繁榮音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)，邁出堅(jiān)定步伐

張純

2015年，北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)已走過(guò)十二個(gè)年頭，舉辦音樂(lè)會(huì)達(dá)近400場(chǎng)，演出作品達(dá)千余首，已發(fā)展成為國(guó)內(nèi)最具規(guī)模和影響力的音樂(lè)文化盛會(huì)，同時(shí)也逐步躋身全球最受矚目的現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)之列。本次音樂(lè)節(jié)以音樂(lè)會(huì)和作曲大師班構(gòu)成，凸顯了以音樂(lè)為本位的特色，囊括了當(dāng)今亞、歐、美三大洲現(xiàn)代音樂(lè)的最新成果，集中了當(dāng)代最杰出的音樂(lè)家，呈現(xiàn)了一場(chǎng)高強(qiáng)度、高質(zhì)量的現(xiàn)代音樂(lè)之旅。

北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)；音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)；音樂(lè)交流

音樂(lè)作為精神文化產(chǎn)品，因其產(chǎn)業(yè)鏈長(zhǎng)、關(guān)聯(lián)產(chǎn)業(yè)多、滲透力強(qiáng)，在文化產(chǎn)業(yè)中居于重要地位。在當(dāng)下國(guó)際形勢(shì)中，各國(guó)間文化軟實(shí)力的競(jìng)爭(zhēng)愈演愈烈，為促進(jìn)中國(guó)社會(huì)主義文化的繁榮發(fā)展，音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的推進(jìn)刻不容緩。在我國(guó)，音樂(lè)原創(chuàng)能力不強(qiáng)、高素質(zhì)音樂(lè)人才缺乏、大型音樂(lè)交流活動(dòng)過(guò)少等問(wèn)題亟待解決，專業(yè)音樂(lè)工作者、學(xué)習(xí)者對(duì)于挑起這份擔(dān)子責(zé)無(wú)旁貸。

由教育部、文化部支持，中央音樂(lè)學(xué)院主辦的北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)，其主要內(nèi)容正是“普及現(xiàn)代音樂(lè)，促進(jìn)國(guó)內(nèi)外文化、藝術(shù)交流以及為青年作曲家提供優(yōu)質(zhì)發(fā)展的平臺(tái)”，這對(duì)繁榮我國(guó)音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)有著極大的推動(dòng)作用。

一、接軌國(guó)際——聚焦多元音樂(lè)文化

自20世紀(jì)以來(lái)，我國(guó)音樂(lè)呈多元化發(fā)展之勢(shì)，傳統(tǒng)的作曲手法已無(wú)法滿足作曲家們創(chuàng)作的需求，各種不同的音樂(lè)形式、體系手法應(yīng)運(yùn)而生。欣賞國(guó)外的優(yōu)秀音樂(lè)作品，借鑒好的作曲手法、形式，并將其運(yùn)用到自己民族的音樂(lè)創(chuàng)作中，讓我國(guó)作曲家的音樂(lè)作品得到了全方位的發(fā)展。北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)則正是在為我們展示我國(guó)作曲家，尤其是青年作曲家創(chuàng)作的大量前衛(wèi)的、有價(jià)值的作品，以及與各國(guó)音樂(lè)人融合演繹經(jīng)典之作，這在2015北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)主要表現(xiàn)為以下兩大方面。

（一）演出陣容 強(qiáng)勢(shì)來(lái)襲

每年的北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)邀請(qǐng)了哪些樂(lè)團(tuán)都是人們關(guān)注的一個(gè)焦點(diǎn)，正如俗語(yǔ) “一葉知千秋”或“窺一斑而見(jiàn)全豹”所言，好的音樂(lè)團(tuán)體才能將好的作品表現(xiàn)得淋漓盡致，突顯出作曲家真正想傳遞給聽(tīng)眾的那一份真摯與力量。2015北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)相較往屆邀請(qǐng)了更多在國(guó)際上負(fù)有盛名的現(xiàn)代音樂(lè)團(tuán)體，其中包括ANME美國(guó)亞洲新音樂(lè)團(tuán)、美國(guó)2001樂(lè)團(tuán)、美國(guó)林肯中心室內(nèi)樂(lè)團(tuán)、美國(guó)“隱形解剖學(xué)”樂(lè)團(tuán)、美國(guó)“卡撒特”弦樂(lè)四重奏、加拿大“埃斯普利”樂(lè)團(tuán)、瑞典Gageego！樂(lè)團(tuán)、法國(guó)摩登時(shí)代樂(lè)團(tuán)、波蘭NeoQuartet弦樂(lè)四重奏、德國(guó)風(fēng)月二重奏等10支國(guó)外樂(lè)團(tuán)。除此之外，中國(guó)國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)、深圳交響樂(lè)團(tuán)、四川音樂(lè)學(xué)院交響樂(lè)團(tuán)、EOS交響文獻(xiàn)樂(lè)團(tuán)、中國(guó)國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)合唱團(tuán)、紐倫堡愛(ài)樂(lè)合唱團(tuán)、中央音樂(lè)學(xué)院室內(nèi)樂(lè)團(tuán)等都為此次音樂(lè)節(jié)做出了巨大的努力與貢獻(xiàn)。

