淺談幼兒二胡的啟蒙教育

高 能

（群文濱湖區(qū)文化館 江蘇 無錫 214000）

二胡，作為我國民族樂器的主力軍，得到了廣泛地傳承和弘揚。無錫，則被稱“二胡之鄉(xiāng)”，遠有聞名世界的音樂家劉天華、民間藝術家阿炳；近有二胡演奏家閔惠芬、鄧建棟。近年來，隨著人們物質(zhì)生活水平地提高，人們對音樂藝術的追求也在不斷升溫。二胡這一民族樂器便以其音質(zhì)優(yōu)美、容易入門而深受學生與家長的青睞。早有科學結論：孩子從小學習音樂，練習演奏，不僅能陶冶人的情操，繼承民族樂器，弘揚中華民族文化，更因為指尖的頻繁觸動，能促進大腦的發(fā)育，對于開發(fā)智力、啟迪心靈無疑都非常有益。隨著時代的發(fā)展，二胡啟蒙教育也從小學提前到了幼兒園。但是幼兒年齡偏小，身心的認知能力都還處于發(fā)展時期，所以，在實際教學中還存在著一定的難度。在此，筆者根據(jù)自己數(shù)年的基層教學實踐，談談幼兒二胡啟蒙教育的心得體會。

一、掌握幼兒特點，激發(fā)學習興趣

幼兒園的孩子年齡大都在3-6歲，這個年齡段的孩子意識控制行為的能力較差，且好動不好靜，注意力易轉(zhuǎn)移，抽象思維尚未完全起步，具有形象思維和無意注意占優(yōu)勢的特點。而且他們還處在學前期，尚未接觸到學校的相關規(guī)范，二胡學習又相對枯燥，初學時，注意力難以集中。因此，任課教師必須遵循幼兒的年齡特點和思維發(fā)展規(guī)律，靈活掌握因材施教，科學地進行音樂教育。

（一）活。針對幼兒上課注意力不易集中的問題，筆者的辦法是：打破循規(guī)蹈矩死板的教課方法，突出一個“活”字，激發(fā)他們對學琴的興趣。如，在課前講一個與音樂有關的小故事，讓他們能靜下心來聽課，練習。在課間中途休息時，安排他們聽一段錄音，或者看一段所教曲目的VCD，然后跟著一起哼唱樂曲，一邊拍著節(jié)奏。這樣，既放松了情緒，解除了疲勞，又學會并唱熟了樂曲。同時，他們也不會因為覺得上課時間長而感覺枯燥無味，反而對二胡課程產(chǎn)生了學習的興趣與積極性。

（二）補。筆者在教授學生的過程中，發(fā)現(xiàn)了一個有趣的現(xiàn)象：有的孩子手的協(xié)調(diào)能力很強，但音準聽力差；有的孩子樂感很好，唱起譜子來有板有眼，手卻不靈巧……這也許是由于遺傳基因與生活環(huán)境的差異造成的。因此，在教學中要因材施教，根據(jù)每個孩子的不同特點分別設定練習基本功的方案，對癥下藥，有重點的進行“補”教。如：音準差的孩子需要多聽多唱——最好能夠在鋼琴的伴奏下視唱練耳；手感差的孩子不僅應該強化指法與弓法的練習，還應多布置一些有關手的靈活度的訓練；心理節(jié)奏過慢或過快的孩子（這與個體的性格氣質(zhì)有關），需要給予心理暗示等指導，還應讓他們多聽、多看、多與同學們一塊練習，逐步跟上穩(wěn)健的節(jié)奏……

二、手法、指法和姿勢是基礎，放松是關鍵

二胡的一切手法、指法、姿勢都是為了能夠讓演奏者最便捷地奏出最悅耳的聲音，從而能夠更準確地詮釋音樂作品，表達演奏者內(nèi)心想要表達的情感。因此，準確的手法、指法和姿勢是二胡啟蒙教育的一個重要課題。即從幼兒初學起步就加以規(guī)范，養(yǎng)成科學的演奏習慣，練好“童子功”，為日后演奏高難度的曲子打好堅實的基礎。

