《斗牛士之歌》分析

張 鵬（連云港市藝術(shù)學(xué)校222000）

《斗牛士之歌》分析

張 鵬（連云港市藝術(shù)學(xué)校222000）

《斗牛士之哥》選自法國(guó)作曲家比才的歌劇《卡門(mén)》。這是一部上演率極高，以社會(huì)底層人物為題材的歌劇。根據(jù)法國(guó)著名作家普羅佩斯?梅里美的同名小說(shuō)改編而成，也是法國(guó)著名作曲家喬治?比才歌劇創(chuàng)作方面的最后一部曠世力作。該劇于1875年3月3日在巴黎喜歌劇院首演?！八哪桓鑴　犊ㄩT(mén)》取材于普羅斯佩?梅里美(ProsperMeri-mee，1803-1870)的小說(shuō)《嘉爾曼》(又譯作“卡門(mén)”，譯自法語(yǔ)“CARMEN”)，它像一部生動(dòng)的音樂(lè)“文學(xué)”，比才用音樂(lè)鮮明地刻畫(huà)出性格迥異的人物形象∶吉普賽女郎卡門(mén)和農(nóng)村出身的小軍士霍塞(DonJose)，圍繞在他們兩人身邊的善良而質(zhì)樸的米凱埃拉(Micaela)、斗牛士埃斯卡米洛(Escamillo)、走私販朋友們，以及煙草女工、士兵、孩童等生動(dòng)形象?！北炔攀股钤谏鐣?huì)底層的普通百姓的形象在歌劇的舞臺(tái)上大放異彩，把人物刻畫(huà)的生動(dòng)形象、惟妙惟肖?！翱ㄩT(mén)與霍塞這對(duì)從出身經(jīng)歷到生活觀念都不相同的青年人，從一時(shí)的激情、彼此間情感與意識(shí)的隔閡到無(wú)法彌補(bǔ)的決裂，最終以兇殺結(jié)束的愛(ài)情悲劇過(guò)程，被比才以色彩濃烈而又極其精煉的音樂(lè)手段陳述得令人心悅誠(chéng)服?！边@部歌的劇情發(fā)展跌宕起伏：漂亮而倔強(qiáng)的吉普賽姑娘卡門(mén)愛(ài)上了軍士霍塞并使其墮入情網(wǎng)，霍塞因此舍棄了他的情人米凱埃拉，并離開(kāi)軍隊(duì)加入卡門(mén)所在的走私販行列。但卡門(mén)又愛(ài)上了斗牛士埃斯卡米洛。在卡門(mén)為埃斯卡米洛而喝彩時(shí)，她卻死在了霍塞的劍下。詠嘆調(diào)《斗牛士之歌》是埃斯卡米里奧僅有的一首獨(dú)唱曲，呈現(xiàn)在第二幕第二場(chǎng)中，斗牛士埃斯卡米里奧為感謝歡迎和崇拜他的民眾而演唱的一首歌曲。這首歌曲具有獨(dú)特的西班牙民族音樂(lè)風(fēng)格，節(jié)奏堅(jiān)定有力，聲音威武雄壯，宛如一首凱旋的進(jìn)行曲。歌曲中豐富的和聲和配器手法，栩栩如生地塑造了斗牛士在斗牛場(chǎng)上不畏艱險(xiǎn)奮力拼殺、勇敢頑強(qiáng)、百戰(zhàn)百勝的高大形象歌曲敘述斗牛場(chǎng)上的緊張與刺激。這首歌曲是男中音學(xué)習(xí)美聲唱法道路上富有難度但又愿意嘗試的一首聲樂(lè)作品?！澳兄幸粢羯诒举|(zhì)上具有男性特征。實(shí)際上，大多數(shù)成年男子都具有這種標(biāo)準(zhǔn)的音色。因此，它能表現(xiàn)成年男子在我們文化中享有的‘天然’權(quán)威，與表現(xiàn)為異常熱情的男高音的更高音域(年輕男子沉醉于愛(ài)情的聲音)和年邁的莊嚴(yán)老沉的男低音的更低音域形成對(duì)比可以說(shuō)，男中音天生就是領(lǐng)導(dǎo)者，值得仰慕?！?/p>

《斗牛士之歌》的音樂(lè)鏗鏘有力富有激情，用聲動(dòng)地音樂(lè)語(yǔ)言細(xì)膩地刻畫(huà)斗牛士的性格特征以及情感變化。演唱者在演唱時(shí)，行腔應(yīng)響亮有力，表演落落大方，情緒飽滿，同時(shí)要注意以下演唱技巧的把握。

1.節(jié)奏感的把握

節(jié)奏感，是指演唱者在演唱時(shí)根據(jù)作品節(jié)拍速度的要求，隨著節(jié)奏的變化，表現(xiàn)節(jié)奏的穩(wěn)定感。聲樂(lè)作品通過(guò)旋律、節(jié)奏，將歌詞的含義傳達(dá)給聽(tīng)眾。旋律通過(guò)復(fù)雜多變的節(jié)奏，將作品的音樂(lè)特點(diǎn)表現(xiàn)出來(lái)。演唱者在學(xué)唱作品時(shí)，可以將歌詞與節(jié)奏結(jié)合起來(lái)練習(xí)，把握作品中節(jié)奏特點(diǎn)的分布，通過(guò)音樂(lè)節(jié)奏來(lái)感受音樂(lè)的進(jìn)程和人物情感變化。同時(shí)，不能只單純的按拍子打出節(jié)奏，否則會(huì)使音樂(lè)變得機(jī)械呆板。良好的節(jié)奏感是演唱者的必備條件之一。

