徐震 多重身份的“沒老板”

雁形

徐震是知名的當(dāng)代藝術(shù)家，也是創(chuàng)辦沒頂公司的“沒老板”，而“徐震”還是一個品牌。3月28日至5月24日上海龍美術(shù)館（西岸館）舉辦徐震大展之際，我們來深入了解一下這位藝術(shù)家的多重身份和他不斷演進(jìn)的藝術(shù)作品。

藝術(shù)家、策展人、公司老板、畫廊主人、藝術(shù)商店創(chuàng)辦者、藝術(shù)網(wǎng)站創(chuàng)始人，具備多重身份的徐震人稱“最能折騰的年輕藝術(shù)家”，自稱“沒老板”，實(shí)在是一個在各方面都“太會玩”的人。“太會玩”這個評語加諸需要嚴(yán)謹(jǐn)?shù)穆殬I(yè)人身上，通常是貶義詞；而加諸任何藝術(shù)家或創(chuàng)意工作者身上，無疑是很高的褒獎。正是這么一個在形形色色領(lǐng)域中“太會玩”的徐震，目前活躍于中國及國際的重大藝術(shù)活動上，時時引發(fā)震撼，儼然已成為新一代的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)軍人物。藝術(shù)家徐震的震撼履歷包括：曾作為最年輕的中國藝術(shù)家參加了2001年第49屆威尼斯雙年展；2004年獲得CCAA“最佳藝術(shù)家”獎；歷年來多次參加于美國邁阿密、瑞士巴塞爾、中國香港等地舉辦的巴塞爾藝術(shù)展；2014年在UCCA舉辦個展，參加紐約軍械庫藝博會；2015年舉辦香港首展，在龍美術(shù)館舉辦個人大展。作為“沒老板”的徐震履歷更是不容小覷：2006年協(xié)助創(chuàng)辦網(wǎng)絡(luò)當(dāng)代藝術(shù)論壇Art-Ba-Ba（www.art-ba-ba.com）；2009年創(chuàng)辦沒頂公司；2013年推出品牌“徐震”；2014年創(chuàng)辦沒頂畫廊，合作創(chuàng)辦“皮毛PIMO”藝術(shù)衍生品商店；2015年提出“以產(chǎn)品形式展示藝術(shù)”、“藝術(shù)品套裝”概念，預(yù)示著又一次全新的變化。

徐震其人

徐震1977年生于上海，1996年畢業(yè)于上海工藝美校，此后便開始藝術(shù)創(chuàng)作和相關(guān)活動。20世紀(jì)90年代，意大利藝術(shù)家樂大豆（Davide Quodrio）創(chuàng)辦了比翼藝術(shù)中心，徐震負(fù)責(zé)在中國的藝術(shù)交流活動，是國內(nèi)組織藝術(shù)交流活動的先行者之一。2006年，他與一些藝術(shù)家一起創(chuàng)辦了Art-Ba-Ba網(wǎng)站（www.art-ba-ba.com），這個“藝術(shù)家的網(wǎng)站”至今還十分活躍地討論著藝術(shù)家們所關(guān)心的藝術(shù)資訊和各類藝術(shù)話題。但歸根結(jié)底，徐震的主要身份還是一位藝術(shù)家。他的藝術(shù)創(chuàng)作形式非常廣泛，包括裝置、攝影、影像和行為等。他的作品在世界各地的博物館和雙年展均有展出，包括威尼斯雙年展（2001，2005）、紐約當(dāng)代藝術(shù)館（2004）、國際攝影中心（2004）、日本森美術(shù)館（2005）、紐約當(dāng)代藝術(shù)博物館PS1（2006）、英國泰特利物浦美術(shù)館（2007）、英國海沃德畫廊（2012）、里昂雙年展（2013）、紐約軍械庫展覽（2014）等。迄今為止，徐震分別于2014年在UCCA和2015年在龍美術(shù)館舉辦了兩次個人回顧大展，其間展出了他的大量重要作品和近年新作。

