基于意象素描的民族審美訓練途徑探析

金蕾

【摘要】素描是一切造型藝術(shù)的基礎，民族風格是藝術(shù)的生命力，所以研究創(chuàng)立民族的素描體系非常重要。而提高審美能力是高等教育素描教學中始終要關(guān)注的教育目標，決定著素描創(chuàng)作的藝術(shù)水準。文章對意象素描的原理、特性進行了分析，并從中國傳統(tǒng)繪畫和書法藝術(shù)、中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)、東方繪畫理論知識等方面，進一步指出民族審美訓練的途徑。

【關(guān)鍵詞】素描教學；民族審美；中國傳統(tǒng)藝術(shù)；意象表現(xiàn)

素描是一切造型藝術(shù)的基礎，任何造型藝術(shù)都離不開造型因素。素描有各種表現(xiàn)手法，如用明暗表現(xiàn)的、用線條表現(xiàn)的，一般情況下，素描用線條表現(xiàn)的畫家，作品也會較多用線條，包括色彩的配置，設計師的素描風格也必將導致他設計的風格面貌。而具體到高等院校藝術(shù)科系，設計素描造型語言對各種設計的相關(guān)應用和促進非常廣泛。在目前日益發(fā)展的藝術(shù)設計環(huán)境中，設計素描造型語言需要發(fā)展和提高顯得尤其突出，目前設計素描受眾非常龐大，但是原有設計素描理念中造型語言的寫實性和純藝術(shù)性卻顯得非常單一。因此，高等院校藝術(shù)科系要超越專業(yè)的局限，研究現(xiàn)代設計素描的思維方式，汲取藝術(shù)的創(chuàng)造精神。

一、素描教學體系存在的問題

（一）蘇聯(lián)派教學對素描的長期影響

素描教學要求發(fā)揮學生的個性，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造能力，它不應該是簡單的技法性教學，其中重要的作用是培養(yǎng)科學的藝術(shù)思維和審美觀念，從而潛移默化地影響到學生的世界觀和個人情趣。提高審美能力應該是素描教學中始終要關(guān)注的重要目標。

新中國成立后引進的蘇派素描教學最致命的缺陷是忽視創(chuàng)造性和個人風格在素描教學中的培養(yǎng)，只強調(diào)技法的重要性。現(xiàn)在高考的明暗素描教學體系仍是延用蘇派的。有中央美院的畢業(yè)生結(jié)合自己的學習心得，總結(jié)出蘇派素描教學存在的四個突出問題：自然主義傾向、缺乏科學性、輕視中國傳統(tǒng)、范圍狹隘、單一的風格。

（二）民族藝術(shù)特色的缺失

民族風格是藝術(shù)的生命力，中華民族擁有幾千年燦爛輝煌而又相對獨立的文化體系，在豐富的傳統(tǒng)藝術(shù)中，經(jīng)過長期的演變，依托于中國古典哲學和文化的深厚背景，凝聚了有別于西方的藝術(shù)觀和美學觀。藝術(shù)大師林風眠先生曾總結(jié)了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的特點：平面性、抽象性、抒情性、裝飾性、曲線性、單純性等。以藝術(shù)的體貌風格上來說，漢畫宏放醇樸、唐畫雄渾剛健、宋畫謹嚴工致、元畫疏略清朗，以及浩瀚博大的民間藝術(shù)、壁畫、石刻等，都可以從中吸收豐富的營養(yǎng)，為發(fā)展當今多樣化的素描藝術(shù)服務。而今天我們的素描教學體系很少體現(xiàn)出這些民族特色。

二、意象素描訓練的基本方法

（一）意象素描訓練可以影響學生多元化美的感受力

對于民族素描教學體系的構(gòu)建，已有一些實驗性的探索，意象素描就是較好的范例。意象素描是一種強調(diào)意象造型美感的主、客觀各種因素的復合體的素描。它能培養(yǎng)學生多元化的美感能力。意象素描雖然一方面遵循西方具象繪畫的規(guī)律，寫生涉及靜物、動物和人物，無論簡單還是復雜的形體都要求準確地表達出形體比例和結(jié)構(gòu)。但是，意象素描更重要的是另一方面又可從中國民族繪畫中汲取養(yǎng)分，靈活變通，對具象形體進行抽象處理、意象變形，逐漸體現(xiàn)出有中國水墨畫韻味的寫意素描風格，同時也具有了抽象性、抒情性、裝飾性等中國民族藝術(shù)的特點。如果在具體的課題設置上將中國畫、書法、漢代雕刻、剪紙、年畫和壁畫等中國傳統(tǒng)藝術(shù)作品作為藍本，必將有更深一步的探索成果。

