從安吉拉·卡特的作品看文化重塑與女性文學的創(chuàng)新性

向小蕊

摘要：安吉拉·卡特是一位充滿爭議的杰出女性作家，她以獨特的方式批判了傳統(tǒng)文學作品在表現(xiàn)女性特質(zhì)時的局限性。文章從表現(xiàn)主題的客觀性、表現(xiàn)手法上的創(chuàng)新性和結(jié)構(gòu)安排上的巧妙性三個方面探討了卡特文學作品的特點，并結(jié)合她所創(chuàng)作的作品尤其是童話故事中的人物形象進一步闡述了卡特作品的獨特性。卡特的作品與其他女性文學作品的不同之處在于，她是以傳統(tǒng)的文化觀念為跳板，通過激起讀者的憤怒和不安，給他們帶來思索，正是這種思索會引發(fā)新的意識的產(chǎn)生，并帶來文化的重塑和社會秩序的改變。

關(guān)鍵詞：安吉拉·卡特 客觀性 創(chuàng)新性 巧妙性 文化重塑

引言

安吉拉·卡特的作品一度遭到以帕特麗夏·東克爾[1]、蘇珊娜·卡普勒[2]和羅伯特·克拉克[3]為代表的文學評論家的批判，但卻受到廣大讀者的歡迎，因為作者從一個嶄新的視角去表現(xiàn)女性，展現(xiàn)女性文學的魅力?？ㄌ赝砥诘淖髌穾в忻黠@的“厭女”色彩，將批判的矛頭指向正統(tǒng)的“小女人”以及出身資產(chǎn)階級、受過高等教育的女性，以男性的視角抨擊了傳統(tǒng)文學作品在表現(xiàn)“女性特質(zhì)”時的狹隘性和局限性。羅伯特·克拉克曾質(zhì)疑卡特是否又在重復表現(xiàn)當時歷史背景下由于權(quán)力關(guān)系造成的“自我疏離”，答案當然是否定的，因為卡特的作品是在展現(xiàn)歷史，展現(xiàn)如何通過努力促成歷史的變化，而不單單是思考女性所處的現(xiàn)實處境。文章主要從表現(xiàn)主題的客觀性和表現(xiàn)手法的創(chuàng)新性兩個方面來探討卡特文學作品的特點，以及這些作品的獨特性和創(chuàng)新性所具有的現(xiàn)實意義。

一、表現(xiàn)主題的客觀性

卡特是一位勇敢的唯物論者，是反對專制的“女權(quán)”捍衛(wèi)者，她的作品無論對于女性還是女性文學的發(fā)展都極具建設(shè)意義。在卡特的作品中，她質(zhì)疑了遵守道德操守的女性受害者的依附地位，認為應(yīng)該為女性重新定位，以改變這種受壓迫的處境。例如《薩德的女人》[4]中的女主人公朱斯蒂娜在這個可怕的世界上保留著自己的天真和無邪，在卡特看來并不是道德的力量讓她堅持這樣做，而是她對這個世界所做出的情感上的反應(yīng)，因為她希望自己的這種做法能得到某種回報。朱斯蒂娜對于“美德”的界定帶有明顯的女性色彩，因為在傳統(tǒng)道德體系中，“禁欲”是評判一個女人好壞的重要標準。一般來說，評價一個男人是“壞人”時，會把他與“酒鬼”、“賭徒”、“騙子”這樣的詞語聯(lián)系起來，但在人們的眼中玩弄女性的男人不一定就是“壞人”;可是 “壞女人”的評判標準就完全不同了，“壞女人”往往帶有“女人在性活動中積極主動”的暗示內(nèi)容。正因為朱斯蒂娜認可并接受了這種道德體系下對于女人“好壞”的評判標準才拒絕與男人發(fā)生性關(guān)系，可當她被迫失身之后，她仍然認為自己是個“好女人”，因為在這個過程她自己沒有感受到快樂?？ㄌ剡@種對女性的定位方法很容易遭到女性讀者的反對，但從另外一個方面她又給了我們警醒，使我們認識到以朱斯蒂娜的這種方式反抗現(xiàn)存壓迫體系的局限性。同時，卡特對擁有權(quán)力的職業(yè)女性朱麗葉特也提出了質(zhì)疑，因為她為了擺脫被奴役的命運而選擇了接受專制。蘇珊娜·卡普勒認為卡特塑造的以朱麗葉特為代表的女性群體順從了壓制女性的社會體制，無視這種專制的存在。但卡特要向讀者表明的是“在一個沒有自由的社會里，自由的女人將會是怪物”。[5]朱麗葉特的成長是從她度過童年生活的修道院開始的，如果說她在那里學會了虔誠與順從，那么她同時也知道了什么是快樂和理智。修道院的女院長德爾貝恩當初是被迫送往那里的，這樣一來她的父母就可以省去嫁妝錢，她的快樂源自于對年輕修女們的訓導，從她身上朱麗葉特看到了人性中的邪惡面、道德倫理的相對性以及激進女性主義的表現(xiàn)。人性本惡的理論是薩特式心理的核心，而且如果人們所處的社會環(huán)境不改變，這種“惡”的本性就不會改變。而卡普勒卻忽視了這種現(xiàn)實，也忽視了卡特對于薩特的最終否定?？ㄌ厥且运_特為跳板為女性發(fā)出聲音，爭取權(quán)利的，她剖析了“高尚”的受害者、擁有權(quán)利的女人以及薩特拒絕承認“性快感”相對于“繁殖后代”的從屬地位?？ㄌ氐淖髌放c其他女性文學的不同之處在于，她通過激起讀者的憤怒和不安，給他們帶來思索，正是這種思索會引發(fā)新的意識的產(chǎn)生，并帶來社會秩序的改變。

