柔韌的體積
——淺析布料在當(dāng)代公共藝術(shù)中的運(yùn)用

徐健

（南京城市職業(yè)學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)系，江蘇 南京 210000）

柔韌的體積
——淺析布料在當(dāng)代公共藝術(shù)中的運(yùn)用

徐健

（南京城市職業(yè)學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)系，江蘇 南京 210000）

在藝術(shù)中布料扮演了從承載顏料的畫布到作為現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作主要材料之一的角色變革。極具可塑性的布料和極具當(dāng)代性的公共藝術(shù)結(jié)合到一起，不僅提升了公共藝術(shù)的包容性，而且使布料脫離了自身材料和懸掛方式的限制，從原本屬于建筑內(nèi)部空間解放出來(lái)走向外部公共空間并逐步形成集美學(xué)觀念表達(dá)、藝術(shù)形式表現(xiàn)及當(dāng)代文化理念的“混合”形態(tài)。

布料 美學(xué) 公共藝術(shù) 藝術(shù)創(chuàng)作

布料，英國(guó)著名藝術(shù)評(píng)論家約翰·拉斯金（John Ruskin）認(rèn)為：它可以是“羊毛、亞麻線、樹皮等沒(méi)有固定形態(tài)的模型。它可以被任意塑造而超越其原有邊界。它可以從虛無(wú)向任意形狀和運(yùn)動(dòng)方式轉(zhuǎn)化。它本身?yè)碛羞@個(gè)世界各種物質(zhì)的神秘意識(shí)”①。布料和紡織品一直陪伴著人類的日常生活，但由于太過(guò)尋常，在其他領(lǐng)域中諸如床單、毛巾、窗簾、襪子等布料對(duì)我們的身體，包括我們的記憶和思想的影響長(zhǎng)期被忽視。即使在今天，追蹤布料作為表達(dá)人類自我本身的意義、探索這些不僅對(duì)皮膚產(chǎn)生影響的物體的深層涵義對(duì)人類仍然具有多重意義。

以藝術(shù)領(lǐng)域?yàn)槔?，公共藝術(shù)，作為新興藝術(shù)學(xué)科相比其他傳統(tǒng)學(xué)科而言具有突出的包容性和自由性。這種混合藝術(shù)形態(tài)從產(chǎn)生的一開始就吸收大量其他學(xué)科的概念武裝自己，不管是傳統(tǒng)的雕塑形態(tài)還是前衛(wèi)的裝置影像藝術(shù)，都被許多藝術(shù)家成功地包容到公共藝術(shù)中并獲得成功。有趣的是，當(dāng)代藝術(shù)家開始發(fā)現(xiàn)，極具可塑性的布料和包容性極強(qiáng)的公共藝術(shù)概念結(jié)合到一起時(shí)，使得公共藝術(shù)的外延又獲得巨大的提升，而且使布料脫離材料自身和懸掛方式的限制，從原本屬于建筑內(nèi)部空間解放出來(lái)走向外部公共空間，呈現(xiàn)出無(wú)窮的藝術(shù)發(fā)展?jié)摿?。特別是在當(dāng)代多元文化背景下，傳統(tǒng)藝術(shù)形式和材料在公共藝術(shù)領(lǐng)域的影響日漸式微，具有難以捉摸的美學(xué)意義的布料介入公共藝術(shù)契合當(dāng)今的模糊、多元和沖突的時(shí)代氣息，并具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代精神。

融入布料的公共藝術(shù)是迷人的，這種藝術(shù)形態(tài)給人的感覺(jué)不是單一單調(diào)的，而是集美學(xué)觀念表達(dá)、藝術(shù)形式表現(xiàn)及當(dāng)代文化理念的“混合”形態(tài)。從20世紀(jì)60年代開始至今，布料在公共藝術(shù)項(xiàng)目及作品中運(yùn)用得越來(lái)越多，內(nèi)涵愈加豐富，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

一、創(chuàng)造新形式與保持傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)共存

作為一種材料，人類很早就注意布料的“優(yōu)雅”性。當(dāng)它與風(fēng)共舞時(shí)，給人以保護(hù)、包裹或舒適的多重感受；當(dāng)布料制作時(shí)裝、婚紗運(yùn)用于舞臺(tái)或喪葬場(chǎng)合時(shí)，布料又是神秘的物體。但在藝術(shù)中，布料長(zhǎng)期以來(lái)一直只是藝術(shù)家們古老又沉默的朋友。在幾百年時(shí)間里畫家們使用布料基本是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖鳛橥磕伭系漠嫴际褂?，這是布料最傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)形式雛形。1912年，帕博羅·畢加索（PabloPicasso）和喬治·布拉克（GeorgesBraque）開始讓布料在藝術(shù)中扮演從幕后轉(zhuǎn)到畫面本身的角色——他們首次運(yùn)用布料拼貼制作純粹的藝術(shù)品。隨后其他藝術(shù)家也不斷運(yùn)用組裝和二維三維手法制作更多的藝術(shù)品，例如羅伯特·勞森伯格（RobertRauschenberg）和克拉斯·奧登伯格（Claes Oldenburg），他們發(fā)現(xiàn)布料給予自己更多的創(chuàng)作自由。這是布料開始成為打破傳統(tǒng)藝術(shù)材料壟斷地位的標(biāo)志。布料逐漸地在20世紀(jì)中后期成為當(dāng)代藝術(shù)的媒介、材料及美學(xué)的重要組成部分。這個(gè)由勞森伯格開始的重要的改變，與其他藝術(shù)上的改變一起，反映在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)社會(huì)中多種媒體作為藝術(shù)創(chuàng)作材料和形式已經(jīng)變成標(biāo)準(zhǔn)。