以不同方式采訪徐震，往往會得到冰火兩重天的感受——獨(dú)自回復(fù)問題的徐震惜字如金，風(fēng)格很酷；而對話中的徐震樂意暢談創(chuàng)作，幽默恣肆。當(dāng)他在世界各地奔跑著，為各個重要展覽忙碌籌備，從他那里可能獲得的就是一份簡練到駭人的訪問回答。也曾見到在10到20個精心準(zhǔn)備的問題底下，答案比問題還要簡短，極致個性，讓筆者無從下筆渲染成一篇洋洋灑灑的大專訪，只得照原樣列出問答。但鍥而不舍如我，怎么可能這樣輕易放過一個重要的采訪對象？于是咬咬牙堅持約談，終于獲得了一次電話對談的機(jī)會。于清晨正襟危坐，一堆整理好的詳細(xì)資料、作品圖集，采訪便因越來越深入廣闊的話題大幅度延長了時間。最終，長達(dá)一個多小時的采訪錄音讓我心里有了底，滿意地收尾道別。慣于品評人物的我在交談中發(fā)現(xiàn)，徐震的語言頗有點(diǎn)學(xué)術(shù)風(fēng)度，似乎是寫作人般的腔調(diào)，而問到這種語言風(fēng)格，他卻認(rèn)為自己講得太隨意了，正與我的印象相反。

展覽現(xiàn)場的徐震則是讓人覺得思維活躍、待人親切。記得沒頂畫廊開幕展那天下午，我在畫廊樓下巧遇了策展人李振華，相請不如偶遇，于是一同上樓觀展。徐震、藝術(shù)家王思順及一些圈內(nèi)熟人看到李振華自是先開心地聊天打趣一番，氣氛相當(dāng)輕松歡樂，作為夾在熟人間的一名媒體人，我也是熱情地招呼大家合影留念。在去年上海藝博會沒頂畫廊的展位上，所有人都在圍觀鮮紅色裱花奶油蛋糕般的作品《天下》，而我正對著幾幅古典風(fēng)格的風(fēng)景畫作拍照，一旁的徐震突然打開了話匣子：“你有沒有看到上面那些曝光點(diǎn)？這就是人們對藝術(shù)品拍照時閃光燈在照片上留下的光點(diǎn)?！睆?fù)制與戲仿是徐震常用的藝術(shù)創(chuàng)作手法，此時此刻的他語氣似乎帶著一絲促狹與狡黠，讓我拍照的手不由僵硬了一下，隨即又為這種藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的場景再現(xiàn)而了然地會心一笑。

2014年的徐震

2014年，徐震似乎突然成了處處可見的藝術(shù)圈紅人，我們可以從以下一串按時間羅列的事歷中體會一下他在這一年的活躍度。

徐震個人的重大展覽事件中不得不提UCCA的徐震大展和紐約軍械庫藝博會。1-4月，UCCA舉辦“徐震：沒頂公司出品”大展，展出作品包括逾50件裝置、10件錄像、40件繪畫、拼貼和多件行為作品；展覽脈絡(luò)為：徐震1990年代末的早期個人創(chuàng)作，2009年創(chuàng)立沒頂公司之后的集體身份創(chuàng)作，2013年沒頂公司推出品牌“徐震”并發(fā)布一系列重要新作。3月初，徐震作為“委托藝術(shù)家”參加在美國紐約舉辦的“軍械庫藝博會”（The Armory Show），以《天下》系列作品作為軍械庫整體視覺設(shè)計的主要元素，并為此次藝博會創(chuàng)作了裝置作品《貨幣理想》和《意識行動》。

沒頂畫廊的開幕，也是徐震藝術(shù)生涯中的又一個轉(zhuǎn)折點(diǎn)。9月26日，M50秋季聯(lián)合開幕，“沒頂畫廊”開幕展：王思順個展“真理”。這一天，滬上藝術(shù)媒體均記憶猶新，他們從外灘及上海的各處紛紛匯集M50，參加聯(lián)合開幕中多個展覽的開幕。據(jù)悉，沒頂畫廊正式開幕前，已經(jīng)在紐約軍械庫藝博會初次亮相。

