《第五元素》：后現(xiàn)代主義的拼貼

段衛(wèi)東

（貴州民族大學 傳媒學院，貴州 貴陽 550000）

《第五元素》：后現(xiàn)代主義的拼貼

段衛(wèi)東

（貴州民族大學 傳媒學院，貴州 貴陽 550000）

呂克·貝松是一位在法國國內(nèi)頗具爭議的導演，他的電影在實現(xiàn)商業(yè)化的同時堅守藝術，在宣揚“去好萊塢化”的同時又吸納了好萊塢經(jīng)典傳統(tǒng)敘事模式?！兜谖逶亍肥菂慰恕へ愃稍谄渖虡I(yè)性與藝術性融合的成熟階段拍攝的作品，影片中多類型的時尚拼貼、對好萊塢類型化電影的借鑒、導演個人獨具魅力的電影觀念，都使這部影片票房大賣并取得了不錯的成就。因此，本文將從這幾個方面進行分析，闡釋呂克·貝松在商業(yè)與藝術的拼貼新大陸中所體現(xiàn)出的后現(xiàn)代主義。

后現(xiàn)代主義；拼貼；商業(yè)性；藝術性

呂克·貝松的電影風格多樣，在貫徹藝術性的同時，也有著商業(yè)性的突破。在法國電影不斷受到好萊塢及其他歐洲電影的沖擊而逐漸衰落時，呂克·貝松的電影以其獨特的藝術特色和深邃的人文內(nèi)涵實現(xiàn)了票房成功，也將法國的電影特色推向全球，為重振法國電影開辟了一條新的道路。導演深厚的藝術功底來源于法國電影悠久的歷史和獨特的文化底蘊。法國是一個浪漫的國家，也是喜劇的發(fā)源地，因此我們不難在其看似嚴肅的電影中，發(fā)現(xiàn)一些浪漫的元素和詩意的幽默。呂克·貝松導演的影片《第五元素》，就充滿后現(xiàn)代主義的拼貼，無論是對好萊塢類型電影的借鑒﹑法國喜劇電影的映襯﹑“新巴洛克電影”風格還是科幻題材的創(chuàng)新，都使這部近似于好萊塢電影模式的影片有了導演的個人化表達，形成了呂克·貝松乃至法國電影界獨有的商業(yè)電影風格，并傳達出導演對人性的思考與探索。

一、多類型的時尚拼貼

大部分后現(xiàn)代作品都將“拼貼”作為屢試不爽的手段。拼貼是指“一種關于觀念或意識的自由流動的﹑碎片組成的﹑互不相干的大雜燴似的拼湊物，它包含了諸如新與舊之類的對應環(huán)節(jié)，否認整齊性﹑條理性或?qū)ΨQ性；它以矛盾和混亂而沾沾自喜”。拼貼技巧表現(xiàn)在眾多方面，其中一點就是眾多類型影片的時尚拼貼。影片《第五元素》就是將好萊塢科幻片﹑災難片﹑喜劇片等類型電影融合而成的一部商業(yè)大片，其新穎的電影風格保障了票房的成功，也使觀眾眼前一亮。

（一）對好萊塢類型電影的借鑒

好萊塢電影的主流形態(tài)“類型電影”，一般來說是在主題思想﹑故事情節(jié)﹑人物類型﹑影片場景和語言技巧等方面都有明顯相似性的一類影片?！邦愋碗娪啊北荛_了商業(yè)片和藝術片的爭論，成為商業(yè)電影取得高票房的法寶之一。《第五元素》正是呂克·貝松通過借鑒類型化的策略，拍出的一部扣人心弦的科幻大片。

經(jīng)典的好萊塢電影往往以富有戲劇沖突的情節(jié)﹑類型化的人物和自然流暢的連續(xù)性剪輯構(gòu)成一個經(jīng)典的敘事系統(tǒng)。而將主人公置于困境﹑進行激烈的追逐和充滿想象的畫面，都是好萊塢電影制造懸念的慣用手段。在《第五元素》的敘事中，呂克·貝松將主人公放在一個異常的時空，給觀眾呈現(xiàn)了一個高科技的未來世界，第五元素莉露被多次置于困境。在影片剛開場，莉露就與聯(lián)邦警察在錯綜復雜的立體化交通布局中，開始了一場激烈追逐；在與壞人爭奪四大元素時，莉露被佐格困在裝有定時炸彈的房間內(nèi)。這些代表善的勢力和代表惡的勢力在未來世界中的緊張追逐和對五大元素的爭奪都給觀眾帶來了視覺上的沖擊，扣人心弦。導演將這些片段巧妙地組接在一起，鏡頭的平衡與快速的鏡頭組接，富有動感的鏡頭運用，都成為呂克·貝松電影的“標簽”。影片最后也采用了好萊塢慣用的“最后一分鐘營救”，讓本科和莉露在最后一刻拯救了地球，從而讓觀眾相信人性的美好和宣揚人世間的真﹑善﹑美。