其中，ANME樂(lè)團(tuán)（即“無(wú)界”）——美國(guó)亞洲新音樂(lè)團(tuán)是由中國(guó)作曲家葉小綱與旅美青年作曲家李劭晟于2015年在紐約剛成立的新樂(lè)團(tuán)，其使命是為推動(dòng)中國(guó)及亞洲其它國(guó)家、美國(guó)的新音樂(lè)創(chuàng)作和新作品的演奏，探示、拓寬當(dāng)代創(chuàng)作的邊界。此次演出是該樂(lè)團(tuán)在中國(guó)的首演，他們對(duì)于中國(guó)作品的理解深刻，演奏出的味道也很純正、接地氣。在聆聽(tīng)他們演奏的中國(guó)作品《拉姆納措》（葉小綱）、《令狐》（李劭晟）、《遇見(jiàn)》（王墨嬌）時(shí)，那種對(duì)中國(guó)色彩性元素的把握與詮釋，的確令人贊嘆！

（二）大師蒞臨 授業(yè)解惑

促進(jìn)國(guó)內(nèi)外文化、藝術(shù)交流是北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)的主要目的之一，本次音樂(lè)節(jié)通過(guò)“大師課”的形式向無(wú)數(shù)愛(ài)學(xué)求知、熱愛(ài)作曲的學(xué)者提供了能夠與當(dāng)下世界級(jí)作曲家面對(duì)面交流的平臺(tái)，使他們拓寬了眼界、增長(zhǎng)了見(jiàn)識(shí)，從中獲益匪淺。音樂(lè)節(jié)還邀請(qǐng)了特里斯坦·米哈伊、盛宗亮、約爾格·魏德曼、法佐·賽依、阿萊希娜·路易與弗雷德里奇·杜里奧斯等各國(guó)音樂(lè)大師前來(lái)授課。他們經(jīng)過(guò)常年的藝術(shù)實(shí)踐與不斷探索，總結(jié)出寶貴的理論與經(jīng)驗(yàn)，向大家?guī)?lái)了當(dāng)今世界音樂(lè)的最前沿知識(shí)與成果。

在這六位大師中，令人印象最為深刻的要數(shù)來(lái)自土耳其的作曲家兼鋼琴家法佐·賽依。他在北京音樂(lè)廳上演的“際之響”交響作品音樂(lè)會(huì)中作為壓軸出場(chǎng)，帶領(lǐng)樂(lè)團(tuán)為大家演奏了原創(chuàng)鋼琴管弦樂(lè)協(xié)奏作品《水》，演出結(jié)束后現(xiàn)場(chǎng)掌聲雷動(dòng)，“Bravo！”之聲更是不絕于耳！在觀眾的強(qiáng)烈要求下他又為大家返場(chǎng)演奏了兩首鋼琴獨(dú)奏作品，琴聲婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，沁人心脾！這也是本次音樂(lè)節(jié)唯一一位被要求返場(chǎng)演出的嘉賓。音樂(lè)會(huì)翌日，他在其大師課上談及創(chuàng)作理念時(shí)提到：“我曾經(jīng)親眼目睹過(guò)戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷與恐怖，心靈受到極大的震撼，因此我的音樂(lè)均來(lái)自于我內(nèi)心最深處的吶喊。以自身的經(jīng)歷與感受去創(chuàng)作作品，音樂(lè)將是有靈魂的，這也是創(chuàng)作最深處的來(lái)源。法佐·賽依的音樂(lè)整體來(lái)講傳統(tǒng)的因素較多，但卻直擊人的內(nèi)心。作曲家在創(chuàng)作作品時(shí)，到底該如何去選擇創(chuàng)作材料、創(chuàng)作手法，如何提取現(xiàn)代與傳統(tǒng)的精華，既提高作品的可聽(tīng)性，又不失作品的現(xiàn)代性，一直是作曲界不斷探討的課題。

