付 焱
王家衛(wèi)電影視聽語言的美學解析
付 焱
王家衛(wèi)是中國當代影壇最為著名的導演之一。1988年,王家衛(wèi)憑借自編自導《旺角卡門》在香港電影界嶄露頭角;1990年《阿飛正傳》樹立了王家衛(wèi)自己的拍攝風格,此后便一發(fā)不可收拾:《重慶森林》《東邪西毒》《墮落天使》《春光乍泄》《花樣年華》《2046》《藍莓之夜》,直到最近的《一代宗師》。雖然王家衛(wèi)電影作品的數(shù)量不多,但是幾乎他的每一部電影都是精品,上映后均能引起巨大的反響??v觀王家衛(wèi)至今拍攝的十幾部影片,盡管在故事題材、人物形象等方面不盡相同,但是貫穿在其影片中獨具特色的“王氏風格”始終能帶給觀眾高度的辨識感。王家衛(wèi)憑借標簽式的電影風格,在香港乃至國際影壇上獨樹一幟,創(chuàng)造了王家衛(wèi)電影的神話——香港金像獎、臺灣金馬獎、戛納國際電影節(jié)最佳導演獎等被其悉數(shù)收入囊中。王家衛(wèi)用獨特的藝術眼光,為觀眾編制了一個個絢麗多彩的影像世界,濃郁的個人風格下是王家衛(wèi)對脆弱個體的溫情關照。目前,學術界關于王家衛(wèi)電影的研究成果十分廣泛,這些研究集中在對其電影后現(xiàn)代風格、敘事策略、音樂、臺詞、畫面構圖等方面,所涉及的電影也幾乎涵蓋了王家衛(wèi)所有的經(jīng)典作品。王家衛(wèi)的導演之路還在繼續(xù),對他電影的研究也在不斷跟進。有鑒于此,文章選取視聽語言作為切入點,從鏡頭語言的運用與處理、視覺影像的呈現(xiàn)與表達、聽覺語言的選擇與搭配三個方面入手,對王家衛(wèi)電影視聽語言所呈現(xiàn)出的美學風格進行解析。
電影是一門視聽結(jié)合、聲畫并茂的藝術。在“視”與“聽”、“聲”與“畫”的協(xié)調(diào)配合中,通過鏡頭與剪輯,構成一部完整的電影。觀眾在接受理解影視作品時,最先是通過直觀的感性認識來評判一部影片的。因此,具有形式美感的視聽語言在電影中的作用不容小覷。電影視聽語言是指以聲音與畫面為構成要素所創(chuàng)造出的視覺形象。視聽語言的兩大構成要素是影像與聲音,導演通過對視聽要素的把握與運用,創(chuàng)造出風格迥異的電影作品。而在當今的視覺文化時代,影像無疑又是電影傳遞信息的首要工具。[1]決定影像風格的要素之一則是鏡頭運用,導演通過鏡頭來表情達意,進行電影的“寫作”。以適當?shù)溺R頭語言將電影聲音與畫面有機地結(jié)合,運用拍攝的技巧呈現(xiàn)電影的藝術特色,這在王家衛(wèi)的影片中有十分鮮明的體現(xiàn)。
首先,王家衛(wèi)在鏡頭語言的運用極具風格化。在電影中,鏡頭語言通過推、拉、移、跟等手段實現(xiàn)影片故事的講述。鏡頭的運用直接決定影片畫面風格的呈現(xiàn):全景鏡頭,表現(xiàn)整體電影空間;特寫鏡頭起到強調(diào)的作用;長鏡頭再現(xiàn)電影情節(jié);空鏡頭渲染故事氛圍等。[2]王家衛(wèi)電影的鏡頭語言呈現(xiàn)出迥異于其他導演的鮮明特色。在他的電影中,規(guī)規(guī)矩矩的鏡頭語言當然也有存在,但是成就王家衛(wèi)鮮明風格的,主要還是其電影中一些出其不意的鏡頭表現(xiàn)手法的運用。焦距短、鏡頭晃動、視場角大、高速攝影、過度曝光……王家衛(wèi)用別出心裁的鏡頭語言,顛覆了電影中常規(guī)的敘事方式,令人過目難忘。在王家衛(wèi)的電影中,晃動的鏡頭隨處可見。