劉菲菲
動畫電影《言葉之庭》劇照
新海誠,本名為新津誠。生于1973年,長野縣南佐久郡小海町出身的新生代日本動畫作家和電影導演,目前居住于東京;日本長野縣野澤北高等學校、日本中央大學文學部國文學專攻畢業(yè),于2002年公開獨立制作的動畫短片《星之聲》受到矚目。此后導演發(fā)表一系列動畫長片《云之彼端,約定的地方》《秒速5厘米》《追逐繁星的孩子》,引起日本及國際關注,得到諸多獎項,因其唯美的畫面和動人的情節(jié)被譽為“數(shù)字時代的影像文學”。2013年新作《言葉之庭》,運用日趨成熟的視覺語言描繪了一位因流言即將被迫離職的女教師和立志成為制鞋師的男學生之間在雨天發(fā)生的情感故事,以其細膩流轉(zhuǎn)的色彩鋪陳和浪漫勵志的故事情節(jié)贏得了觀眾的青睞。如果說其前一部作品《追逐繁星的孩子》是對動畫大師宮崎駿享譽世界的少年冒險奇幻風格致敬的話,那么這一部作品是新海誠挑戰(zhàn)表現(xiàn)從未描繪過的氛圍和情感,標志著導演正式開始進入都市題材的個性化試探性的嘗試。故事靈感源于公元8世紀下半期,日本最早的詩歌總集《萬葉集》(相當于中國的《詩經(jīng)》)開篇的“孤獨的悲傷”之戀,意在表現(xiàn)在愛到來之前寂寞地渴求著某人的這種感情,根據(jù)新海誠的觀點:這并非是僅僅與某人的愛、羈絆或約定,而是想描寫那佇立在身邊卻又感覺遙遠的人。作品細致深入的表現(xiàn)了梅雨季節(jié)的天氣變化、日本庭園、鞋子三個助力故事情節(jié)發(fā)展的重要視覺意象。
動畫開始2分鐘內(nèi),就以暗藍紫色調(diào)將雨的各種自然形態(tài)描繪的非常精致——細細的雨絲斜線條打在屋檐上滴下來的白霧形態(tài);落到花上濺出水珠搖擺的姿態(tài);地面上反襯著綠色植被晶瑩剔透的水洼,就連水洼局部的明暗陰影變化都做了細致入微的表現(xiàn);甚至雨打在樹上會有落葉這一細節(jié)也呈現(xiàn)了出來。男主角孝雄打著透明傘在小雨中與女主角雪野相遇,雨絲在透明傘濺起的水花表與孝雄輕松愉悅的心情暗合,對應了動畫開篇孝雄“喜歡下雨,因它帶來天空的氣味”這一句內(nèi)心獨白。同時,也奠定了男女主角在雨天相遇的這一自然條件設定??梢娡ㄟ^運用不同風格的線條、色彩和明暗變化來實現(xiàn)場景的空間、風格及情感特征,塑造充滿情感的場景氛圍。[1]第5分鐘進入片頭,采用綠色水墨印染效果,并裝飾雨絲的波紋,主題“言葉之庭”從水中出現(xiàn),以漣漪的形式消失,作品自然清新的意象一瞬間躍然屏幕。9分鐘左右,在雪野強作歡顏說人人多多少少都有些不正常的時候,涼亭排水裝置隨風飄蕩產(chǎn)生的排水聲填補了男女主角一時沉默的空白,為后面著雪野受到的流言蜚語埋下伏筆。12分鐘左右,一只黑鳥淋著雨掠過城市烏云密布的上空,雨中天空云朵和光線的變化一覽無余,配合著孝雄覺得雪野神秘遙遠的內(nèi)心獨白,讓觀眾更覺大自然的神秘與不可捉摸。在第19分鐘又有了驟雨(即陣雨,指的是為時不長的降雨,強度變化可以很大),在陽光的照射下還出現(xiàn)了彩虹,寓意孝雄收到雪野禮物后愉快的心情;雨點打在地上滴滴答答,孝雄對雪野說出心中想要為她做一雙鞋的愿望,反映了孝雄忐忑不安的心里狀態(tài)。同時,雪野也說出了全片轉(zhuǎn)折關鍵臺詞:無法繼續(xù)走下去了。預示著兩人即將分別,同時雨又開始下了起來,周圍光線瞬間又明亮了起來。可見驟雨這一視覺元素對故事情節(jié)的走向運用的恰到好處。31分鐘處,突然天空電閃雷鳴,暴雨不期而至,畫面色調(diào)轉(zhuǎn)為藍黑,雨絲隨著狂風卷進涼亭,為后面劇情的高潮做了鋪墊。