中國(guó)畫色彩表現(xiàn)引發(fā)的思考

陳孟昕

中國(guó)畫色彩表現(xiàn)引發(fā)的思考

陳孟昕

中國(guó)文化演繹了以五色為基礎(chǔ)的丹青藝術(shù)，上可追溯至半坡原始古樸的彩陶、原始巖畫、石窟壁畫，再到長(zhǎng)沙馬王堆賦彩濃郁的帛畫及古楚墓出土的漆畫，至唐宋以宮廷院體畫為代表的濃墨重彩、工整精細(xì)的工筆畫，宋以前重彩工筆畫當(dāng)是中國(guó)繪畫的主流形式。

在中國(guó)美術(shù)的發(fā)展史中“水墨”與“丹青”為傳統(tǒng)繪畫中的兩條線，由于之后的文人畫的發(fā)展，往往使我們忽略了魏晉到隋唐一千多年重彩畫的歷史，也影響了重彩畫理論與實(shí)踐的研究。尤其是文人畫認(rèn)為“五色令人目盲”，主張“樸素玄化”、“以淡為宗”、“以素為絢”、“素凈為貴”的思想，追求“逸筆草草，聊寫胸中逸氣”的“超逸”境界，排斥色彩的運(yùn)用，這種抵觸色彩表現(xiàn)的文化和觀念，使得中國(guó)古代繪畫對(duì)顏色的使用和挖掘受到抑制。

色彩與形是一體，互為依存，但色彩不是形的附庸或修飾，各為獨(dú)立，各有其自己的審美意義和價(jià)值。色彩作為繪畫的重要表現(xiàn)要素之一，本身能將視覺(jué)生理機(jī)能調(diào)動(dòng)起來(lái)，使有限的色彩運(yùn)用帶給人無(wú)限的視覺(jué)感受和審美，而且其變化沒(méi)有窮盡，并使色彩產(chǎn)生生命特征。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的色彩典雅、和諧，色墨一體，但由于沒(méi)有把色彩作為獨(dú)立的表現(xiàn)元素加以研究和運(yùn)用，對(duì)色彩缺乏科學(xué)意義上的認(rèn)識(shí)，受兩方面的局限：一是認(rèn)識(shí)觀念的限制，文化上排他性；二是顏色品種的限制，中國(guó)畫顏色多為礦物質(zhì)，石綠、石青是用松耳石和綠松石磨出來(lái)的，朱砂、朱膘是朱砂礦里提取的，花青藤黃是植物色，一共沒(méi)幾種顏色，而且礦物顏色、植物色又難于調(diào)和。我們看水墨畫中往往梅花的紅、牡丹的紅、月季的紅都一樣，桃花的紅、荷花的紅也一樣，一群人、幾代人、幾朝人都這樣畫，程式化是必然的。因此我認(rèn)為中國(guó)畫色彩高級(jí)是它，缺憾也是它；特色是它，單調(diào)也是它。下面，我們分層來(lái)闡述這個(gè)問(wèn)題。

一、中外色彩理論

世界史中的色彩理論主要有兩大類：一是英國(guó)物理學(xué)家牛頓所著《光譜》，代表對(duì)色彩事實(shí)、本質(zhì)、存在的研究；另一個(gè)是德國(guó)詩(shī)人歌德所著《色彩學(xué)》，描述的是人對(duì)色彩的實(shí)際感受、感知。前者解釋色彩在世界中的客觀存在，后者記錄視覺(jué)器官對(duì)色彩的主觀創(chuàng)造。從這兩部著作可以看出西方對(duì)色彩研究的縱深、系統(tǒng)和全面，我們常說(shuō)理論與實(shí)踐是同步的，沒(méi)有相對(duì)深入實(shí)踐也不會(huì)有相對(duì)精辟的理論，西方色彩理論正是建立在西方繪畫色彩表現(xiàn)的基礎(chǔ)上的。

在中國(guó)美術(shù)史中，關(guān)于色彩的理論應(yīng)首推謝赫《古畫品錄》“六法”中“隨類賦彩”，直譯應(yīng)為根據(jù)物象施于表象色彩。“賦”，給予的意思，就有了主觀意象的成份?！傲ň摚f(wàn)古不移”是中國(guó)繪畫中關(guān)于色彩運(yùn)用的緘言。

