腦、身、心在歌唱中的重要作用——《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》讀后

○檀晶

(內(nèi)蒙古師范大學(xué) 音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010022)

沈湘先生被譽(yù)為我國一代聲樂宗師，著名歌唱家、音樂教育家。他的一生在追求聲樂演唱與教學(xué)的藝術(shù)道路上飽經(jīng)磨難，但藝術(shù)志向不改，最終收獲成功。沈湘先生出生在天津的一個十分喜愛西方古典音樂的留法醫(yī)學(xué)博士家庭，自幼受父親影響迷上了音樂，然而家人與社會的阻力使得他的聲樂求學(xué)之路很曲折，但曲折并沒有阻止他前進(jìn)的腳步，沒有阻擋他對聲樂藝術(shù)的執(zhí)著追求與不懈探索。正因這份堅持不懈，才有了不斷的進(jìn)步與發(fā)現(xiàn)，也才有了今天“沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)”的形成。

《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》一書給我感觸較深的有兩點(diǎn):一是要想在聲樂學(xué)習(xí)上有所收獲，前提條件是一定要摯愛這門藝術(shù)，這是學(xué)習(xí)中克服困難，在曲折中不斷前進(jìn)的原動力。二是要具備學(xué)習(xí)的條件，即腦、心、身在歌唱中的完全投入與協(xié)同配合。

沈湘先生的藝術(shù)生涯告訴我們，在聲樂學(xué)習(xí)的道路上會有艱難險阻，也會有摸不清方向的時候，此時，支撐我們排除艱難繼續(xù)前進(jìn)的動力就是發(fā)自內(nèi)心對這門藝術(shù)的喜愛。有了癡迷的喜愛就不會輕言放棄，就會堅定地走下去，無論道路多么坎坷。否則，就會半途而廢或者停滯不前。聲樂的學(xué)習(xí)是在不斷的認(rèn)識、思考、否定、探索、發(fā)現(xiàn)中摸索前進(jìn)的，只有這樣才會不斷前進(jìn)，才能越來越好。因此說，這份摯愛是學(xué)習(xí)聲樂的前提與基礎(chǔ)。具備了前提條件后，還要了解我們的歌唱樂器，即腦、心、身在歌唱中的重要作用。

一、“腦”在歌唱中的統(tǒng)領(lǐng)作用

頭腦，即思想，智力，是思維器官。它是支配我們行為的總司令部。聲樂的學(xué)習(xí)過程不只是“唱”那么簡單，動腦是其學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，是貫穿學(xué)習(xí)始終的前提條件。沈湘教授有兩句話給我留下了深刻的印象，即“要學(xué)好唱，光有好嗓子不行，還得有一個好腦子”;“動腦比出聲更重要”。這兩句話都在強(qiáng)調(diào)動腦在歌唱中的重要性，它的作用有時遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于歌唱的發(fā)聲器官。動腦貫穿于聲樂學(xué)習(xí)的全部過程中:從聲樂學(xué)習(xí)的目的、方法、練聲過程直到完成一首聲樂作品的演唱，處處需要思考。我們的頭腦中應(yīng)該有一個明確的學(xué)習(xí)方向和正確的聲音概念，同時要時刻伴隨著分析與思考，只有想清楚才能做明白，如果只是盲目的學(xué)習(xí)，那么學(xué)習(xí)的結(jié)果也會很渺茫。

首先，對學(xué)習(xí)方法的思考。沈湘教授說:“好嗓子的人很多，但不一定都出得來，原因是多方面的，除了各方面修養(yǎng)外，好的學(xué)習(xí)思想和方法是成功的關(guān)鍵。”這里提到“好的學(xué)習(xí)思想和方法”。那么“好”的標(biāo)準(zhǔn)如何界定，這就需要我們動腦筋思考與判斷，不能人云亦云，盲目崇拜。如何獲得好的思想和方法呢?而且，同樣的方法不一定適合于每一個人，或者說當(dāng)運(yùn)用在不同的人的身上時會產(chǎn)生不一樣的效果。我們應(yīng)如何把握?這就要求我們要有豐富的理論知識做基礎(chǔ)，要大量學(xué)習(xí)、研究聲樂理論方面的著作，它不僅可以拓寬我們的視野，更能豐富我們的頭腦，增強(qiáng)我們分析與思考的能力。當(dāng)面對老師作出的指導(dǎo)時，我們能夠充分的，正確的理解老師的意圖，從而結(jié)合自身的條件及時的作出調(diào)整，以達(dá)到較好的學(xué)習(xí)效果。同時，在學(xué)習(xí)過程中，要將老師所說的話，印在腦子里，進(jìn)行辯證的分析與思考，從中提取適合自己的方法，運(yùn)用到發(fā)聲練習(xí)當(dāng)中。要將自己看做是老師，像老師那樣細(xì)心地觀察和分析自己聲音存在的問題，然后“對癥下藥”，解決問題。我們要“既是學(xué)生又是教師”。要將聲樂學(xué)習(xí)由被動轉(zhuǎn)為主動，時刻站在老師的角度去審視學(xué)習(xí)過程，揣摩學(xué)習(xí)方法，提高學(xué)習(xí)效率。

