淺談中國工筆人物畫的“傳神寫意”

韓子堯

摘 要：工筆人物畫的“傳神寫意”主要體現(xiàn)在細(xì)筆勾勒、造型新穎和偏重寫實(shí)三個(gè)方面，本文重點(diǎn)從“傳神”和“達(dá)意”兩個(gè)方面，結(jié)合具體的歷史文化背景和名作案例來進(jìn)行初步的探討，旨在能與廣大工筆畫愛好者和專業(yè)從事者進(jìn)行廣泛的溝通。

關(guān)鍵詞：工筆;人物畫;傳神;寫意

結(jié)合我國悠久的歷史文化背景可以感受到，中國畫中情感的流露和寫意性幾乎貫穿了整個(gè)中國繪畫領(lǐng)域的發(fā)展，中國傳統(tǒng)繪畫注重對(duì)客觀對(duì)象的表現(xiàn)與寫意，注重內(nèi)在精神氣質(zhì)的傳達(dá)和主觀情意的抒發(fā)及個(gè)體意識(shí)對(duì)作品的傾注。這與中國傳統(tǒng)的審美思想密不可分。

一、中國工筆人物畫“傳神”特性分析

工筆畫的傳神，通俗來講可理解為神似，神似是建立在對(duì)所畫物象熟悉并超越的基礎(chǔ)上的。對(duì)神似追求的同時(shí)也不能忽視對(duì)形的研究。“神”是較抽象的概念，而“形”是造型藝術(shù)的基本要素，神似的實(shí)現(xiàn)必然要落實(shí)在形似的基礎(chǔ)上，先熟其形然后才能得其神。五代畫家顧閎中所作《韓熙載夜宴圖》，這幅畫卷不僅僅是一幅描寫私人生活的圖畫，更重要的是它反映出那個(gè)特定時(shí)代的風(fēng)情。由于作者的細(xì)微觀察，不放過任何一個(gè)細(xì)節(jié)，把韓熙載生活的情景描繪得淋漓盡致，畫面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在這幅巨作中，畫有四十多個(gè)神態(tài)各異的人物，蒙太奇一樣地重復(fù)出現(xiàn)，各個(gè)性格突出，神情描繪自然?！俄n熙載夜宴圖》從一個(gè)生活的側(cè)面，生動(dòng)地反映了當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)的生活場面。畫家用驚人的觀察力，和對(duì)主人公命運(yùn)與思想的深刻理解，創(chuàng)作出的這幅精彩作品值得我們永久回味。鄭板橋愛竹，院內(nèi)遍植修竹，日夜觀察，終得畫竹奧妙所在;齊白石畫蝦則案頭養(yǎng)蝦，細(xì)心觀察，終能畫出栩栩如生的形象來。這些例子說明只有在深入認(rèn)識(shí)形的基礎(chǔ)上才能畫出生動(dòng)傳神的作品。工筆人物畫要生動(dòng)傳神，首先要對(duì)所畫的人物有深刻的了解，了解其所思、所想及習(xí)慣性的面部表情和身體動(dòng)態(tài);其次要具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)能力，能夠借助于造型、色彩、構(gòu)圖表現(xiàn)出自己的創(chuàng)作意圖。

東晉畫家顧愷之繼承了漢代《淮南子》的“君形論”觀點(diǎn)，提出了“以形寫神”、“形神兼?zhèn)洹?、“傳神寫照”等重要的繪畫命題。顧愷之認(rèn)為，畫家在刻畫人物和客觀物象時(shí)，不僅要追求外在的“形似”，還要努力體現(xiàn)內(nèi)在精神的“神似”。寫形是為了達(dá)到傳神目的的手段，“神”依托于“形”，形與神相互映照，才能“傳神寫照”，從某種意義上說“神似”比“形似”更重要。這些觀點(diǎn)可視為傳統(tǒng)繪畫“寫意性”最早的理論依據(jù)。顧愷之還進(jìn)一步提出了“遷想妙得”的美學(xué)概念，“遷想”指創(chuàng)作主體將情感、意念專注與客體對(duì)象，經(jīng)過深入體察觀照，達(dá)到主體與客體的交流，產(chǎn)生妙悟，獲得絕佳的構(gòu)思和藝術(shù)形象，反映了魏晉時(shí)期追求“人的氣韻”和“風(fēng)神”的美學(xué)趣味和標(biāo)準(zhǔn)，也體現(xiàn)了這一時(shí)期繪畫創(chuàng)作中主觀創(chuàng)作中主觀創(chuàng)作性的自覺。顧愷之的繪畫思想對(duì)中國畫產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，特別是“以形寫神”、“傳神寫照”、“遷想妙得”原則的提出，對(duì)中國繪畫“寫意性”特征的影響直至當(dāng)代。之后南齊的謝赫在<<古畫品錄>>中提出“六法論”，則把再現(xiàn)客體的內(nèi)在精神上升到是否傳達(dá)出人和宇宙本體的生命意味的層面上，形成了中國繪畫傳統(tǒng)對(duì)人和自然的特殊的關(guān)照和體悟方式：既不是再現(xiàn)式的反映客觀對(duì)象，也不是純粹主觀的情態(tài)表達(dá)，而是強(qiáng)調(diào)了主觀參照中的統(tǒng)一，可理解為中國繪畫“寫意性”的認(rèn)識(shí)論和方法論，也可以視為傳統(tǒng)繪畫美學(xué)的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。張彥遠(yuǎn)把“氣韻”歸結(jié)為繪畫中的“意”，強(qiáng)化了以“氣韻”為核心的中國傳統(tǒng)繪畫的寫意性，對(duì)工筆人物畫的寫意性的創(chuàng)作發(fā)展起到了重要的作用。

