空間、記憶

記憶在這里被處理成是重疊交錯(cuò)的，刻意淡化的細(xì)節(jié)同時(shí)說明藝術(shù)家在避免對(duì)城市的面貌做敘事化的再現(xiàn)。 一個(gè)轉(zhuǎn)角，一處樓梯，一扇舊門，一道投射在墻上的光......雖然所有的畫面靈感均來自于張立濤真實(shí)的個(gè)人體驗(yàn)，但這些模糊而孤立存在的場(chǎng)景，可以是成都，也可以是任何一個(gè)城市，甚至于夢(mèng)境中的景象?？臻g的凌亂感，二維到三維的跳躍，看似雜亂的線條，也將真實(shí)與荒誕之間的界線抹去。學(xué)院式的寫實(shí)語言讓位于個(gè)人化的心理表達(dá)。

張立濤似乎以旁觀者的冷峻心態(tài)，將色塊、線條、圖像和人物拼貼起來，將我們帶離熟悉的空間形態(tài)。在他看來，每個(gè)人的記憶都有主觀和客觀的重疊，我們所產(chǎn)生的錯(cuò)覺，也是一種真實(shí)。因而畫面的錯(cuò)覺，又何嘗不是揭示了另一種真實(shí)？對(duì)于記憶碎片與城市現(xiàn)實(shí)，社會(huì)萬象與個(gè)人經(jīng)歷，張立濤作為觀察者和體驗(yàn)者，以其特有的筆觸構(gòu)建起一個(gè)介于真實(shí)與錯(cuò)覺之間的世界，將這一切不著痕跡地納入其中。另一方面，畫面透出的沉寂感源于整體灰色調(diào)子的運(yùn)用。成都這座西南城市陰雨潮濕的氣質(zhì)，為藝術(shù)家觀看世界的視角也蒙上了一層灰霧。這一沉寂，是否符合藝術(shù)家的情感表達(dá)？張立濤在談到自己的作品時(shí)，用了“晦澀”一詞，表示并不刻意追求對(duì)情緒的表達(dá)。畫面于他，更像是一場(chǎng)與自己的對(duì)話，不大肆渲染，也不高聲訴求。又抑或是對(duì)席卷整個(gè)國(guó)家的城市劇變提出的無聲反思？畢竟張立濤屬于仍然胸懷某些理想主義的70后一代。而對(duì)其影響很深的德國(guó)萊比錫畫派，正是通過新的畫風(fēng)抓住了東德在經(jīng)歷社會(huì)變遷和轉(zhuǎn)型時(shí)期的精神本質(zhì)。

有關(guān)城市變遷、記憶、生存空間這一永恒的主題，結(jié)合張立濤獨(dú)特的繪畫語言，使他的作品引起了國(guó)內(nèi)外藝術(shù)空間的注意。如今，在2013年巴黎A2Z畫廊的個(gè)展《誤讀城》過去一年之后，藝術(shù)家將于今年2月再次在A2Z畫廊舉辦個(gè)展《西城的維度》。畫廊主方孝信和李子薇夫婦早在幾年前去成都時(shí)就結(jié)識(shí)了張立濤，并為他的作品所打動(dòng)，邀請(qǐng)他到巴黎辦展。這一次的展覽在巴黎左岸藝術(shù)畫廊集中的圣日耳曼區(qū)，張立濤將能與更多的法國(guó)公眾分享他的創(chuàng)作體驗(yàn)及對(duì)城市記憶的解讀。

Q=楊思思 A=張立濤

Q > 你畫布上的城市似乎總是些看起來不起眼的角落……

A > 我的作品基本都是從前生活過的一些地方，一些邊邊角角，不起眼的門啊，鐵皮屋什么的。這和生活經(jīng)歷有關(guān)，我從小成長(zhǎng)在鐵路系統(tǒng)，在那個(gè)年代屬于一個(gè)很封閉的環(huán)境。從中學(xué)到大學(xué)，才慢慢開始接觸到了外面的社會(huì)。從川美畢業(yè)以后，我中間工作了好幾年，包括在設(shè)計(jì)公司和建筑事務(wù)所。那時(shí)候藝術(shù)家流行進(jìn)京，我也去了，覺得不適應(yīng)，又回到了成都。很多人覺得這里過于安逸舒服了，在成都我卻能安靜下來。企業(yè)的工作收入很高，我卻感到?jīng)]意思，終于還是回來教書，心里也變得愉快很多，并且重拾創(chuàng)作。那個(gè)時(shí)候我就對(duì)自己想畫什么，腦子里有一個(gè)特別清晰的概念，這種嘗試也一直持續(xù)到了現(xiàn)在。雖然我這種類型的創(chuàng)作，畫面沒有那么搶眼，但這就是我想畫的。