此外，11月在上海同期舉行的藝博會，我們也看到了沒頂畫廊，以及又一個在其事業(yè)中的新生“物種”——“皮毛PIMO”藝術(shù)衍生品商店。11月12日，第十八屆上海藝博會開幕，沒頂畫廊攜徐震的《天下》等作品參展。而現(xiàn)場，作為畫廊主的徐震更多地介紹其他藝術(shù)家的作品。11月13日，第二屆“Art021上海廿一當(dāng)代藝術(shù)博覽會”在上海洛克外灘源開幕，室外的空地上，矗立著徐震的巨型雕塑作品《永生》。相同時間與地點(diǎn)，“皮毛PIMO”藝術(shù)衍生品商店開幕，合作創(chuàng)辦人徐震與周大為亮相開幕現(xiàn)場。

經(jīng)歷了2014年諸多個人重大事件后，徐震在改變。從一個回答媒體問題極其簡練的藝術(shù)家，轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€積極自我宣傳的“沒老板”。近年來，宣傳媒介的版圖大大改寫，幾乎每家注重線上宣傳的公司都經(jīng)營著自己的公司網(wǎng)站、公共微博、公共微信，尤其是微信，幾乎是小范圍內(nèi)精準(zhǔn)推廣的最強(qiáng)利器。徐震在微信上自稱“沒老板”，時時發(fā)布自己的最新消息，以前想要深入了解徐震，約訪對談可能是個最佳途徑，如今卻只要查看微信就能了解他的最新動向了。與過去“養(yǎng)在深閨中”頗顯神秘的藝術(shù)家不同，從個體信息傳播的角度來看，現(xiàn)在的徐震堪稱“開公司的自媒體人”。而面對媒體時，他也從十分低調(diào)的狀態(tài)，轉(zhuǎn)變?yōu)榇蠓矫鎸︾R頭，或是盡力抽出時間，提供詳盡的答復(fù)。

兩個大展之間

從2014年在UCCA舉辦的徐震大展到2015年3月底在龍美術(shù)館開展的徐震大展，均展出了徐震歷年來的重要作品。前者是一次頗為全面的徐震作品中期回顧展，后者則在3萬多平方米的空間里展示100余件作品，包括他的部分舊作與2013年以來的最新創(chuàng)作。

《彩虹》、《喊》和《只要一瞬間》等早期作品中行為藝術(shù)的元素較多，其載體還常常是錄像。對此徐震談道：“當(dāng)時錄像等觀念藝術(shù)的創(chuàng)作形式接觸得比較多，因此就順手拈來。有時我對裝置、攝影很感興趣，就采用這些方法來展現(xiàn)作品。對于我來說，沒有太多形式上的限制?！倍髞淼淖髌钒l(fā)展出更多的創(chuàng)作形式，如：行動繪畫《動蕩》是用噴漆創(chuàng)作的符號化作品，結(jié)合了涂鴉藝術(shù)，其效果帶有手工銀鹽攝影沖印的粗糙顆粒感。

隨著時間推移和社會環(huán)境的種種變化，徐震的裝置作品成為他一段時期內(nèi)的主要代表作。其中，裝置作品《香格納超市》把商品的空包裝放在超市置物架上，一方面對藝術(shù)市場泡沫的諷刺意味十分明顯，另一方面又是對售賣表象超過實(shí)質(zhì)的商品世界的批判，似乎暗示著這樣一個悖論：消費(fèi)至關(guān)重要，但亦是毀滅性的。最早，《香格納超市》于2007年出現(xiàn)在美國邁阿密巴塞爾藝術(shù)博覽會上，貨架上的貨品在展覽結(jié)束時幾乎被搶購一空，展覽及其過程暗示了藝術(shù)與全球市場的游戲規(guī)則似已徹底崩盤。2008年，這一裝置的另一個版本為昆士蘭美術(shù)館收藏。2014年，徐震以原尺寸在新加坡復(fù)制了一個典型的中國式超市，“超市”呈現(xiàn)出的曖昧和矛盾屬性，似乎也成為新加坡身份認(rèn)同的一種隱喻。