二、廣褒互融——提升廣闊原創(chuàng)思維

創(chuàng)作是音樂(lè)的本源，除理論上有規(guī)律的作曲技法外，不斷創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)、如何引用民族特有的資源以及大膽的想象力與嘗試更是作曲家們追尋的方向。自古以來(lái)，音樂(lè)都是人們抒發(fā)情感的載體，在聆聽(tīng)完一段音樂(lè)之后總會(huì)說(shuō)說(shuō)他想表達(dá)的情感是怎樣的，而如今越來(lái)越多的音樂(lè)開(kāi)始去表現(xiàn)一些具體的事或是描述某種抽象的情感過(guò)程，不再一味地運(yùn)用“樂(lè)音”，“噪音”也獲得了同等地位，這在2015音樂(lè)節(jié)中亦有著很深刻的體現(xiàn)。

（一）民族色彩 異域風(fēng)情

我國(guó)是有著56個(gè)民族的多民族國(guó)家，不同的地域、文化、風(fēng)土人情造就了不同的民族音樂(lè)。二十世紀(jì)以來(lái)，民族元素與現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作的融合成為了許多作曲家一直探討、學(xué)習(xí)的熱點(diǎn)。音樂(lè)家們做了許多嘗試，希望能夠做到既讓作品有異于傳統(tǒng)，滿足音樂(lè)發(fā)展的需要；又植根于本國(guó)的民族文化，滿足大眾審美的需求。這也正是北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)所想傳播的音樂(lè)精神——“在保持學(xué)術(shù)性、前瞻性的同時(shí)，將藝術(shù)與社會(huì)緊密相連，逐步面向大眾，以更易接受的方式傳播現(xiàn)代音樂(lè)精神”。

在本次音樂(lè)節(jié)中，“西藏”元素的運(yùn)用深得中國(guó)作曲家們的喜愛(ài)，其中著名作曲家葉小綱的三首室內(nèi)樂(lè)作品《拉姆納措》 《瑪旁雍措》 《五色經(jīng)幡》均描寫(xiě)西藏美麗的自然風(fēng)光與地理環(huán)境。作為西藏最神秘九大圣湖中的“圣湖之母”瑪旁雍措與“天母的顱骨”拉姆納措，在作者的深刻感受中化身為音符回蕩在聽(tīng)眾的耳邊，從中仿佛可以看到圣湖的神秘、平靜與圣潔?！拔迳?jīng)幡”作為西藏福運(yùn)升騰的象征物，每年都要舉行一次隆重而歡樂(lè)的插幡儀式，五種顏色象征著自然界的五種現(xiàn)象，始終飄蕩在西藏大地的上空，作者通過(guò)音樂(lè)傳遞給我們的也正是那份歡樂(lè)與怡然。在聆聽(tīng)過(guò)程中也不禁會(huì)想如果把這些室內(nèi)樂(lè)改為交響樂(lè)，那種震撼將會(huì)多么難忘！此外，作曲家秦文琛的《際之響》也是根據(jù)西藏給他留下的印象而創(chuàng)作的，在演奏時(shí)單純舞臺(tái)上的聲音已經(jīng)滿足不了音樂(lè)的需求，甚至安排部分演奏家站在北京音樂(lè)廳的廳樓上，音響色彩的充實(shí)飽滿，使聽(tīng)眾徹底陷入音樂(lè)之網(wǎng)，去感受西藏的獨(dú)特魅力。endprint

