任樂媛
(山東省聊城市陽谷縣文化館,山東陽谷252300)
淺析傳統(tǒng)音樂中文人音樂的藝術價值
任樂媛
(山東省聊城市陽谷縣文化館,山東陽谷252300)
文人音樂作為傳統(tǒng)音樂中的一個重要的支派,在我國的音樂歷史舞臺上占據(jù)著重要的位置,它與宮廷音樂、宗教音樂、民間音樂共同構成中國傳統(tǒng)音樂的總體。文人音樂有賴于社會發(fā)展特定的歷史背景,藝術表現(xiàn)也與民族文化的生成機制緊密相連。在快速發(fā)展的今天,傳統(tǒng)文人音樂的傳播對我們來說,是義不容辭的責任。
文人音樂;民族;文化;支派
音樂是不同地區(qū)、不同民族、不同時代以及不同特有的文化背景下的產(chǎn)物,與我們所生活的時代并存發(fā)展。音樂作為一種文化現(xiàn)象,其存在的最大價值在于它所表達的是人類最深處的情感,它是承載人類心靈深處最隱秘的階梯,所表達的內(nèi)容也是同那個時代的民族與精神相聯(lián)系的。傳統(tǒng)音樂仍然是我們釋放心靈、放松精神的最佳方式,其價值也是不可估量的。
文人音樂是傳統(tǒng)音樂的組成部分之一,它在古代和現(xiàn)時期都占有重要的位置,是傳承和發(fā)展傳統(tǒng)音樂的生力軍。如今人們的物質(zhì)要求達到了,精神世界卻貧乏了,換之來的卻是以強烈刺激的金屬音樂、搖滾音樂來充斥著人們的耳朵。在這樣的條件下,用心來聆聽中國古典的傳統(tǒng)音樂,似乎仍然是我們釋放心靈、放松精神的最佳方式。我國是一個擁有著悠久的文化歷史的國家,其音樂也是貫穿始終,如何推進傳統(tǒng)文化的傳播,是我們當代音樂工作者一件義不容辭的責任。
我國古代傳統(tǒng)的音樂大致由四部分組成,分別為文人音樂、宗教音樂、民間音樂以及宮廷音樂。這些音樂形式共同構成了我國燦爛的傳統(tǒng)音樂文化,并給后世留下了許多經(jīng)典的樂曲。如:《春江花月夜》、《高山流水》《梅花三弄》、《瀟湘水云》等。
文人音樂在這些樂曲中能夠成為獨立的一支并獲得發(fā)展并非是偶然的,這與“文人”這個角色在傳統(tǒng)文化中所占的比重是分不開的。文人們在“士農(nóng)工商”階層中處有特殊的位置,有記載說“凡習學文武者為士”,也就是說文人是在士的理想觀念中產(chǎn)生的?!拔娜恕迸c“民間”相對應,是指接受過教育且代表一個階層的代言人,基于文人較高的社會地位與文化修養(yǎng),在漫長的歷史長河中,中國文化的創(chuàng)造與傳承大多也是由文人來完成,文人也就成為了那個時代的標桿。文人音樂也就無疑成為最能代表中國文人這個特殊社會群體的精神價值和審美取向,很好的折射了我國古代音樂的美學思想觀念。
而文人音樂作為中國傳統(tǒng)音樂的一個重要支派,在我國音樂歷史舞臺上占據(jù)著重要的位置。尤其是隨著封建王朝的滅亡,宮廷音樂除了一部分被文人音樂繼承外,其生命力也逐漸消失。宗教音樂也隨著科學技術的發(fā)展,經(jīng)濟浪潮的沖擊,人們的喜好逐步多元化等多種因素而衰退,唯獨文人音樂被文藝工作者繼承并給予了發(fā)展,呈現(xiàn)出強大的生命力。
不同時代的音樂都打上了不同時代的文化烙印,它的藝術表現(xiàn)也是與其民族文化背景下的生成機制緊密相聯(lián)連。我們說如果作曲家想要表達某種情感就必須把自己的思想植入到某個時代和某一民族特定的文化背景中去。作者所創(chuàng)作的作品一般都是具有一定的心路歷程般的自傳性質(zhì)。文人音樂作為傳統(tǒng)文化的載體,它始終具有獨立的藝術品格,是一種超乎于世俗情感之上的情感體驗。體現(xiàn)于民間文化不同的審美取向,表達出一種清高情懷。正如《樂記》所云:“凡音之起,由人心聲也,人心之動,物使之然也,感于物而動,故形于聲。”古代文人在處世哲學上盡管擺脫不了功名之念,常??是筮_到一種“入世”的理想,即“達則兼濟天下”,積極的投入到社會各項活動當中,為江山社稷盡力,而在人格的心態(tài)上卻有一種“出世”的理想,即“窮則獨善其身”,也就是作為大自然的一分子,寄情于自然的豪放,顯示出文人的高潔風范及優(yōu)雅的作風。因此我們在聆聽古典音樂時總會以一種詩人的藝術素養(yǎng)來感受,借此來獲得心靈上的平靜和精神上的慰藉。
