小丫扛起了大旗

戴平

江蘇著名劇作家袁連成接連寫成了兩部現(xiàn)代淮揚好戲：《雞村蛋事》和《花旦當(dāng)家》，都是“小丫扛大旗”的故事，生活氣息、喜劇色彩甚濃。兩出戲，也培養(yǎng)、提升、造就了兩位青年女演員。前者是上?；磩F的邢娜，后者是鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院剛過而立之年的揚劇演員龔莉莉。

《花旦當(dāng)家》是一部反映新農(nóng)村建設(shè)的現(xiàn)代題材劇，聚焦于新農(nóng)村建設(shè)如何兼顧文化遺產(chǎn)保護的問題。一片老村落，一座古戲臺，一方戲窩子，三百多年，枕著長江的濤聲，倚著金山的香火；如今一聲令下，老村落將毀，古戲臺將拆，戲窩子將逝，鄉(xiāng)村故土的精神家園即將消失。怎么辦？這時，一個縣劇團的小花旦演員徐徐向我們走來，一幅江南農(nóng)村風(fēng)情畫的圖卷緩緩打開。小花旦林小妹在一個有著三百多年歷史老村落的新農(nóng)村建設(shè)過程中，以自己的擔(dān)當(dāng)精神和聰明才智，帶領(lǐng)一群熱愛演戲的村民，給我們講述了一個保護“古戲臺”的故事。

在上海舉行的戲劇專家座談會上，專家們對《花旦當(dāng)家》給予了高度評價，認為這是一出接地氣順民心、思想觀念正確、鎮(zhèn)江地域特色和揚劇特色都十分鮮明的好戲。兩年來30余稿的打磨，越磨越精，越改越好。猶如一盆味道濃郁又上檔次的淮揚名菜，鮮美醇厚，質(zhì)樸本色，但是做得極其精到細致，上得了宴會廳，又進得了平常百姓家。

《花旦當(dāng)家》有三“味”：有情味，有趣味，有韻味?！坝星槲丁?，即是鄉(xiāng)情鄉(xiāng)愁，撲面而來，一個古戲臺，包含了無限的對故土文化的眷戀?！坝腥の丁?，是故事生動、語言鮮活。劇中穿插了“三擊掌”、“柜中緣”、“白娘子斗法?！钡葢騽≡兀怀~和念白運用了許多鎮(zhèn)揚地區(qū)“下里巴人”的方言俚語，如“我家住在戲臺旁，戲窩子就是我家鄉(xiāng)，苦辣酸甜都要唱，唱過了月亮唱太陽”，“頭發(fā)絲子炒粉條——亂上加亂”，“咸菜燒豆腐——有鹽（言）在先”，“頭如笆斗大，心似井水涼”……生動鮮活，通俗而不庸俗。“有韻味”，是揚劇曲調(diào)的韻味悠長，流派傳承脈絡(luò)清晰，又有演員自己的發(fā)展，像揚劇大師金運貴傳人姚恭林的金派姚腔，一開口，就獲得滿堂彩。三位著名表演藝術(shù)家姚恭林、王正東、許晴，甘當(dāng)配角，傾力烘托抬舉青年演員龔莉莉，也體現(xiàn)了老藝術(shù)家的高風(fēng)亮節(jié)。整出戲是一臺好人，矛盾沖突并不尖銳，但是臺中臺，戲中戲，非常好看耐看，妙趣橫生，還是牢牢地抓住了觀眾。大俗大雅，俗中見雅，正是《花旦當(dāng)家》這臺輕喜劇的藝術(shù)魅力所在。

這里，我還想重點談?wù)剝?yōu)秀青年演員龔莉莉的表演。

扮演主角林小妹的龔莉莉是一位優(yōu)秀的揚劇青年演員，是“80后”的后起之秀，師承揚劇首朵“梅花”徐秀芳，她天生麗質(zhì)，形象亮麗，但是過去在舞臺上還沒有唱過主角。兩年前，鎮(zhèn)江市藝術(shù)劇院慧眼識寶，讓她在這出戲中挑起了大梁，飾演一個“小丫扛大旗”的村官林小妹。對她本人來說，也是經(jīng)歷了一次演戲生涯中“小丫扛大旗”的機遇，她不負眾望，演得有聲有色，生氣勃勃，光彩照人。

