xué)生總是被總結(jié)為:有技巧,而沒有音樂。
觀看世界著名鋼琴家的演奏,如:朗朗,李云迪,陳薩,阿格里奇等,它們的共同特點(diǎn)就是彈奏出的音樂特別能吸引人,而且表現(xiàn)自如,表演極富感染力,肢體動(dòng)作自然到位,可以說是人琴合一,讓聽者如癡如醉。那么如何能讓兒童在鋼琴學(xué)習(xí)中提高對(duì)音樂的理解力和表現(xiàn)力,使肢體動(dòng)作自然地參與到演奏中,本文提出了以下幾點(diǎn)訓(xùn)練方法。
孩子的想象力是非常豐富的,教師在示范彈奏一首新曲子時(shí),可以讓學(xué)生通過觀看和聆聽來勾勒腦海中的畫面,并大聲說出來。學(xué)生在學(xué)習(xí)和彈奏中,這種畫面會(huì)深深地印在腦子里,揮之不去。例如在彈奏《小白船》時(shí),孩子的腦海中會(huì)浮現(xiàn)出月亮船輕輕搖擺的溫暖場(chǎng)景,彈奏起來,樂曲的流動(dòng)性和搖擺性就會(huì)表現(xiàn)得比較明顯。在彈奏《搖籃曲》時(shí),孩子會(huì)聯(lián)想到躺在媽媽懷里睡覺的場(chǎng)景,那種溫馨的感覺讓他們把音樂表現(xiàn)的更加甜美和抒情。當(dāng)然,教師的語(yǔ)言也很重要,不要總用“弱一些、強(qiáng)一些”的詞語(yǔ),可以多加入一些“讓音樂高興起來;讓音樂溫暖一些;讓音樂聽起來傷心一些”或者“小寶寶睡著了,我們不要吵醒她;黃鸝鳥在歌唱,聲音是非常清脆的”等等,以此來喚起學(xué)生的想象力。學(xué)生在彈琴中,有了這些想象的畫面,樂曲的情感自然就表現(xiàn)得更加自如和真實(shí),而不是外在強(qiáng)加上去的。
許多孩子在彈琴中,總是把肢體動(dòng)作與彈奏隔離開,即便教他們?nèi)绾稳プ?,也表現(xiàn)的很僵硬。有些孩子甚至討厭這種做作的,機(jī)械模仿的動(dòng)作,認(rèn)為非常難看。那么如何能讓孩子自己動(dòng)起來,而不是強(qiáng)加在他們身上的呢?跳舞是一個(gè)很好的解決辦法。著名的鋼琴家史蘭倩絲卡曾說過:“老師可以就他(琴童)所彈奏的音樂,帶領(lǐng)他在屋子的中央跳舞,讓他的身體真正地感覺舞曲的律動(dòng),一旦他的身體有了音樂的律動(dòng)感,再將這種感覺轉(zhuǎn)移到鋼琴的彈奏上,便極其容易了?!边@種方式對(duì)小孩子非常的有效。跳舞是對(duì)情感最大限度的抒發(fā),孩子們都喜歡跳舞,在舞蹈中,他們的肢體動(dòng)作幅度會(huì)更大,參與到的身體部位也會(huì)更多,調(diào)動(dòng)的本體感受也會(huì)更鮮明,更能讓他們感覺到身心的愉快。孩子在音樂中通過舞蹈的方式把感情傳遞出去,再把這種主動(dòng)的、積極的、有取向的,具有一定身心張力的肢體語(yǔ)言融入到鋼琴的彈奏中來,效果自然是可以預(yù)見的。就如美國(guó)鋼琴家布魯瑟爾所言:“將注意力放在接觸和運(yùn)動(dòng)的感覺上是為了幫助你重新和身體溝通,并增加創(chuàng)造音樂的身體的愉悅而設(shè)計(jì)的。你越從運(yùn)用自己的身體中感到快樂,你的身體協(xié)調(diào)性和音質(zhì)就越好……你對(duì)自己的真實(shí)狀態(tài)認(rèn)識(shí)得越多,你帶給你所創(chuàng)造的音樂的豐富、力量和微妙就越多?!彼?,只有將技術(shù)內(nèi)化成身體的自然能力,才能在正式演奏中表現(xiàn)地得心應(yīng)手。
孩子之所以在舞臺(tái)表演時(shí)表現(xiàn)得緊張和不自在,與他們平時(shí)鍛煉的少是有關(guān)系的。孩子考級(jí)與比賽的機(jī)會(huì)畢竟還是少的,每當(dāng)孩子需要上舞臺(tái)時(shí)教師再去強(qiáng)調(diào)坐姿、臺(tái)風(fēng)、表演力為時(shí)已晚。當(dāng)臺(tái)下觀眾的目光都投向一個(gè)人的時(shí)候,當(dāng)舞臺(tái)的燈光使自己感覺有些暈眩時(shí),上臺(tái)前所強(qiáng)調(diào)的一切的一切其實(shí)早已拋到腦后,甚至連自己彈的什么音符有可能都會(huì)忘記,腦子里經(jīng)常是一片空白,指尖已經(jīng)是無(wú)意識(shí)的在彈奏,不受任何控制了。所以,教師要重視平時(shí)的還課,孩子每彈完一首作品,教師都要要求孩子把它彈得如比賽一般熟練,流暢,并且讓他加上上臺(tái)和下臺(tái),富有表現(xiàn)力的完整的演奏一遍,如身臨比賽現(xiàn)場(chǎng)一般。只有這樣不斷的鍛煉孩子,他們才能真正在舞臺(tái)上發(fā)揮的自然和舒適,把每一次比賽都當(dāng)做平時(shí)的還課,慢慢適應(yīng)無(wú)數(shù)觀眾的眼光,適應(yīng)燈光的照射,全身心地投入到演奏中去。當(dāng)然,教師還要讓孩子多欣賞鋼琴家的演出,讓他們?nèi)ビ^察大師的表演風(fēng)格和特點(diǎn),并且做一定的模仿,久而久之,孩子們的舞臺(tái)表演力自然就會(huì)增強(qiáng),表演欲望也會(huì)隨之上升。
當(dāng)然,孩子在舞臺(tái)上的表現(xiàn)不足除了音樂表現(xiàn)力和身體肢體語(yǔ)言弱之外,可能還存在背譜不熟、家長(zhǎng)期望值過高;老師過于嚴(yán)厲;對(duì)自己不夠自信等原因,所以教師要根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況、性格特點(diǎn)因材施教,當(dāng)然與家長(zhǎng)的溝通也是非常有必要的,因?yàn)榧议L(zhǎng)的態(tài)度無(wú)時(shí)無(wú)刻不在影響著孩子的發(fā)展,家長(zhǎng)的價(jià)值取向一直都在潛移默化地感染著孩子,所以家長(zhǎng)與教師一定要心往一處想、勁往一處使,配合教師做好學(xué)生的課后練琴情況。只有這樣,孩子才能成長(zhǎng)得更快,表現(xiàn)得更好,更加自信地在舞臺(tái)上表演。