2013年創(chuàng)作的幾件裝置作品也十分值得注意。其中，《運(yùn)動場》直面社會現(xiàn)實(shí)，把搜集到的真實(shí)歷史事件路線圖轉(zhuǎn)變?yōu)榛▓@設(shè)計?！稕]頂曲頸瓶》則是對傳統(tǒng)形式進(jìn)行了當(dāng)代改造，把中國傳統(tǒng)陶瓷瓶的瓶頸進(jìn)行90度彎曲，成為一種前無古人的陶瓷器皿樣式，這一系列的作品也出現(xiàn)在此次龍美術(shù)館的大展上?！兑庾R形狀博物館》以文化考古式的實(shí)踐，再現(xiàn)并組合了百余種宗教儀式動作，將其變形為一套“心靈健身操”，以大量照片的形式保存下來，置于玻璃箱中展示。

徐震的創(chuàng)作總是在古典與當(dāng)代、西方與東方之間不斷游移，或者毋寧說，這些不同來源的素材經(jīng)由他的改造，轉(zhuǎn)變?yōu)槿碌漠?dāng)代藝術(shù)作品。這次在龍美術(shù)館展出的新作《歐洲千手古典雕塑》集合了19座不同形態(tài)的西方古典雕塑，借佛像中千手觀音之形，幻化出本不存在的西方千手雕像。而《金屬的語言》卻用當(dāng)代元素進(jìn)行創(chuàng)作，他收集了漫畫中的文字，并用金屬鏈條拼繪出獨(dú)立而鮮活的短句。其他展品包括：《永生》系列新作、《雜技》、《馬》和《集團(tuán)》系列等。

不斷演進(jìn)的系列作品

如果仔細(xì)留意一下徐震兩次大展的展出作品，以及近年來出現(xiàn)在各大藝術(shù)博覽會和藝術(shù)展覽的作品，可以發(fā)現(xiàn)其新近作品還呈現(xiàn)出系列化演進(jìn)的態(tài)勢，例如：《永生》和《天下》系列作品。

初見大型雕塑作品《永生》是在2014年初的UCCA大展上，中西雕塑上下顛倒的拼接方式、以純技術(shù)手段復(fù)制原作的形式，都讓人耳目一新。這件大型單個雕塑作品將天龍山石窟菩薩半跏像和薩摩特拉斯的勝利女神像頸部對接而成，整個創(chuàng)作過程超過一年半。當(dāng)時徐震解釋說：“東西方的經(jīng)典我們已經(jīng)習(xí)以為常，形成固定的理解模式和審美習(xí)慣。把希臘雕塑和中國佛像結(jié)合在一起，對這種固定文化的呈現(xiàn)物進(jìn)行藝術(shù)改造，從而創(chuàng)作出基于傳統(tǒng)的當(dāng)代雕塑?！边@件雕塑正是《永生》這個新系列的開始，該系列作品使用砂巖、人造石、玻璃鋼和樹脂等材料，采用3D掃描和3D雕刻等現(xiàn)代技術(shù)，嫁接了來自世界各地博物館的無頭而又殘破的中西方雕塑。