中國傳統(tǒng)的音樂,有賴于社會發(fā)展特定的歷史背景,傳統(tǒng)的宗教思想對中國的文化影響極其深遠。早在春秋時代,以孔子為代表的古代文人就非常重視禮樂觀,在極其漫長的封建社會里成為占主導地位的音樂觀,他非常提倡音樂、重視音樂,把音樂作為教育的必修課程,提倡“興與詩,立于禮、成于樂”,把音樂與政治緊密的聯(lián)系在一起,強調(diào)音樂的社會功能重視音樂的教化作用,突出其倫理價值。如“移風易俗莫善于樂”,以及《樂記》中的“樂與政通”等禮樂思想在我國歷史上的影響也是非常深遠的。由于音樂中的情感受到德、禮的制約,作品要求“樂而不淫,哀而不傷”的美學境界,適度而不過分,音調(diào)上要求和諧而不放縱,即所謂的“中和之美”。
以老子為代表的道家文化和儒家提倡的“樂者天地之和,禮者天地之序”不同,道家提倡的是人的自然本性,著名的“大音希聲”就是其觀點最深刻的體現(xiàn)。講求道無為,天亦無為。使人們擺脫階級社會帶來的災難,從人格的心態(tài)方面更寄情于自然的豪放,顯示出文人的高潔風范,形成一種不追求技法,追求個人內(nèi)心的領悟;不追求對外個性的張揚,而是追求一種對內(nèi)的開掘。這種思想及文化背景導致了我國古代的傳統(tǒng)文人音樂中“淡和、清雅、中和、恬淡”的審美取向。
文人與琴的關系緊密,正是由于古琴音樂以它精湛的藝術傳統(tǒng)而形成了獨特的一系。我國優(yōu)秀的琴曲《瀟湘水云》所要傳達的那種情感體驗,似乎就是中國文化傳統(tǒng)淵源背景極其典型的淡和、清雅的中庸之美的體現(xiàn)?!稙t湘水云》是作者想要借詠水光云影,表達了元兵南侵、民族危亡的憂思之情,這首作品所具有的嚴謹?shù)乃囆g構思、音樂結構使其情景交融,成功的表現(xiàn)出了水云掩映、煙波浩渺的藝術境界。這首琴曲中,我們可以看到黑暗的社會以及現(xiàn)實不可調(diào)和的矛盾是那樣的令人憤慨,生活中苦苦的探索以及對“真正在田園”的思想形成鮮明的對比,時事的艱辛、希望的破滅以及現(xiàn)實的矛盾使古代文人避開塵世的煩惱到大自然和個人幻想中去尋求自我放逐,最終走向山水、自然的懷抱,以求得心靈上的寧靜。
如今,科學技術高速發(fā)展,日新月異。在現(xiàn)代這種物質(zhì)生活的背景下,人們的生活水平提高了,財富增加了,在欣賞和接受新事物方面思維也同樣發(fā)生了很大的變化。我國一直提倡物質(zhì)與精神共同構成了人類的需求,然而在機器的轟隆聲、汽車的喧囂、市區(qū)的嘈雜以及高速的生活節(jié)奏中,人們在以強烈刺激的金屬音樂、搖滾音樂充斥耳朵的同時,幸福指數(shù)卻越來越稀缺。這時候用心聆聽中國古典的傳統(tǒng)音樂,是有益于身心健康的最佳方式。
在古代,中國傳統(tǒng)的文人音樂起著統(tǒng)領標桿的作用,在這些音樂形式中,這種藝術貫穿著中華民族文化發(fā)展的始終,對前人的影響深遠,對后世的影響也同樣是極其深刻的。在經(jīng)濟條件飛速發(fā)展的現(xiàn)在,在這樣一個大背景下,那些古典的傳統(tǒng)音樂反而令我們更為陶醉其中。因為這些旋律所表達的情感內(nèi)涵符合人類共同的理想和追求。就好比以往西方人心目中的中國音樂,最讓他們驚奇的恰恰是我們傳統(tǒng)的古典音樂,那樣柔美的旋律及其豐富的表現(xiàn)力使他們大為震驚。更加深了他們對中國文化和中國人民的了解。在當今大時代的背景下,文人音樂活態(tài)的傳承了自身民族、區(qū)域的文化,直到步入21世紀的今天仍擁有重要的位置,恰恰是由于它的社會功能和實用功能的投射和延續(xù)。新中國成立以來,音樂院校的相繼建立,為我國培養(yǎng)了大量的優(yōu)秀藝術人才,極大地推動了我國藝術事業(yè)的發(fā)展,這正是新世紀發(fā)展的需要,這些藝術院校的所培養(yǎng)的人才和創(chuàng)作的音樂,正是我國傳統(tǒng)文人精神上的延續(xù)。在改革開放、音樂多元化的今天,相信這些藝術精英會以更廣泛的視角和勇于探索創(chuàng)新的精神,為繁榮我國的音樂事業(yè)做出更大的貢獻。
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1005-5312(2015)20-0086-02