雖然呂克·貝松一直宣揚“去好萊塢化”，但他的去好萊塢化不是完全抵制好萊塢元素，而是對好萊塢進行一種補充和完善，從而形成新的電影特色。好萊塢主流電影采用的是在各種話語中占有權(quán)威話語地位的元敘事，遵循的是以英雄為中心的堂而皇之的敘述模式。后現(xiàn)代主義的敘事特點也類似于法國電影敘事中的“去英雄化”。影片的成功，正在于它給觀眾以雙重的心靈撫慰和雙重的精神滿足，也使得影片的敘事結(jié)構(gòu)﹑故事情節(jié)不像好萊塢類型電影那樣單調(diào)﹑公式化，而是發(fā)人深省，富有哲理，形成了有著呂克·貝松特點的敘述風格。

（二）法國喜劇電影的映襯

后現(xiàn)代電影的表達方式是戲仿，戲仿不僅顯示對傳統(tǒng)文類以及母題的改造不單純是對某一件事的戲謔和嘲諷，而且延伸到對社會生活﹑文化傳統(tǒng)等的仿制﹑調(diào)侃和意義消解。法國喜劇電影在世界戲劇電影中占據(jù)主流地位。在影片中，與其他國家電影普遍“笑點低”和“惡搞”所不同的是，呂克·貝松的影片注重的是法國喜劇電影來源于生活的平淡幽默及情感共鳴。

在《第五元素》中，導演不僅加入了日常的生活趣味，也加入一些冷幽默﹑黑色幽默等，這些幽默沒有刻意的修飾和安排，而是給觀眾呈現(xiàn)出一種詩意的幽默。影片中有這樣的一個情節(jié)：考內(nèi)利斯神父去見佐格，在佐格的辦公室里，有很多高科技的現(xiàn)代化機器，佐格對神父夸贊這些機器是多么的完美，突然一顆櫻桃噎住了佐格，他慌亂地按著各種按鈕，卻始終按不到那個幫他捶背的動物。最后，神父伸手拍了拍他的后背，救了他一命。導演用了這樣一個簡單的鏡頭就對拜物的佐格進行了幽默的諷刺，并且也暗諷在如今科技發(fā)達的今天，機器化的生活方式并不能像人類那樣富有感情和人性化，也不能在自己需要精神上的關懷和意外事件突發(fā)時幫助自己，人與人之間真切的幫助和關懷才是最美好的。面對災難毫無辦法的黑人總統(tǒng)﹑浮夸矯情的黑人說唱主持人﹑嘮叨無緒的科本媽媽等角色，也都為影片制造了喜劇色彩。法國喜劇元素的映襯，使得原本嚴肅緊張的故事情節(jié)充滿了幽默的詩意，發(fā)人深省，不僅是對科技影響下人們生活機械化的嘲諷，也是對我們?nèi)诵陨鐣涣魅狈φ嫔泼赖木选?/p>

（三）“新巴洛克”電影風格

“新巴洛克”電影風格來自于海報和廣告的影響，其鏡頭繁復﹑華麗﹑張揚，呈現(xiàn)出一種華麗耀眼與浮空虛無并存的后現(xiàn)代風格。在《第五元素》里，無盡浩瀚的宇宙﹑風格張揚的華麗建筑﹑錯綜復雜的立體交通道路﹑飽和艷麗的色調(diào)都使影片充滿了“新巴洛克”風格，在這種風格的映襯下，熱鬧繁華的城市有種莫名寂寞的游離感。在科本前往“失落的天堂”時，黑人主持人說唱式的節(jié)目略顯浮夸，“失落的天堂”中的人們衣著張揚個性，尤其是莉露朋克式的橘黃頭發(fā)，更是有著一種不拘的風格。同時，導演還不忘自己偏愛的藍色，在蒙督沙瓦人派來的歌星在舞臺上演唱時，紅色的觀眾席與藍色的歌星形成強烈的視覺對比，觀眾席上的紅色是人們熱鬧表象下的寂寞空虛，善良的蒙督沙瓦歌星是藍色的，是一種如大海般平和深邃的美，她的歌聲悠揚動聽，像是引導著人們尋求著內(nèi)心最本真的自己，喚醒人們心中的真善美。

（四）科幻片

影片中的科幻情節(jié)無不透露出呂克·貝松天馬行空的想象力。在《第五元素》中，導演為觀眾營造了一個未來世界的奇妙空間，電影中所有的故事都發(fā)生在這些充滿想象力和現(xiàn)代科技氣息的空間里，讓觀眾眼花繚亂。但與好萊塢科幻片不同的是，除了展示科技和未來世界對人類造成的危險之外，呂克·貝松的科幻片更加引人思索，表達出人類對生命的自我探尋和思索。其第一部實驗性電影《最后的決戰(zhàn)》就取材于科幻題材，用世界末日的黑白色調(diào)來象征人類命運，用人與人之間的利益斗爭來隱喻人性的險惡。在其后期作品《亞瑟和他的迷你王國》中，導演將主人公亞瑟置身于一個毫米大的迷你王國之中，在進行一些冒險之后，打敗壞人，取得勝利，并拯救了外婆的花園。

