演出《楊貴妃·馬嵬坡》的感受

■毛瑾瑾

演出《楊貴妃·馬嵬坡》的感受

■毛瑾瑾

《長生殿》是清代文學(xué)家洪昇的著作，主要是描寫唐明皇和楊貴妃的愛情故事。300多年來，《長生殿》一直活躍在戲曲舞臺上，至今仍不斷上演。同時《長生殿》既是一部愛情悲劇又是一部時代悲劇。它曲詞優(yōu)美，歷來為人稱道。清代曲家贊譽(yù)《長生殿》為千百年來“曲中巨擘”。

而《長生殿》也是蘇州評彈中的一部優(yōu)秀的長篇彈詞，得到評彈觀眾的喜愛和評彈后輩的傳承。全書敘述了李隆基與楊貴妃的愛情故事，感人心扉，驚天動地。前幾年當(dāng)我把評彈藝術(shù)大師楊振雄先生寫的《長生殿》出版劇本認(rèn)真看完后，對此有了更深的感悟。

無獨(dú)有偶，我于2009年又現(xiàn)場觀摩了兩位彈詞表演藝術(shù)家張振華與邢晏芝老師表演的長生殿選回《馬嵬坡》，立刻被書中的情節(jié)以及藝術(shù)家的藝術(shù)魅力所深深的震撼！

張振華老師在臺上的每一個動作，每一個眼神，每一句白口都深入人心，把一個蒼老、衰弱、多情的唐明皇呈現(xiàn)在觀眾面前。面對并不忠誠的陳玄禮和六軍的嘩變無力阻攔，龍淚紛紛……六軍的理由是：“反賊安祿山乃楊貴妃義子，已除奸相楊國忠乃楊貴妃之兄長，而楊妃以其美色惑亂君皇之心，此乃禍根！奸相雖除，但楊妃尚在，以致于軍心不安，所以請皇上賜死楊妃，割愛正法！”。而唐明皇也發(fā)出了既有力又孱弱，但非常感人的還擊：“啊呀呀，何出此言？這這這……妃子何罪啊？寵信安祿山，重用楊國忠乃朕之過失，楊妃素不干預(yù)朝政，與妃子何涉？至于美是楊妃天生自美，惑是寡人自惑（不是她來迷惑我，而是我自己迷她）豈能加罪于妃子呀！呵！難道六軍可以趁戰(zhàn)亂脅迫天子？既六軍不發(fā)，不忠于朕，朕立刻退位！朕寧死亦不忍舍棄妃子！”然而六軍毫無退讓之意，眼看著心愛的妃子被迫死去而無法逆轉(zhuǎn)，不由感嘆憤慨：“恨六軍，太無情，恃眾咆哮欺寡人，說甚么不斬楊妃不進(jìn)兵。記得長生殿里曾締約，山盟海誓拜雙星，豈能舍棄卿卿獨(dú)貪生。七夕盟誓成空愿，堪憐一片癡迷情。到如今鴛鴦竟遭惡風(fēng)浪，馬嵬坡殃及妃子要一命傾?？v然是劍雨槍林何所懼，也博得個泉臺上與你永不分?！辈还苁潜硌萑宋镞€是深情演唱，張老師都把唐皇的不忍、無奈、凄慘、悲痛，多情刻畫得入木三分，使現(xiàn)場的觀眾感同身受，如臨其境。

而我的恩師邢晏芝老師也是一位富有舞臺經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家，無論在說表還是彈唱方面都有極高的造詣。既有深厚的傳統(tǒng)藝術(shù)的功底，又有創(chuàng)新發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)和心得。她在舞臺上就是一個活脫脫的楊貴妃，雍容華貴，氣質(zhì)高雅。舞臺的表演隨著情節(jié)的推進(jìn)，情緒不斷地變化、深入。尤其看到唐皇史無前例地為了自己去和六軍對話，甚至是君皇對臣子的請求，

這個舉動徹底地感動了楊妃。她為了顧全大局，大義又博愛地懇求唐皇把自己賜死，解唐皇和大唐江山于危難之中。在楊妃與唐皇死別之前，邢老師展示了大段的唱功，把劇情推向高潮。這段“楊派俞調(diào)”也成為邢晏芝的保留經(jīng)典唱段。其中的唱詞：“漁陽鼙鼓動地驚，唐室存亡仰圣君。你是身系天下民心在，萬不能為我一人而棄蒼生。玉石俱焚非我愿，莫叫我身后凄涼留罵名。這金釵鈿盒奴帶了去，不負(fù)你三千寵愛在奴身。長生殿同把雙星拜，夜半無人私語輕，但愿生同羅帳死同陵?！边@些唱詞很令人感動?！敖疴O鈿盒”是李楊定情之物，意義非凡，至死伴隨。最后唱到“今朝奴葬在梨樹下，來日還都遷皇陵，不負(fù)當(dāng)年七夕盟?！闭f明貴妃面對死亡已很坦然，毫無畏懼，命“高力士，取白綾！”甚至是很平靜的……此刻演員在臺上演，觀眾在臺下哭。

2012年我有幸學(xué)習(xí)排演了中篇評彈四大美人——貴妃篇之《馬嵬坡》，參加了文化部主辦的第五屆中國評彈藝術(shù)節(jié)和第七屆江蘇省曲藝節(jié)的演出和比賽。這回書雖然難度極大，但由于特別喜歡，另一方面也想通過這次學(xué)習(xí)提高自己的藝術(shù)，拓寬書路，所以排練便開始了。果然很難，單單從臨摹老師們的說表、唱腔、角色就花了很多的功夫，然后反復(fù)訓(xùn)練，可唱起來總是感覺不到位。于是我仔細(xì)地研究，老師為什么設(shè)計(jì)這樣的唱腔？這樣的唱腔對于人物的展示和感情的發(fā)揮有什么作用？它的精妙之處在哪里？記得老師對我說過一句話：“雖然我們評彈表演的基本手法是‘跳進(jìn)跳出’，既是角色，又是演員。但對于楊貴妃這個角色一定要以第一人稱，而且是全身心地投入來演唱，不能一味模仿，形似則退，神似則進(jìn)”。這句話令我感觸很深，假如只是把劇本背熟，完成臺詞和唱腔，模仿表面，只能是膚淺的。要做到活學(xué)活用，這對于藝術(shù)來講尤為重要。演員只有完全融入角色“以情帶聲，音隨情轉(zhuǎn)”才能出色地完成藝術(shù)創(chuàng)作。經(jīng)過反復(fù)琢磨，反復(fù)研究，我慢慢漸入佳境，找到了一些關(guān)鍵的竅門，抓住了人物的感情和靈魂，所以演出的效果也越來越好。

對于楊貴妃這個人物和書中唱腔我特別偏愛，由于悲劇自身的感人，加上自己投入的演繹，因此幾乎每次演唱時都會情不自禁的流淚，好像那時舞臺上的自己就是書中的楊貴妃。參賽演出也得到了專家老師以及觀眾的肯定，并且獲得了獎項(xiàng)。通過演出這回書，我在業(yè)務(wù)上又提高了一步，也使我更加明白，藝術(shù)除了自身的基本功之外，還有好多東西需要加強(qiáng)和修煉。包括文化素質(zhì)的提升，以及對姊妹藝術(shù)的觀摩、交流與借鑒，對生活的感悟與思索等等，那么呈現(xiàn)在觀眾面前的藝術(shù)才會更厚實(shí)，更有感染力！更有生命力！