舒曼藝術(shù)歌曲的浪漫主義因素

溫瀟瀟

摘要：羅伯特·舒曼是德國作曲家、鋼琴家和音樂評論家。他強調(diào)音樂情感的自我表現(xiàn)，注重非音樂因素（特別是文學(xué)）與音樂之間的聯(lián)系，具有19世紀(jì)30-50年代典型的浪漫主義精神。他的創(chuàng)作和評論，對歐洲浪漫主義音樂家有著深遠(yuǎn)的影響。本文試論其藝術(shù)歌曲創(chuàng)作，從浪漫主義對其藝術(shù)歌曲的多方面影響入手。并對其藝術(shù)特色進(jìn)行分析，以探索其藝術(shù)歌曲在藝術(shù)上、思想上的浪漫主義精神。

關(guān)鍵詞：舒曼 歌曲 浪漫主義

一、浪漫主義在舒曼歌曲中的表現(xiàn)及影響

18世紀(jì)末19世紀(jì)初，浪漫主義運動作為一種文藝思潮，從文學(xué)波及到音樂。一般來說，音樂的浪漫主義特征有以下幾個特征：首先是對理想的追求。法國大革命后，社會普遍產(chǎn)生失望情緒，浪漫主義者渴望改變現(xiàn)實以達(dá)到一種理想境界。其次是強調(diào)主觀性，表現(xiàn)個人情感和幻想。這是因為當(dāng)時的現(xiàn)實與他們的理想相對立，作曲家往往利用一種幻想性的題材和形象來提出自己的理想。并且，作曲家重視音樂與其他藝術(shù)的結(jié)合，尤其是浪漫主義詩歌對浪漫主義音樂產(chǎn)生了十分重要的影響。

作為浪漫主義樂派的核心代表人物，舒曼的創(chuàng)作反映了浪漫主義的種種特質(zhì)，以下按照上述三點來談?wù)勊乃囆g(shù)歌曲的創(chuàng)作。

（一）追求理想

舒曼曾經(jīng)說過：“世界上發(fā)生的一切：政治、文學(xué)、人類都使我激動，對于一切我都按照我的方式進(jìn)行思考，然后一切都通過音樂來發(fā)泄，去尋找一條出路?！笔媛乃囆g(shù)歌曲反映了個人的理想，而其理想又是同現(xiàn)實生活密切相關(guān)的。

早在19世紀(jì)的30年代，德國的國情就發(fā)生了非常大的變化，造成了一種非常嚴(yán)重的、深入社會的卑躬屈膝的俗氣，這種氣息在當(dāng)時的社會中彌漫，舒曼憑借自己對藝術(shù)的理解和音樂的追求，與這種俗氣和惡劣的社會開展了長期的斗爭，在1940年，舒曼開始大量的寫作愛情題材的歌曲，以此來向人們展現(xiàn)美好的向往，同時，為了能夠更好地與政治相斗爭，也寫出了《兩個擲彈兵》這樣具有一定政治色彩的作品，且得到了較多的好評。該作品表現(xiàn)出了較多的情感，尤其是最后一段的《馬賽曲》，充分突出了戰(zhàn)士視死如歸的氣概。但同時，舒曼也和當(dāng)時許多小資產(chǎn)階級知識分子一樣，對革命的態(tài)度是十分矛盾的。他們對舊制度不滿，期望革命改變現(xiàn)狀，然而壓抑苦悶的現(xiàn)實往往不能滿足他們的愿望。

（二）自我表現(xiàn)

舒曼的許多作品并不是一般地寫愛情，而是表現(xiàn)自己的愛情生活。舒曼十六歲時他就愛上了導(dǎo)師的女兒克拉拉，為了爭取愛情，這一對戀人長期堅持，甚至不惜與克拉拉的父親對箔公堂，最后，在他三十歲的時候，有情人終成眷屬。1840年這一年里，他創(chuàng)作出大量的藝術(shù)歌曲。對于舒曼而言，很多篇幅的創(chuàng)作，都是充分表現(xiàn)出了對愛情的憧憬以及美好的幻想，舒曼在歌曲的創(chuàng)作當(dāng)中，也會積極的展現(xiàn)出他們贏得愛情后的幸福生活狀況以及內(nèi)心的一些感受，對于其個人的情感來說，舒曼在結(jié)婚的前夕，出版了新的歌曲集《桃金姬》，該作品集主要是為了獻(xiàn)給他的妻子克拉拉所創(chuàng)作的。《桃金集》作為舒曼特別突出的愛情作品之一，共計26首歌曲。總體上的內(nèi)容是非常廣泛的。