第二，要有自知之明。除了對歌唱方法的分析思考外，還要了解自身的歌唱器官，對自己的發(fā)聲器官及歌唱狀態(tài)要做到心中有數(shù)，有“自知之明”，有獨(dú)到的見解和創(chuàng)造性，這是發(fā)展歌唱能力的主導(dǎo)力量。因?yàn)楦璩鞴俚氖褂?、歌唱運(yùn)動所發(fā)出的聲音是看不見、摸不著的，需要歌唱者細(xì)心的琢磨、感受、體會、嘗試，在不斷的思考中獲得進(jìn)步。歌唱中要有自己的主見，有判斷正誤、優(yōu)劣的能力，否則意見多了就糊涂了，就沒有明確的方向了。

第三，對歌曲所反映的內(nèi)容、生活、情感等能夠通曉，認(rèn)識上有一定深度。沈湘教授說:“不要把時間單純地用在發(fā)聲練習(xí)上，要知道，提高了綜合修養(yǎng)，聲樂上也會提高的。如果有了認(rèn)識，即使走彎路也不會走得太遠(yuǎn)?！边@就是說，我們要想完成好一部聲樂作品的演唱，不僅要在聲音的練習(xí)上下工夫，同時要注重提高自身的綜合素質(zhì)與修養(yǎng)，要學(xué)習(xí)相關(guān)科目的知識來豐富我們的頭腦。當(dāng)拿到一首作品時，能夠全面地分析作品的創(chuàng)作背景、內(nèi)容、人物情感以及所要表達(dá)的思想感情。對作品全面細(xì)致的分析有助于我們塑造更真實(shí)的形象，達(dá)到更好的演唱效果。然而，分析的是否到位就要看我們綜合素養(yǎng)的程度了，這就要求我們平時要多積累各方面的知識以提高自身綜合素質(zhì)。因此說:“動腦比發(fā)聲更重要”。在“想清楚”的前提下，我們還要了解自身歌唱樂器工作的科學(xué)原理。如何將理想的發(fā)聲方法運(yùn)用在自身的歌唱樂器中，需要我們研究、了解歌者所具備的第二個要素:身即歌唱樂器。

二、把身體當(dāng)成一件樂器，全身唱

歌唱是全身各部器官協(xié)同運(yùn)動的過程，要想有好的歌唱，我們應(yīng)該了解我們的身體，了解歌唱時主要涉及的各個器官:

歌唱的樂器是自己的嗓音，一個人一輩子只有這一個嗓音器官，它身兼述職，但卻看不見，摸不著。這件樂器需要我們按照生理的規(guī)律愛護(hù)她、調(diào)整她、使用她。如果把她損壞了是不能更換的，那就是一輩子的事。因此我們要善待自己，要有意關(guān)照我們的這件樂器，要向醫(yī)生一樣診斷、調(diào)節(jié)自己。用正確的適合自身嗓音條件的歌唱訓(xùn)練來重新塑造她。只有這樣，才可能靈活自如地運(yùn)用，使之更適合歌唱藝術(shù)表現(xiàn)的需要，發(fā)揮歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)力。要有健康的身體和良好的精神狀態(tài)來掌握歌唱的技術(shù)，歌唱藝術(shù)很重要的一點(diǎn)就是全身“唱”。

1．工作范圍。從喉器往上到頭部內(nèi)后咽壁頂端的鼻咽腔，往下到橫膈膜、腰部周圍，這是歌唱樂器工作的范圍。

2．樂器的構(gòu)造。我們知道，聲音是靠聲帶的震動產(chǎn)生，聲帶要靠氣流通過而震動，聲音要借助空氣進(jìn)行傳播，音色要靠共鳴腔體的協(xié)助使其豐滿、悅耳。而氣吸的產(chǎn)生、運(yùn)用，聲帶的合理震動，不同共鳴腔體的協(xié)同合作以及語言的表達(dá)都要涉及我們身體各個部位的運(yùn)動，因此要全身唱，任何一部分不給力或說配合不協(xié)調(diào)都不會得到優(yōu)美動聽的聲音。