西方在色彩理論上科學(xué)世界與藝術(shù)世界是對(duì)立的。而在中國(guó)色彩畫論中始終強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)世界，反對(duì)客觀地表現(xiàn)。應(yīng)該說(shuō)在色彩表現(xiàn)上更接近藝術(shù)表現(xiàn)的本質(zhì)，人的感受不是對(duì)物理世界的忠實(shí)反映，色彩表現(xiàn)中主觀和客觀是共存的，相互牽連，由此生彼的關(guān)系，由隨類的客觀上升為賦彩的主觀，這正是中國(guó)畫家在色彩表現(xiàn)上的一個(gè)基本態(tài)度和藝術(shù)觀。

二、關(guān)于色彩的真實(shí)

我們運(yùn)用色彩表現(xiàn)的目的應(yīng)該是它“像什么”，但實(shí)際上我們感受到的現(xiàn)實(shí)對(duì)象卻是千變?nèi)f化的。我們可以把梨子畫成“灰的”或是“黑的”，梨子雖然是黃的，色彩表現(xiàn)的是感受，而不是客觀真實(shí)。因此色彩表現(xiàn)的真實(shí)是相對(duì)的，與科學(xué)的真實(shí)是有距離的。就繪畫而言，梨子所在環(huán)境、畫面中與其他物象的關(guān)系以及畫家的情緒在內(nèi)的整體才是“真實(shí)”的，反之，“自然”的感知狀態(tài)、忠實(shí)于客觀真實(shí)的卻是概念的、缺乏感覺(jué)的、非藝術(shù)性的。因此，如果我們有這樣的情緒和感覺(jué)，為什么不可以把梨子畫成紅的，把大海畫成黃的，如果我們物象形體畫的像了，就把顏色畫的不像；如果顏色畫像了，就把“形”畫的不像。就“形”與“色”而言，兩者都像那就不是藝術(shù)，用色彩表現(xiàn)似與不似才為高妙。

三、關(guān)于色彩的冷暖關(guān)系

這是西方色彩學(xué)上的一個(gè)概念，指色彩的冷暖區(qū)別，是由視覺(jué)聯(lián)想而形成的關(guān)系。對(duì)色彩冷暖關(guān)系的認(rèn)識(shí)，在傳統(tǒng)中國(guó)畫及理論中都沒(méi)有，即使在唐宋色彩用到極致時(shí)，在畫面中雖有類似的處理，但遠(yuǎn)沒(méi)有形成色彩冷暖處理的自覺(jué)。這也是傳統(tǒng)中國(guó)畫中的缺憾。雖然青綠山水畫運(yùn)用了冷暖色彩對(duì)比的方法，但沒(méi)上升到科學(xué)理性的分析，因此我認(rèn)為中國(guó)畫的色彩在冷暖處理上還有更大的探索空間。

四、關(guān)于色彩風(fēng)格

作為一個(gè)畫家，除了掌握色彩的一般規(guī)律外，形成自己的風(fēng)格樣式，用自己的色彩語(yǔ)言述說(shuō)情感，是區(qū)別一個(gè)畫者和畫家的標(biāo)尺。翻開(kāi)美術(shù)史，不難發(fā)現(xiàn)所記載的是藝術(shù)樣式的區(qū)別而不是雷同，是獨(dú)特而不是平庸，風(fēng)格決定了一個(gè)畫家的藝術(shù)品格和品位，是色彩表現(xiàn)的終極追求，也就是說(shuō)一個(gè)藝術(shù)家必須有自己獨(dú)特的視角和藝術(shù)語(yǔ)言，傳達(dá)自己的色彩感覺(jué)和心靈獨(dú)白。正像我們欣賞音樂(lè)，真正的藝術(shù)家一出口就獨(dú)特，不用看就知道是誰(shuí)在唱，而在卡拉OK里模仿，每個(gè)人都一樣，那不是藝術(shù)家。我們看塞尚、馬蒂斯、畢加索、雷諾阿，以及中國(guó)的林風(fēng)眠、齊白石等在色彩表現(xiàn)上都有自己強(qiáng)烈的特點(diǎn)和風(fēng)格樣式。

