利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》音樂技法研究

林婷婷 （河北師范大學音樂學院 050000）

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利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》音樂技法研究

林婷婷 （河北師范大學音樂學院 050000）

摘要：捷爾吉·利蓋蒂（Gyorgy Ligeti，1923-2006），匈牙利作曲家，是20世紀先鋒派的代表作曲家之一。本文從利蓋蒂的生平及利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》的演奏技法等方面進行研究，挖掘演奏特征，從而更好地服務于演奏。

關鍵詞：利蓋蒂；鋼琴練習曲；《號角》；技法；踏板

一、利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》的創(chuàng)作背景

捷爾吉·利蓋蒂（Gyorgy Ligeti，1923-2006）奧籍匈牙利作曲家。1生于今屬羅馬尼亞的特蘭西瓦尼亞，自幼接受音樂的熏陶，22歲入布達佩斯音樂學院學習，曾先后師從于法卡斯、維列斯等，畢業(yè)后第二年任教于母校。1956年移居維也納和德國，1958年被達姆施塔特國際新音樂暑期培訓班聘為講師，1969年遷往西柏林，1973年任漢堡音樂學院作曲教授。

利蓋蒂的音樂曾先后受到巴托克、布列茲、施托克豪森等作曲家的影響，體現(xiàn)了20世紀先鋒派的音樂特征，主要代表組品有《音樂探索》《大氣層》和《鋼琴練習曲》等。

他的《鋼琴練習曲》創(chuàng)作于1985年，涉及了大量的演奏技巧，難度極高。這些作品中，形態(tài)獨特的節(jié)奏（左右手節(jié)奏錯位）、不規(guī)則重音的布局（含有三對五或五對三的不規(guī)則重音）等創(chuàng)作技法獨樹一幟。其中第四首《號角》（Fanfares）就集中體現(xiàn)了利蓋蒂練習曲的這些特點。

二、利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》的演奏技法分析

這是一首固定音型變奏曲，節(jié)拍標記是3+2+3/8。

在彈奏之前，首先應該知道該曲的節(jié)拍。雖然樂譜的低音聲部出現(xiàn)了具有“等節(jié)奏模式”的八分音符，但是筆者認為，八分音符并不是僅僅代表著單位拍，同時也體現(xiàn)著二拍子與三拍子的節(jié)拍沖突，而八分音符恰好是兩種節(jié)拍共融的載體。這就要求演奏者，要將兩種節(jié)拍的感受共同作用于同一個小節(jié)，并將其保持到作品結束。

雖然作曲家在樂譜上清晰的標記重音符號（甚至是樂曲中最弱的部分），以宣稱自己的節(jié)拍特性，但是在演奏時，整個小節(jié)不應表現(xiàn)出任何感情。為了使音樂的均衡性得到貫徹，樂譜中出現(xiàn)#F、#G和#A，最恰當?shù)闹阜?3214321或43214321。在踏板的使用上，可以嚴格按照左手的節(jié)奏（3+2+3）來處理，也就是說第一個音踩踏板，第四個音換踏板，第六個音換踏板，并貫穿全曲。

主題及變奏一（第1-17小節(jié)），左手是固定音型的陳述，需要注意的是：為了樂句旋律優(yōu)美要保持力度平衡，固定音型要貫穿于整個音樂中，每一樂匯的第一個音應該加強，直到樂曲結束。右手彈奏兩個聲部時應突出高音聲部。第10小節(jié)，固定音型換到右手，并由左手的小字組延續(xù)到右手的小字1組，此時無論是在力度還是在樂思的陳述上，都應平穩(wěn)的過渡過來。左手力度中弱（mp），與第二小節(jié)中左右手的力度相反。

第二變奏（第18-36小節(jié)）音區(qū)移高，力度變?yōu)橹袕姡╩f）。第二個變奏分為四個樂節(jié)，由于第三和第四樂節(jié)分別有漸強漸弱標志，因此在演奏時需要注意的力度的平穩(wěn)過渡，第三樂節(jié)較第四樂節(jié)來說力度稍強，力度變化穩(wěn)中有力。