第38分鐘,孝雄對雪野表白被拒絕,孝雄離開,窗外雨聲沱象征雪野掙扎糾結的心情,她下定決定去追孝雄,外面陰云密布的天空暴雨滂沱,整個天空都是黑灰色的,只有雪野的人物輪廓線是發(fā)亮的。雪野在樓梯間找到了孝雄,孝雄解釋自己不是真的喜歡雪野:開放式樓梯間的設計讓雨絲打在臺階上濺起細小的水珠,不間斷的形成霧氣,營造了孝雄內(nèi)心煎熬的情緒,借此讓孝雄隨著雨絲的點點滴滴說出郁結已久的心事。第40分鐘,面對著孝雄的質(zhì)疑,突然一道光芒射向雪野的臉上,雪野奮不顧身撲向孝雄,哭著向他解釋自己心里的一切憂慮,此時陽光照射在晶瑩的雨絲上,閃閃發(fā)亮,男女主人公相擁在一起,臉上已分不清是雨水還是淚水。此時,鏡頭推遠,陽光重現(xiàn),雨勢漸停。隨著孝雄的內(nèi)心獨白“只有過完今天明天才會到來”音樂響起,為這一部劇情緊湊的清新雨季都市小品畫上了完美句點。新海誠在這部只有短短46分鐘的作品里對雨中物象的存在進行了細致入微的觀察,采用大量光影明暗對比營造雨天的氛圍和細節(jié),同時襯以環(huán)境色的高色彩還原,對雨天光線的轉(zhuǎn)換造成的高明度畫面進行了細致的處理,深入刻畫了梅雨天氣變化產(chǎn)生的細雨、驟雨、太陽雨、暴雨,并根據(jù)情節(jié)起承轉(zhuǎn)合、人物心理的動態(tài)變化作為人物沖突發(fā)生的主要環(huán)境背景,占去了全片近80%的篇幅。毫不夸張地說,沒有梅雨季節(jié)的天氣變化,就不會有男女主人公的相遇、相識和相知,它是本片最為重要和推動襯托故事情節(jié)發(fā)展的主要視覺意象。
動畫作品色彩的設定服從于創(chuàng)作者的角色表現(xiàn)意圖,借助于直觀的生理和心理作用,色彩對于動畫作品視覺質(zhì)感和情感的形成至關重要。[2]《言葉之庭》的主要場景,即標題中的“庭”,場景原型實際取材自橫跨東京新宿區(qū)與澀谷區(qū)的國民公園“新宿御苑”中的日本庭園區(qū)。園內(nèi)植物種類眾多,是賞櫻與賞楓的著名景點。在創(chuàng)作者精妙的繪制下,場景開闊遼遠,梅雨時節(jié)公園水霧繚繞,遠看植被層層疊疊,十分優(yōu)美,與庭院后面高冷的水泥大廈相互映襯,更烘托出故事發(fā)生地如夢似幻的意象。庭院內(nèi)部各種濃淡深淺不一綠色調(diào)的大量運用,隨著雨天天氣光線的變化強弱,涼亭背景植被顏色或暗綠或鮮綠,冷暖色調(diào)始終根據(jù)光線調(diào)整對比呈現(xiàn),使男女主角相遇的約定之地的視覺意蘊變得更為豐富多彩。14分鐘左右,陽光照耀下的雨絲打在樹葉上折射的光芒,使故事發(fā)生的氛圍頗為浪漫,對二人的進一步熟識做了渲染。對避雨涼亭輪廓線的亮色處理,反襯了陰雨天氣中室內(nèi)人物輪廓的暗部,人物塑造看起來更加飽滿立體。鏡頭時而推進表現(xiàn)庭院植被細節(jié)被陽光映的通透的淺綠葉子,時而推高俯視整個庭院布局,著重表現(xiàn)自然光線對植物輪廓的照射產(chǎn)生的或明或暗的光影變化,尤其是在第30分鐘,植物的葉子輪廓投射在人物的臉上,留下斑駁的陰影,再裝飾遠處湖邊反射的光斑,自然之美讓人沉醉其中。新海誠在電影制作期間也經(jīng)常徜徉其間進行創(chuàng)作,這種對自然現(xiàn)象,光影的極大關注以及日本庭院極具民族特色精確的還原無不考驗著動畫制作者對事物觀察的精細程度和對塑造人物活動空間環(huán)境的整體審美水平。
