河北梆子唱腔的繼承與創(chuàng)新淺議

摘 "要：目前河北梆子勢漸衰微，發(fā)展很不景氣，劇團(tuán)數(shù)目越來越少，演出市場日漸萎縮。河北梆子發(fā)展緩慢的主要原因，具體來講一方面音樂唱腔定調(diào)偏高，不易傳唱;另一方面唱腔老化，沒有新東西，抱殘守缺，因循守舊，不能及時跟上時代的發(fā)展。如果說劇本是一劇之本，那么，音樂唱腔則是一劇之魂，因此河北梆子改革創(chuàng)新音樂唱腔是首要解決的問題。

關(guān)鍵詞：河北梆子;唱腔;繼承;創(chuàng)新;

文章編號：1674-3520（2015）-11-00-01

河北省的地方劇種——河北梆子脫胎于清代流入河北的山陜梆子，后來于道光年間（1820-1850年）經(jīng)過河北人民按照自己的語言音調(diào)、文化傳統(tǒng)、生活習(xí)俗等對其進(jìn)行改造、培育后 ，形成了有自身鮮明性格的新劇種，迄今已有近二百年的歷史。河北梆子的形成正是中華大地身處清代沒落、列強(qiáng)入侵、軍閥混戰(zhàn)的時期，內(nèi)憂外患、自然災(zāi)害、官場腐敗、民不聊生，勞苦大眾陷于水深火熱之中。人民的憤懣需要發(fā)泄，百姓的疾苦需要訴說。在這樣的歷史條件下，既擁有西北高原的粗獷豪邁、蒼涼悲壯，又飽含華北平原的凄苦哀怨、慷慨激昂風(fēng)格的河北梆子成了人們吐露心聲的重要文化載體。它不僅風(fēng)靡河北，也迅速蔓延到內(nèi)蒙、東北、山東、河南等地，成為全國影響最大的地方劇種之一。

河北梆子在唱腔音樂藝術(shù)設(shè)計上采用了特性音調(diào)，主要旋律以純四、純五度為主，體現(xiàn)了燕趙慷慨激越的鄉(xiāng)土氣息和濃郁的地方特色。該劇種音樂體制為板腔體，男女唱腔采用同腔同調(diào)，具有高亢激越、慷慨蒼涼的特點，尤其是生、旦行的唱腔較為豐富多彩。音樂是一個劇種的標(biāo)志，沒有唱腔就沒有劇種。河北梆子唱腔高亢激越，沒有高亢激越就沒有梆子味，但只注重這一面，高得讓人不能接受，也不會得到很好的發(fā)展。

好東西就要傳下去，但如何傳、傳的好，是一個需要認(rèn)真研究的大課題。因此，要針對河北梆子的發(fā)展困境和改革路徑進(jìn)行分析和思考，提出改革創(chuàng)新中如何既能跟上時代步伐，跟上現(xiàn)代人欣賞需求變化，又能不丟掉劇種本質(zhì)特征，進(jìn)行適度的調(diào)整改革，探索出一條適合河北梆子發(fā)展改革的良策，多出精品，讓河北梆子重現(xiàn)往日輝煌，讓更多的人喜愛傳唱，豐富人民的精神生活。目前河北梆子勢漸衰微，發(fā)展很不景氣，劇團(tuán)數(shù)目越來越少，演出市場日漸萎縮。河北梆子發(fā)展緩慢的主要原因，具體來講一方面音樂唱腔定調(diào)偏高，不易傳唱;另一方面唱腔老化，沒有新東西，抱殘守缺，因循守舊，不能及時跟上時代的發(fā)展。河北梆子在唱腔音樂藝術(shù)設(shè)計上采用了特性音調(diào)，主要旋律以純四、純五度為主，體現(xiàn)了燕趙慷慨激越的鄉(xiāng)土氣息和濃郁的地方特色。該劇種音樂體制為板腔體，男女唱腔采用同腔同調(diào)，具有高亢激越、慷慨蒼涼的特點，尤其是生、旦行的唱腔較為豐富多彩。如果說劇本是一劇之本，那么，音樂唱腔則是一劇之魂，因此河北梆子改革創(chuàng)新音樂唱腔是首要解決的問題。