現(xiàn)在市面上出版了許多關于二胡教學的教材，對二胡練習的手法、指法、姿勢等方面作了詳細的介紹。這是二胡教育家和演奏家們在演奏與教學時的心得體會，他們的方法大致相同，但是其中也會有著各自的特點。本人通過二十五年來的二胡學習、演奏及教學的經(jīng)驗，體會是：必須用最自然最松弛的狀態(tài)演奏二胡，無論是左手還是右手，都必須做到放松自如。只有這樣，才能更好地協(xié)調(diào)動作，提高演奏水平。

要知道，幼兒園小朋友的手都很小，臂力也很小，領悟能力和理解能力也會相對弱一些。初學時，有人一味地強調(diào)“手型”，而孩子一時還不能準確地體驗“手型”的要領；倘若再硬生生地擺“手型”，反而會導致孩子的情緒緊張、手臂僵硬，產(chǎn)生逆反心理，給日后演奏埋下隱患。因此這個階段如果在細節(jié)方面太苛刻，往往會弄巧成拙。把一些小的東西放大了，而使大的框架扭曲了，導致動作僵滯、笨拙，影響演奏的效果與水平。

如：在小朋友剛剛接觸二胡的時候，首先要學的是持弓的方法。右手的各個手指各就各位之后，筆者灌輸給小朋友運弓的概念很簡單，就是三個字：“長、平、前”，要練好基本功，必須嚴格做到：1.“長”，即拉滿弓。就是指弓子要從頭拉到尾，盡量把弓子拉滿，這樣手臂自然會打開，身體會舒展，聲音就會響亮、有力度。2.“平”就是弓子要貼著琴筒拉平，不要上下顛翹、左右搖晃。運弓平穩(wěn)，才能保證聲音的穩(wěn)準、統(tǒng)一。3.“前”就是指運弓的方向要朝前拉，保證弓毛貼住琴弦，聲音結實，防止怪音地發(fā)生。

三、樂理知識與學琴要同步進行

對于幼兒園的孩子們來說，學習和演奏二胡，是一件非常不容易的事情。在教學中，筆者全身心地關注每一個孩子，對他們的每一點微不足道的進步，都大加贊賞，循循善誘。

可我們也看到，現(xiàn)在有些家長讓小朋友練琴是為了考級而，功利性極強，恨不能學兩三年就考個十級。事實上，有些孩子雖然把十級證書考到手了，但是若拿一個五級的練習曲，他可能連譜子都看不懂，更別說演奏了。

筆者以為，要想杜絕這種情況的發(fā)生，從學琴的第一天，就要同步進行樂理知識的培訓——這也是必修的基本功之一。因此筆者在教授二胡課的初期，就給幼兒園的孩子們加上了簡譜基礎知識的課程內(nèi)容，讓他們先認識音符、認識一些簡單的節(jié)奏，還讓他們學以致用，把這些音符和節(jié)奏結合起來，可以先看著譜子唱一些簡單的旋律，把這些旋律唱熟以后，再用二胡表現(xiàn)出來。同時，在演奏的過程中還要強調(diào)內(nèi)心演唱的好習慣，并對比演奏出來的音樂是否與心中唱的一致，這樣幫助小朋友養(yǎng)成練琴時不走神的好習慣，從而確保正確有效的練琴。在大大提高了授課的效率的同時，為今后演奏高難度的二胡曲目打下良好的基礎。

筆者的方法是：每學一首新曲子，先不操琴，而是先教曲譜。比如《賽馬》，首先，筆者先用孩子們的語言介紹這支曲子，讓他們靜靜地聆聽，并同步講解每段樂曲的內(nèi)容、情緒，接著帶領孩子們反復讀唱樂譜。再進行實際的把位與弓法的教學，讓孩子們心中先有了音樂的旋律和感覺，同時又認識了簡譜，再學習演奏，這樣效果很好。今年筆者有4個幼兒園學生考四級《賽馬》，他們的樂感、音準與節(jié)奏都表現(xiàn)的非常出色，主考老師對他們的演奏非常贊賞。其中兩人獲得優(yōu)秀，兩人獲得良好。

