陶瓷雕塑課程中陶塑教學的思考

劉大志

（福州大學廈門工藝美術學院，福建 廈門 361021）

陶瓷雕塑課程中陶塑教學的思考

劉大志

（福州大學廈門工藝美術學院，福建 廈門 361021）

2016年3月6日在李克強總理在《政府工作報告》中提出工匠精神，為中國的未來發(fā)展指明方向。工匠精神是指“精雕細琢，精益求精”的精神理念。時代呼喚著工匠精神的回歸和當代藝術表現(xiàn)的重塑，也呼喚著藝術教育重新審視當代的教學方法和教育形式。陶塑藝術在石器時代便已產(chǎn)生，隨著歷史的推移，經(jīng)歷了秦、漢、唐的博大與盛繁，記錄了我國各個時期藝術風尚的流變，為精神、為技藝，本應在當代藝術教育中得以延傳和推廣。本文以“陶瓷雕塑課程中陶塑教學的思考”為研究對象，通過對目前陶瓷雕塑教學進行闡釋和分析，進而從理論教育和塑造實踐兩個方面來探索具體的教學方法。望通過本文的研究，能對陶塑教學提供新的方案和方法，推動藝術教育事也的發(fā)展。

陶瓷雕塑；陶塑；雕塑本體語言；造型空間；成形方法

一、現(xiàn)有陶瓷雕塑教學方法

（一）傳統(tǒng)的陶瓷雕塑及教學模式

傳統(tǒng)的陶瓷雕塑教學是以陶瓷為材料為核心，立體形態(tài)為體，結合陶藝、設計和現(xiàn)代雕塑的形式下進行寫生和創(chuàng)作，由于陶瓷材料本身的固有特性，使學生在實踐過程中的注重設計性和工藝性而忽略了寫實造型基本能力的訓練，同時也減弱了對立體空間的認識及思考。

傳統(tǒng)的陶瓷雕塑更注重成型、釉色、燒成等工藝和技術的特點，難以適應如今藝術教育多元化發(fā)展的需求，使學生的作業(yè)更加簡單化，設計化，商品化，逐漸讓學生失去了對藝術品的鑒賞力和對造型的塑造力，也帶來了陶瓷雕塑作品藝術價值的流失。每年從畢業(yè)生的作品中反應出來的是審美疲勞、形式模仿、造型單調(diào)，靠機械式的拼湊、亦步亦趨的盲從，追隨觀念性藝術主流，從而作品只有主題，缺失雕塑的本體語言及生命力。

（二）教學目的、教學模式簡單不明確

眾多的理論學者認為陶瓷雕塑應當歸于陶藝范疇，其審美特征、創(chuàng)作方法、造型方式不能偏離陶藝的屬性?，F(xiàn)在的陶瓷雕塑立足于材料，更多的是結合現(xiàn)代陶藝與抽象雕塑的探求，把材料作為主體述說陶瓷材料的特性，而不是注重雕塑本身的固有語言，使材料凌駕在雕塑本體語言之上，而不是把陶瓷作為一種雕塑材料進行創(chuàng)作。陶瓷雕塑的教學目的是對陶瓷的技法工藝的傳承還是對雕塑創(chuàng)作中材料的運用，這是在教學中首先要確立的，也就是要明確教學的目標，一是對材料的運用和掌控，二是作為雕塑造型的一種成型方式。首先，針對陶瓷材料為主的課程，應該開設陶瓷工藝、陶瓷成型方法、陶瓷燒成方法等相關課程，讓學生能夠掌握從泥釉的配置到最后燒成的整個過程，也就是對陶藝的完整學習過程；其次，以陶瓷為媒介，使其作為雕塑成型方式的一種，這樣在教學中要側重于雕塑基礎能力的提高，在了解掌握陶瓷成型方法的基礎上，讓學生對形體的空間、動態(tài)、比例、律動，均衡性等雕塑要素在實踐中合理的運用。

原有的教學模式導致大部分學生在本科階段的學習過程中，對陶瓷工藝認識膚淺，沒有能力獨立完成作品的整個創(chuàng)作過程。由于陶瓷的釉料和工藝性的特點會掩蓋雕塑造型能力的不足，更導致了學生造型能力的減弱。這種只有共性、忽略專業(yè)特性的教學方法，會導致對學生的培養(yǎng)能力淡化，體現(xiàn)不出學生自我專業(yè)水平的發(fā)展和能力的發(fā)揮。