舒曼所選的十六首詩，描寫了主人公愛情生活和心理狀態(tài)的三個階段：第一階段表現(xiàn)了對愛情的向往和喜悅（1-6）：第二階段是愛情的失意（7-13）：第三階段則是尋求精神的解脫（14-16）。整個套曲側(cè)重于心理描寫，通過一些重點的獨自性歌曲，把心理變化的“情節(jié)”不斷向前推進(jìn)。例如第七首《我不怨你》的音樂是情緒向憂郁方向的轉(zhuǎn)折，出現(xiàn)了戲劇性：第十三首《我曾在夢中哭泣》達(dá)到了悲哀情緒的頂點，是套曲的一個高潮：第十六首《古老邪惡的歌謠》則是一種悲劇性的結(jié)局。

相對于其他歌曲而言，《婦女的愛情與生活》表達(dá)了一種全新的情感，無論是在創(chuàng)作形式上，還是在當(dāng)時的寫作情況上，都與以往的作品存在一定的差異。從作品本身來講，舒曼在創(chuàng)作《婦女的愛情與生活》時，促使其戲劇的發(fā)展并沒有應(yīng)用漸進(jìn)式的手段，而是應(yīng)用突發(fā)式的手段，讓欣賞者能夠更直觀的去感受和了解。在整個歌曲集當(dāng)中，第一首至第七首，其表現(xiàn)的內(nèi)容基本上沒有太大的差異，都是表現(xiàn)出了愛情的幸福、家庭生活的圓滿。但是，在第八首當(dāng)中，與前面的七首形成了鮮明的對比，《你如今終于給我?guī)頍o限悲痛》作為第八首歌曲，直接改變了幸福的格局，突然闖入的悲劇，導(dǎo)致婦女的丈夫夭折。這種鮮明的對比手法，導(dǎo)致其感染力具有較強的戲劇性，可以直接撼動人們的心靈。

19世紀(jì)30年代，在處于封建割據(jù)局面的德國社會，舒曼作為當(dāng)時的代表性歌曲家和藝術(shù)家，在結(jié)婚自由方面，展開了廣泛的斗爭，無論是從當(dāng)時的角度來分析，還是從現(xiàn)有的社會來對比，舒曼在當(dāng)時的作為，都具有較強的進(jìn)步意義，對社會的積極貢獻(xiàn)非常大。同時，舒曼在歌曲上的創(chuàng)作和在藝術(shù)上的造詣，都是在向腐朽的社會、傳統(tǒng)的觀念提出較多的挑戰(zhàn)，積極的反抗庸俗習(xí)氣。值得注意的是，舒曼的很多愛情音樂作品，都在不同程度上，客觀地反映出資產(chǎn)階級個性的解放特征，可以劃分為反封建的范疇內(nèi)。

（三）崇尚詩歌

藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生與文學(xué)傳統(tǒng)是分不開的，舒曼從幼年起就顯示出他在詩歌、戲劇、文學(xué)和音樂等各方面的才能和愛好，古典主義文學(xué)及哲學(xué)的影響和席勒的激進(jìn)的浪漫主義思想以及當(dāng)時的浪漫藝術(shù)思潮逐漸貫注到這個未來的作曲家頭腦中，對于他后來的音樂創(chuàng)作的藝術(shù)、美學(xué)觀點產(chǎn)生了很大作用。