2.休止符的把握

在音樂(lè)作品中，休止符是情緒上的一種表達(dá)。演唱者運(yùn)用自己獨(dú)特嗓音來(lái)演唱有聲的音符，同時(shí)也要用精神和心靈來(lái)演繹無(wú)聲的休止符。演唱者演繹休止符，要展現(xiàn)一種“聲斷氣不斷”、“聲斷意不斷”的意境。在這部作品中休止符出現(xiàn)較多，演唱者應(yīng)注意保持樂(lè)句連貫，不可以因威休止符的出現(xiàn)而是句子變得零散。同時(shí)聲音位置也不能隨意變化，聲音位置保持一致每個(gè)休止符過(guò)后，聲音位置不要掉下來(lái)，要保持休止符前后聲音、音色統(tǒng)一。休止符過(guò)后，旋律是弱拍進(jìn)入，演唱者應(yīng)注意弱起音量的把握，避免聲音進(jìn)入過(guò)于生硬突兀。

3.聲音控制

男中音的換聲區(qū)在be2至a2，個(gè)別歌者演唱這個(gè)聲區(qū)時(shí)，會(huì)出現(xiàn)聲音上不去又放不下來(lái)的現(xiàn)象，聲音頂在一個(gè)點(diǎn)上，為此部分歌者會(huì)躲開(kāi)聲帶或使蠻勁兒來(lái)沖擊聲帶，這樣做是徒勞的，不但解決不了這個(gè)音域的問(wèn)題，還會(huì)帶來(lái)其他的發(fā)聲困惑。比才通過(guò)上下起伏的旋律線條，來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的張弛戲劇的效果。演唱者在演唱旋律上行應(yīng)當(dāng)避免向上夠的現(xiàn)象，旋律越向上，演唱使用的肌肉不應(yīng)該向上用力，而是向下用力，通過(guò)反向進(jìn)行使咽壁和整個(gè)腔體逐漸伸展開(kāi)，打開(kāi)喉嚨。舌肌不要過(guò)分用力收縮，會(huì)使音色渾濁。同時(shí)注意不要特意壓住喉結(jié)不動(dòng)，否則會(huì)使聲音顯得呆板缺乏靈性。演唱者應(yīng)有效地控制氣息，減輕氣息對(duì)聲門(mén)超負(fù)荷的壓力，不躲聲帶，不加過(guò)多的胸腔共鳴。演唱高音延長(zhǎng)音部分時(shí)，不要使蠻勁，保持氣息平穩(wěn)，聲音通暢，從而發(fā)出圓潤(rùn)而明亮的聲音。

4.戲劇性風(fēng)格的準(zhǔn)確把握

歌劇中的聲樂(lè)作品戲劇性強(qiáng)，主要表現(xiàn)人物性格的變化，戲劇沖突的發(fā)展。因此，準(zhǔn)確把握作品戲劇性風(fēng)格是演唱《斗牛士之歌的》關(guān)鍵環(huán)節(jié)。這部作品的戲劇性是通過(guò)故事發(fā)展的情節(jié)線條展開(kāi)的。這部作品分為兩段：A段為f小調(diào)，四四拍的節(jié)奏，給人跳躍的感覺(jué)，運(yùn)用人聲和交響伴奏的相互配合演奏，表達(dá)了人們熱情歡迎和斗牛士對(duì)盛情邀請(qǐng)的感謝，形象生動(dòng)地描繪了一幅西班牙斗牛場(chǎng)景，塑造了埃斯卡米里奧英俊瀟賽，英勇無(wú)畏形象，讓人身臨其境;B段轉(zhuǎn)入bA大調(diào)，旋律短促輕巧，通過(guò)節(jié)奏音型和音色的改變，進(jìn)一步描繪了斗牛士應(yīng)付驚險(xiǎn)和自豪的復(fù)雜心理狀態(tài)。作曲家通過(guò)這些安排，構(gòu)成了整首作品強(qiáng)烈的戲劇對(duì)比。因此演唱者在演唱時(shí)，應(yīng)當(dāng)抓住劇中故事情節(jié)的發(fā)展變化，抓住人物的性格特征以及內(nèi)心的情緒情感的變化，運(yùn)用歌聲和形體表演，生動(dòng)地塑造出斗牛士的人物形象。

綜上所述，演唱者在演唱詠嘆調(diào)《斗牛士之歌》時(shí)，首先要應(yīng)了解作品的歷史背景，風(fēng)格特點(diǎn)，剖析角色的性格特征，緊緊抓住人物的性格特征及內(nèi)心情感的變化和故情節(jié)的發(fā)展來(lái)塑造人物形象。其次準(zhǔn)確把握語(yǔ)言發(fā)音特點(diǎn)、音樂(lè)節(jié)奏，在具備較強(qiáng)的聲音控制能力時(shí)，才能生動(dòng)形象地把斗牛士埃斯卡米里奧英俊瀟灑、英勇威武威武的形象。