談到民族色彩，自然得提到我們的民族樂(lè)器，由作曲家陳丹布創(chuàng)作的琵琶獨(dú)奏曲《袖箭與銅甲金戈》，以荊軻刺秦的故事作為創(chuàng)作背景，描繪了燕國(guó)戰(zhàn)士為荊軻送行的威武壯烈場(chǎng)面。全曲分為袖箭舞與銅甲金戈舞兩大部分，音樂(lè)時(shí)而激烈、時(shí)而剛?cè)帷r(shí)而輕盈、時(shí)而急促，加之著名琵琶演奏家江洋的完美詮釋，為聽(tīng)眾呈現(xiàn)了中國(guó)古代戰(zhàn)士的各種英勇畫(huà)面。稍稍有些遺憾的是這次音樂(lè)節(jié)民族樂(lè)器的曲目并不多，建議音樂(lè)節(jié)組織者應(yīng)多多立意我國(guó)諸多民族文化元素為創(chuàng)作源泉的選題項(xiàng)目，鼓勵(lì)范圍更廣、更多元音樂(lè)人的參與，希望以后能夠開(kāi)設(shè)中國(guó)民族樂(lè)器，乃至中國(guó)諸多的少數(shù)民族樂(lè)器的系列專場(chǎng)，展現(xiàn)我們國(guó)樂(lè)的風(fēng)采。

又如，由加拿大“埃斯普利”樂(lè)團(tuán)演奏華裔作曲家阿萊西娜·路易的作品《幻想歌劇》時(shí)，前面大部分音樂(lè)語(yǔ)言聽(tīng)眾都有些難以理解，想著曲子應(yīng)該已無(wú)出彩之處該結(jié)束時(shí)，打擊樂(lè)處卻出現(xiàn)了中國(guó)戲曲的節(jié)奏，色彩鮮明。頓時(shí)，整個(gè)音樂(lè)廳都沸騰了起來(lái)，目光集聚舞臺(tái)，暗自叫好?？梢?jiàn)民族音樂(lè)的魅力的確不容忽視，僅占曲子十分之一的時(shí)間卻發(fā)揮了無(wú)語(yǔ)倫比的作用。

（二）奇光異彩 觸人深思

在探索、發(fā)展現(xiàn)代音樂(lè)的過(guò)程中，涉獵更多的領(lǐng)域，拓寬其邊界是許多作曲家的追求與目標(biāo)。因此造就了音樂(lè)與多媒體、舞蹈、美術(shù)、藝術(shù)設(shè)計(jì)、數(shù)學(xué)乃至哲學(xué)等學(xué)科的跨界融合，發(fā)展出不少新型的音樂(lè)形式。

亞歷克·霍爾為弦樂(lè)四重奏和電子音樂(lè)而作的《威尼斯》通過(guò)音頻播放城市與自然界

鳴笛聲、雷聲、雨聲等

各種聲音，如，加上四把提琴在各極限音區(qū)的演奏、各種非常規(guī)的演奏所產(chǎn)生的“噪音”，為大家呈現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)生活中威尼斯所發(fā)出的“正常聲音”。這在聽(tīng)眾的心中產(chǎn)生了矛盾：這樣的現(xiàn)代音樂(lè)作品雖然難以入耳，但也與真正的生活、自然最貼近，

該支持還是反對(duì)這樣的音樂(lè)？這樣的疑問(wèn)的確也是作曲家需要思考與協(xié)調(diào)的問(wèn)題。而另一首由瑞典作曲家創(chuàng)作的《有可能存在的地方》卻令人眼前一亮，演奏時(shí)給所有的樂(lè)器加上麥克風(fēng)，放大它們完全非規(guī)演奏所發(fā)出的聲音，交織在一起，竟然形成了類似好萊塢大片《變形金剛》 《星球大戰(zhàn)》中機(jī)器碰撞等的震撼音響。但看看所演奏的樂(lè)器，長(zhǎng)笛、單簧管、鋼琴、鋼片琴、小提琴、大提琴，疑惑他們?cè)趺磿?huì)發(fā)出這樣的聲音？可見(jiàn)，尋找到合適的契機(jī)既可以滿足聽(tīng)眾，亦可以滿足作曲家的需求，同時(shí)也證實(shí)了這種數(shù)字音樂(lè)與電聲音樂(lè)的混合，的確能夠開(kāi)發(fā)出新音色領(lǐng)域的無(wú)限可能。

在演奏喬治·克拉姆《四個(gè)月亮之夜》的最后一個(gè)樂(lè)章“逃跑的月亮”時(shí)，則是將音樂(lè)與行為藝術(shù)結(jié)合起來(lái)。在曲子的最后，演奏者先后離場(chǎng)，最后僅剩下大提琴在臺(tái)上不斷的拉奏長(zhǎng)音，然而到這里并未結(jié)束，到幕后的演奏者依然繼續(xù)演奏，時(shí)不時(shí)傳出聲響。這樣不僅在聲音上去感受了逃跑的月亮，更是在視覺(jué)上也看懂了逃跑的月亮。這些行為怪誕，音樂(lè)怪異的作品在此次音樂(lè)節(jié)上并不少見(jiàn)，讓人不得不去贊嘆作曲家的創(chuàng)造能力以及他們?yōu)橥苿?dòng)現(xiàn)代音樂(lè)發(fā)展而去做的各種大膽的嘗試！

