高慶奎傳（十二）

李舒++余久久

高慶奎英年早逝，讓人扼腕，讓高派戲迷大為痛心。還好高慶奎生前也有傳授技藝于弟子，舞臺(tái)上還得以展現(xiàn)高派風(fēng)采。

高慶奎有五男二女，因祖籍山西之故，其子以“晉”字排名為晉昌（高春生）、晉林（高盛麟）、晉濤（高世泰）、晉其（高世壽）、晉元（高韻笙），除長(zhǎng)子業(yè)醫(yī)外，余者均坐科富連成社，其女名高亞榮、高亞貞。

二子高盛麟的聲音條件沒那么好，唱不了高派戲，主演武生。但高慶奎的拿手戲他還是學(xué)會(huì)了不少，像《哭秦庭》《逍遙津》《斬子》等，耳濡目染也都學(xué)會(huì)了，只是沒機(jī)會(huì)演。但是他把高派藝術(shù)的激情融在他的武生戲中，一招一式融入劇中人的情感，與父親高慶奎唱戲時(shí)的全情投入一脈相承。他在《翠屏山》演石三郎的拼命勁，殺山時(shí)的激憤之情，在《打漁殺家》中表現(xiàn)老蕭恩的英雄氣概及后期的切齒悲憤，都極富激情，很能打動(dòng)觀眾。雖不是以唱腔取勝，但其表演完全傳達(dá)了父親高慶奎的精神，十分難得。

高盛麟在富連成出科后，在北京舞臺(tái)上只演了一個(gè)短暫時(shí)期，即去上海演出，后來定居上海。在演戲過程中，他也沾染上吸食鴉片的惡習(xí)，一段時(shí)間過得非常窮途潦倒，困頓萎靡，不過他是真有才華，一唱起戲來卻像變了一個(gè)人。有一則梨園軼事說道，某一日高盛麟在臺(tái)下等待上場(chǎng)，雙目無神，彎腰勾背，靠旗也是歪歪扭扭，整個(gè)一個(gè)敗兵之相。但當(dāng)鑼鼓聲一響起，高盛麟一個(gè)激靈，一抖靠旗，忽然那不成樣子的靠旗就有了精神一般，直直豎起。看他精神抖擻走上臺(tái)去，后臺(tái)看走眼的諸位真是大跌眼鏡，那形態(tài)，完全是判若兩人。著名京劇旦角演員趙桐珊（藝名芙蓉蘋）特別欣賞高盛麟，在他眼里，高盛麟是一位很有才華和前途的演員，他曾對(duì)旁人說：“看他（指高盛麟）臺(tái)上的玩藝兒，我恨不得把他摟著；看他臺(tái)下那個(gè)樣子，我恨不得抽他兩耳光?！边€有一位老藝術(shù)家苗勝云（人稱苗二爺）也對(duì)高盛麟非常寵愛。有一次高盛麟穿著棉褲演出了大武戲《挑滑車》，一場(chǎng)下來卻也沒有累得汗流浹背。苗先生看完后，用既欽佩又責(zé)怪的口氣說：“爺們兒，唱《挑滑車》連棉褲都沒脫呀！”苗先生不僅欽佩他，也很愛護(hù)他。當(dāng)時(shí)有些青年武生私下議論高盛麟，說他沒甚么玩藝兒，苗先生聽見后說：“你們這些人裝在麻袋里一起摔碎，合起來捏成一個(gè)人，也抵不上高盛麟?！?/p>