（二）意象素描的訓練可以提高學生創(chuàng)新性的審美表現(xiàn)力

意象素描著力于圖式構(gòu)成的研究，研究過程是一個過渡的過程，從形態(tài)表象到內(nèi)部結(jié)構(gòu)，從立體到平面，再發(fā)展到立體的形態(tài)表現(xiàn)，從自然形態(tài)最終過渡到抽象形態(tài)；從思維上講，是感性思維同理性思維的結(jié)合；從表現(xiàn)上講，是從素描寫生研究到多種手段的創(chuàng)作意象表現(xiàn)。具體可從以下幾方面來探討：

1.形態(tài)表象造型語言。感知這個物象外表呈現(xiàn)的色彩、肌理、質(zhì)感、形態(tài)，加深對表象的審美認識，并充分地運用于設計與藝術(shù)表現(xiàn)中。2.肌理與形態(tài)語言。圍繞肌理組織的視覺特質(zhì)，培養(yǎng)對于形體與空間意象的反映，以此體現(xiàn)媒介的特質(zhì)。強調(diào)材料的肌理與形態(tài)表現(xiàn)的主動結(jié)合，以及肌理的置換創(chuàng)造新的視覺形態(tài)。不同的材料組合會形成新的文脈關(guān)系，出現(xiàn)了偶然和出人意料的視覺效果。3.自然形態(tài)造型語言研究。選擇自然形態(tài)作形態(tài)的分析，這種分析包括了從外部到內(nèi)部的研究。4.關(guān)于抽象形態(tài)、符號形態(tài)的研究。探求如何將個體的感受與情緒用圖形化的方式表現(xiàn)出來，這項訓練增加了體驗性，抽象與具象的互動性，涉及了圖形的基本“語義”問題。

三、進行民族藝術(shù)審美訓練的有效途徑

（一）學習中國傳統(tǒng)繪畫和書法藝術(shù)

中國的書法藝術(shù)源遠流長，中國工筆畫的白描，其實就是素描中的線描表現(xiàn)方式，“白”與“素”含義相吻合，有許多水墨畫作品其實可以被看作是很好的素描作品，如人物畫：梁楷的寫意人物，曹仲達的“曹衣出水”，吳道子的“吳帶當風”，陳洪綬的《水滸葉子》，用現(xiàn)在的眼光看，都是相當現(xiàn)代的風格。書法藝術(shù)中講究骨肉相稱、動靜相宜的用筆和平衡對稱、疏密相間的結(jié)構(gòu)，這些形式美的因素，都是值得繼承的。教師可選擇一些優(yōu)秀的中國畫和書法作品讓同學從臨摹入手，從而逐漸吸取中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神營養(yǎng)。具體地說，將中國畫中的線的表現(xiàn)手法應用于素描中，可利用輪廓因素用線，利用結(jié)構(gòu)因素用線，利用明暗因素用線，創(chuàng)作出具有民族特色的意象素描作品。

（二）研究中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)

中國有著浩瀚博大的民間藝術(shù)，如壁畫、石刻、磚畫等，都可以從中吸收豐富的營養(yǎng)。例如：雕刻藝術(shù)中注重外輪廓和整體感，省略細部刻畫，強調(diào)大的動勢，堅實、洗練、有力，給人以強烈的運動感。中國傳統(tǒng)民間彩色剪紙藝術(shù)，在裝飾手法上用了描畫、雕刻、賦色，形象處理上簡潔又不失形式美感，是一幅幅極具魅力的裝飾畫：構(gòu)圖符合形式美要求的穩(wěn)定感，或?qū)ΨQ，或不對稱之中求平衡：畫面總的形象感覺上既有點線面的對比效果，又有形象與色彩的完美結(jié)合，虛實相生、動靜相宜，從而有鮮明的節(jié)奏和韻律美感；方法上重視歸納和概括，將自然形態(tài)規(guī)律化，更符合裝飾美的要求；我們在設計素描訓練中可先依據(jù)對象進行再現(xiàn)性表現(xiàn)，然后對寫生作品進行平面化處理，對形象進行概括提煉或夸張變形來創(chuàng)作意象素描作品。

四、結(jié)語

具有民族性的、充滿個性的藝術(shù)作品才能成為世界性的作品。研究中國傳統(tǒng)藝術(shù)各門類的藝術(shù)特色，并應用于素描創(chuàng)作，這一學習過程決不是在形式上的簡單的抄襲，而應是將它背后的內(nèi)在文化精神轉(zhuǎn)化為自身修養(yǎng)，提升眼光，并能與時俱進地關(guān)注現(xiàn)代時尚精神，創(chuàng)造出既源于對象又有主觀意念表達、既有符合形式美的秩序又活潑有力的優(yōu)秀素描作品。