如《重慶森林》一開始,就是用鏡頭的快慢移動來營造晃動的效果。身穿奇裝異服的女主角林青霞在搖晃的鏡頭中出現(xiàn)在狹窄的巷子里,周圍是一雙雙充滿警惕的眼睛。晃動的鏡頭將現(xiàn)代都市人躁動不安的情緒充分地表現(xiàn)了出來。再如,《墮落天使》中,在晃動的鏡頭中表現(xiàn)炫目的燈光、飄忽的人群、激烈的槍戰(zhàn),塑造了一個極度變形的生存空間,表現(xiàn)出人物之間若即若離的疏遠感。長慢鏡頭在王家衛(wèi)的電影中也經(jīng)常被使用,為影片營造一種優(yōu)雅、唯美的氛圍服務。在《花樣年華》中悠長的街道、狹窄的巷口、迷離的燈光、女主角裊娜的身姿……在緩慢的鏡頭推進中,一種不被察覺的情愫慢慢發(fā)酵。在鏡頭語言的表現(xiàn)中,訴說著周慕云與蘇麗珍的之間難以言明的曖昧情調(diào)?!兑淮趲煛分袆t對特寫鏡頭情有獨鐘,人物局部鏡頭特寫并被無限放大,這也是王家衛(wèi)有意為之的安排。
其次,王家衛(wèi)在電影鏡頭的運用與處理中表現(xiàn)出一種后現(xiàn)代的時空觀念。王家衛(wèi)電影鏡頭語言的運用,一方面是為了求變,通過多變的鏡頭語言來吸引觀眾;另一方面是為了表現(xiàn)電影主題,通過不同的鏡頭表現(xiàn)方式,用以凸顯電影的思想內(nèi)涵。通過對多樣鏡頭的綜合把握與剪輯,在流變的畫面中,加強自己鏡頭語言的敘事張力,呈現(xiàn)出一種后現(xiàn)代的時空觀。[3]時間與空間是電影言說故事的兩個基本維度,王家衛(wèi)的電影主要通過出其不意的鏡頭賦予畫面全新的意義。通過畫面的剪輯,王家衛(wèi)電影中的時間被壓縮,空間顯得極為簡化。時間的壓縮不僅能表現(xiàn)時間的流轉(zhuǎn),而且還能快速講述故事,將影片推向高潮。將故事情節(jié)容納在一個既定的空間中,將時間與空間二者融合,鏡頭語言將畫面分割,濃縮為幾個凝練的鏡頭,在這樣的鏡頭語言節(jié)奏的把握中,傳達出了后現(xiàn)代時空的破碎、游離之感。其一,王家衛(wèi)電影中對于時空的記憶方式主要是通過數(shù)字來表現(xiàn)的。如《重慶森林》中有這樣一段經(jīng)典的記述:“我和她最接近的時候,我們之間的距離只有0.01公分,6個鐘頭之后,我愛上了這個女人?!蓖ㄟ^對空間0.01公分、時間6小時等數(shù)字,表現(xiàn)了兩個陌生人之間的關系。其二,王家衛(wèi)電影通過簡單的、零散化的空間片段,表現(xiàn)了在動蕩迷離的空間之下,現(xiàn)代人的孤獨感。如,《花樣年華》中的空間場景就十分簡單——公寓、辦公室、餐廳、街巷……空間場景的簡化,有利于使觀眾將注意力集中到影片的情節(jié)上,人物置身在這樣封閉、狹窄的空間中,其內(nèi)心的壓抑感通過空間場景的巧妙安排被外化出來,這是周慕云與蘇麗珍壓抑感情的環(huán)境化的隱喻表達。
電影的視覺語言只有與影片的情節(jié)相得益彰,完美地融合在一起,才能令視覺語言的功能最大化發(fā)揮。導演通過對影像的選取、概括、組合,創(chuàng)造出富有特色的場景畫面,在鏡頭的運用與處理、分切與連接、轉(zhuǎn)換與取舍中,發(fā)揮光與影的無窮魅力,以此表現(xiàn)影片的主題思想。電影視聽語言對于導演個人風格化的展示作用十分突出,王家衛(wèi)在這方面所做的努力可圈可點。王家衛(wèi)通過色彩、光線、跳躍畫面營造電影氛圍,將直觀的視覺影像以驚世駭俗的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在觀眾眼前,增強了影片的藝術感染力。