舒曼有著更高深的文學(xué)修養(yǎng)，他在歌詞選擇方面非常注重詩歌本身的藝術(shù)性，如同舒伯特被歌德和米勒吸引一樣，他最喜愛的詩人是海涅，舒曼具有非常細(xì)膩的詩的感情和高超的詩歌趣味，他的音樂對詩的形象的體現(xiàn)非常完美，他常常加進(jìn)詩歌里原來沒有的新的特點，新的色彩，但并不因此破壞詩的原意，只是創(chuàng)造性地加以發(fā)展。

他對浪漫主義詩歌的敏捷而直接的洞察力表現(xiàn)在他的歌曲形式豐富多變、表情親切。音樂的氣氛、色調(diào)、暗示、聯(lián)想，這些在舒曼心中，比起創(chuàng)作一絲不茍的賦格、回旋曲或奏鳴曲等更重要。無論他的音樂如何變化，總是不能脫離善變的氣質(zhì)、萬花筒般的情緒、純摯的性格反映，以及強烈的主觀意識。

《月夜》最好地體現(xiàn)了舒曼詩意的抒情性。德國浪漫主義詩人艾多興多爾夫?qū)懙倪@首詩啟發(fā)了作曲家的溫柔、神秘的浪漫主義情緒，簡潔的鋼琴展現(xiàn)了一幅夜景。歌曲以寬廣的曲線展開。樂句波瀾起伏似乎微風(fēng)吹過大地造成的麥浪漣漪，最后全曲在pp的和聲中消失，聽眾追隨作曲家的情緒一起星光點點的天空中飛向故鄉(xiāng)，浪漫主義詩歌與浪漫主義音樂的完美結(jié)合而產(chǎn)生的魔幻般的效果，讓聽眾留在懸浮的夢境之中。

綜上所述，我們不難看出舒曼藝術(shù)歌曲中鮮明的浪漫主義特征，同時也可以看出其創(chuàng)作的積極民主性。在德奧當(dāng)時特定的文化環(huán)境中，這種傾向就顯得更為寶貴和突出，但是作為一個下層的小知識分子，舒曼也不可能擺脫時代、環(huán)境對他的制約。舒曼藝術(shù)歌曲中自轉(zhuǎn)性、幻想性，一定程度上可以看作是在現(xiàn)實生活中找不到出路而轉(zhuǎn)為一種自我精神逃避。

二、舒曼歌曲的藝術(shù)特色

舒曼在歌曲中的藝術(shù)造詣，在于他能夠運用一些非常簡潔的筆法來勾勒出相對復(fù)雜的藝術(shù)形象。在當(dāng)時的年代之中，部分藝術(shù)家為了保證作品的流傳，往往會將藝術(shù)形象的勾勒顯得特別隱晦，而舒曼是反其道而行之，尤其是在歌曲的創(chuàng)作方面，無論是細(xì)膩的情感變化還是多樣的詩情畫意，舒曼都能夠表現(xiàn)得淋漓盡致，令人非常動容。

舒曼的旋律具有德國民歌的氣息，德國民歌有著與其他民族不同的特點，它沒有意大利民歌那樣外露的抒情，也沒有西班牙民歌那種豪放的性格，它始終保持著樸實、內(nèi)在、簡潔、工整的特點。德國民歌的和聲總是貫徹在旋律里，它的一串音符總是符合和聲法則的，舒曼在歌曲創(chuàng)作中，雖然極少直接引用民歌音調(diào)，但他非常忠實于民歌的特色，他的許多歌曲，旋律像民歌那樣樸素，但是由于和聲、織體、節(jié)奏的出色運用，使之富有詩情畫意。例如用海涅的優(yōu)美詩篇譜寫的《蓮花》，歌中用含苞欲放的蓮花來比喻少女對愛情的期望和內(nèi)心的憂傷。音調(diào)極為自然、純樸，伴奏貫穿著飽滿的和弦，勾畫了端莊、豐滿的蓮花的形象。全曲的基調(diào)實F大調(diào)，當(dāng)唱到“月亮是她的情人，用光輝將她喚醒”時，調(diào)性出現(xiàn)向降A(chǔ)大調(diào)的離調(diào)，使歌曲進(jìn)入了一個感情的高點。接著，伴奏又連續(xù)奏出下屬系統(tǒng)的副屬和弦，造成了離調(diào)的效果，這種多樣的調(diào)性變化，有助于對人物內(nèi)心世界的細(xì)致刻畫，形象地描寫了蓮花抬頭望月，叩首悲泣的情態(tài)。