雪野每次出場,鞋子都不一樣:第一次出場時平口一字鞋,顯得俏皮可愛。第二次見面時穿的是裝飾蝴蝶結的小跟一腳蹬,成熟中又有天真。后面丁字鞋的穿著又讓雪野有了一絲神秘性感的氣息,雪野最后去追孝雄的時候雖然沒顧上穿鞋,鏡頭卻掃到了鞋柜??梢哉f鞋子這一視覺意象直接反映了雪野不同時期的心境,同時又與孝雄想成為制鞋師的夢想緊密相連。動畫在第15分鐘交代了孝雄理想要成為制鞋師的原因:全家人一起給母親過生日,禮物是一雙散發(fā)著光芒的紫色鞋子。于是孝雄努力自學相關課程,甚至買了制鞋工具,理想考上大專開始制鞋生涯。在北京日本文化交流中心于2015年3月舉辦的《新海誠展——透過劇場感受新海誠的世界》也展示了新海誠為了讓孝雄成為制鞋師的夢想真實可信,派工作人員去學習并親手制做了一雙鞋,孝雄腳上穿的鞋就是以實際存在的鞋子模型繪制的。當晴天來臨,孝雄在不見雪野空閑日子里,暑假打工,晚上制鞋,“首先要為她做上一雙鞋,讓她穿上后能夠走得更多更遠”。對鞋子的執(zhí)著,代表了父母離異后孝雄對美好生活的渴望,雪野的出現(xiàn)使孝雄對自己的理想更加堅定,希望雪野穿著自己制作的鞋子能夠重獲自由,不再落落寡歡。所以才有了“但若無法將這份心情訴諸行動,對她而言我恐怕永遠都只是個孩子”這一讓人印象深刻的臺詞。影片的最后,冬天到了,孝雄來到公園,把已經(jīng)做好的裝飾綠色葉片的女式包口鞋放在了公園長椅雪野常坐的位置,前后呼應了動畫主題“言葉之庭”。此時雪野也在另一處地方開始了新的生活。
動畫電影《言葉之庭》劇照
動畫是創(chuàng)造“生命”的藝術。細節(jié)則是構成這種“生命感”的重要元素,失去細節(jié)的動畫只會讓形象成為剩下軀殼的符號。在動畫設計中,對細節(jié)問題的把握程度,不但是評價一部動畫片是否優(yōu)秀的標準之一,而且更加能反映出動畫創(chuàng)作者對社會責任的批判思考以及對動畫本身的執(zhí)著追求。[3]新海誠的動畫作品試圖還原一個細節(jié)真實的世界,通常他的場景描繪暗色極其透明,亮色異常絢麗;注重光線的微妙變化和折射角度,對朝霞和傍晚陽光光線的變換刻畫極有靈感,特別是對一段時間的過渡譬如傍晚到黑夜太陽光線顏色由明轉(zhuǎn)暗時機的熟練把握和塑造;通過冷暖光源的變化對周圍人、事物和環(huán)境造成的實際影響的準確呈現(xiàn)以及對陰影色調(diào)的細膩多變的富有情感意味的處理,是新海誠動畫作品致勝的秘籍?!堆匀~之庭》中人物輪廓線的顏色隨光線變化而變化,呈現(xiàn)光線折射下的色彩,突破了以往新海誠動畫作品人物較為單薄的二維設定,使人物在周圍環(huán)境色的影響下顯得更立體,更富畫面感,色彩愈加絢麗動人,這是相比以往作品他的一大進步。根據(jù)王國維的一切景語皆情語,動畫作品《言葉之庭》也具有的一定的文學性,人物大量情緒感受的優(yōu)美對白使觀看者代入感極強,配合精致的畫面,極具美學意味。文學性與推動故事發(fā)展的視覺意象相聯(lián)結,很好的賦予了視覺元素的象征意義,視覺元素反過來促進動畫作品文學性的升華。這與新海誠的文學專攻畢業(yè)的學歷背景不可分割。新海誠也喜歡將動畫文學化,寫成文學輕小說,使作品用另外一種藝術語言形式重新演繹一遍。新海誠動畫視覺意象真實細膩,臺詞的文學性都反映了新海誠導演精神層面的追求,以及對理想的熱愛,信念的追尋。研究他的作品,可以為中國動畫作品的發(fā)展作為借鑒和參照。
[1]馮元章.動畫場景設計的情感訴求與整合[J].裝飾,2010(10):135.
[2]劉成鎖.動畫視覺語言特色研究[J].裝飾,2007(11):67.
[3]王筱竹.動畫片的細節(jié)缺失——從日本動畫的發(fā)展談起[J].裝飾,2007(4):54.