杭州時(shí)間

張宗希

杭州從來(lái)不是一個(gè)缺乏名氣的地方，而曹澍在開采空間的個(gè)展以“無(wú)名”為題，同時(shí)此展也是這個(gè)落戶于毗鄰西湖和中國(guó)美院的藝術(shù)園區(qū)里的新空間的首次展覽，其中用意或可見一斑。

如果覺得這個(gè)看法有些望文生義，可以看看進(jìn)入展廳的第一個(gè)作品：安迪沃霍爾式的版畫《三個(gè)瞬間》，夢(mèng)露、毛和杰克遜的某個(gè)狀態(tài)，這是名人們的“臨界”狀態(tài)。接下來(lái)的《陌生人》和《顏色的概念》則是完全的平民化和臉譜化，前者是網(wǎng)絡(luò)匿名者頭像挪用，后者是有不同顏色的如“欲望、父親、偏見、領(lǐng)袖、勞動(dòng)……”等常用詞語(yǔ)，每個(gè)詞后面都附有RGB數(shù)值。《雞湯長(zhǎng)詩(shī)》是將一本《索緒爾第三次普通語(yǔ)言學(xué)教程》里的內(nèi)頁(yè)涂成克萊因藍(lán)色，只留下個(gè)別詞語(yǔ)，形成詩(shī)歌，現(xiàn)場(chǎng)吸引著不少人從頭看到尾。利用鍵盤等日常辦公用品上的字母而成的檸檬黃色調(diào)的《我們》（we do not want to be what you want），方式與此類似；《地平線》則是曹澍把長(zhǎng)期收集的煙盒并列起來(lái)，在上面描繪出風(fēng)景線。三聯(lián)視頻《都市霓虹》里，三個(gè)女性的慢鏡頭表情變化，當(dāng)光線全部暗下去之后是瞳孔的特寫，有幾分詭異，乍看上去會(huì)想到蔣志那件《0.7%的鹽》，只不過這里面的模特是曹澍身邊的朋友。

之所以這么事無(wú)巨細(xì)的介紹以上作品，完全為了那件最讓人心動(dòng)的《相遇》，正像如果曹澍沒有在杭州生活過近十年的體驗(yàn)，可能也做不出這樣有質(zhì)感和亮點(diǎn)的作品。這件大概十分鐘長(zhǎng)的視頻，在現(xiàn)場(chǎng)看了至少三遍以上。如果說前幾件作品更多的體現(xiàn)了曹澍的方法論和視野，比如意識(shí)上的，技巧上的，《相遇》無(wú)疑起到了支撐其藝術(shù)厚度與溫度的作用。這是一部雙屏高清影像作品，藝術(shù)家在杭州街頭架起攝像機(jī)，在幾米甚至十幾米之外將鏡頭對(duì)準(zhǔn)一個(gè)個(gè)遇到的路人，有老人、工人、學(xué)生模樣的少年、上班族青年、餐館的老板等等，一旦路人看到攝像機(jī)，鏡頭便嘎然而止，迅速切換到下一個(gè)畫面里，開始另一個(gè)相遇過程，有種欲說還休的意猶未盡和快速生活下的即時(shí)節(jié)奏。他們的目光與鏡頭相遇的那一刻（對(duì)他們來(lái)說也許是相撞），也即是與觀眾相遇的那一刻（只是當(dāng)時(shí)鏡頭代替了后來(lái)的觀眾），而重點(diǎn)在于，是這個(gè)作品和觀眾真正相遇的那一刻?！@或許正是藝術(shù)作品帶給觀眾的某種超于日常的感動(dòng)，盡管這個(gè)詞已經(jīng)被過度雞湯化了。

曹澍講到拍攝過程有意思的事兒，其中一個(gè)老大爺發(fā)現(xiàn)后以為是要上電視，就追著他們搶攝像機(jī)，理由竟是覺得自己形象不好，這大概要算是一個(gè)很杭州的事兒。據(jù)說此地也是個(gè)不容易打到出租車的地方，而當(dāng)?shù)氐娜嗣駜?yōu)步卻很給力。在杭州的兩天基本上靠此出行，盡管也在街頭巷尾走走看看“相遇”些杭州時(shí)刻，但內(nèi)心很清楚，此時(shí)刻非彼時(shí)刻，因?yàn)橛幸粋€(gè)是建立在豐厚的杭州時(shí)間基礎(chǔ)之上的。endprint