舒曼是一位音樂能力高超且領(lǐng)悟力較為深刻的藝術(shù)家，從其大量的作品來看，歌唱以及鋼琴伴奏兩部分，并未出現(xiàn)不均衡的情況，也沒有誰凌駕誰之上的問題，歌唱與鋼琴伴奏的地位是平等的，并且都獲得了大量的積極創(chuàng)作。舒曼在創(chuàng)作過程中，將鋼琴與歌聲，有效的融合在一起，充分減少了二者的矛盾，使其處于一種非常柔和的狀態(tài)，并且給人以美的享受。在創(chuàng)作過程中，有時鋼琴部分會超過歌聲部分，但在歌曲的結(jié)尾之處，舒曼又會通過鋼琴的方式來展現(xiàn)出一些新的音樂思維，促使作品達(dá)到意猶未盡或者是意境上升的感覺。例如《兩個擲彈兵》結(jié)束在慷慨激昂的旋律上，但4小節(jié)尾奏的變化音于同名小調(diào)減七和弦立即突出了歌曲的悲壯意味?！对娙酥畱佟纷詈蟮慕K曲“古老邪惡的歌謠”以鋼琴延續(xù)15小節(jié)的尾奏，描寫波浪卷沒棺材，愛情葬入海底，將詩人無法言表的巨大痛楚抒發(fā)出來。

舒曼先生在創(chuàng)作歌曲的過程中，并不僅僅是隨性而為，他還會考慮到一些客觀的情況，因此創(chuàng)作的歌曲才會得到較多人的青睞。從其歌曲的題材來分析，無論是哪一種題材，舒曼先生在其中灌輸?shù)那楦卸挤浅５某渑妫]有任何的虛假成分，也沒有過于精神化的東西，給人一種非常貼心的感覺，另一方面，舒曼在歌曲的表現(xiàn)當(dāng)中，并不刻意的追求表面的甜美，而是注重內(nèi)心的情感與客觀情況的感受，能夠讓人在欣賞結(jié)束后，都有自己的感覺，基本上沒有隨波逐流的情況出現(xiàn)。

在歐洲音樂史上，舒柏特的藝術(shù)歌曲通常被看作音樂上浪漫主義成熟時期的重要標(biāo)志之一?！笆姘靥氐囊魳冯m在抒情性與和聲色彩方面是浪漫派，但永遠(yuǎn)保持某種古典主義的安詳沉穆，舒曼則全部是浪漫主義的洶涌澎湃，”舒曼很好地繼承了德國藝術(shù)歌曲的優(yōu)秀傳統(tǒng)，同時，在鋼琴伴奏方面，他的音樂不僅有舒柏特歌曲擅長的對環(huán)境和氣氛的描寫，更強調(diào)了對心理的刻畫，具有非常獨特的效果。

在舒曼的漫長創(chuàng)作史當(dāng)中，其對德國音樂的貢獻(xiàn)是不可比擬的，德國人對他的評價是：他是德國19世紀(jì)上半葉的最重要的浪漫主義音樂家，對德國社會的貢獻(xiàn)和音樂界的貢獻(xiàn)，都是非常大的。舒曼在一生的時間內(nèi)，絕大多數(shù)時間都在進(jìn)行音樂創(chuàng)作以及音樂評論工作，幾乎是將自己獻(xiàn)給了德國。從其作品中，我們可以深刻的發(fā)現(xiàn)德國浪漫主義思想的優(yōu)點、缺點，為日后的研究提供了較多的參考，舒曼并不是一個“古董”的人，他善于創(chuàng)新和接受新的思潮。例如，在音樂的創(chuàng)作過程中，舒曼一方面會積極的追求自己的高尚理想，另一方面又會因為現(xiàn)實的困境，沉醉于夢幻之中。矛盾的心理狀態(tài)，正是德國年代的寫照。