二、中國工筆人物畫“寫意”特性分析

談到工筆畫，與之相對(duì)應(yīng)的就是寫意畫，二者的繪畫技巧和情感表達(dá)被頻繁用來相互比對(duì)，但藝術(shù)的本質(zhì)具有共性，工筆畫的魅力在于繪畫技巧和情感抒發(fā)都能通過多種方式做到臻善至美。工筆人物畫注重對(duì)人的表現(xiàn)與寫意。故有“寫意”、“寫心”、“寫情”諸說。意向造型觀強(qiáng)調(diào)主觀的表現(xiàn)，這種主體的精神、主觀的表現(xiàn)其來源就是在于作者對(duì)于工筆人物畫獨(dú)有的審美特征的把握，對(duì)審美趣味的追求和對(duì)于描繪對(duì)象的深切感悟。一方面作者需要對(duì)描繪對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)、外形特征、衣著紋樣變化等做細(xì)致入微的觀察分析，可謂微觀，另一方面是對(duì)對(duì)象精神的體悟與把握，可謂宏觀。由于人自身集合著更多的社會(huì)屬性，每個(gè)人都有不同的生理特征、個(gè)性特征和精神活動(dòng)，對(duì)人的主體精神的把握和具體個(gè)性特征的描繪就成為工筆人物畫生存的意義所在。從自然的“形”到主觀“意”相感相融而獲得萬物之神的“意象”，這是中國畫在表現(xiàn)上的主觀原則。正是因?yàn)閷?duì)“意象”的不同領(lǐng)悟，中國繪畫才有了廣闊的創(chuàng)造空間。“意”決定“形”，“形”是表現(xiàn)“意”的 手段和語言。決定造型趨向的“意”還受畫家時(shí)代精神和氣質(zhì)表現(xiàn)的影響，即時(shí)代決定意識(shí)，意識(shí)決定造型。從歷代的人物畫發(fā)展來看，無論是魏晉時(shí)期的“秀骨清相”型，還是唐人的“豐滿肥腴 ”造型，或是宋人的 “文人士大夫”形象，都是由社會(huì)的精神風(fēng)尚和時(shí)代意識(shí)所決定的。“意”還又取決于畫家自身，包括畫家本人的修養(yǎng)、認(rèn)識(shí)、品格、素質(zhì)，以及畫家對(duì)物象的情思、感受這兩方面的內(nèi)容。

對(duì)于工筆人物畫來說“形”具有更為獨(dú)立的意義，由于它固有的形式特征，輕視“形”的價(jià)值就失去了藝術(shù)語言的特性，但是，如果注重“形似”也必然走向自然主義的模仿。<<韓熙載夜宴圖>>、<<虢國夫人游春圖>>、<<簪花仕女圖>>等傳世名作，從形式都是極盡工寫之能事，然而卻不是對(duì)人物與場景的自然追摹，而是經(jīng)過了藝術(shù)家重新編導(dǎo)的一場“戲”。其間人物、場面是經(jīng)過藝術(shù)家主觀意識(shí)所綜合的“意象”與“程式”所安排。不離“形似”而又超越“形似”的特點(diǎn)，也正是中國畫“意象”造型觀在工筆人物畫中的體現(xiàn)。

三、結(jié)語

欣賞中國工筆人物畫的“傳神達(dá)意”需要對(duì)中國文化的深刻理解，才能體會(huì)到畫作的美妙，包括中國工筆畫在內(nèi)的書畫作品，都是中華歷史文明幾千年的瑰寶。

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