中國(guó)社會(huì)這二三十年來物質(zhì)的沖擊相當(dāng)大，而且最近十年 ，成功學(xué)占據(jù)了社會(huì)思維的主流。當(dāng)然有其積極的部分，但我希望讓時(shí)間能慢一點(diǎn)，能有一個(gè)獲得安靜的空間。這樣的想法，自然也會(huì)在畫面上流露出來。

Q > 你的創(chuàng)作始終把探討空間關(guān)系放在首要位置。

A > 我很喜歡建筑的語言。建筑是一種綜合性的構(gòu)建體系，同時(shí)背后也承載著居住、環(huán)境、社會(huì)等種種問題，并在深刻地影響著人們的生活方式和審美觀。我畫了很多蘇聯(lián)式的老建筑，因?yàn)槟求w現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代的觀念，和幾代人的集體記憶。人設(shè)計(jì)出的建筑，也是社會(huì)大環(huán)境、意識(shí)形態(tài)和民族本身特點(diǎn)的折射。

這種有關(guān)審美的理解，我希望以更日常、更系統(tǒng)的方式來體會(huì)其意義。 因此，在畫布上，我運(yùn)用各種透視關(guān)系，在三維與二維之間切換，同時(shí)結(jié)合圖像、拼貼、換角度、壓縮等處理手法，希望找到屬于自己的空間組合的方式。這種探索從08年就開始了，那時(shí)手法還比較生澀，還有很多可挖掘的。

今后有可能的話，我還希望能按照同一思路進(jìn)行架下的創(chuàng)作嘗試，例如采用空間關(guān)系轉(zhuǎn)換成裝置，嘗試動(dòng)畫或室內(nèi)設(shè)計(jì)。當(dāng)然，要做到并沒有那么簡(jiǎn)單，還有很多客觀條件的限制。

Q > 既然空間是畫面所要突出表現(xiàn)的部分，人物在其中的存在是否也就退居其次了？

A > 看到一個(gè)人物形象，觀者會(huì)直接聯(lián)想這個(gè)人是誰，在他身上有什么故事。在我的畫布上，人物是誰都不重要，我只是將他們處理成空間的一部分，擺脫了人物的敘事功能，至少盡量淡化這一點(diǎn)，從而用更冷靜的眼光看待人物的存在。當(dāng)然敘事也逃不了，有一點(diǎn)也就行了，我不會(huì)去強(qiáng)調(diào)?？梢钥吹疆嬅嬷袆趧?dòng)的人比較多，他們出現(xiàn)在城市隨處可見的建設(shè)工地，我自然就把他們畫進(jìn)去了。

Q > 這次2月份你將在巴黎A2Z畫廊展出的最新系列，與2013年在同一個(gè)畫廊展出的《誤讀城》系列相比，有什么新的變化？

A > 新的系列在色彩上嘗試了更透明的顏色。原來的階段充滿活力和自信，但是作品的感覺比較硬。我想讓畫面的效果更斯文一些，對(duì)于承載情緒的表達(dá)能更貼切。

Q > 為什么給這次的最新個(gè)展定名為《西城的維度》？是否想表達(dá)對(duì)記憶中城市的紀(jì)念？

A > 其實(shí)“西城”只是一個(gè)概念，所指的是一種體驗(yàn)。我是在成都的西城長(zhǎng)大，但這個(gè)系列的主題并非強(qiáng)調(diào)關(guān)于西城的敘事。這個(gè)“西城”也可以是“東城”、“南城”或“北城”。維度代表了空間，西城則代表了時(shí)間。我在這個(gè)系列上的探索還沒有結(jié)束，所以對(duì)“西城的維度”的思考和創(chuàng)作在巴黎的展覽之后還會(huì)繼續(xù)下去。

Q > 所以你未來的創(chuàng)作將是現(xiàn)在的延續(xù)？

A > 我始終處在這個(gè)思考空間關(guān)系的試驗(yàn)性階段，也做了大量的閱讀，通過對(duì)透視關(guān)系進(jìn)行偏差處理，很主觀隨意的安排，使畫面不至于樣式化。況且這個(gè)探索具體到什么程度才能算是完成呢？寫小說可以有頭有尾，給故事安排一個(gè)結(jié)局。但是解構(gòu)是什么，解構(gòu)是開放式的。

其實(shí)架上繪畫本來就是一個(gè)將錯(cuò)就錯(cuò)的過程。制作矢量化的圖像不會(huì)產(chǎn)生錯(cuò)誤。但畫畫從第一筆開始就在錯(cuò)，畫畫的過程只能是一個(gè)不斷調(diào)整，不斷爭(zhēng)取向自己想要的效果靠近的過程。endprint