略談美國黑人音樂發(fā)展歷史

富春雷

摘要：美國這個歷史短暫的移民國家，成為目前世界主流音樂文化的倡導(dǎo)國，它的音樂發(fā)展歷史值得研究和探索。本文就美國黑人音樂的發(fā)展歷史進行粗略的研究和探索，并指出美國黑人音樂和黑人音樂家為世界音樂發(fā)展做出的貢獻。

關(guān)鍵詞：美國黑人 音樂 發(fā)展

美國是個移民國家，最初大部分的移民來自歐洲，歐洲的移民同時帶來了歐洲文化，在音樂領(lǐng)域，就是歐洲的古典音樂。美國現(xiàn)代音樂，則是黑人靈歌結(jié)合了歐洲古典音樂發(fā)展而來的。

一、18世紀黑人音樂的初期

18世紀下旬，生活在南方的黑人奴隸們，雖然吸收了基督教信仰，但他們還認為自己是在美國的非洲人，他們經(jīng)常在莊園里勞動時吟唱黑人靈歌。他們在唱歌時加入了舞蹈動作和其他體態(tài)的變化，同時也改變著贊美詩的旋律和節(jié)奏，他們還把歌詞中的英文歌詞混入非洲詞匯和諺語。黑人靈歌作為美國黑人的主要文化整整演繹了三個多世紀，服務(wù)了宗教活動、文化、社交、政治等社會功能。

二、19世紀黑人音樂開始影響美國音樂

黑人音樂對美國音樂的影響從19世紀開始，隨著黑人靈歌的吟唱，來自非洲的班卓琴開始變成很受歡迎的樂器。美國的作曲家采用了黑人靈歌派生出來的節(jié)奏，寫出了很多膾炙人口的歌曲。這里要提到這個時期非常受歡迎的、非常著名的美國作曲家就是Stephen Foster，他的作品廣為流傳，中國的音樂愛好者應(yīng)該知道。

到了19世紀中旬，在美國南北戰(zhàn)爭期間，美國黑人音樂繼續(xù)在傳播，第一個演唱團隊 Fisk University Jubilee Singers（菲斯克大學(xué)朱比利歌唱團隊）在1871年開始巡回演出，到現(xiàn)在拉斯維加斯還有Jubilee 劇院表演歌舞。到了18世紀末，美國黑人音樂已經(jīng)成為美國主流文化的一個主要組成部分。

三、20世紀初（1900-1930）黑人音樂的發(fā)展

就到了20世紀初，1898年第一部由黑人音樂家創(chuàng)作的音樂劇在百老匯登臺演出，1901年黑人音樂家的第一張唱片就是由百老匯的音樂劇里來的。

20世紀上旬，黑人音樂的布魯斯和爵士越來越受歡迎。1942年時，黑人音樂在美國著名音樂類雜志 Billboard 歸類于人種音樂，和其他音樂是分開的，但在1949年時就歸類為 rhythm and blues（節(jié)奏布魯斯）。

當時，白人和拉丁美洲人演出黑人音樂比較常見，在美國的各人種中跨文化交流的歷史，對于那些還不那么容易接受黑人表演者的白人觀眾，他們就傾向于從黑人爵士派生出來的音樂，叫Swing ，我們稱“搖擺音樂”。

最初黑人被主要的交響樂團排除在外，但是黑人在20世紀可以進入1860年就成立的音樂學(xué)院學(xué)習(xí)了，在20世紀時，黑人也在主要的城市比如芝加哥、新奧爾良等成立了自己的交響樂團。從1890年到20世紀初，黑人交響樂團都有正常的演出，但黑人主要的表演先鋒領(lǐng)域還是爵士。

四、20世紀中旬（1940-1960）的黑人音樂

1940年時，黑人歌曲在美國已經(jīng)司空見慣了，而且也經(jīng)常上排行榜，但還算不上主流文化。與此同時，黑人爵士音樂家在繼續(xù)創(chuàng)新改變著爵士樂，在20世紀40年代到50年代，節(jié)奏布魯斯這種爵士就發(fā)展成 rock and roll， 我們稱“搖滾樂”。搖滾樂給了黑人音樂表演者很大的商業(yè)成功。

50年代，在20世紀初形成的hard blues 就是重布魯斯得到了發(fā)展和廣泛的傳播，包括the united states， 我們說的美國，和united Kingdom， 大英王國。還有另一種音樂從美國宗教贊美詩福音音樂結(jié)合黑人音樂派生出來的音樂形式， Soul， 我們也可以稱為“靈歌”，在50年代得到了蓬勃的發(fā)展，Soul靈歌成為了音樂的主要影響力，加上一些創(chuàng)新獨特的元素，又有了R&B 音樂。在大英王國，british blues不列顛布魯斯慢慢成為主流音樂，他們又回到美國。這期間很有代表性的樂隊，像 beatles（披頭士）、甲殼蟲樂隊，rolling stones（滾石樂隊），他們表演的布魯斯和R&B，同時帶有傳統(tǒng)和現(xiàn)代的元素。

靈歌繼續(xù)了他的熱門程度，在黑人音樂中尤其代表人物James Brown，又創(chuàng)新了Funk這個音樂形式。

五、70-80年代美國黑人音樂的發(fā)展

整個70年代是被看做黑人音樂有關(guān)旋律的最佳時期，黑人音樂家也在美國主流文化中普遍達到了一些成功。70年代又激發(fā)了一個新的音樂形式的出現(xiàn)，hip-hop，我們可以叫“嘻哈音樂”，或“街舞音樂”，在年輕的黑人中非常受歡迎，成為美國多文化交流的一個重要元素。

80年代，美國音樂界涌現(xiàn)了大批的黑人音樂家，黑人音樂家邁克·杰克遜，5歲表露出音樂天才，家里兄弟5個組成一個樂團排練，演唱。父親熱愛音樂，擅長電吉他，母親會鋼琴和單簧管，1982年11月30日，杰克遜發(fā)行了音樂生涯最具代表性的專輯Thriller（顫），這張專輯稍后在美國專輯榜上蟬連了37周冠軍。在全世界范圍內(nèi)，這張專輯也獲得了巨大成功。Thriller后來被收錄到了美國國會圖書館的國家錄音記錄檔案里，成為美國“文化，歷史和審美的記錄”的一部分。Thriller全世界的唱片產(chǎn)業(yè)創(chuàng)造了41億美元的收益。2006年，他被吉尼斯世界紀錄評鑒為“世界歷史上最成功的藝術(shù)家”。 2014年6月25日，杰克遜去世后的五年時間里，杰克遜凈收入超6億美元，甚至超過了他生前賺錢的總和，他過世后的音樂會排練的紀錄片，成為歷史上播映最多和最佳的紀錄片。

六、21世紀的美國黑人音樂

20世紀末，到21世紀，hip-hop（嘻哈音樂）已經(jīng)成為了美國主流文化，基本上占據(jù)和控制了音樂工業(yè)。這個時期也出現(xiàn)了大量自己作曲的歌手，比如2pac等，在21世紀的第一個十年里，R&B風(fēng)格強調(diào)獨唱演員和流行音樂元素發(fā)展。

黑人音樂和黑人音樂家對美國音樂的發(fā)展功不可沒，也為全世界音樂的發(fā)展做出了杰出的貢獻。