高盛麟不僅天分出色，還和父親高慶奎一樣，很懂得博采眾長(zhǎng)。他在上海演出之時(shí)，也很特別注意南北派戲曲的融合，深得觀眾好評(píng)，也很受同行的抬舉，比如蓋叫天都主動(dòng)給他配演，可謂風(fēng)光無限。1947年，高盛麟與程硯秋合演于天蟾舞臺(tái)。此時(shí)，技藝己趨成熟，不但具有楊派武生風(fēng)范，還因受蓋叫天、周信芳及父親高慶奎藝術(shù)影響，形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。二十世紀(jì)50年代，高盛麟?yún)⒓游錆h京劇團(tuán)，后任武漢市京劇團(tuán)副團(tuán)長(zhǎng)，為該團(tuán)主要挑梁演員，不僅常演出一些傳統(tǒng)楊派武生及文武老生、紅生戲，還和父親高慶奎一樣熱心于新戲編演，陸續(xù)編演了《鄭成功》《戚繼光》《反徐州》等新編古裝戲和現(xiàn)代戲《豹子灣戰(zhàn)斗》等，都獲得好評(píng)。高盛麟雖然不是以唱腔取勝，但卻承繼了父親高慶奎演戲時(shí)的熱情與專注，不啻為高派藝術(shù)的另一弘揚(yáng)方式。

高慶奎三子高世泰，入富連成科班后師從蕭長(zhǎng)華學(xué)小花臉。他的口齒清晰，詼諧入妙。能戲以《五花洞》《四進(jìn)士》《獨(dú)占花魁》《奇冤報(bào)》等為最佳。四子高世壽，師從劉喜益、郝喜倫等學(xué)武生。他的扮相英俊，唱念清朗，武功甚佳。7歲首演《乾元山》，曾隨其父高慶奎扮演娃娃生角色。雖說以武生戲?yàn)橹?，但老生戲也有相?dāng)拿得出手的，比如《哭秦庭》《逍遙津》都深得高慶奎真?zhèn)?，他有一個(gè)特大粉絲，那就是毛澤東，戲曲實(shí)力可見一斑。高世壽的妻子劉華琳也是京劇演員。他們家的三個(gè)孩子幾乎是伴著歌聲長(zhǎng)大的，長(zhǎng)大后，便也投身舞臺(tái)?！敖憬愀呒t，是珠影演員；二姐高蓮娜，是廣東電視臺(tái)藝術(shù)團(tuán)演員；弟弟高大偉是南方歌舞廳演員。”高慶奎最小的兒子高韻笙，工武生，天資聰慧，善于模仿。他的表演風(fēng)格“聲情并茂、技藝精深、高亢挺拔、韻味醉厚。剛音則慷慨激昂，柔音則委婉。他常用‘腦后音的技巧，獲得高亢、悲戚、激昂的藝術(shù)效果?！蔽鍤q時(shí)他便登臺(tái)與其父高慶奎演《汾河灣》之薛丁山，觀眾無不為其幼小年齡獨(dú)到之臺(tái)風(fēng)神韻而嘆為觀止。入科班后從師王連平、茹富蘭、錢富川諸位名家，以短打武生見長(zhǎng)。解放初期，高韻笙在東北參加中國(guó)人民解放軍，并調(diào)入北京總政歌舞團(tuán)京劇團(tuán)，他后來隨團(tuán)到寧夏五十余年，一直致力于培養(yǎng)青年演員，為京劇之發(fā)展、傳承作出了令人矚目的貢獻(xiàn)。如今，他也是高氏碩果僅存之嫡傳后人。

除去嫡傳后人，高慶奎也收了不少弟子，精心傳授高派藝術(shù)。高慶奎在嗓敗之前，只收了一個(gè)弟子，名叫白家麟。白家麟曾從名票友李鶴亭學(xué)習(xí)銅錘花臉，隨吳鐵庵搭玉成班。后改習(xí)老生及紅凈，在京滬各地也有一些名氣。他擅長(zhǎng)演出本戲，善于根據(jù)演出環(huán)境、氛圍發(fā)揮劇情，表演賣力。1933年，白家麟正式拜高慶奎為師，學(xué)習(xí)高派戲。白家麟多演衰派戲和關(guān)戲，戲演得很規(guī)矩，挑過班，據(jù)說在《八仙得道》扮演張果老一角甚為出彩，在舞臺(tái)上倒騎驢背邊唱邊做，頗受觀眾歡迎。但對(duì)于承繼高派來說，白家麟不甚得道，劇評(píng)界對(duì)他的高派藝術(shù)也不置可否。