在2014年11月Art 021現(xiàn)場，徐震曾對我說：“新的《永生》系列作品做得比以前更好，尤其從技術(shù)上來講更完美。”此時戶外展出著《永生》系列的雕塑群像，與在UCCA展出的兩件《永生》系列作品相似，這幾件作品都有著石料本色的外表。此次的龍美術(shù)館大展上展出了三件《永生》系列作品，分別為：《永生一北齊圓雕菩薩立像，亞馬遜和野蠻人》、《永生一馬拉松的士兵宣布勝利，受傷的迦拉太人》、《永生一隋朝貼金彩繪石雕菩薩立像、來自維也納的維納斯》。談到“北齊和亞馬遜”這一奇妙的組合，徐震表示：“這件作品上下兩部分雕像的具體來源分別是：現(xiàn)藏于山東諸城市博物館的北齊圓雕菩薩立像，現(xiàn)藏于意大利羅馬瑪西摩宮的亞馬遜和野蠻人?！憋@然易見，這三件作品仍然是將來自中西方文化的殘破雕像進(jìn)行嫁接，同時也發(fā)生了明顯的變化——一半部分的西方雕塑出現(xiàn)了組合雕像，另一半部分的東方雕塑則依然是單個雕像，而作品表面的處理則采用了涂白、貼金和彩繪等手法。這些形式上的變化，展現(xiàn)了《永生》系列全新的演進(jìn)。

另一次演進(jìn)發(fā)生在《天下》系列作品上?！短煜隆肥鞘裁礃拥淖髌罚克且环忌嫌彤?，又像是一件裝置作品，甚至是一塊真實(shí)的蛋糕。該系列的定義是油畫作品，而事實(shí)上，徐震將蛋糕裱花技術(shù)運(yùn)用于油畫創(chuàng)作，油彩大大凸出于畫布表面，似乎已經(jīng)突破了繪畫的定義而接近于裝置。此外，色彩的變化也一直是該系列作品的追求。

去年3月，作為2014年軍械庫藝博會的委托藝術(shù)家，徐震將他的《天下》系列作品融入到了藝博會對外宣傳的各個方面，鮮艷的色彩在不同的單件作品中分別呈現(xiàn)為藍(lán)為主的明快冷色調(diào)、藍(lán)綠橙黃為主的復(fù)合深色調(diào)、粉紅為主的艷麗淺色調(diào)等。去年11月，《天下》系列之一亮相上海藝博會；而在Art021和皮毛商店開幕時，這一作品又化身為一塊巨大的蛋糕，最后切成一塊塊分給了到場的來賓。今年3月，在香港PMO元創(chuàng)方的徐震香港首展“20歲”現(xiàn)場，《天下》系列新作成為這場徐震繪畫新作展的獨(dú)秀主角，并以藝術(shù)品套裝的形式陳列作品?！癘h yes，20歲！”這是一句20歲青年人的愛情宣言，因此作品的色彩是鮮粉、嫩黃、亮紫和明紅……而在龍美術(shù)館，《天下》又有了全新的“黑光”系列，如同純黑的巧克力蛋糕。

對于不斷變化的《天下》系列，徐震談到：“香港舉辦的‘20歲展中出現(xiàn)的是《天下》繪畫的新系列，所以是唯一的展品。沒頂公司此次以產(chǎn)品形式推出藝術(shù)作品，用廣告方式呈現(xiàn)藝術(shù)作品，是具有開拓性的藝術(shù)傳播方式。與軍械庫展出的作品相比，同是《天下》系列，但會有單獨(dú)的系列命名‘20歲，包括在龍美術(shù)館即將展出的‘黑光系列也是?！?/p>

