論當(dāng)代版畫作品中的民族語言

梁逸卿（內(nèi)蒙古呼倫貝爾學(xué)院021008）

論當(dāng)代版畫作品中的民族語言

梁逸卿（內(nèi)蒙古呼倫貝爾學(xué)院021008）

在當(dāng)代版畫作品中運用民族語言越來越豐富，藝術(shù)家依據(jù)少數(shù)民族的傳統(tǒng)特征，結(jié)合自己的觀點重新進(jìn)行詮釋，產(chǎn)生獨特的個人符號，具有個性特征的同時還能引起大眾審美的共鳴。文章通過分析藝術(shù)家蘇新平、王華祥、張敏杰、賀昆、邵春光等的作品，嘗試從版畫創(chuàng)作的民族語言運用中，解析優(yōu)秀藝術(shù)家的創(chuàng)作緣由，進(jìn)而總結(jié)出他們的創(chuàng)作方法，給現(xiàn)階段創(chuàng)作有所啟示。

當(dāng)代版畫；民族語言；版畫創(chuàng)作

運用民族語言的版畫家大多數(shù)集中在內(nèi)蒙古與云南，由于20世紀(jì)版畫創(chuàng)作群體形成時，內(nèi)蒙古科爾沁版畫創(chuàng)作群體與云南絕版木刻創(chuàng)作群體比較突出,由于特殊的地理環(huán)境與民族傳統(tǒng)文化特征，為這里的藝術(shù)家提供了獨特的藝術(shù)語言。

這些創(chuàng)作群體的版畫作品帶有強(qiáng)烈的地域風(fēng)情與文化，其中內(nèi)蒙古科爾沁版畫創(chuàng)作者與云南絕版木刻版畫創(chuàng)作者是在本民族的傳統(tǒng)文化中發(fā)展，對民族與自我結(jié)合的一種表達(dá)，強(qiáng)調(diào)民族語言的同時表達(dá)了內(nèi)心深處的精神氣質(zhì)。

一、版畫創(chuàng)作中民族語言的運用

內(nèi)蒙古的科爾沁版畫創(chuàng)作群體生活在內(nèi)蒙古通遼一帶, 他的啟蒙藝術(shù)是受當(dāng)?shù)氐拿耖g藝術(shù)即剪紙的影響,民間文化深深地影響著蒙古族的審美觀念。這種文化與觀念又是在特定的地域與生活方式中產(chǎn)生,受大量的民間與民族文化的影響,版畫延續(xù)著剪紙的藝術(shù)特色,造型上簡潔、線條粗狂而樸實，在創(chuàng)作中記錄著民族日常的生活狀態(tài)，描繪著民族的節(jié)日與風(fēng)俗,反映出蒙古族的原始文化精神?？茽柷甙娈媱?chuàng)作者大部分是當(dāng)?shù)氐拿晒抛?長期生活在這片土地上,感受著當(dāng)?shù)氐牡赜颦h(huán)境,經(jīng)歷著草原上的變遷,傳承著蒙古族游牧文化,所以他們的版畫作品都是在運用蒙古族元素來表現(xiàn)蒙古族的文化特征,運用簡潔樸素的表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)作,使畫面充滿了原始生命活力,讓心靈與生活達(dá)到完美和諧。

科爾沁版畫家邵春光、歐廣瑞在《烏珠穆沁的傍晚》作品中,畫面中有鮮明的民族特色,如傍晚的蒙古包前面,婦女提著奶桶、牧民遠(yuǎn)眺著返回的羊群,曠野的草原上冉冉升起的炊煙盡顯在眼底,蒙古族原生態(tài)的野性、剛勁、拙雅的特點表現(xiàn)的淋漓盡致。同時人物運用粗獷的線條、夸張且分明的輪廓, 凸顯了民族中最為可貴的樸素與率真的性格品質(zhì),使人憧憬這美好的、純樸的、奔放的、賦有力量的世界。

同時,云南版畫也如科爾沁版畫一樣,創(chuàng)作者們都是在當(dāng)?shù)赝辽灵L,熱愛并熟悉自己的家鄉(xiāng),并把這種愛直接反映在自己的作品當(dāng)中。他們崇尚自然,追求自由,這種生活態(tài)度是他們民族文化的核心。他們的創(chuàng)作根植于本土文化,繼承民間的藝術(shù)傳統(tǒng),使用濃烈的色彩表現(xiàn)這片獨特的地域風(fēng)情,追求的不是自然物與人物的準(zhǔn)確形象,而是為了表現(xiàn)內(nèi)在的精神上需求。