二、人性的探尋與思考

呂克·貝松有著“法國斯皮爾伯格”之稱，是因為他的作品在商業(yè)化的敘述模式下還能有著對藝術的堅守和對社會現(xiàn)狀的思考。“用繁復﹑游離的拼貼影像以及去英雄化的敘事方式表現(xiàn)非主流化的社會群體的孤獨與人性美，并借此表達自己對歷史﹑現(xiàn)實和生命的認知?！?/p>

影片《第五元素》用大量飽和鮮艷的色調(diào)充斥著畫面，彩色映襯下的是人類虛無寂寞的內(nèi)心以及邪惡的貪欲。在未來世界中，人類并沒有解脫，反而遭遇更多苦難，人類有可能完成自我解脫和自我救贖的過程，但必須依賴來自人類歸屬之地的神秘力量的指引。影片中的四種元素“水﹑火﹑土﹑空氣”圍繞著第五種元素，而這第五種元素不是自然元素，她是一個和人類完全一樣的生物，二者之間最大的區(qū)別就是她是完美的。而第五元素代表著人世間的真善美，隨著科技的高度發(fā)達，人們的生活都充滿了機械化，居住空間逐漸縮小，床可以自動伸縮﹑吃飯隨時有開著飛船的小餐館來到家門口﹑警察搜查大家都要將手放在黃圈內(nèi)以核實身份，人與人之間的交流越來越少，缺乏溝通與信任。因此，高度的機械化統(tǒng)治使人類身心麻木，人性中的真善美也在此之中漸漸消失。

影片中的一組對比剪輯發(fā)人深省，一邊是蒙督沙瓦歌星狄娃在舞臺上的深情演唱，打動人心；一邊是善良正義的莉露與孟加羅人之間的較量，歌聲與莉露的打斗動作完美配合，她們都為正義而戰(zhàn)，都為尋找那遺失的人性的真善美而戰(zhàn)。當最后地球即將被邪惡勢力毀滅時，被派來拯救地球的第五元素莉露卻退縮了，因為當她學習歷史時，被殘酷無情的戰(zhàn)爭場面所驚嚇到，在300年前，蒙督沙瓦星球的人在被困埃及石廟的最后一刻說：“時間并不重要，只有生命才重要?！钡侨祟悶榱死娌活櫳闹匾?，相互屠殺。莉露覺得人們既然不尊重生命，不愛惜生命，就算拯救也是徒勞的。莉露雖然是來拯救地球的，但是她敏感，沒有安全感，她需要找到愛的力量幫她完成任務，在被困于房間的排氣道中時，她絕望地喊著：“救命，救命！”最后，科本以他真實的愛感染了莉露，兩個人最終拯救了地球。所以，能夠毀滅人類的只有人類自己，能夠挽救人類的也只有真正擁有真﹑善﹑美的人。

三、結(jié)語

呂克·貝松作品的題材﹑樣式不拘一格，常常出人意外。

好萊塢電影推崇的美式價值觀，在呂克·貝松的電影中，表達出的是對所有人類都通用的價值觀。后現(xiàn)代主義的拼貼與呂克·貝松電影的個性化表達完美結(jié)合，使其影像風格和電影故事情節(jié)在保持法蘭西民族的藝術特色的同時，又融合了美國好萊塢電影的商業(yè)娛樂性。而詩意的法式幽默，將鏡頭對準普通人性和情感，在反思中透露出深刻的內(nèi)涵，呼喚著人性的本真與真﹑善﹑美。即使影片有著強烈的“作者電影”

氣質(zhì)，在后現(xiàn)代主義的拼貼過后，新穎的影片表達方式使觀眾輕松愉悅，取得票房的成功。所以，呂克·貝松的這種后現(xiàn)代電影拼貼手法不僅將原本僅局限于法國本土的電影形式推向了世界，還將法國的歷史文化推向世界，開辟出一個僅屬于呂克·貝松的電影新大陸。

[1][美]大衛(wèi)·波德維爾，克里斯汀·湯普森.世界電影史（第二版）[M].范倍譯.北京：北京大學出版社，2014.

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[3][美]尼克·布朗.電影理論史評[M].徐建生譯.北京：中國電影出版社，1994.

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[5]邵牧君.西方電影史論[M].北京：高等教育出版社，2005.

[6]陳波.呂克·貝松電影的后現(xiàn)代傾向[J].湖北職業(yè)技術學院學報，2012(09).

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段衛(wèi)東（1977-），男，云南曲靖人，貴州民族大學傳媒學院講師，碩士，研究方向：文化產(chǎn)業(yè)、電影產(chǎn)業(yè)、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。