探索雙簧管演奏中的顫音技巧及其運(yùn)用

劉治國

（忻州師范學(xué)院，山西 忻州 034000）

探索雙簧管演奏中的顫音技巧及其運(yùn)用

劉治國

（忻州師范學(xué)院，山西 忻州 034000）

意大利語將顫音稱作是Vibrato，指的是對平穩(wěn)音予以規(guī)律性起伏或者是波動進(jìn)而促使音高以及音強(qiáng)和相應(yīng)的音質(zhì)產(chǎn)生變化或者共鳴，可以說顫音對于演奏家們并不陌生，更是撥弦樂器以及管樂的重要演奏技巧，該種音樂演奏技巧并非是現(xiàn)代化藝術(shù)產(chǎn)物，而是能夠追溯到公元三百年前，那時眾多音樂家以及相應(yīng)作曲家就紛紛對顫音予以了關(guān)注，而本文基于此就雙簧管作為研究核心，從其顫音技巧的練習(xí)進(jìn)行著手分析，之后對雙簧管顫音技巧具體應(yīng)用予以研究，以期為后續(xù)關(guān)于雙簧管方面的研究提供理論上的參考依據(jù)。

雙簧管；顫音技巧；應(yīng)用

無論是哪一個階段雙簧管實(shí)際演奏環(huán)節(jié)中對于顫音的良好應(yīng)用，均是為了達(dá)到一定的演奏目的，即依托于顫音將音樂音色等良好升華，甚至予以音樂較深的意境性，顫音與其說是一種演奏技巧，不如說是一種能夠?qū)⒙牨娮⒁饬焖儆行鴣淼纳衿娣▽?，引入了該種法寶之后的雙簧管相應(yīng)演奏將帶給聽眾無比美好聆聽享受，也能夠激發(fā)聽眾對音樂作品較深的理解。

一、初探雙簧管顫音技巧練習(xí)

從顫音該種演奏技巧產(chǎn)生共出現(xiàn)了三種形式，第一種是依托于下顎骨進(jìn)而產(chǎn)生的顫音，簡單來講就是下巴骨頭進(jìn)行向上或者是向下快速抖動進(jìn)而獲取顫音；第二種是依托于手指進(jìn)而產(chǎn)生顫音，簡單來講就是手指于樂器之中快速抖動營造顫音效果；第三種是依托于氣息進(jìn)而產(chǎn)生顫音，即人體橫膈膜，腹腔以及胸腔兩者間膜狀肌肉快速顫動營造顫音效果，相較于前兩種顫音技巧，該種顫音技巧效果最好同時更受演奏者推崇，也是目前被認(rèn)定為是雙簧管實(shí)際演奏中專門顫音技巧，本文也主要針對其予以練習(xí)方式闡述：一般對于氣息該種顫音技巧往往是依托于哨片進(jìn)行強(qiáng)化練習(xí)，具體來講，橫膈膜在人體呼吸作用下能夠?qū)崿F(xiàn)向下或者是向上運(yùn)動，因此就可以依托于呼吸規(guī)律來進(jìn)行哨片練習(xí)，所謂哨片練習(xí)即“DO”中音利用哨片實(shí)際吹奏，吹奏速度最好是保持在六十次一分鐘基礎(chǔ)上，此過程中腹腔氣壓要有規(guī)律促使橫膈膜能夠反復(fù)向外擴(kuò)張，之后在不變速度基礎(chǔ)上練習(xí)每拍兩次并加大節(jié)奏，基于上述練習(xí)的橫膈膜實(shí)際運(yùn)動能夠增強(qiáng)音高同時改變音量，對于音質(zhì)提升也有著積極的影響作用。

而在利用哨片形成橫膈膜規(guī)律有效運(yùn)動之后就可以直接在雙簧管中予以練習(xí)，最初練習(xí)可以是選擇簡單音或者是柔和音，若能夠每拍進(jìn)行四次振動則可以在此基礎(chǔ)上練習(xí)不同音高，并實(shí)際依據(jù)音高改變調(diào)節(jié)橫膈膜相應(yīng)抖動速度。