賀昆由于長期生活在云南,對當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的文化特征有著很深的了解，如版畫作品《老宅新彩》系列,描繪當(dāng)今時代下民族語言的變化，在民族變化中加入自己的情緒,創(chuàng)造出具有本地民族特色又具有當(dāng)代意義的作品。他的畫面中沒有當(dāng)代憂郁的情節(jié)與苦悶的狀態(tài),而是充滿幻想、愉悅的情感抒發(fā)，這些飛舞的大地、五彩的地域環(huán)境、閃爍的世界,雖然看似是現(xiàn)實世界卻又超乎現(xiàn)實世界,令人們向往。色彩猶如民族特性一般濃艷而強(qiáng)烈，狂野、原始的線條支配著畫面。

二、民族語言在當(dāng)代版畫作品中的表現(xiàn)

雖是表現(xiàn)少數(shù)民族題材的版畫作品,但其畫面賦有明確的當(dāng)代性，例如蘇新平老師的作品，作品中有藝術(shù)家“自己”的色彩,在版畫作品《疲倦的男人》與《影子》中讓我們看到藝術(shù)家自己身著蒙古袍低頭或者仰面的沉思形象,表現(xiàn)出神秘與豐富，傳達(dá)心理狀態(tài)。《魔法師系列》中的人物像似著魔一般,重復(fù)的形式、連續(xù)的人物形象給予觀眾強(qiáng)大的心理暗示,古樸的蒙古人形象在當(dāng)今時代下的反應(yīng)，讓荒誕的現(xiàn)實呈現(xiàn)出來，細(xì)膩的事物，超現(xiàn)實的場景空間。表達(dá)與訴說著傳統(tǒng)與現(xiàn)實的沖擊，生活中的困惑，矛盾的內(nèi)心，讓我們予以反思。

張敏杰的版畫作品運用黃土高坡上的民族兄弟形象訴說著一種鄉(xiāng)土文化, 在置換人物與環(huán)境形象原本意義的同時又賦予這些形象新的內(nèi)蘊(yùn)。黃色的土地、宏大的場景、全景式的構(gòu)圖、儀式化的動作出現(xiàn)在超現(xiàn)實的環(huán)境中,由環(huán)境來引出對生存狀態(tài)的一種思考, 也是對民族文化精神的探索以及現(xiàn)代對文化意識的一種思考。

《舞蹈系列》中舞蹈者的著衣、不協(xié)調(diào)的動作、人物之間的關(guān)系、構(gòu)圖與形式的結(jié)合,再現(xiàn)了民族特征中的原始生命力量,其中農(nóng)民舞蹈者的形態(tài)動作正符合當(dāng)下的審美意識,畫中形式的律動可以讓我們感受到生命的動力、民族的活力。畫中沒有一個主要的形象,或者人物特征,而是從一種重復(fù)的形式中體現(xiàn)出來,畫面描述不是再現(xiàn)歷史或者是陳述事實, 而展現(xiàn)的是民族的歷史與當(dāng)今記憶的相遇，并與藝術(shù)語言相融合。

作為少數(shù)民族地區(qū)的藝術(shù)家,應(yīng)怎么運用當(dāng)?shù)氐拿耖g文化、地域風(fēng)情,從而創(chuàng)作出具有當(dāng)代性的作品,是我一直思考的問題。藝術(shù)家應(yīng)根據(jù)本民族自身的特點來創(chuàng)造作品, 對同一種事物有不同方面的闡釋,或重新審視習(xí)以為常的事物,能彼此不雷同于一樣的樣式與風(fēng)貌,獲得屬于自己的風(fēng)格與氣質(zhì)。

綜上所訴,不同的民族特性給予了我們很好的題材, 讓作品建立在獨特的地域文化和人文精神的基礎(chǔ)上重新展現(xiàn),讓具有民族特征的版畫作品多增加一層含義,在挖掘本民族的精神與文化歷史時,能從另外一個角度審視這個民族背后的精神意識。并用自己的生活體驗來表現(xiàn)這個民族的文化精神與價值, 帶有探索的精神意義或是前瞻性,而不僅僅是為了再現(xiàn)歷史與風(fēng)貌。猶如前面藝術(shù)家的例子,蘇新平用夸張簡潔的造型塑造了蒙古族牧民的形象,在日常的生活狀態(tài)與環(huán)境中表現(xiàn)了生命的堅韌與遼闊,在尋找出具有民族風(fēng)格的當(dāng)代形式與個人符號時,并使作品具有鮮明的時代感。題材就是我的個人符號，即是自己生活的展現(xiàn)，作為內(nèi)蒙古的藝術(shù)家，喜歡傳統(tǒng)的同時熱愛當(dāng)下的世界，用新舊之間的結(jié)合來塑造自己的世界。

[1]《世紀(jì)回眸—百年中國版畫紀(jì)念文集》.中國美術(shù)家協(xié)會版畫藝委會編.東北師范大學(xué)出版社，2003年8月出版.

[2]易英著.《空寂的生命—蘇新平近期作品分析》.《美術(shù)》，2010年12期總第516期.