三、關(guān)注未來(lái)——激發(fā)青年創(chuàng)作欲望

作為以后音樂(lè)發(fā)展的中堅(jiān)力量，年輕人理當(dāng)擔(dān)負(fù)起引領(lǐng)中國(guó)音樂(lè)發(fā)展的重任。“青年作曲家發(fā)展計(jì)劃”是由北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)所發(fā)起創(chuàng)立的致力于全方位整合音樂(lè)節(jié)資源，為從計(jì)劃中脫穎而出的優(yōu)秀人才提供必要的經(jīng)費(fèi)支持，并通過(guò)音樂(lè)會(huì)、出版物等渠道，為青年作曲家們開(kāi)拓更寬闊的聽(tīng)眾市場(chǎng)。音樂(lè)節(jié)將對(duì)青年作曲家進(jìn)行大力扶持和鼓勵(lì)，并幫助他們進(jìn)入國(guó)際音樂(lè)界的視野范圍，為年輕一代作曲家提供展示才華和可持續(xù)發(fā)展的平臺(tái)。

自2010年北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)推出“青年作曲家發(fā)展計(jì)劃”以來(lái)，這個(gè)板塊可謂是日新月異，蒸蒸日上。在今年的音樂(lè)節(jié)中甚至成為了一個(gè)不可忽視的亮點(diǎn)——“思想廣場(chǎng)”系列音樂(lè)會(huì)?！啊枷霃V場(chǎng)系列音樂(lè)會(huì)就如同當(dāng)時(shí)取這個(gè)名字時(shí)的思考一樣，不狹義于思想，不固化于程式，讓不同的思想在這片園地碰撞交融，讓各種新興的理念在這個(gè)舞臺(tái)對(duì)話交流，從而促生出更多的思維火花和創(chuàng)作靈感”。

本次6場(chǎng)“思想廣場(chǎng)”系列音樂(lè)會(huì)由3場(chǎng)室內(nèi)樂(lè)作品、1場(chǎng)委約室內(nèi)樂(lè)作品與兩場(chǎng)室內(nèi)樂(lè)歌劇組成。不得不提的就是來(lái)自于美國(guó)耶魯大學(xué)新成立的“隱形解剖學(xué)”樂(lè)團(tuán)帶來(lái)的“體”音樂(lè)會(huì)。這支集作曲與表演于一身的音樂(lè)家組合，他們從古典音樂(lè)、搖滾、爵士、戲劇、表演中汲取營(yíng)養(yǎng)，創(chuàng)作出新穎、個(gè)性、獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言，詮釋他們心中膚、骨、發(fā)、齒、眼、手、腦的特點(diǎn)，并以此探討更深入的人類心理與社會(huì)價(jià)值觀問(wèn)題。表演中演員們不斷挑戰(zhàn)自我，以講故事、演唱、尖叫、舞蹈等多種形式為大家展現(xiàn)人類的內(nèi)心世界，再加上電吉他、鍵盤(pán)合成器等電聲樂(lè)器，驚人的動(dòng)畫(huà)給予的視覺(jué)沖擊向觀眾展現(xiàn)出一種聞所未聞的聲音影像效果，觸發(fā)人的內(nèi)心，直擊人的心靈，引人深思。

