魏菲
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西南寧530000)
美術(shù)館教育職能研究
魏菲
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西南寧530000)
近年我國美術(shù)館教育事業(yè)發(fā)展迅速,筆者從發(fā)展我國美術(shù)教育為出發(fā)點,對國內(nèi)外當(dāng)前的美術(shù)館公共意識進行分析,研究當(dāng)前中國美術(shù)館教育所存在的問題,并針對美術(shù)館教育所存在的問題提出解決對策。
美術(shù)館教育;公共教育;社會功能
美術(shù)館最早是從西方國家傳播到全世界,至今全球的美術(shù)館大大小小約有7000多個。陳丹青教授曾說過:“西方藝術(shù)之所以持續(xù)保存創(chuàng)造力和影響力,不是藝術(shù)學(xué)院和藝術(shù)教育,而是美術(shù)館?!笨梢?,美術(shù)館教育在藝術(shù)教育中的核心地位。中國的美術(shù)館事業(yè)起步較晚,隨著中國教育的發(fā)展,素質(zhì)教育的實施使得對美術(shù)館教育和社會公共文化教育更加重視,政府加大了對美術(shù)館教育和公共文化教育的投入,努力改變中國的美術(shù)館公共文化教育水平,為中國人民提供一個更好的公共教育服務(wù)。
就日本而言,日本的美術(shù)館教育形式豐富多彩、形式多樣,例如東京都內(nèi)的目黑區(qū)美術(shù)館展開的各種主題美術(shù)活動,在游戲和生活中與美術(shù)接觸,通過視覺、觸覺、感知覺等刺激來喚起對美術(shù)的興趣。除日本外,美國紐約大都會博物館提倡的是“美術(shù)館應(yīng)該成為民眾的教育殿堂”、還有被稱為世界最早的“公共藝術(shù)博物館”的法國盧浮宮博物館的特點就是“對所有人開放”,這些世界聞名的美術(shù)館、博物館都體現(xiàn)了強烈的公共意識,沒有把收藏當(dāng)成斂財之道,而是承擔(dān)社會責(zé)任,以服務(wù)社會為主。
隨著我國的發(fā)展,國家提出要發(fā)展中國美術(shù)館教育事業(yè),加強國民的文化藝術(shù)修養(yǎng)。各大城市已經(jīng)開始實施美術(shù)館免費開放的措施,人們也慢慢開始走進美術(shù)館。我國此前的美術(shù)館教育方式多為靜態(tài)鑒賞,而在西方和日本已經(jīng)開展了動靜結(jié)合的創(chuàng)作體驗,體驗的好處在于能給觀眾帶來更加深刻的感受和刺激。中國的美術(shù)館事業(yè)起步較晚,在質(zhì)量、數(shù)量和規(guī)模等服務(wù)方面,總體上還不能滿足社會要求,發(fā)展也非常不平均,專業(yè)化水平也還屬于初級階段。但現(xiàn)在,中國一些美術(shù)館開始推出很多方便的服務(wù)方式,例如開館時間更久,免費的門票預(yù)訂,網(wǎng)絡(luò)電話預(yù)訂等。
首先,美術(shù)館覆蓋分布不均勻。中國是一個地大物博的發(fā)展中國家,人口密度在地區(qū)上有著很大的不同,東部和中部地區(qū)的人口密度相對西部地區(qū)的人口密度大,同時西部地區(qū)的經(jīng)濟相對落后。中國有56個民族,各名族尤其獨有的文化,教育文化上的差異影響了他們對不同美的接受和判斷力,也直接影響了美術(shù)館教育的實施。其次,“專業(yè)化”美術(shù)教育。美術(shù)館受到了國家應(yīng)試教育機制的影響,只重視最后的結(jié)果,而忽視了過程,美術(shù)館的一系列活動的目的就是對人民大眾進行普及教育,但舉辦方常常為了應(yīng)付“檢查”,為了顯示出自己的“水平”而把內(nèi)容弄的太過“專業(yè)化”,作品的解說詞、說明牌等的內(nèi)容專業(yè)詞匯多,忽視了展示的對象是人民大眾。最后,形式單一化。傳統(tǒng)的美術(shù)館一般只注重收藏、展覽和學(xué)術(shù)研究等功能,如今中國的美術(shù)館大多數(shù)也還在延續(xù)這種傳統(tǒng)。美術(shù)館怎么擺,參觀者就怎么看,參展的作品也是單一個體,很少有一系列的作品展出,展出的內(nèi)容非常單一化。
中國的美術(shù)館數(shù)量有200多座,但是這些美術(shù)館多建于大中型城市,分布率很不均。要改進中國美術(shù)館覆蓋率的現(xiàn)狀,首先,美術(shù)館建立要有總體規(guī)劃。其次,在貧困地區(qū)建立美術(shù)館。無論各地區(qū)的窮與富,中國公民都有權(quán)享受平等的待遇。美術(shù)館活動的對象就是人民大眾,對于民眾而言,他們需要的是通俗易懂的美術(shù)知識,能否吸引民眾來美術(shù)館接受美術(shù)知識普及要靠美術(shù)館獨特的魅力,所以提高美術(shù)館的吸引力,去舊換新,使美術(shù)知識大眾化是改進美術(shù)館“專業(yè)化”教育現(xiàn)狀的重要方法。2001年,教育部頒發(fā)了《全日制美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》的實驗稿中,明確指出:廣泛利用校外的各種資源,鼓勵和倡導(dǎo)美術(shù)館與學(xué)校基礎(chǔ)教育攜手合作,取長補短,利用開展多樣的美術(shù)教育活動來提升中小學(xué)生審美能力。讓美術(shù)館走進學(xué)校也是解決美術(shù)館教育問題的方法,美術(shù)館需要通過美術(shù)教育來體現(xiàn)自己的價值,學(xué)校也需要美術(shù)館這個充滿新鮮和樂趣的教育場所來滿足學(xué)生的好奇心和新鮮感。
綜上所述,我國已經(jīng)開始重視美術(shù)館教育事業(yè),中國的美術(shù)館教育業(yè)正在醞釀著一場大的更新變革且前景一片開闊。雖然還有很多問題有待解決,但筆者相信只要全民和國家的共同努力,建立和完善大眾美術(shù)知識的教育功能在不久的將來,一定能夠?qū)崿F(xiàn)。
[1]中國美術(shù)館時代的到來——范迪安談中國的美術(shù)事業(yè)及其時代定位[J].美術(shù)家.2012(06).
[2]諸迪.當(dāng)代美術(shù)館專業(yè)化建設(shè)筆談:問題意識與解決策略[J].中國美館,2012(04).
G633.955
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1005-5312(2015)20-0191-01