丁善德藝術(shù)歌曲在聲樂學(xué)習(xí)中的運(yùn)用價(jià)值

洪群

摘要：丁善德是我國(guó)當(dāng)代著名的作曲家、鋼琴家、音樂家。創(chuàng)作了大量的音樂作品，他的藝術(shù)歌曲是將中國(guó)民族語(yǔ)言和現(xiàn)當(dāng)代一些創(chuàng)作手法有機(jī)的結(jié)合，在演唱他的藝術(shù)歌曲，對(duì)其進(jìn)行分析，總結(jié)和體現(xiàn)了在聲樂學(xué)習(xí)中的運(yùn)用價(jià)值。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲 運(yùn)用價(jià)值

丁善德是著名的作曲家、鋼琴家、音樂家，他的藝術(shù)歌曲是民族語(yǔ)言和現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)作手法的有機(jī)結(jié)合，具有很高的學(xué)習(xí)和鑒賞價(jià)值。本文通過深入學(xué)習(xí)和分析，談?wù)劧∩频滤囆g(shù)歌曲在聲樂學(xué)習(xí)中的運(yùn)用價(jià)值。

一、案頭分析的重視，是培養(yǎng)歌唱者良好學(xué)習(xí)習(xí)慣的開始

一般藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔，篇幅短小，音域較窄，但要真正唱好藝術(shù)歌曲，也并非易事，這需要演唱者不僅要把握藝術(shù)歌曲的音準(zhǔn)、節(jié)奏，更要細(xì)致地進(jìn)行藝術(shù)處理。丁善德的藝術(shù)歌曲具有代表性，作于中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)展的繁榮階段，在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作技法上，更加成熟，應(yīng)用也更加靈活，他在經(jīng)歷了“九一八事變”到新中國(guó)成立到“十年文革”都對(duì)他人生有著不可忽視的影響，使得他的創(chuàng)作風(fēng)格更具有時(shí)代感。

演唱者在演唱一首作品前，需要做好充分的案頭分析，在拿到丁善德藝術(shù)歌曲時(shí)，首先要看作品的時(shí)代背景，認(rèn)真讀歌詞，仔細(xì)揣摩、讀懂字里行間的含義，每句詞的韻律。其次注意的便是歌曲的調(diào)式、調(diào)性，由于丁善德的作品經(jīng)常使用轉(zhuǎn)調(diào)及復(fù)調(diào)形式，歌者在演唱前，必須對(duì)他整首藝術(shù)歌曲進(jìn)行調(diào)式分析，分析歌曲旋律的骨架，表情記號(hào)與裝飾音也是不可忽略的關(guān)鍵。

由于對(duì)待同一作品，每個(gè)人的審美也不盡相同，所以在演唱作品前，要先學(xué)習(xí)別人的已經(jīng)推敲成型的藝術(shù)處理效果，觀察分析優(yōu)秀的演唱者在演繹同一首作品的不同特點(diǎn)，如何掌握處理情緒的走向。丁善德的藝術(shù)歌曲比較靠近我們的生活年代，而且他的創(chuàng)作是與時(shí)俱進(jìn)的，更具有民族性，時(shí)代性，是演唱者比較容易掌握，有利于演唱者在演唱過程中體會(huì)作品內(nèi)涵，有利于發(fā)展民族文化。

正是丁善德藝術(shù)歌曲自身歌詞的文學(xué)性、調(diào)式的復(fù)雜性，使學(xué)習(xí)者在演唱他的藝術(shù)歌曲的同時(shí)，不得忽視拿到作品后的案頭工作，因此強(qiáng)化了歌唱者學(xué)習(xí)習(xí)慣的培養(yǎng)。

二、學(xué)習(xí)丁善德的藝術(shù)歌曲能夠更準(zhǔn)確的把握民族風(fēng)格

歌曲的體裁、題材、內(nèi)涵、民族性、創(chuàng)作者的個(gè)人風(fēng)格決定其藝術(shù)風(fēng)格。一個(gè)民族、一個(gè)區(qū)域由于地理環(huán)境、生活民俗、文化、信仰決定其群體共性思想意識(shí)審美、表現(xiàn)欲的具體特征，形成世代相傳的民歌，曲調(diào)風(fēng)格必然獨(dú)具特色。

演唱者的二度創(chuàng)作使“民族化”更具象，當(dāng)一首藝術(shù)歌曲、一首民間小調(diào)，當(dāng)它們的譜例擺在那里時(shí)，是不會(huì)打動(dòng)人的，當(dāng)演唱者在演唱時(shí)，用自己的方法進(jìn)行的二度創(chuàng)作，才是打動(dòng)聽眾。丁善德的藝術(shù)歌曲有著獨(dú)特的民族風(fēng)格，是演唱者在演唱時(shí)比較容易理解與掌握的。在丁善德的生長(zhǎng)過程中，一系列的沉重事件激勵(lì)了他的民族自尊心和愛國(guó)情感，這個(gè)是我們要表達(dá)的。使得演唱者在演唱時(shí)更容易與作曲者產(chǎn)生共鳴，利于演唱者在二度創(chuàng)作時(shí)充分表達(dá)情感。