四、音準是拉弦樂器的大難題

在沒有琴鍵、沒有品的兩根弦上，要準確地找到各個音符的位置，對于我們成年人來說已是一個大難題。那么，對于幼兒園小朋友就更是難題中的難題了。但是要使一首樂曲聽起來悅耳、動聽，音準又是必不可少的重要因素。因此，從小培養(yǎng)小朋友的音準概念是十分重要的，這也是學琴的基本功。音準主要靠兩方面來培養(yǎng)：

（一）準確的指距。運用準確的指距是音準的保障。在教學過程中，要充分強調(diào)全音半音左手指距的變化，只有把指距變化的規(guī)律掌握好了，才有可能把音拉準。因此，筆者在布置家庭作業(yè)時，要求學生必須要完成一定指標的指法練習，尤其是一些難以掌握的指法變化部分，更要強化訓練，直到熟練掌握。

（二）敏銳的聽覺。音準不準主要取決于演奏者的聽覺，所以在學習過程中要充分培養(yǎng)小朋友的聽覺能力。有條件的學生可以進行視唱練耳訓練，多聽多練。在教學過程中，可以多做示范，讓學生邊聽樂曲邊模仿指法動作。多次訓練之后，使他們會逐漸地學會分辨音準，并且有意識地調(diào)整手指來達到準確的位置。筆者給學生們示范時，他們會靜靜地聽音樂，仔細地觀察動作，自覺地彈動并糾正指法。同時，筆者還建議家長帶好錄音或錄像設備，把老師的示范錄下來，以便學生回家練習時參照，這樣也能達到較好的教學效果。

五、通過專業(yè)藝術考級和文藝演出增強學生的自信心

自信心，對于任何一個年齡段的人來說，是十分重要的心理狀態(tài)，更是能練好二胡的必備條件。自信心，對于幼兒園學琴的孩子們來說也是尤為重要，沒有自信心的孩子是不可能學好練好二胡的。當然，這種自信是要靠平時一點一滴積累出來的。

自信大致分為兩種：一種是技術上的自信。也就是俗話說的：“手上有活兒”。這種自信是可以靠平時練習過程中積累出來的，練得越多，把握性越大；手上負擔越小，自信心就越強。還有一種是來自心理上的自信。這種自信是在第一種自信的基礎上依靠外界給予的肯定與認可培養(yǎng)出來的。那么當下熱行的藝術考級和文藝演出就是學琴的孩子們得到外界肯定的最佳途徑。

1.通過這些方法，既可對前一段學習進行總結，又能有效推動以后的學習。小朋友本身有著良好的練琴狀態(tài)的同時，在通過參加考級、演出得到專家和觀眾的肯定與贊賞中找到了自信。這對學琴的孩子們來說，有著不可估量的積極推動作用。

2.每一次的演出和考級的經(jīng)歷，不僅能讓小朋友逐漸自然而然地消除考試和演出前的緊張感——不怵上舞臺（考場）；同時，在他們多次的演出（考級）的鍛煉過程中，再也不會因為心里緊張而影響演奏水平。

3.演出（臨考）前的緊張和興奮感與演出后的激動和滿足感會讓他們喜歡表演、熱愛表演，并且更自信滿滿，更成熟老練。

因此，在幼兒學琴的過程中，通過專業(yè)藝術考級和文藝演出來增加小朋友的舞臺表演和臨場發(fā)揮經(jīng)驗，同時增強小朋友的自信心與上進心，使小朋友的習琴過程保持在一個良性循環(huán)的積極狀態(tài)，在學習和鍛煉中成長起來，是十分有益的。

實踐表明，通過對幼兒學琴進行科學的培訓與教育，不僅能讓他們學到必要的音樂知識和技能，同時也培養(yǎng)了他們對音樂的感受力、記憶力、理解力、想象力和表現(xiàn)力，在提高他們音樂素質(zhì)的同時，也大大促進了其智力的拓展與開發(fā)。讓孩子們在文化藝術教育的學習和鍛煉中健康快樂的成長，這是我們文藝工作者為創(chuàng)建和諧社會應盡的責任與義務。