色彩的風(fēng)格樣式也有品味之高下，有了特別的聲音意質(zhì)，不一定就是歌唱家，雖然歌唱家一定有自己的聲音特質(zhì)。一個(gè)色彩表現(xiàn)風(fēng)格的形成與一個(gè)藝術(shù)家的文化積淀、生活閱歷和審美修養(yǎng)不無(wú)關(guān)系，風(fēng)格之高下與畫家修養(yǎng)品格之高下密不可分。色彩，畫家之性情也。

風(fēng)格的形成不是刻意有強(qiáng)求，它形成的過(guò)程應(yīng)該是自然而然，在自覺(jué)與不自覺(jué)中使然。往往太刻意就會(huì)失掉真實(shí)，太不經(jīng)意又會(huì)失之交臂。正如我們看一篇文章，決定它感染力的，使我們?yōu)橹畡?dòng)容或觸動(dòng)心靈的不是它華麗的詞藻和文風(fēng)，言之有物、言之有情才是要緊處。有個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言和樣式，必是畫家真實(shí)情感的表達(dá)。但對(duì)風(fēng)格的追求，要有自覺(jué)意識(shí)，要揚(yáng)長(zhǎng)避短，要強(qiáng)化、錘煉和升華，中庸是藝術(shù)的“白開(kāi)水”，藝術(shù)不能無(wú)色、無(wú)味、無(wú)個(gè)性，把一種語(yǔ)言的優(yōu)勢(shì)純化為極致，風(fēng)格必顯其中?？傊?，形成風(fēng)格樣式實(shí)屬不易，許多畫家一生都無(wú)所獲，要做一個(gè)工筆藝術(shù)大家，色彩風(fēng)格是核心要素之一。

五、關(guān)于中國(guó)畫色彩的技術(shù)問(wèn)題

色彩的獨(dú)立性研究和實(shí)踐在中國(guó)畫中屬弱項(xiàng)，但中國(guó)畫的色彩處理與表現(xiàn)有自己的解決辦法，關(guān)一扇門，打開(kāi)一個(gè)窗，創(chuàng)造出自己的獨(dú)門絕技和視覺(jué)審美。

（一）傳統(tǒng)的設(shè)色方法

(1) 設(shè)色特點(diǎn)是：①高度程度化，不求色彩豐富，不管畫什么都有一個(gè)固定的套路（隨類賦彩，歸類施彩）來(lái)表現(xiàn)。②注重陰陽(yáng)層次，不求光影效果。③主觀性設(shè)色，以畫寄情，離開(kāi)物象原有色另賦別色或不著色，墨竹、朱砂竹等具極強(qiáng)主觀性。④計(jì)白當(dāng)黑，“西畫畫滿，國(guó)畫留白”，無(wú)線、無(wú)墨、無(wú)色處為白，是空白，包括唐代工筆畫用的古絹，雖有茶色但沒(méi)留筆跡也是白。⑤以墨為彩，以線范色。墨分五色：濃、淡、干、濕、焦，把五顏六色的物象畫成墨色；由線控制色，“色不礙墨”，以線來(lái)規(guī)范色塊，“以墨為彩、以線范色”突出了墨色的重要性。