影像的個性化呈現(xiàn)與表達,在王家衛(wèi)的電影中首先體現(xiàn)在破碎的畫面上。王家衛(wèi)電影畫面的破碎性,一方面表現(xiàn)在畫面的不完整感;另一方面表現(xiàn)為情節(jié)的不連貫性,而這種不完整、不連貫性主要是為了表現(xiàn)人物內(nèi)心世界虛幻與不安,襯托出主人公的渺小與無助。如,改編自金庸小說《射雕英雄傳》的《東邪西毒》,影片的故事與人物互相交錯進行,在怪異的武打場景與匪夷所思的怪誕畫面下,講述了6個人物之間的愛恨糾葛。在古典武俠的外衣下,是一部現(xiàn)代都市人的情感寓言?!吨貞c森林》中,則將兩個互不相干、相對對立的故事組合在一起,講述失戀警察與美女殺手、巡警663與快餐女孩兩段愛情故事。匆匆往來的男女、匆匆到來的愛情,王家衛(wèi)用兩段拼貼的故事講述了現(xiàn)代人之間的距離感與孤獨感,圍繞在影片中的難以排遣的憂愁,正是通過畫面的破碎感表現(xiàn)出來的。
其次,王家衛(wèi)影片的影像風格,還表現(xiàn)跳躍性的敘事畫面上。王家衛(wèi)往往不注重故事的講述,他的電影甚至有些根本沒有劇本,而是隨性發(fā)揮,所以電影情節(jié)的連貫性與邏輯性并不是十分明顯。但是這樣的方式,卻給予了王家衛(wèi)更大的自由發(fā)揮的空間。總體上,他的影片在視覺影像上表現(xiàn)出一種“意識流”感。如《花樣年華》的劇情十分簡單,故事的主線就是講述兩個人在接觸中暗生情愫,卻又無法在一起的婚外情的故事。但是王家衛(wèi)卻在情節(jié)的表達中運用了各種鏡頭表現(xiàn)方式,暗示故事中從未言明的曖昧感情。時而出現(xiàn)在巷口的周慕云,時而徘徊在昏暗街燈下的蘇麗珍,導演就是在這樣陰暗、破碎的畫面中營造了一種淡淡的哀傷與憂愁,從而烘托出如古典畫面的詩意美。
最后,王家衛(wèi)電影視覺影像的個性化呈現(xiàn),還體現(xiàn)在影片光怪陸離的色彩運用方面。色彩在王家衛(wèi)電影視覺語言中,同樣具有十分重要的表意功能。濃郁的紅色、大面積的藍色是王家衛(wèi)電影色彩的主基調(diào)。綠色、黃色等點綴色彩的運用更是造成了強烈的視覺感官的刺激,加大了色彩的對比效果。如《東邪西毒》中漫天的黃沙、墨藍色的天空,一襲紅衣紗裙裝束的張曼玉緩緩出現(xiàn)在畫面中,為這樣蒼茫廣闊的空間點綴出一抹亮麗的鮮艷。王家衛(wèi)還善于借助色彩構建電影的情感世界,這在《春光乍泄》中的表現(xiàn)尤為明顯?!洞汗庹埂分饕v述同性戀人之間的分分合合,其中的情感隱秘而陰晦。電影中的色彩運用,主要是以兩個主人公之間的情感變化作為依據(jù)。影片剛開始用黑白色作為色彩基調(diào),而后畫面變?yōu)椴噬?,這是因為何寶榮與黎耀輝此時重新走到了一起,色彩在這時與影片的劇情發(fā)展相得益彰。此外,在表現(xiàn)色彩時,王家衛(wèi)還善于利用光線的陰暗變換來表現(xiàn)視覺影像。如《花樣年華》中整個畫面都籠罩在十分昏暗的光線下,將一種隱隱約約、朦朦朧朧的情感傳遞給觀眾。