全身唱就要有整個身體歌唱發(fā)聲的參與意識，整體的積極性可以帶動局部的積極性?！罢沓钡母杏X是:整個身體向外舒展的感覺;腔體內(nèi)要有上下通暢的氣息;要調(diào)動全身的共鳴腔體混合而成共鳴音響，讓歌唱的聲音更長，貫穿全身腔體。在歌唱中，無論聲音高，還是低，全身心都要處于既安靜、平穩(wěn)又積極、興奮的狀態(tài)中。同時，還要把握好緊張與松弛的度，“該緊的地方要緊張積極用力”。例如，歌唱時橫膈肌對氣息的控制，要積極?！霸撍傻牡胤骄鸵竽懙姆潘伞?。例如，歌唱時口腔的松弛?！鞍迅蓴_發(fā)聲多余的勁兒去掉?！备璩羞\(yùn)用了不必要的力量，必將影響歌唱的效果，阻礙科學(xué)的發(fā)聲，造成事倍功半的效果。在歌唱過程中對“緊”與“松”的控制要掌握好度，做到“松而不懈、緊而不僵”。

要想全身唱，最基本的條件是我們要有一個健康的體魄，要像保養(yǎng)一件心愛的樂器一樣，保養(yǎng)好自身的歌唱樂器，這件樂器的保養(yǎng)要用心，因?yàn)樗床恢⒚坏?這件樂器的使用也要用心，因?yàn)樗鼉?nèi)在的變化只有我們自己最清楚!

三、心理與情感在歌唱中的重要性，用心唱

“心理感覺和思維活動，在歌唱發(fā)聲的整個過程中，是處于主動的主導(dǎo)地位?！备璩咴谘堇[歌唱藝術(shù)產(chǎn)品時，自始至終貫穿著復(fù)雜的心理活動。

首先，歌唱時必須有舒暢的心情和發(fā)自內(nèi)心想要歌唱的欲望。

舒暢的心情與歌唱的欲望，這種健康的歌唱心理狀態(tài)至關(guān)重要。在歌唱要素中，有心理要素與生理要素，關(guān)鍵在于二者的地位要擺對，搞顛倒了聲音就要出問題。心理要素是處于主動的、主導(dǎo)的首要地位，其他有關(guān)歌唱發(fā)聲的生理要素，如呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官以及唇、齒、舌、牙、喉這些形成語言的器官，都是處于被動的從屬地位。它們的運(yùn)動都受著心理活動的支配。

歌唱的心理狀態(tài)至關(guān)重要。“唱歌時要有心理上、思想上的準(zhǔn)備，要有非常好的心理狀態(tài)，要有良好的歌唱欲望(至關(guān)重要)，這樣才能達(dá)到好的要求，否則是唱不好的?！蔽覀儠l(fā)現(xiàn)，在外部條件都相同的情況下，歌唱欲望強(qiáng)烈時演唱的效果要遠(yuǎn)遠(yuǎn)好于沒有歌唱欲望的演唱，這就是心理因素主導(dǎo)作用的結(jié)果。當(dāng)有歌唱欲望時，身體和思想的各部位都會積極的配合，包括心、情、全身、吸氣肌肉、嗓子、語言、共鳴腔體等等就會主動參與歌唱。沒有心理上的欲望，各部分歌唱器官就達(dá)不到完全投入與協(xié)同配合，也就沒有好的歌唱效果。

其次，歌唱需要發(fā)自心底的感情流露。

歌唱需要思想，需要發(fā)自心底的感情流露，不然則是歌詞與旋律的堆積，毫無色彩。在歌唱的過程中腦、心、身一體，缺一不可，絕對不能局部投入，只有嗓子而無情感的內(nèi)容，那不能叫做歌唱。歌唱者要善于感受、體驗(yàn)歌曲的感情，領(lǐng)悟其內(nèi)涵，用歌唱技能與技巧把它表現(xiàn)出來，這是使歌唱富有藝術(shù)表現(xiàn)力的非常重要的方面。如果沒有情感貫穿始終，就不會與聽眾產(chǎn)生共鳴。

歌唱主要是內(nèi)在動作，而不是外表的，歌曲中反應(yīng)的生活內(nèi)容是多方面的，人物的情感喜怒哀樂豐富多彩，各種人物感情都應(yīng)能理解、能感受、能表達(dá)，這就需要有一定的生活經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)、理解觀察能力、文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)和語言文字能力。同時，要善于感受、體驗(yàn)歌曲的情感，挖掘、領(lǐng)悟歌曲的內(nèi)涵，運(yùn)用歌唱技能技巧結(jié)合自身歌唱樂器聲情并茂的演唱，這是使歌唱富有藝術(shù)表現(xiàn)力非常重要的方面。

因此說，在聲樂學(xué)習(xí)與演唱的過程中，腦、身、心要全部投入，協(xié)同配合，缺一不可。對于身體中這件看不到、摸不著的樂器，我們只能用心去體會它，感受它，呵護(hù)它，然后合理的運(yùn)用它。在不斷的認(rèn)識、思考、摸索、發(fā)現(xiàn)中使我們的歌唱樂器逐步達(dá)到更合理的歌唱狀態(tài)。

［1］李晉瑋，李晉．沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)［M］．中國廣播電視出版社，2008．

［2］鄒本初．歌唱學(xué):沈湘歌唱學(xué)體系研究［M］．人民音樂出版社，2000．