更新的形式開始于20世紀(jì)后期，布料開始脫離水平和垂直上的束縛，標(biāo)志是“力”結(jié)構(gòu)不再作為布料藝術(shù)創(chuàng)作中的主要表現(xiàn)手法。對(duì)于結(jié)構(gòu)上的創(chuàng)新運(yùn)用，可以說(shuō)最能表現(xiàn)出布料藝術(shù)的包容性。傳統(tǒng)美學(xué)特性中的布料是平面、柔軟的，但它也能創(chuàng)造體積，制造雕塑感。對(duì)于布料傳統(tǒng)柔軟和神秘特性的不斷發(fā)掘繼承運(yùn)用和對(duì)于布料與力結(jié)構(gòu)上的新形式的創(chuàng)造是當(dāng)前公共藝術(shù)家的重要課題。

目前的形式探索集中在以下幾個(gè)方面：許多藝術(shù)家仍然堅(jiān)持使用布料制作柔韌的傳統(tǒng)形式藝術(shù)品并在一定范圍內(nèi)進(jìn)行改良和創(chuàng)新；另外一些藝術(shù)家接受使用布料柔韌的特性介入空間表達(dá)堅(jiān)硬的雕塑般的形式；當(dāng)然越來(lái)越多的當(dāng)代藝術(shù)家開始探索混合自由的形式。如布料在當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中已經(jīng)證明可以通過(guò)多種形式被操控：垂懸、弄皺、折疊；壓縮、打褶、打卷；裝飾、搖晃、束縛、切、撕、縫、卷；貼花、染料、燒、刮擦、墊料填塞后縫攏并裝配等等大量手段。這些手段使布料在藝術(shù)形式上出現(xiàn)越來(lái)越多的多樣性。

二、制作技巧創(chuàng)新與觀念思考并重

在當(dāng)代布料公共藝術(shù)創(chuàng)作中，一些藝術(shù)家仍然以手工編織的方式進(jìn)行創(chuàng)作，另外一些則使用著各種全新或破舊的布料材料從深度上探討各種美感的可能性。這兩種思想并不沖突，相反它們的共存反映了當(dāng)今布料藝術(shù)獨(dú)特的包容性。例如20世紀(jì)60年代出生的西班牙—澳大利亞藝術(shù)家達(dá)尼·馬蒂（Dani Marti）的作品（圖1）運(yùn)用尼龍、滌綸布、丙綸布等材料進(jìn)行類似于古典編織法一樣精心的編織，運(yùn)用布料本身的線性和柔性進(jìn)行創(chuàng)作，對(duì)成束的布料和纖維加以纏繞后進(jìn)行穿插和排列，目的是表達(dá)機(jī)器編織的一種束縛性，提醒我們暴力作為一種權(quán)力的借口影響自由。

圖1　米黃，達(dá)尼·馬蒂（Dani Marti），2008

而在兩位邁阿密藝術(shù)家組合古艾拉·德拉·巴斯 （Guerrade laPaz）的公共藝術(shù)作品中（圖2）與追求技藝的藝術(shù)家完全不同。他們利用回收廢物——垃圾填埋場(chǎng)的服裝做成顛覆性的藝術(shù)裝置。他們講究藝術(shù)化的構(gòu)成，并不追求傳統(tǒng)布料藝術(shù)本身追求的肌理和穿插的變化。對(duì)于他們來(lái)說(shuō)，衣服就是一個(gè)人的人格的再生，因此遺棄的服裝類似于人類的文物。當(dāng)它們集體排列在一起就會(huì)成為表達(dá)更多信息的一個(gè)部分，例如對(duì)于大眾消費(fèi)、統(tǒng)一的國(guó)際沖突和環(huán)境退化問(wèn)題的關(guān)注。這是布料作為普通日常物品卻傳遞當(dāng)代觀念的一個(gè)證明，提示我們?cè)趧?chuàng)作中要挖掘簡(jiǎn)單物品的深層次意義。不難看出，布料給我們提供了一個(gè)制作技巧表現(xiàn)和觀念情感傳達(dá)的自由的空間。