（2）設(shè)色技法。傳統(tǒng)中國(guó)畫設(shè)色的方法建立在中國(guó)畫特殊材質(zhì)基礎(chǔ)上。《考工記》講：“天有時(shí)、地有氣、材有美、工有巧，含此四者可以為良?！逼渲小安馁|(zhì)美”是非常重要的一個(gè)方面，是傳統(tǒng)中國(guó)畫重要的審美元素。中國(guó)畫把礦物色和植物色與生、熟紙的材質(zhì)美用到極致，使局限成為中國(guó)在材質(zhì)上呈現(xiàn)出獨(dú)特性。比如在工筆畫中“層層暈染，薄中見(jiàn)厚”方法就充分顯示了紙性、色性之美，也是中國(guó)工筆畫重要的審美標(biāo)準(zhǔn)。另外，古人為了使顏色產(chǎn)生厚的感覺(jué)，紅花要花青作底，綠葉要胭脂作底，石色要植物色作底。在色調(diào)處理上，充分利用了絹的褐黃、褐紅的本色來(lái)串聯(lián)畫面，像五代南唐顧閎中的《韓熙載夜宴圖》的色彩處理：充分利用絹和礦物質(zhì)色的色相、材質(zhì)對(duì)比，充分運(yùn)用黑色（墨色）來(lái)統(tǒng)領(lǐng)畫面，人物衣服大膽施緋紅、朱砂、石青、石綠，相互呼應(yīng)、穿插，使整個(gè)畫面統(tǒng)一在色墨豐富的層次變化之中，畫面中的著色又與古絹色形成了統(tǒng)一的色調(diào)，不僅突出主題，又賦予畫面一種沉著雅正的意味。

（二）當(dāng)代的設(shè)色觀念

西方色彩理論構(gòu)成了當(dāng)代中國(guó)畫色彩研究和實(shí)踐的主體，新時(shí)期須探索一種符合現(xiàn)代人類生活的色彩感知及審美需求的方法，實(shí)現(xiàn)在中國(guó)繪畫傳統(tǒng)與西方色彩科學(xué)之間，有一種相對(duì)合理的取舍，以達(dá)到新的兼容中西的、符合普世色彩審美需求的中國(guó)畫色彩表現(xiàn)的現(xiàn)代觀念。

(1) 色調(diào)。色調(diào)是色彩表現(xiàn)的本質(zhì)，是一幅畫面色彩的總體傾向，是色階相近的畫面效果。比如晚霞籠罩在不同物體上就會(huì)形成色調(diào)。

傳統(tǒng)繪畫是通過(guò)大面積不斷出現(xiàn)的黑色（墨色）和絹的褐黃底色來(lái)實(shí)現(xiàn)畫面色調(diào)的，裝飾色彩的古代壁畫是通過(guò)粗壯墨線和不斷出現(xiàn)石綠、石青來(lái)達(dá)到畫面的和諧及色調(diào)的。

色調(diào)形成的因素較多，現(xiàn)代色彩可以通過(guò)以下幾種方式實(shí)現(xiàn)色調(diào)：

（2）色相：把色相、色階相近的顏色（同類色、臨近色）組合在畫面中，通過(guò)畫色彩的微差實(shí)現(xiàn)畫面的豐富。

（3）明度：把明度相近的色彩組合在畫面中，比如把畫面中的色彩都畫深降淺，使色彩的明度接近，也可以實(shí)現(xiàn)色調(diào)。

（4）色塊大?。簲U(kuò)大主要色彩的面積，縮小對(duì)比色的面積。色塊在畫面中占面積越大，積聚的色彩力量就越強(qiáng)，對(duì)畫面色調(diào)的影響越大。

（5）對(duì)比：越是反差的色塊，越要找到彼此間的聯(lián)系，色調(diào)的協(xié)調(diào)是有變化的協(xié)調(diào)。協(xié)調(diào)和變化同時(shí)存在，在對(duì)比中求和諧。色彩對(duì)比含面積對(duì)比、明暗對(duì)比、冷暖對(duì)比、樸色對(duì)比等。并不一定畫面所有色彩都與主色調(diào)和諧，對(duì)比反差大的顏色也能做到關(guān)系和諧，通過(guò)對(duì)比色面積的比例大小，安排合適，不僅不會(huì)影響和諧，反而會(huì)使畫面更豐富。

總之，色彩作為繪畫最重要的表現(xiàn)元素之一，在中國(guó)畫的表現(xiàn)中不能回避和輕視，它不是“以形寫神”的修飾和附庸，應(yīng)是表現(xiàn)“神”的重要方面，尤其是中國(guó)畫作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式，必須面對(duì)鮮活多彩的現(xiàn)實(shí)生活，中國(guó)畫家必須解決好中國(guó)畫色彩表現(xiàn)諸問(wèn)題，也是中國(guó)畫進(jìn)入當(dāng)代進(jìn)程的重要課題。

（作者單位：中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院）