二、探析雙簧管演奏中顫音具體應(yīng)用

（一）應(yīng)用于巴洛克階段音樂作品

一般來講巴洛克階段相關(guān)音樂作品在實(shí)際風(fēng)格方面集中在戲劇以及室內(nèi)樂和相應(yīng)的教堂三種類型上，這一階段音樂作品也對以往復(fù)調(diào)手法予以了突破，將音樂形式建立在了主調(diào)基礎(chǔ)上，起到了聲和旋律兩者間對應(yīng)協(xié)調(diào)的作用，而這一階段眾多作曲家對于音樂中段落以及調(diào)性強(qiáng)調(diào)了平衡的重要性，目的就是為了能夠促使聽眾音樂感受更為明確，并非講究奇特音樂律感而是關(guān)注音樂的平衡自然，因此該階段中音樂作品對于顫音該種技巧的實(shí)際應(yīng)用多有所保留，簡單來講就是顫音并沒有得到隨心所欲的實(shí)際應(yīng)用，往往是只于長音符上引入顫音進(jìn)而凸顯特定長音內(nèi)在感染力以及表達(dá)力，如著名莫扎特“雙簧管協(xié)奏曲”中就是將顫音應(yīng)用在了長音符之上進(jìn)而展現(xiàn)音樂自然平和旋律，從中更加表達(dá)作品中思想情感的升華[1]。

（二）應(yīng)用于浪漫主義階段音樂作品

雙簧管中顫音除了被應(yīng)用在巴洛克該階段中之外，還被應(yīng)用在了浪漫主義階段相關(guān)音樂作品中，該階段作品以多愁善感以及情感細(xì)膩為主，重視對民族情懷以及主觀意識和個人主義的表現(xiàn)，而顫音該種演奏技巧在此階段中逐漸被良好應(yīng)用并迅速普及起來，具體來講眾多演奏者依托于顫音進(jìn)而將情感思想良好抒發(fā)，如著名作品“施特勞斯雙簧管協(xié)奏曲”中，樂曲開端以“Re”進(jìn)行弱奏，之后迅速將較快頻率以及較弱振幅的相應(yīng)顫音融入其中，促使演奏氛圍逐漸提升，當(dāng)進(jìn)入到強(qiáng)奏過程時則引入較慢頻率以及較強(qiáng)振幅相應(yīng)顫音，促使整首樂曲優(yōu)美而又情感豐富[2]。

（三）應(yīng)用于現(xiàn)代階段音樂作品

雙簧管中顫音除了被應(yīng)用在上述兩個階段中之外，還被應(yīng)用在了現(xiàn)代相關(guān)音樂作品之中，現(xiàn)今大量的音樂作品無論是在調(diào)式還是在節(jié)奏以及相應(yīng)旋律方面均突破了規(guī)律性的束縛，其中節(jié)奏上關(guān)注多變自由，旋律上強(qiáng)調(diào)靈活隨性，總的來講演奏者往往希望將自身個性凸顯出來，而對于顫音該種演奏技巧的應(yīng)用也是各不相同，常常依據(jù)音樂作品內(nèi)容以及演奏者想要進(jìn)行的情感表達(dá)來綜合決定，值得注意的是現(xiàn)代相應(yīng)音樂作品在實(shí)際引入顫音的同時還增加了配器渲染，以打擊樂為主強(qiáng)化顫音[3]。

三、結(jié)論

綜上分析可知，在雙簧管實(shí)際演奏環(huán)節(jié)中常常會涉及顫音該種演奏技巧，而引入顫音也能夠真正的將演奏風(fēng)格良好強(qiáng)化，一般顫音并非是無序的，而是需要依托于系統(tǒng)化以及科學(xué)化有效聯(lián)系才能真正的予以掌握，進(jìn)而起到自由控制器幅度以及頻率的演奏目的，加入了顫音之后的雙簧管實(shí)際作品演奏也能夠?qū)⒆髌肥闱樾砸约跋矏偟鹊惹榫w較好表現(xiàn)出來，而本文將雙簧管相應(yīng)顫音技巧以及具體應(yīng)用作為研究核心旨在為現(xiàn)今以及未來雙簧管提升演奏水平獻(xiàn)出自己的一份研究力量。

[1]陳睿明.尹伊桑(Isang Yun)雙簧管作品《Piri》音樂的理解及演奏技法分析[J].佳木斯教育學(xué)院學(xué)報(bào),2012,(09):117-118+122.

[2]張佳鳳.從單簧管演奏歷史淺談技巧與音樂的融合[J].戲劇之家,2014,(11):83.

[3]甄曉,楊華玉.傳承和發(fā)揚(yáng)中國民間音樂精粹——雙簧管改編和演奏民歌的感受與體會[J].音樂探索,2011,(02):34-37.