從系列作品的演進(jìn)態(tài)勢來看，對不同來源素材的復(fù)制與改造、以“產(chǎn)品”形式展示藝術(shù)品是徐震創(chuàng)作出現(xiàn)的新特點(diǎn)以及可預(yù)見的變化方向。在“皮毛”藝術(shù)衍生品商店中，開售按照《永生》系列原型打造的皮毛限量版小型雕塑《永生》；在“20歲”展上，徐震提出“藝術(shù)品套裝”的概念，藝術(shù)品被做成如同化妝品套裝的形式。可以多次復(fù)制的藝術(shù)品并不是創(chuàng)新的概念，而藝術(shù)衍生品也是博物館藝術(shù)商店中常見的事物但作為套裝呈現(xiàn)的藝術(shù)品在國內(nèi)還是非常新鮮的形式。對此，徐震解釋說：“‘藝術(shù)品套裝是把創(chuàng)作的各類藝術(shù)品，根據(jù)不同主題需求進(jìn)行組合，置于套裝盒內(nèi)，像策劃的展覽，更像思維的盛宴?！彼囆g(shù)家提出全新的概念，而解讀的權(quán)利轉(zhuǎn)讓給了欣賞者。表面上看，藝術(shù)品套裝以一種理直氣壯的方式把藝術(shù)品直接以商業(yè)產(chǎn)品的方式進(jìn)行了包裝；但追索其內(nèi)涵，刻意用產(chǎn)品的形式展示藝術(shù)品顯然不等同于將藝術(shù)直接商品化，而更像是對藝術(shù)與產(chǎn)品二者模糊界限的反向諷喻，甚至可以理解為藝術(shù)以產(chǎn)品形式進(jìn)行了可量化生產(chǎn)的狂歡。

合作與發(fā)展

不光是徐震本人“太會玩”，他的合作者也是圈內(nèi)公認(rèn)的年輕而又具有影響力的“高端玩家”。早在第二屆Art021上，我們就發(fā)現(xiàn)了徐震與周大為合作創(chuàng)辦“皮毛”藝術(shù)衍生品商店的共同亮相；而到了香港的“20歲”展上，K11的“少主”鄭志剛加入了這個黃金二人組，形成了更為強(qiáng)大的藝術(shù)三人行。談到與他們兩位的合作，徐震的口吻透露著欣喜：“我們?nèi)撕献骱苡淇?。我們除了各自的不同工作之外，對文化藝術(shù)都抱有巨大的理想和超強(qiáng)的執(zhí)行力。鄭先生的K11舉辦了非常多和高質(zhì)量的藝術(shù)活動，給上海這個城市帶來了巨大的文化活力。周先生的CC基金會和他個人在藝術(shù)領(lǐng)域的多元開拓的經(jīng)歷，呈現(xiàn)了頂級的中國當(dāng)代藝術(shù)收藏和對文化模式的各種創(chuàng)新。我們的沒頂公司在創(chuàng)作、策展、媒體、市場等藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的全方面發(fā)展中，逐步在形成—種獨(dú)特、有趣而豐富的文化價值?！?/p>

當(dāng)問及不久的將來有何新的項(xiàng)目和發(fā)展，徐震一氣呵成的回答顯示出藝術(shù)家和創(chuàng)業(yè)者共有的巨大熱情，這段信息量極大的話如下：

“沒頂公司在2015年還是有很多新的和大的動作。對于徐震個人品牌而言，在龍美術(shù)館的個展之后，今年基本還有國內(nèi)外15個個展和群展。沒頂基金會也將在今年下半年開始啟動。沒頂公司和周大為共同創(chuàng)立的皮毛，在去年11月隆重亮相，得到了業(yè)內(nèi)外的一致關(guān)注，今年也在緊鑼密鼓的工作中，下半年會有大的動作！沒頂畫廊自去年3月成立之后，陸續(xù)做了幾個藝術(shù)家的個展，也參加了國內(nèi)外的幾個藝博會，無論是業(yè)界反響還是銷售來看，都有不俗的成績。對于一個藝術(shù)公司創(chuàng)辦的畫廊而言，已經(jīng)開了一個好頭，也請期待我們接下去的展覽?！?/p>

以公司這一集體的形式進(jìn)行本應(yīng)是個體化的藝術(shù)創(chuàng)作，以品牌化和商品化的方式經(jīng)營或創(chuàng)作藝術(shù)品，沒頂公司和“徐震”品牌早就成為了異乎尋常的存在；與志同道合的合作者共同發(fā)展，展現(xiàn)了他對未來藍(lán)圖的雄圖大略。明天，我們是否能從由年輕一代走向中堅力量的藝術(shù)圈人物腳下，看到一片更為豐盛絕艷的藝術(shù)景象呢？就讓我們滿懷希望地拭目以待吧！