二、表現(xiàn)手法上的創(chuàng)新性

卡特作品的另外一個特點就是表現(xiàn)自我欲望和幻想時的獨特方式，這些欲望和幻想不受他人影響，帶有強烈的自戀色彩，例如在《煙火》這部作品中男人就被客觀化了?！拔蚁耄椰F(xiàn)在應(yīng)該還不了解他，因為他是我以前用幻想創(chuàng)造出來的一個物體。他的形象曾經(jīng)在我的腦海中出現(xiàn)過，而且我努力在現(xiàn)實中尋找這張臉，仔細地觀察我看到的每一張臉，期待著這張臉的出現(xiàn)——它應(yīng)該是我喜歡的。所以‘他就是他自己，他究竟是一個什么樣的人我一無所知， 我只是按照自己的意愿創(chuàng)造了他，他就如同我的藝術(shù)作品?！盵6]卡特作品中的某些部分可能會帶有自傳的色彩，因為她本人對于現(xiàn)實生活中的政治、經(jīng)濟及兩性關(guān)系都極為關(guān)注;但在她所創(chuàng)作的文學作品中，沒有一部是對現(xiàn)實的絕對翻版，任何角色都不可能在現(xiàn)實中找到原型?？ㄌ刈髌繁憩F(xiàn)的中心思想雖然是連貫的，但每一個故事對于表現(xiàn)唯物主義和女性主義的策略上的選擇和運用都是經(jīng)過巧妙安排的，我們不能按照傳統(tǒng)的方法和標準去解讀故事傳遞的意義，而帕特麗夏·東克爾和克拉克在對卡特作品進行分析評論的時候卻是遵循著這種一成不變的傳統(tǒng)方法。例如帕特麗夏·東克爾認為《血窟》中調(diào)琴師的失明和夏洛蒂·勃朗特的作品《簡·愛》中羅切斯特的失明的作用是一樣的，是一種象征性的對男性的“閹割”。但是，我們?yōu)槭裁床荒茏叱鲞@種固定的理解模式，從新的視角去對卡特的作品進行解讀呢？調(diào)琴師的失明是故事發(fā)展的需要，因為以往的求愛者總是用充滿“情色”的眼睛去看新娘，把她當作一個充滿誘惑的物體，因此任何一個和他們不一樣的求愛者都會被她當作知音，“他”能夠理解自己，能像音樂家一樣欣賞自己的技藝，但他在某些方面是有缺陷的，所以最后拯救新娘的不是“他”，而是新娘的母親，但是“使他們走到一起的樂器卻在演奏著完美和諧的樂曲?！盵7]