最為大家認(rèn)可的高派傳人則是李和曾，當(dāng)時(shí)李和曾的嗓音最接近高慶奎，又得其言傳身教，所以一度獲得“小高慶奎”之稱。高慶奎對(duì)李和曾可謂用心良苦，在教授著名的“三斬一碰”時(shí)，更是傾囊而出。三斬一碰是譚派經(jīng)典劇目，但高慶奎在演唱之時(shí)更側(cè)重劉鴻聲之唱腔特點(diǎn)，而且除了唱腔，還有一個(gè)十分明顯的特點(diǎn)，即有意識(shí)地少用氣口，以顯示演唱者的底氣足。當(dāng)時(shí)讓觀眾們津津樂道的就是，高慶奎在唱一些劇目時(shí)，明明應(yīng)該有間歇，即所謂氣口，但他竟然不加休止符，毫無停頓地把下面的臺(tái)詞和唱腔一氣呵成。其實(shí)一個(gè)人的肺活量本沒有那么大，但正是有技巧地偷氣換氣，才讓觀眾無法察覺。這樣的技巧都是高慶奎在長(zhǎng)時(shí)間的觀摩中自己揣測(cè)出來的心得，都教于李和曾了。如“以腔透氣”“以字緩氣”的暗氣口，提氣，勒氣的蓄氣法，樓上樓的馭力法，疙瘩腔的不用顫音，摒棄擻兒的轉(zhuǎn)折法，高慶奎在詳解之后，又一一地低聲示范，使李和曾心領(lǐng)神會(huì)。這些技巧的傳達(dá)難能可貴，很多演員一輩子都揣摩不出的東西，如有名師悉心點(diǎn)撥，就能豁然開朗。雖然高慶奎當(dāng)時(shí)傳授技藝之時(shí)，因嗓子不好了，不能一句一句唱來給徒弟聽，但其實(shí)比起唱法，高慶奎傳授的秘訣才更為難得?？尚依詈驮I(lǐng)悟力很強(qiáng)，能夠舉一反三，旁及他劇。李和曾的這種際遇，是高慶奎的其他弟子白家麟等夢(mèng)寐以求而未能實(shí)現(xiàn)的。如此看來，李和曾得高慶奎之真?zhèn)?，也算是得天?dú)厚了。

李和曾1940年在中華戲校畢業(yè)，之后先搭班，后組班演出。不過在1945年抗戰(zhàn)勝利后，李和曾在外地巡回演出中，因嗜食鴉片煙，嗓子不行了，落魄于冀中一帶。等該地解放后，李和曾經(jīng)過戒煙，嗓音逐漸恢復(fù)，調(diào)入冀南行署民主平劇團(tuán)，在冀南、冀中一帶演出，后來又轉(zhuǎn)至華北平劇院，建國(guó)后則轉(zhuǎn)入了隸屬于文化部戲曲改進(jìn)局的京劇團(tuán)，后又轉(zhuǎn)隸中國(guó)戲曲研究院。1955年，中國(guó)京劇院成立，李和曾一直是主要演員，歷任團(tuán)長(zhǎng)、副院長(zhǎng)，主演高派戲《胭粉計(jì)》《哭秦庭》《逍遙津》《斬子》《潯陽樓》《除三害》《贈(zèng)綈袍》等，并排演了許多新戲。雖然年紀(jì)大了，嗓子不如當(dāng)年在中華戲校時(shí)好，但演唱、表演技巧比過去更純熟了，在一定程度上還是再現(xiàn)了高派的精彩唱做，而且還在演出新戲如《三打祝家莊》《宋江》《闖王旗》（李自成）、《孫安動(dòng)本》（孫安）等戲中又把高派的唱做藝術(shù)加以發(fā)揮。