圖2　地域，古艾拉德拉巴斯（Guerra de la Paz），2009

三、空間關(guān)系組合和解構(gòu)融合

公共藝術(shù)與其他藝術(shù)相比最自由的一點(diǎn)是在大尺度上改變空間而造成空間組合上的多變，這種多變改變了我們看待世界的傳統(tǒng)方式。在創(chuàng)作戶外空間藝術(shù)品時(shí)，風(fēng)、水、光等元素是藝術(shù)家依賴的主要空間元素。把藝術(shù)品移動(dòng)到這些空間，從而改變觀看者與環(huán)境元素之間的聯(lián)系是藝術(shù)家們的一貫?zāi)繕?biāo)。然而一般材料如金屬、木材等實(shí)質(zhì)材料的使用往往強(qiáng)調(diào)用固定的形態(tài)與空間組合，而風(fēng)水光等元素是極具可變性的。使用布料則可以與可變性的風(fēng)水光形成相對(duì)“柔和”的空間組合關(guān)系，例如克里斯托和珍妮克勞德（CriscoandJeanne-Claude）在1972年的作品山簾（Valley Curtain）（圖3）。雖然我們有時(shí)不得不承認(rèn)，環(huán)境中的衣料作品是暫時(shí)存在的，但他們?cè)诠姷哪X海里和藝術(shù)文獻(xiàn)中是永久存在的。它們之所以超越概念是因?yàn)樵诙虝旱乃查g中它們是作為一個(gè)強(qiáng)有力的物理存在而令人印象深刻。這種情況下它們是否處在城市空間或者是否自然景觀并不重要，重要的是衣料是否與重要的元素產(chǎn)生聯(lián)系。另外，雖然許多作品是放置在特定的地點(diǎn)，但是那些依賴于如風(fēng)一樣短暫元素的可移動(dòng)的藝術(shù)作品是可以靈活地被安裝在其他的地方。布料的可變體積特性使得相比其他公共藝術(shù)品而言，對(duì)于空間的重構(gòu)有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，這恰好迎合當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要特點(diǎn)——解構(gòu)性，也是環(huán)境的空間關(guān)系進(jìn)入一個(gè)新的階段的標(biāo)志。類似的例子體現(xiàn)在在當(dāng)代美國(guó)藝術(shù)家詹妮·艾切爾曼（JanetEchelman）的作品中。2005年的作品“她在改變”（she changes）是一個(gè)特定地點(diǎn)的布料公共藝術(shù)（圖4）。作品使用三維多層網(wǎng)編織成布并使用鮮艷的顏色，這個(gè)作品象征漁網(wǎng)漂浮在葡萄牙波爾圖市的薩爾瓦多廣場(chǎng)上空，勾起波爾圖作為漁業(yè)工業(yè)中心的歷史記憶。這些大尺寸的空間作品對(duì)于空間不產(chǎn)生任何壓迫，同時(shí)由于它們外形的可變性和通透性，是對(duì)于空間的一種全新的理解和解讀。

圖3　山簾，克里斯托和珍妮克勞德（Crisco and Jeanne-Claude），1970-1972

圖4　她在改變，詹妮艾切爾曼（Janet Echelman），2005

圖5　重力和優(yōu)雅，安那特蘇（El Anatsui），2010

布料藝術(shù)是集實(shí)用與審美為一體的藝術(shù)體系。在新的藝術(shù)理念不斷地沖擊和影響下，布料藝術(shù)善于吸收和接納，在當(dāng)今的社會(huì)發(fā)展的進(jìn)程中，不僅各種新形式的以布料為材料的公共藝術(shù)出現(xiàn)，布料與其他材料的公共藝術(shù)的界限也越來(lái)越模糊。如加納軟雕塑家安那特蘇（El Anatsui）等國(guó)際藝術(shù)家的作品不是采用布料，而是吸收布料混合性的特點(diǎn)，用廢棄的數(shù)百甚至數(shù)千的西方文化帶來(lái)的金屬物體結(jié)合在一起形成柔軟的布料形式，表達(dá)出非洲的美學(xué)傳統(tǒng)與當(dāng)代西方形式的表達(dá)創(chuàng)造、非洲的社會(huì)經(jīng)濟(jì)史與全球化消費(fèi)主義對(duì)比的多重意義。這種更愿意讓作品自然褶皺以反映千變?nèi)f化的新環(huán)境并映襯當(dāng)代城市生活從一個(gè)側(cè)面反映了當(dāng)代布料公共藝術(shù)的包容性和吸引人的所在。

注釋：

①轉(zhuǎn)引自MildredConstantine&LaurelReuter，WholeCloth［M］.The Mona celli Press，1997：7.

［1］Mildred Constantine，Laurel Reuter，WHOLE CLOTH［M］.The Monacelli Press，1997.

［2］Solveigh Goett，Linking threads of experience and lines of thought：everyday textiles in the narration of the self［D］.The University of East London，2010.

［3］Morgan Falconer，Kirsten Lloyd，DANI MARTI［M］. Hatje Cantz Publisher，2012.

［4］楊玲.在包容中成長(zhǎng)的現(xiàn)代纖維藝術(shù)［M］.廣西師范大學(xué)出版社，2009.