二、陶瓷雕塑課程中陶塑教學改革的策略

（一）夯實基礎，增強課程的專業(yè)性

要想改善陶瓷雕塑教學方式，就必須要采取有效措施。提高教學效率，增強課程的專業(yè)性是關鍵的措施之一，學校進行課程設置就要先考慮學生是否能夠更好的吸收專業(yè)知識，以充分挖掘學生有關陶瓷工藝的興趣和造型能力的潛質(zhì)，有目的、有順序的安排授課內(nèi)容，調(diào)動學生的學習積極性為主要目的，在一定時間內(nèi)掌握陶瓷的工藝技術，實地授課，從最初的泥土釉料配置到最后的窯爐燒制，這一整體過程的掌控才是教學的首要目的，為日后的學習和專業(yè)應用奠定基礎。

形體造型的學習是雕塑教學的重要組成部分，一直以來加強學生造型能力的培養(yǎng)是各個美術院校雕塑專業(yè)教學的重點，但就目前我國陶瓷雕塑教學的現(xiàn)狀來看，不少學生在思想觀念上存在著誤區(qū)，認為釉料會掩飾造型的準確性，簡單的形體更易于發(fā)揮陶瓷的材料特點。抽象化、簡略化、設計化的作品更利于燒制成型，逐漸減少了寫實造型能力的鍛煉，僅僅注重工藝以及相關技術的運用足矣。這是一種錯誤的認識，對于這種錯誤局面的改善需要認真的改革和優(yōu)化教學中工藝和造型課程之間的排比關系讓兩者相互滲透，有序銜接，建立起從理論基礎、工藝方法、成型方式、造型能力、表現(xiàn)技法等多方面、相互協(xié)調(diào)統(tǒng)一的完整教學體系，促使教學質(zhì)量和教學效果得到顯著的提升。

（二）增加陶塑課程，讓學生了解掌握更多的陶瓷表現(xiàn)方法

陶塑在陶瓷雕塑中有著特殊的制作方法，由于燒成溫度不高，收縮度小、不一變形、易修復。由于陶塑的表面更不會受到釉料影響，更易于保留泥土的原有氣息和塑造過程中的痕跡，塑造感更強，讓質(zhì)感和肌理能夠完全顯現(xiàn)。這種雕塑的成型方法早在十八世紀的歐洲被羅丹等藝術家廣泛推崇和應用，而今，有這更多的國外藝術家以陶塑的方法創(chuàng)作作品，中國美術學院的雕塑系已經(jīng)把陶塑列入雕塑課程中，成為具象雕塑教學內(nèi)容中重要的組成部分。

現(xiàn)代陶塑基本有兩種成型方法；一是直接成型，這種方法要從骨架選擇制作到泥土配置使用，從泥土的掏空到外形的修補，必須做到全面而科學，以保證燒制后形體完整，不易發(fā)生扭曲變形；二是模具成形，這種方法是利用石膏做成活模，再以印坯方法組合成原有形狀，其翻制過程比較復雜，優(yōu)勢在于可以多次復制，不怕破損。

傳統(tǒng)教學模式學生所呈現(xiàn)出來的作品主要包括塑造的形體簡單、造型的寫實感不強，以及雕塑語言表達能力的匱乏，甚至于在某種程度上重復、照抄，無創(chuàng)意和特性，這在一定程度阻礙了學生專業(yè)水平的持續(xù)提高，束縛了學生思維能力的全面展開。教育思想在不斷的改革，藝術教育也應該不斷地產(chǎn)生深刻變化，陶瓷雕塑的教學方式也隨之慢慢地變得更為成熟。

（三）傳統(tǒng)工藝與當代藝術相促并進

陶瓷陶塑課程有其特有的藝術特點，是將工藝手法與藝術表現(xiàn)結合得非常緊密的課程，在上要注重傳統(tǒng)的工藝技術手段并結合當代的藝術思潮下的新星藝術表現(xiàn)形式，古為今用，洋為中用。在工藝和藝術雙方面都要不斷思考、反復探索，讓陶塑的藝術表現(xiàn)形式不斷創(chuàng)新，利用新技術、新方法、新意識、新思維、新觀念來充分調(diào)動學生的積極性，鞏固其夯實的基礎能力，拓展其思維進步的空間。

三、結論

社會時代在發(fā)展前進，科技水平在創(chuàng)新提高，先進的理念和科技逐步融入到造型藝術教學領域，我們要以全新的方法與模式改進教學策略和教育理念。改進傳統(tǒng)的教學模式、明確教學目的、提升課程品質(zhì)、提高學生的塑造能力、的開闊視野新的教學方法和課程會給陶瓷雕塑注入新鮮的血液，重塑當代的同時不忘傳統(tǒng)。

［1］邱耿鈺.關于傳統(tǒng)雕塑教學的一些想法［C］.北京：2005首屆國家陶藝教育年會論文集，2012.

［2］曹春生.論陶瓷雕塑專業(yè)教學改革［J］.景德鎮(zhèn)陶瓷，2002（12）.

J314.8

A