梆子腔的共性，不僅表現(xiàn)在唱腔的結(jié)構(gòu)形態(tài)方面，同時在唱腔的旋律方面也有其共性。不論各種梆子腔劇種之間，地方性多么強(qiáng)烈，如果與其它聲腔劇種的音樂一比較，梆子腔的音樂特征就會是非常鮮明的。梆子腔音樂中的“花音”與“苦音”陜西、山西的梆子腔由漢中流入川、鄂以及西南的云貴，東至粵閩等沿海一帶。河北梆子唱腔分有生、旦、丑四行。屬于生行的小生、武生、基本都用老生唱腔，但不唱大慢板;屬于旦行的花旦、刀馬旦、彩旦、老旦等則用青衣唱腔，亦很少唱大慢板;凈行有一套自成體系的基本板式，有小慢板、二六、尖板、流水四種，但不甚完備;丑行也有一套自成體系的唱腔，除無大慢板外，其他板式俱全。男女聲唱腔，采用同宮同腔，男演員唱來較為吃力。正調(diào)唱腔是微調(diào)式，反調(diào)唱腔為宮調(diào)式。唱腔中的四、五度大跳進(jìn)，是旋律進(jìn)行的突出特點。演唱上講究\"腭嗽\"、\"噴口\"、\"砸夯\"等特殊技巧，所來慷慨激越，淋漓痛快。

高亢、激越、慷慨、悲忍是河北梆子唱腔固有的風(fēng)格特點，聽來能使人有熱耳酸心，痛快淋漓之感。河北梆子的唱腔，屬板腔體。唱腔高亢激越，擅于表現(xiàn)慷慨悲憤的感情。但河北梆子音樂由于唱腔很高，專業(yè)演員唱得都很費力，一般觀眾更無法演唱。因此，很難普及。難普及就沒有觀眾，因此河北梆子音樂唱腔的音高、音域是首先要改的。如何去改，就此談一下自己一點粗淺的看法。

河北梆子音樂唱腔應(yīng)大眾化、通俗化。比如說：是否可以從定調(diào)上入手，通常我們傳統(tǒng)定調(diào)大都是定“C”調(diào)，就此定調(diào)對于個別女演員來說尚且可以，但大多女演員唱起來還是聲嘶力竭，尤其男生演員也和女演員唱同調(diào)，聲音出來更是不堪入耳，讓人聽后很不舒服。

著名河北梆子表演藝術(shù)家張惠云是第一代河北梆子國家級非遺傳承人，她主演的《夜宿花亭》《望江亭》《陳三兩》《秦香蓮》《蝴蝶杯》等劇目久演不衰。1964年受到周總理親切地接見。去年她攜親傳弟子彭艷琴等名角現(xiàn)身保定市高陽縣，為家鄉(xiāng)父老帶來《大登殿》等經(jīng)典唱段。張惠云在義演現(xiàn)場表示，藝術(shù)要傳承更要創(chuàng)新。她認(rèn)為，當(dāng)前在多元文化的沖擊下，河北梆子等戲曲市場萎靡，遭遇發(fā)展瓶頸。河北梆子要想發(fā)展，唱腔就絕不能一味停留在過去，要傳承更要創(chuàng)新，要尊重聽眾的接受水平，不能保守，更不能激進(jìn)，要讓觀眾感受到梆子的魅力。其演繹的《大登殿》就是經(jīng)過改編的，去除了一些重復(fù)的唱腔，觀眾更易接受。

唱腔要改革，首先要有改革出新的意識。戲劇界、文化界和有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)層都得要有這種意識。要能沉下心來，舍得花時間精力去組織戲劇專家對唱腔設(shè)計進(jìn)行改革、出新，拿出三年、五年磨一劍的精神。要對河北梆子唱腔的形態(tài)特征、唱法的運用及審美、改革、進(jìn)行探討，尤其對河北梆子演唱方法的重要技巧中真假參半的發(fā)聲美、腹主胸輔的呼吸美、噴收到位的吐字美和特性技巧中夯音、寬音、硬上弓等的運用，進(jìn)而上升到其美學(xué)特征進(jìn)行深入、系統(tǒng)的調(diào)查和研究。