劇中林小妹原本是劇團的小花旦演員，清純活潑，無憂無慮，人見人愛。只因出生在古戲臺所在地——江邊村，當(dāng)古戲臺面臨拆遷的緊急時刻，誤打誤撞當(dāng)上了村委會主任。她愛家鄉(xiāng)，愛唱戲，愛古戲臺，聰明能干敢擔(dān)當(dāng)，性格豪爽倔犟，有一股初生牛犢不怕虎的精神。這個人物的性格是多元的、豐滿的，既有明媚天真的一面，也有調(diào)皮機智的一面；有過彷徨困惑的苦惱，更在關(guān)鍵時刻表現(xiàn)出果敢、堅持和魄力。她淳樸得像現(xiàn)代農(nóng)村中身邊的姐妹，又有“這一個”的獨特色彩。龔莉莉通過唱腔、肢體、神態(tài)，點點滴滴地流露出她的特別之處，巧妙地表現(xiàn)了這一轉(zhuǎn)變，給人以水到渠成、真實可信之感。這里特別要提出的是，龔莉莉扮演的“這一個”現(xiàn)代村官，一舉手一投足、一跳躍一轉(zhuǎn)身，都顯示出戲曲程式的功底，動作很優(yōu)美，而不是生活的照搬，她把扎實的戲曲基本功“化進”了當(dāng)過花旦演員的小村官的言行舉止之中，展現(xiàn)了戲曲程式之美，又符合特定的人物身份。

龔莉莉的唱，揚劇的韻味純正而濃厚。龔莉莉唱的是高秀英派，在認真繼承高派傳統(tǒng)唱腔的同時，探索新的演唱方法。她的演唱講究吐字軟綿，噴口有力，以情帶聲，用聲腔來塑造人物。她還揚棄了揚劇傳統(tǒng)唱法中某些冷僻字的發(fā)音，改用“揚州普通話”來吐字，使唱腔既有揚州的地域性，又有現(xiàn)代揚劇的時尚性。她大膽地向編劇袁連成提出，借鑒淮劇跺板的唱法，學(xué)習(xí)淮劇《祥林嫂》中的“天問”唱段，改唱揚劇的堆字大陸板，以達到淋漓盡致地抒發(fā)情感的效果。傳統(tǒng)的堆字大陸板，4字一句，最多堆6句，而在《花旦當(dāng)家》的三段核心唱段中，堆字大陸板從6句增加，連清板共40多句，一氣呵成，難度極大。這要求演員有咬字歸音的功力、行腔運氣的技巧，經(jīng)過反復(fù)琢磨，刻苦磨練，她終于將三大段40多句的堆字大陸板，唱得字正腔圓、干凈利落、節(jié)奏鏗鏘、聲情并茂。尤其是遇到資金缺口的難關(guān)，不得不忍痛變賣傳家寶時的那一大段唱“對著戲臺雙膝跪”更是直抒胸臆，感人肺腑，一曲終了，贏得滿堂的喝彩聲。

劇中龔莉莉承擔(dān)了大部分唱段，但她不忘提醒自己：唱得動聽固然重要，觀眾喝彩固然開心，更重要的是展示人物內(nèi)心，刻畫角色形象。她的演唱，遵從“體驗派”的表演原則，一切從人物出發(fā)，技巧為塑造人物、推進情節(jié)、揭示主題服務(wù)。她說：“形式不能大于（架空）內(nèi)容”。她每演一場戲，都重新體驗，努力把自己化身為人物。一個年輕的演員，能有這樣的識見，堅持走這樣的正路，值得肯定。在這出戲中，因為林小妹的形象與龔莉莉本人差距不大，所以，她的表演比較本色自然，清新質(zhì)樸，得到了普遍的贊揚。正如她所說的：“一個演員在適合的年齡碰到一個合適的戲，飾演一個合適的角色，是一種幸運?！笨少F的是，她沒有在喝彩聲中停止自己的腳步，又在下一部抗日戲中飾演一個寡婦，接受了新的挑戰(zhàn)。她說：“我鐘愛戲劇，我喜歡挑戰(zhàn)，我相信明天。唱念做打，再累亦不悔；神光離合，理想我愿追?！边@是非常難得的。

一位成熟的表演藝術(shù)家必須有一批自己的代表性劇目，塑造出若干個光彩照人的特色鮮明的舞臺人物形象，并擁有一大批戲迷，以這個標(biāo)準來衡量，龔莉莉還只是一顆耀眼的新星，她的藝術(shù)之路才起步。希望她繼續(xù)努力，成長為揚劇第四代當(dāng)之無愧的接班人。

《花旦當(dāng)家》已榮獲江蘇省戲劇領(lǐng)域的多項大獎、演出了50多場，相信通過繼續(xù)打磨提高，一定能錘煉成新時期揚劇現(xiàn)代戲中的一臺看家戲，一出優(yōu)秀的保留劇目。