聽覺語言作為視聽語言中的一個重要元素,臺詞、音樂、對白等都是電影聽覺語言的具體表現(xiàn),它們之間的搭配、組合形成了電影獨具特色的聽覺藝術魅力。人物情感的難以捉摸、變化多端很難直接表現(xiàn),因而作為表情達意的聽覺手段便主動承擔起這一功能,直接用聽覺語言關照人物的精神世界。王家衛(wèi)是運用聽覺語言的高手,在他的電影中,個性化的臺詞、情意流轉(zhuǎn)的獨白、富于情感的音樂共同構成王家衛(wèi)的聽覺語言符號。
王家衛(wèi)電影對聽覺語言的選擇與搭配,首先表現(xiàn)在音樂方面。音樂是進入王家衛(wèi)聽覺語言的一把鑰匙,類型眾多的音樂形式在王家衛(wèi)的電影中都被使用過,且往往具有很強的感染力。在《重慶森林》中,重金屬曲風和節(jié)奏感帶有一種搖滾氣息?!洞汗庹埂分杏茡P、低沉的大提琴伴奏,單簧管與手風琴哀怨的顫抖,具有撩撥人心的作用,通過音樂,觀眾可以感受到兩個男人之間的猜疑、曖昧、掙扎。《花樣年華》這部帶有60年代懷舊氣息的影片,在音樂的選用上也十分講究。在影片中有一段蘇麗珍出外買混沌與周慕云相遇的場景,這時舒緩的背景音樂《Yumeji’s Theme》響起,陰暗狹窄的樓梯上,周慕云與蘇麗珍不停地擦身而過,音樂的配合為這份邂逅增添了別樣的詩意之美。影片中的音樂主要有:西式的爵士樂,周旋演唱的中式曲目《花樣年華》,戲曲配樂的《四郎探母》《西廂記》等。遲緩哀傷的曲調(diào)很容易將觀眾帶到那個特定的年代,體會男女主角各自的內(nèi)心世界。
其次,在電影語言方面,王家衛(wèi)電影中的人物對話與獨白具有鮮明的“王氏”特色。王家衛(wèi)電影中的語言個人化傾向明顯,語言的哲理性、詩意性較強。如,《重慶森林》中這樣說道:“不知道從什么時候開始,在每個東西上面都有一個日子,秋刀魚會過期,肉罐頭會過期,連保鮮紙都會過期。我開始懷疑,在這個世界上,還有什么東西是不會過期的?”在類比性的話語中表達人物的不安感與懷疑情緒。再如,《東邪西毒》中大量充滿個性化的人物語言,“我不在意別人怎么看我,我只不過不想別人比我更開心”“今天我只想喝水。酒越喝越暖,水越喝越寒”等看似荒誕不羈語言實則充滿了哲理。《春光乍泄》中何保榮對黎耀輝這樣說道,“不如,我們重頭來過”,簡單的的語言卻包含了太多的情愫。總之,王家衛(wèi)用流動的,詩意般的語言增強了電影敘事的話語張力,語言在王家衛(wèi)的電影中被烙下鮮明的印記。
從中國電影界走向世界的王家衛(wèi),用自己的堅持與執(zhí)著捍衛(wèi)者自己電影的特色。從第一部《旺角卡門》開始到目前最新的一部《一代宗師》,王家衛(wèi)用自己一貫的故事講述方式,通過電影視聽語言表現(xiàn)現(xiàn)代都市人異化的內(nèi)心世界。王家衛(wèi)的影片以獨特的視角表達方式,營造出了他電影中特定的感傷基調(diào)與揮之不去的憂愁感,成為華語電影界一道獨特的風景線。王家衛(wèi)的影片究竟在講述一個怎樣的故事,也許我們很難對其進行清晰的描述,但是通過畫面的破碎美、光線的韻味美、色彩的意蘊美、音樂的節(jié)奏美,在視覺與聽覺的完美結(jié)合中,王家衛(wèi)向我們訴說著現(xiàn)代人的悲哀。
[1]王懷.影像、敘事、空間——當代電影視覺研究反思[J].電影藝術,2010(3):78-81.
[2]徐輝.電影鏡頭的內(nèi)蘊——吉爾?德勒茲電影分鏡思想研究[J].鄭州大學學報:哲學社會科學版,2011(1):85-90.
[3]陳墨.香港導演王家衛(wèi) 生命的呢喃——王家衛(wèi)電影閱讀闡釋[J].當代電影,2001(3):54-61.
付 焱,女,吉林人,吉林藝術學院戲劇影視學院講師,碩士,主要從事播音主持方向研究。