淺析雙排鍵的綜合樂感、演奏技術與演奏分析

林 江

（四川音樂學院，四川 成都 610021）

淺析雙排鍵的綜合樂感、演奏技術與演奏分析

林 江

（四川音樂學院，四川 成都 610021）

雙排鍵是現代新穎有競爭力的電子樂器之一，在世界各大舞臺展露其無限魅力和光彩，在舞臺演奏過程與臺下練習過程中演奏者都會有這樣或那樣的問題，本文試圖從綜合樂感、演奏技術、音樂分析這三個方面觸及雙排鍵演奏的核心問題，希冀能夠揭開雙排鍵演奏和練習的問題所在，從而對讀者產生有益的正向引導。

雙排鍵；綜合樂感；演奏技術；音樂分析

雙排鍵，又名電子管風琴，可以說是電子技術與傳統(tǒng)管風琴相結合而成的樂器。因其表現力、感染力極強，又音色比較豐富，可演奏出一個樂隊的效果，氣勢恢宏。不但如此，還可以自己編輯各種各樣的疊加與合成音色，所以近年來倍受關注和追捧。

演奏雙排鍵需要很強大的音樂功力，它是綜合性的技能，不僅需要外在的機能，還需要內在的理解、記憶、樂感等。

一、綜合樂感

雙排鍵演奏可以說成是“一個人的樂隊”，它其實和單排鍵一樣，都是在模仿真實樂器的音色，這就給雙排鍵演奏者提出了很高的要求：他們必須要把提高自己的演奏水平，把模仿真實樂器做到“神似”成為自己的演奏方向。另外，在用雙排鍵進行音樂制作時，不僅要考慮到雙排鍵的演奏技法問題，還必須要把握樂曲的和聲和風格特點。所以演奏者需要填補、開發(fā)自己的綜合音樂感。隨著音樂教育的發(fā)展在世界各地。通過集中和有經驗的教學方法使得演奏者具有良好的綜合樂感成為了雙排鍵教學中的問題。教師學習西方音樂的細節(jié)，用合理的方法使學生發(fā)展到新的高度，大大提高對于演奏經典西方音樂的解釋方式。

對于爵士、軍樂隊、藍調、電影配樂、交響曲等風格和配器也是至關重要的。目的是能夠想象聲音和讓他們活過來。它包括創(chuàng)造力、音樂性、音樂的經驗，和對細節(jié)的關注。成功的學生和成功的協(xié)調器/編曲就可以掌握工藝和努力創(chuàng)建一個新的音樂作品的藝術性。必須理解混合和平衡。了解樂器的聲音和他們如何將聲音結合在一起是需要時間的。聽音樂，并試圖了解聲音是如何創(chuàng)建的。當你安排和編排音樂，你應該覺得你聽“新耳朵?！?/p>

聲音樣本上往往非常突出和厚與其他聲音為了得到音樂“說”更大。協(xié)調器有時會改變這些synth表達傳統(tǒng)管弦樂表示為了讓音樂流更好。他或她可能區(qū)間向上或向下移動的八度音階（或完全忽略它們），雙管弦樂隊中的某些段落與其他樂器，加上打擊樂器提供顏色，添加意大利表現標志（如快板精神飽滿地，慢板，逐漸徐緩的，溫柔的，斷續(xù)的，等等）。如果一個作曲家寫了一大行動線索，和沒有使用木管樂器，協(xié)調器通常會添加木管樂器通過加倍銅管音樂一個八度。

二、演奏技術

（一）立式的雙排鍵，兩排手鍵盤在上面，下面是一排大號的腳鍵盤。腳鍵盤排列與手鍵盤相同，左腳或雙腳的腳尖或腳跟都可以演奏有一到兩個表情踏板在腳鍵盤前端右側，用來控制音色、音量、表情的切換和滑音。手鍵盤底部有膝蓋控制桿，控制延音。

右手通常彈奏主旋律，左手彈奏副旋律或和弦，右腳控制音量踏板或延音踏板，左腳控制腳鍵盤彈奏伴奏的低音，不僅如此，雙腳膝蓋還可以控制切換音色效果。演奏一曲需要演奏者全身運動，講求的是身體各部位的統(tǒng)一協(xié)調。雙排鍵的完整作品演奏一般要靠演出前的前期制作和現場的“全身運動”兩部分組成。雙排鍵的左腳控制一組低音鍵盤，右腳控制兩個踏板，兩個開關，換音色和節(jié)奏，腿上還能控制兩個開關。（如有需要，雙腳可同時控制一組低音鍵盤）

科學調查顯示，音樂記憶對于音樂技巧也有著至關重要的作用。在鍵盤上雙排鍵的表演性質，記憶本身包括兩種不同類型：行為類型和視覺類型。行為的記憶——經常演奏雙排鍵分為第一類。也就是說，運載他（或她）的思想主要是保存的聲音和動作，還助攻樂譜記憶。

（二）雙排鍵自動伴奏的左手和弦

所有鍵盤手可以使用以下的例子學習低音與和弦。雙排鍵有一個“Auto-Chord”功能，許多演奏者都會使用。當使用“自動和弦”功能是，鍵盤電腦選擇和弦的低音演奏時要注意。例如：如果你發(fā)揮F6和弦在鍵盤上使用“Auto-Chord”鍵盤電腦將插入一個F低音。然而，F6和弦也是Dm7和弦只要有D低音音符。演奏者可以選擇奏自己的低音，這意味著當你學會彈F6也學會Dm7。一個左手和弦的位置，但可能是兩個和弦，一定要使用正確的低音，F踏板為Dm7 F6和D踏板。學習者自己可以制定一個關于和弦的列表。

三、音樂分析

音樂分析在雙排鍵的演奏和練習當中是必須的。

音樂分析的目的最終是要認識音樂作品，提出和發(fā)現其中的疑問或是復雜之處的處理方法，并確認該該作品整體的演奏方向。這取決于演奏者的分析能力和對價值判斷的認定能力。但大多數的雙排鍵演奏著幾乎都是只注重手指技巧和識譜技巧，沒能發(fā)揮自己的自覺意識。

其次，分析意識建立了，但是方法不得當，也會事倍功半。所以分析所需要的路徑、步驟、工具、手段是很重要的。另外要有良好的參照坐標，因雙排鍵是外來樂器，所以盡可能研究世界各國的演奏版本，參照國外的音樂處理和手法。

需要格外注意的是。第一，描述音樂不是音樂分析，而是對音樂的自我體驗或成型過程的一個邏輯性描繪；第二，概述音樂不是音樂分析，而是對作品的表象進行概括；第三，綜合論述也不是音樂分析，而是對分析材料和相關背景和綜合性考察。所以要清楚自己出發(fā)的點在于音樂學為核心，抑或從作曲技術理論為核心。后者注重音樂文本，前者注重樂譜。所以要清楚自己的研究觀念、研究視角、研究方法、研究工具。這樣才能更加深入作品，找到有價值和有內涵的部分。

綜上所述，雙排鍵的演奏是一個綜合的系統(tǒng)工程，這需要從綜合樂感、演奏技術、音樂分析等方面逐步入手，達到對作品的完美詮釋。■

林江（1966-），男，四川音樂學院手風琴電子鍵盤系副教授，主要研究方向：手風琴、雙排鍵電子琴教學。