第三變奏（第37-62小節(jié)），音區(qū)降低，力度變?yōu)閺姡╢）。第46小節(jié)力度又變?yōu)橹腥酰╩p），并出現(xiàn)新的復節(jié)拍。從這里開始，小節(jié)線只是為了幫助兩只手的同步演奏。但是需要注意的是，固定音型仍要持續(xù)不斷的以3+2+3/8的形式加強。

第四變奏（第63-95小節(jié)），音區(qū)繼續(xù)增高，力度變?yōu)楹軓姡╢f），為了音樂表達，固定音型要充分體現(xiàn)出來。此外，在第74小節(jié)力度變?yōu)闃O弱（pppp），第75小節(jié)左手音區(qū)很低，力度變?yōu)槲⑷酰╬p），此時應使用左踏板，到第86小節(jié)再松開踏板。

第五變奏（第96-115小節(jié)），這一變奏的固定音型都在左手上，以微弱（pp）呈現(xiàn)，旋律走向最高點時有一個小漸強，以便突出表現(xiàn)后面重新出現(xiàn)的微弱（pp），與后面漸強到中強（mf）的旋律走向相呼應。之后是一句弱一句強，強弱呼應。此時左踏板應嚴格按照記譜演奏，切勿拖泥帶水。

第六變奏（第116-138小節(jié)），此處開始進入該樂曲最難的地方。旋律聲部大部分由8分音符構成，節(jié)奏緊縮，重音也被完全打亂，力度的控制、左踏板的使用要更加精準。到了末尾之處，左右手又開始恢復為固定音型，力度開始減弱。

第七變奏（第139-150小節(jié)），旋律聲部不再像之前那樣固定在一個手上，而是穿插于左右手中，力度變化也相當豐富。這種展開式的對比思維，要制造出此起彼伏的效果，左右手力度合理轉換，一定要注意聽覺效果的連貫與統(tǒng)一。

第八變奏（第151-170小節(jié)），在第154小節(jié)處開始出現(xiàn)倚音，演奏時要明晰低音調(diào)的和弦，也就是說，高音F音與低音G音一同下鍵，隨后出現(xiàn)D音。

第九變奏（第171-182小節(jié)），左手的固定音型以很弱（pp）的力度始終貫穿于音樂中，同時不必顧忌左手彈奏的很強（ff）的力度，要將這種戲劇性的力度對比充分表達出來。

第十變奏（第183-214小節(jié)），此處是全曲的高潮部分，出現(xiàn)了二分音符，左手出現(xiàn)力度最強的音，戲劇性的對比與沖突達到最高潮，最后以漸行漸遠的弱力度結束全曲。

三、結語

利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》，是一首在節(jié)奏模式與力度對比方面都頗具創(chuàng)造性的作品，是20世紀音樂表現(xiàn)個性化特征的必然產(chǎn)物，它將以往作品中那些單一的或者不夠豐富的力度變化與固定節(jié)奏巧妙結合，大膽革新，這對于演奏者的綜合素質(zhì)提出了挑戰(zhàn)，演奏者應該從傳統(tǒng)演奏法中積蓄必要的能量，在這些創(chuàng)新型作品上大膽實踐，將不同時期或者不同風格的演奏技法以“拼貼”的方式組合在同一個作品中，以滿足作曲家的多樣性要求。

總之，利蓋蒂《鋼琴練習曲》之四《號角》，無論是在創(chuàng)作技法方面，還是在演奏技法方面都有很高的學術價值與實用價值，是鋼琴練習曲中的典范之作。

注釋：

于潤洋.《西方音樂通史》.上海音樂出版社，2003年第3版，第401頁.

參考文獻：

[1]王怡.淺析《利蓋蒂鋼琴練習曲第一集》之第四首《號角》[D].西安音樂學院，2011.

[2]于潤洋.西方音樂通史[M].上海音樂出版社，2003.

林婷婷，碩士研究生，河北師范大學音樂學院2013級研究生，音樂。

作者簡介：