藝術(shù)歌曲是以室內(nèi)演唱形式為主的聲樂獨(dú)唱曲，因?yàn)樗楦屑?xì)膩，情感波動(dòng)小，在聲音運(yùn)用及控制力要求比較高，演唱時(shí)要有氣息支持，聲音要有韌性，丁善德六首民歌改編中，要在保持聲音統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，掌握民族風(fēng)格，也是不容易的，需要反復(fù)揣摩和不斷練習(xí)唱出獨(dú)特的民族風(fēng)格，才能逐步提高和形成自己獨(dú)特的二度創(chuàng)作風(fēng)格。

對(duì)一個(gè)歌者而言，廣泛涉獵獨(dú)具民歌、地方小調(diào)、山歌等是準(zhǔn)確把控聲樂作品音樂風(fēng)格和演唱風(fēng)格的重要保障，而傳統(tǒng)的、原生態(tài)民間歌曲由于民族自身的原因又很難在聲樂教學(xué)中占有一席之地。丁善德藝術(shù)歌曲的民族性特點(diǎn)恰恰填補(bǔ)了聲樂教學(xué)過程中的這個(gè)重要環(huán)節(jié)，成了聲樂教學(xué)中民族特色作品的首選，如：《槐花幾時(shí)開》《瑪依拉》《想親娘》等。因此學(xué)習(xí)演唱丁善德藝術(shù)歌曲有利于更準(zhǔn)確地把握音樂作品的民族風(fēng)格。

三、學(xué)習(xí)演唱丁善德藝術(shù)歌曲能夠培養(yǎng)歌曲與鋼琴伴奏的一體化

作為聲樂演員在表演過程中演唱與伴奏為一體是完成作品質(zhì)量高低的必要條件。但傳統(tǒng)觀念都以演唱為重，伴奏次之。因此歌唱演唱很容易忽視自身合伴奏能力的培養(yǎng)，認(rèn)為鋼琴伴奏僅僅是為人聲定音，把握整首歌曲的節(jié)奏，或者作為豐富人聲旋律的一種方法，更有些人對(duì)正譜鋼琴伴奏極不適應(yīng)，這樣就很難和伴奏融為一體，為作品完成留下遺憾。

有一位音樂家說(shuō)過：“彈鋼琴的人十個(gè)手指，好像是十個(gè)人在歌唱?！甭晿穼W(xué)習(xí)者在演唱時(shí)，應(yīng)該與鋼琴伴奏密切合作，即使在聲樂作品的間奏時(shí)，也要跟著鋼琴伴奏的旋律在心中默默歌唱，把鋼琴伴奏與人聲完美結(jié)合，達(dá)到藝術(shù)歌曲的最佳效果。

丁善德在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí)，把人聲與鋼琴伴奏放在兩個(gè)同等重要的地位。迫使演唱者重視對(duì)伴奏音樂的學(xué)習(xí)。

四、學(xué)習(xí)丁善德藝術(shù)歌曲能夠提高聲樂學(xué)習(xí)者藝術(shù)修養(yǎng)

歌唱是一門綜合藝術(shù)，它包含了聲學(xué)、生理學(xué)、文學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、心理學(xué)等，在音樂作品的完成的過程中它所表現(xiàn)給觀眾的不僅僅只是美妙的聲音，在美妙的聲音背后卻包含著演唱者綜合素質(zhì)的修養(yǎng)。一個(gè)好的歌唱演員不但需要好嗓子、好樂感等先天條件，而且更需要后天綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，其中演唱者的藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)直接影響自身對(duì)聲樂作品的理解，從而影響對(duì)作品二度創(chuàng)作尺度的把控，而文學(xué)修養(yǎng)的深淺直接影響到演唱者藝術(shù)修養(yǎng)的高低。

俗話說(shuō)：一首好歌，歌詞一定是一首好詩(shī)，而一首好詩(shī)又是文學(xué)與語(yǔ)言脊髓的展現(xiàn)。廣泛學(xué)習(xí)和演唱聲樂作品，對(duì)演唱者文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)的提升具有很大的幫助。丁善德的藝術(shù)歌曲恰恰具備了好歌的要素。

學(xué)習(xí)和演唱丁善德藝術(shù)歌曲，不僅在演唱技術(shù)上使歌者得到提高，而對(duì)歌詞的深度理解可以提升歌者的審美思想和文化素養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)：

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