李和曾在晚年之時(shí)傳授其藝給弟子辛寶達(dá)，辛寶達(dá)嗓音接近李和曾，學(xué)其唱有不少似處。聽聞辛寶達(dá)學(xué)習(xí)高派，翁偶虹先生以“期諸寶達(dá)，接過高派的旗幟，以九霄之鶴唳，慰劇壇之寂寥”贈(zèng)予辛寶達(dá)，加以勉勵(lì)。

另外高的女婿李盛藻，出科后也從學(xué)馬而轉(zhuǎn)為學(xué)高，演出了一部分高派戲，如《生死板》《青梅煮酒論英雄》《潯陽樓》《哭秦庭》《贈(zèng)綈袍》《信陵君》《煤山恨》等，都得到高慶奎的親傳。1940年，李盛藻出科后第三次到上海演出，高慶奎也親臨現(xiàn)場(chǎng)，為之把場(chǎng)。在當(dāng)時(shí)的劇評(píng)家眼里，李盛藻嗓音時(shí)好時(shí)壞，調(diào)門雖不低但寬亮沉厚與高慶奎不能比，在表演上還是不能完全展現(xiàn)高派風(fēng)采。承接高派大旗的還有一位一一李宗義，他是票友出身，因嗓音高亮，私淑高派，下海后多演高派戲，如《斬黃袍》《斬子》《逍遙津》等，頗受觀眾歡迎。

以上幾位都是宗高派，甚至大多也都是高慶奎手把手教授，但他們的表演都不能完全展現(xiàn)高慶奎風(fēng)采，一方面確實(shí)因?yàn)楦邞c奎實(shí)在天賦秉異，那把嗓子鮮有人能夠達(dá)到，但更重要的是，高慶奎戲里的激情是后輩的高派傳人們無法淋漓盡致體現(xiàn)的。高慶奎做戲，充滿激情，眉毛眼睛都是戲，而且可以根據(jù)劇情.加入自己的心得，讓觀眾有身臨其境之感，看著看著就激動(dòng)起來。但這種激情因人而異，也是無法強(qiáng)求于每個(gè)人的。

李和曾的唱腔，高盛麟的做派，還有其他弟子的演繹，一定程度上傳遞了高派的藝術(shù)，但始終沒有人完全達(dá)到高慶奎本人的高度?？v觀高慶奎短暫而又輝煌的一生，他可以說是一人成了一派，以上天贈(zèng)予的嗓音，以堅(jiān)韌不拔之志，以博采眾長(zhǎng)之法，以慷慨激昂之勢(shì)，最終在一片譚派之聲中沖出獨(dú)有的天地。可也正因?yàn)橐蝗顺删鸵慌?，個(gè)人風(fēng)格太過強(qiáng)烈的高派很難找到合適的傳人，習(xí)高派之人越來越少如風(fēng)中殘燭也是可以理解的。

不過，從整體京劇藝術(shù)的傳承上來看，囿于惟妙惟肖展示某一派的唱法并不算真正的傳承。對(duì)于名家，僅僅學(xué)習(xí)唱法是不夠的，學(xué)習(xí)他們的刻苦精神，學(xué)習(xí)他們的謙虛好學(xué)，學(xué)習(xí)他們的戲德戲品，才是傳承藝術(shù)的根本方向。高慶奎的一生即貫穿著不斷的學(xué)習(xí)，最終創(chuàng)造了高派藝術(shù)，所以從某種程度上來說，高派并非表象上的某種唱法，某個(gè)曲目，某個(gè)身段，而是其蘊(yùn)含的不懈學(xué)習(xí)及善于融合的精神。而對(duì)于生性闊達(dá)的高慶奎來說，最希望見到的也是這種精神的傳承吧。

（全文完）