很多讀者會將《新夏娃受難記》中的夏娃當作新型女性的角色典范來解讀，而且作品的名字也很容易會使讀者聯(lián)想到《圣經(jīng)》中的救世主耶穌，但是卡特的這種設(shè)計不是對宗教的崇拜和信仰，而是對上帝的褻瀆。小說中的被動英雄伊夫林被迫經(jīng)歷了生活中不同階段的磨練，這些不同的階段類似“煉金術(shù)”中的方法步驟：首先是“熔化”，猶如對未來許下渺茫承諾的黑人涌入喧鬧的紐約市;接下來是“漂白”，不同的物質(zhì)被分離開，就如同Evelyn在紐約經(jīng)歷的不同的生活方式;最后是“赤化”，小說中，來自捷克的煉金術(shù)士指引著讀者對作品做出這樣的解讀。[8]

三、卡特作品的獨特性及現(xiàn)實意義

卡特筆下天真無邪的少女不像瑪格利特·阿特伍德的故事《藍胡子的蛋》中的妻子那樣，在故事的結(jié)局她明明知道丈夫欺騙了自己——他其實是一個心臟外科醫(yī)生，并且是一個研究女性身體的專家，但她卻自欺欺人，因為面對真相她不知道自己該怎么辦，這不僅讓故事中的受害者，同樣也讓讀者覺得可怕。而卡特描寫的女孩卻勇敢、充滿好奇心，同時又具有冒險精神，例如在《血窟》中，當女孩去探尋丈夫的密室時，走在長長的、昏暗的走廊里，如同置身于城堡的內(nèi)臟之中，可她并沒有感覺到恐懼，“我仍沒有覺得害怕，脖子后面的頭發(fā)也沒有豎起來”。[7]當發(fā)現(xiàn)丈夫的秘密后，她的第一反應(yīng)就是尋找逃脫的辦法，而不是消極地等待厄運的降臨，“我心煩意亂，各種逃跑的計劃在我的大腦中涌現(xiàn)”。[7]在《血窟》這部作品中，只有第一個故事沒有遭到帕特麗夏·東克爾的批判，因為拯救新娘的不是她的哥哥，而是愛她的、堅強不可戰(zhàn)勝的母親。卡特之所以將這個故事放在第一個，并以此作為整本書的題目，或許就是為了使書中的其他故事免遭批判，但事與愿違，帕特麗夏·東克爾還是不遺余力地對她改編的新型童話進行了批判。

結(jié)語

卡特是一位與眾不同的女性作家，她的作品從新的視角探討并反思了女性的生存現(xiàn)狀?？ㄌ匾苑磦鹘y(tǒng)的方式為女性發(fā)聲，無論在表現(xiàn)主題上還是表現(xiàn)手法上都別出心裁?？ㄌ匾砸粋€旁觀者的視角客觀地表現(xiàn)了女性在現(xiàn)實生活中的境遇，但她筆下的女性形象卻往往是堅強勇敢的，她們敢于和命運抗爭，勇于顛覆傳統(tǒng)觀念中占支配地位的男性對于兩性關(guān)系的看法。[9]

參考文獻

[1]Patricia Ducker. Re-imagining the Fairy Tale： Angela Carters Bloody Chambers [J]. Literature and History X，1984（1）.

[2]Susanne Kapolei. The Pornography of Representation [J]. Polity Press，1986.

[3]Robert Clark. Angela Carters Desire Machine [J]. Womens Studies XIV， 1987（2）.

[4]Angela Carter.The Sardinian Woman： An Exercise in Cultural History [M]. London： Virago，1979.

[5]Angela Carter. The Infernal Desire Machines of Dr Hoffman [M].Harmondsworth： Penguin，1982.

[6]Angela Carter. Fireworks[M].London： Virago Press Ltd，2006.

[7]Angela Carter. The Bloody Chamber[M].Harmondsworth： Penguin，1981.

[8]Angela Carter. The Passion of New Eve[M].London： Virago，1982.

[9]Anne Sexton. Transformations [M].London： Oxford University Press，1972.

【本文為河南省軟科學項目“文化選擇與女性文學的客觀性轉(zhuǎn)型”的研究成果，項目編號14240041197】