與往年音樂(lè)節(jié)不同，今年音樂(lè)節(jié)終于上演了大家期盼已久的歌劇。一場(chǎng)是在中央音樂(lè)學(xué)院上演的《三棱鏡》（田田）和《五子葬父》（尚家子），另一場(chǎng)是在國(guó)家大劇院上演的《遇見(jiàn)》（王墨嬌）。三位作曲家創(chuàng)作的內(nèi)容雖不相同，但都是通過(guò)最熱門(mén)的社會(huì)問(wèn)題來(lái)反映人性的善良與丑惡。年僅23歲的旅美青年作曲家王墨嬌的作品《遇見(jiàn)》就是通過(guò)描寫(xiě)一對(duì)美國(guó)夫婦與中國(guó)西藏牧民的偶遇，從中反映人類在現(xiàn)實(shí)生活中不斷迷失自己，逐步淪為科學(xué)與物質(zhì)的奴隸的過(guò)程，以此引起人們對(duì)現(xiàn)代生活的警惕。其音樂(lè)也是西藏元素與現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作的完美融合，既有大家熟悉的本民族的元素，又不失在創(chuàng)作技法上對(duì)現(xiàn)代技巧的展現(xiàn)，加之演唱家與 ANME美國(guó)亞洲新音樂(lè)團(tuán)的完美配合，為本屆音樂(lè)節(jié)畫(huà)上了成功而完美的句號(hào)。

青年作曲家能在多元音樂(lè)共同發(fā)展的時(shí)代尋找到一個(gè)合適的創(chuàng)作點(diǎn)而不迷失，可嘆“后生可畏”?。〕酥?，宋楊、鄒睿、倪辰康、劉力、金卓晟、Niccole D.Athens、丁木等一批青年作曲家都展現(xiàn)了他們的理念與想法，通過(guò)不同的音樂(lè)形式呈現(xiàn)給大家，值得一提的是他們中年紀(jì)最小的還不到20歲，真是“江山代有才人出，各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年”！

四、辛勤耕耘——打造宏大音樂(lè)盛會(huì)

北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)自創(chuàng)辦之初就立足高起點(diǎn)，其學(xué)術(shù)性不容忽視，因此若能夠在音樂(lè)節(jié)中出演自己的作品將是每個(gè)音樂(lè)學(xué)習(xí)者的極大榮譽(yù)。為了能夠更好地展示自己，各大院校紛紛組織比賽，競(jìng)選優(yōu)秀作品，老師也給出中肯的建議，在這個(gè)不斷競(jìng)爭(zhēng)的過(guò)程中不僅能夠體現(xiàn)出能力的大小，也極大地提升了學(xué)生創(chuàng)作、實(shí)踐與學(xué)習(xí)的能力。良性循環(huán)的競(jìng)爭(zhēng)，無(wú)形之中都會(huì)營(yíng)造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，收獲豐厚的知識(shí)財(cái)富，提高整體的素質(zhì)。

葉小綱教授今年獲任中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)主席之重?fù)?dān)，工作壓力大，公務(wù)繁忙，但作為搭介中西音樂(lè)文化交流與融合的使者，苦心經(jīng)營(yíng)“現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)”，使之從最開(kāi)始的鮮為人知到如今隊(duì)伍的逐漸壯大。經(jīng)過(guò)十多年來(lái)的潛心努力，音樂(lè)節(jié)為我們多元民族音樂(lè)藝術(shù)文化元素的融合、諸多不同觀念思維方法的溝通、縮短中西方文化的認(rèn)知差異等做出了突出貢獻(xiàn)。在繁榮我國(guó)音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的道路上，普及大眾音樂(lè)工作要抓，還要提高檔次，讓更多的受眾面得以拓展縱深“開(kāi)花”，發(fā)揚(yáng)光大，并堅(jiān)守國(guó)際交往中的學(xué)術(shù)交流與溝通。我們也應(yīng)該向這些為中國(guó)音樂(lè)事業(yè)做出突出貢獻(xiàn)者表達(dá)最真摯的感謝與敬意！

結(jié) 語(yǔ)

北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)對(duì)于促進(jìn)國(guó)際交流與合作、推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)“走出去”、激發(fā)音樂(lè)創(chuàng)作生產(chǎn)活力、實(shí)施音樂(lè)人才培養(yǎng)計(jì)劃、搭建大型專業(yè)音樂(lè)平臺(tái)以及引領(lǐng)音樂(lè)發(fā)展方向等都有著積極的作用，在繼續(xù)保持學(xué)術(shù)性、前瞻性的同時(shí)，又將藝術(shù)與社會(huì)進(jìn)步緊密相連，逐步面向大眾，以更易接受的方式傳播現(xiàn)代音樂(lè)精神，為繁榮音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)邁出堅(jiān)定步伐。北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)就如一東方巨輪，浪花四濺，滿載著憧憬、希望、夢(mèng)想與榮譽(yù)，永不停息！我們同時(shí)展望與期待2016北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)。

責(zé)任編輯：李姝endprint