多角度比對圓號音樂表現(xiàn)力

田 雯

（山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，山西 太原 030001）

多角度比對圓號音樂表現(xiàn)力

田 雯

（山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，山西 太原 030001）

圓號，又稱為法國號，從早期的古典主義到浪漫派再到現(xiàn)代派音樂，圓號的音樂表現(xiàn)力一直得到作曲家的青睞。我們常說，語言的盡頭是音樂，音樂可以表達(dá)出那些無法用語言描繪感情和感受，換言之，音樂有著語言無法替代的“表現(xiàn)力”，這些所謂的“表現(xiàn)力可以讓聽眾找到心中的共鳴，可以讓聽眾發(fā)現(xiàn)生活的美……那在作曲家筆下，音樂的表現(xiàn)力到底是如何塑造的呢？在這篇文章中，筆者以圓號為思考對象，通過分析圓號在不同時代的寫作特征以及挖掘圓號這件樂器的音色表現(xiàn)力等角度來淺要地了解圓號的這件樂器。

樂器；圓號；音樂表現(xiàn)力

一、圓號在不同時代的音樂“表現(xiàn)力”

在西方音樂歷史的進(jìn)程中，社會、經(jīng)濟(jì)、文化等因素是造就一個音樂時代的重要因素，不同時代有著獨(dú)特的音樂風(fēng)格，這些風(fēng)格既相互影響又相互排斥。自1705年德國作曲家凱薩·雷因哈弟在他的歌劇作品中獨(dú)立使用圓號后，意大利的作曲家史卡拉第·杜曼尼可、亨德爾、巴赫等都在作品中開始嘗試使用圓號，至此圓號成了西方音樂創(chuàng)作中不可缺少的重要成員。

在古典主義時期，音樂追求的是邏輯性和音樂動機(jī)的統(tǒng)一性，以及音樂發(fā)展的連貫合理性等，古典音樂中的每個音符就像宇宙中的星球，合理存在、互相聯(lián)系、互相影響。絕大多數(shù)的古典音樂都有著規(guī)范的曲式結(jié)構(gòu)，可以表達(dá)出完整的音樂情緒。正像這一時期莫扎特所創(chuàng)作的《降E大調(diào)圓號與弦樂五重奏》，這首作品是古典主義時期圓號的代表作之一，在這首作品中，莫扎特為了使音樂更加具有平衡性，巧妙地利用中提琴穩(wěn)重的音色來平衡柔美堅(jiān)韌的圓號，并且嘗試將圓號與其他樂器放在同等重要的位置上來創(chuàng)作，這樣獨(dú)特的寫作方式不僅展現(xiàn)了古典主義時期音樂的風(fēng)格，同時也挖掘了圓號本身的音樂表現(xiàn)力，從而將圓號的音樂上升到一種全新的音樂體驗(yàn)。

同樣，在浪漫派晚期作曲家理查·施特勞斯的筆下圓號也發(fā)揮了自己獨(dú)特的魅力。西方古典音樂從古典主義時期到浪漫派的進(jìn)程中最大的一個特點(diǎn)就是音樂變得大膽且個性。這一時期以瓦格納、馬勒、理查·施特勞斯等作曲家為代表的音樂作品幾乎都具備這樣的特征。這其中理查·施特勞斯創(chuàng)作的《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》是這一時期的圓號代表作之一，就理查·施特勞斯本人來說，除了自身在器樂寫作中具有一定的天賦，但對于圓號的喜愛有一部分原因是來自于他的父親——當(dāng)時著名的圓號演奏家，所以從理查小耳濡目染，對圓號有著特殊的理解，才會寫出這樣成功的作品。曾經(jīng)有人這樣評價理查·斯特勞斯的音樂，說他是有史以來最具有獨(dú)創(chuàng)性的管弦樂配器大師。由此可見，理查的音樂造詣是非常深厚的。在此作品中，理查·施特勞斯充分利用圓號廣闊的音色、不僅表現(xiàn)出洪亮的號角、而且還描繪出氣勢磅礴的畫面，這些音樂中的張力和表現(xiàn)力在之前的音樂作品中幾乎感受不到的。以理查·施特勞斯創(chuàng)作的《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》第一樂章為例，此樂章為快板樂章，圓號的主題形象時而像號角一般，堅(jiān)韌有力，但時而也細(xì)膩委婉，這也是圓號這件樂器很擅長表現(xiàn)出的音樂形象。第二樂章圓號則轉(zhuǎn)向自己溫柔的一面，音樂主題慢慢展開，讓人沉醉在優(yōu)美的意境中，第三樂章理查·施特勞斯采用的回旋曲式，這不僅讓人想到了古典主義時期常用的寫作方式，這一樂章的音樂相對激動振奮，在作曲家精心的配器下，讓人有酣暢淋漓的痛快。僅僅從這兩首作品就可以感受到，無論是古典主義時期的圓號還是浪漫派晚期的圓號，其自身音樂表現(xiàn)力的潛能是無限放大的。

二、圓號音色的“表現(xiàn)力”

圓號天生具有其他樂器無法比擬的美，在常用的中音區(qū)，圓號以柔潤、豐滿來打動人，到了高音區(qū)，圓號就顯得宏亮、高亢、聲音的辨識度很高，所以音樂的表現(xiàn)力就很大，只是低音區(qū)有些美中不足，但完全不影響圓號整體的完美。而且四個半八度使得圓號可以輕松地在木管樂器和弦樂器中間搭建了溝通的橋梁，所以總的來說，圓號可以塑造的音樂形象非常多，具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，當(dāng)然，這對演奏家也提出了很高的要求。如理查·斯特勞斯的這首《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》在演奏方面對演奏家提出了很大的挑戰(zhàn)，首先，作品篇幅長達(dá)，持續(xù)的飄在樂隊(duì)上面，這就需要演奏者的氣息、氣力的表現(xiàn)力和控制力提出了一個很高的要求。另外，演奏者還需要注意作品中跨度較大的琶音和跳音，以及非常炫技的快速十六分音符等。反之，通過這些細(xì)節(jié)的要求，也可以體現(xiàn)出理查·斯特勞斯的寫作風(fēng)格，在他超強(qiáng)的邏輯思維下，既有古典主義的冷靜和規(guī)范，又有浪漫派晚期的個性與新穎，這些因素都使得這首作品大方光彩。

三、結(jié)語

總的來說，圓號是一個非常有魅力又十分有個性的樂器，想要駕馭這件樂器可絕非是件容易的事情，因?yàn)閳A號可以塑造的音樂形象豐富，音域跨度大，這些都對演奏家來說一時間極具挑戰(zhàn)的事情，但是，相對技術(shù)而言，樂器的表現(xiàn)力才是最值得研究和挖掘的，此篇文章，筆者僅僅從兩個小點(diǎn)入手，通過對古典主義時期的莫扎特和浪漫派晚期的理查·施特勞斯兩位大師的圓號代表作為例，簡要的總結(jié)了一下圓號在這兩個時期創(chuàng)作時的要點(diǎn)和技巧，同時又結(jié)合圓號自身的音色、演奏技術(shù)等方面，希望可以為研究圓號起到推動的作用，也希望可以為喜愛和研究圓號的音樂迷提供智力性的見解。

［1］ 張旭陽.古典浪漫最后的君主——理查·斯特勞斯.視聽技術(shù)［J］. 2006，06.

［2］ 劉森僑.理查·斯特勞斯《降E大調(diào)第二圓號協(xié)奏曲》作品與演奏剖析［J］.藝術(shù)論壇，2013，07.