孤獨(dú)的自我對話

摘要：談到自畫像，大家會想到荷蘭17世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師倫勃朗，他的自畫像畫不僅數(shù)量為人驚嘆，而且在技法上也讓后人感到震驚。倫勃朗這位大師是通過自畫像來展現(xiàn)自己內(nèi)心的跌蕩起伏的，將不同時(shí)期所經(jīng)歷的不同事情在他的自畫像中展現(xiàn)出來，尤其是晚年自畫像可謂五味雜陳揉會其中。同時(shí)他在光影、顏色、筆觸的繪畫語言運(yùn)用上也具有很深的藝術(shù)造詣，特別是光影的運(yùn)用，因此從對他自畫像技法上的淺淺的學(xué)習(xí)和認(rèn)識來談一談我的理解。他的繪畫技法以及光的運(yùn)用不論是對學(xué)畫者還是攝影家來說都值得學(xué)習(xí)的，他對我今后學(xué)畫的影響不僅僅是在光影的運(yùn)用上，還體現(xiàn)在他在自畫像中對內(nèi)心精神的一種傳達(dá)與流露

關(guān)鍵詞：倫勃朗；自畫像；繪畫風(fēng)格；內(nèi)心

一、畫家倫勃朗經(jīng)歷

倫勃朗·哈爾門松·龍萊恩（1606—1669）是荷蘭17世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師，他當(dāng)時(shí)所處的時(shí)期是繪畫史中的巴洛克時(shí)期，倫勃朗在繪畫方面具有非凡的成就，在整個(gè)西方藝術(shù)史中也是首屈一指的。他出生于荷蘭萊頓，母親是面包師的女兒，其父親是磨坊主，當(dāng)他14歲時(shí)就已經(jīng)進(jìn)入萊頓大學(xué)學(xué)習(xí)，17歲時(shí)跟隨拉斯特曼畫家學(xué)畫，20來歲就掌握了素描、油畫的繪畫技法并且有著自己獨(dú)特的風(fēng)格。他擅長畫肖像畫、宗教畫、歷史畫、風(fēng)景畫，以及版畫，同時(shí)也有大量的素描作品，可謂是多才多藝全能型的畫家。《杜普教授的解剖課》是他的成名之作，也使他進(jìn)入最輝煌的時(shí)期，突破了傳統(tǒng)肖像畫的表現(xiàn)手法?！兑寡病酚质撬囊环D(zhuǎn)折的創(chuàng)新之作，雖然形式上是群像畫，但是具有特定的情節(jié)性，這幅畫在當(dāng)時(shí)不被訂畫者所接受，不僅使他吃了官司，也使他由盛轉(zhuǎn)衰。因此倫勃朗的后半生可以說經(jīng)濟(jì)入不敷出，生活非常坎坷。但是一切不幸并沒有摧毀這位大師對繪畫充滿的熱愛和自己對繪畫所持有的堅(jiān)定的信念，而使他在困境和不幸的歲月里創(chuàng)作出了大量使后人驚嘆的不朽的作品。倫勃朗曾經(jīng)說過：“比金錢更重要的是名譽(yù)，比名譽(yù)更重要的是自由。”正是這種自由脫俗的表現(xiàn)使他的畫讓后人為之驚嘆。具統(tǒng)計(jì)，他一生共畫有1300幅版畫，600多幅油畫，以及200多幅素描作品。

二、倫勃朗自畫像的繪畫藝術(shù)表達(dá)

倫勃朗這位光影變幻的大師在他的大部分自畫像中四分之三是處于暗部，只有四分之一是處于亮部的。起初倫勃朗由磨坊里的老鼠籠子展開了他對光的實(shí)驗(yàn)，倫勃朗說：“那天早晨磨坊里什么色彩都沒有，至少沒有幼童時(shí)期得到一個(gè)人送給他第一盒顏料后就熟知的色彩，那個(gè)老鼠籠子前面的光線，同它后面的光線不同，后面的又和左面的不同，并且這些不同的光線并非原樣不動，而是時(shí)時(shí)在變化?！?/p>

倫勃朗曾說：“當(dāng)談及‘光線時(shí)，指的是空氣；當(dāng)談及‘空氣時(shí)，指的是光線。我指的是充滿我們的房間、房屋、和全世界的空間，就是我們所呼吸的和鳥兒從空中飛過的物質(zhì)?！庇谑窃缙谧援嬒裰斜阋呀?jīng)開始對光的研究。倫勃朗早在萊頓時(shí)期便對油畫自畫像做了許多的實(shí)驗(yàn)，通過對體塊的明暗和光影的設(shè)計(jì)以及對比獲得繪畫的活力。倫勃朗的光以三角光著名，所謂三角光就是依靠強(qiáng)烈的側(cè)光進(jìn)行照明，使被拍攝者面部的暗部一側(cè)呈現(xiàn)出三角形的光影，根據(jù)光的不同有時(shí)眼睛下面也會呈現(xiàn)三角形的陰影，同時(shí)也有應(yīng)用“聚光原理”—把光線集中到面部最關(guān)鍵的部位，其他部分則比較暗，比較虛，在對比中增強(qiáng)了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。我們來看看他不同時(shí)期自畫像光影的運(yùn)用。

三、倫勃朗自畫像傳遞給我的精神力量

倫勃朗肖像畫對我的影響，更深刻的并不是他畫中的光影形式，也不是色彩技法和生動靈活的筆觸，而是畫家能夠脫離現(xiàn)實(shí)中肉眼所看到的外在實(shí)體，升華為內(nèi)在的精神世界，是需要觀者用心去揣摩和體會的。他青澀懵懂的早期是一種積極的精神狀態(tài)，對繪畫充滿了好奇和探索的心理。中期是他輝煌的時(shí)刻，經(jīng)濟(jì)上的富裕也在他的自畫像中展現(xiàn)出來，大部分的著裝服飾都充滿著貴族的韻味，成功的階段使他的自畫像看上去沒有太多內(nèi)心寫照，也沒有很深的寓意，想要表現(xiàn)的也去是平常的喜、怒、哀、樂的心理活動，一種樸實(shí)的直白的繪畫語言，畫家這時(shí)期還是傾向于油畫技法的訓(xùn)練。我個(gè)人比較喜歡他中晚年的自畫像作品，這個(gè)時(shí)期是他最消沉的時(shí)期，經(jīng)濟(jì)入不敷出，生活困頓，創(chuàng)作的《夜巡》這幅畫被沒有藝術(shù)欣賞眼光的旁人所批判，盡管這樣，他將自己想要表達(dá)的情感都畫到自己的自畫像中，這是給予藝術(shù)的精神寄托。整體看畫家晚年的自畫像，你會驚奇的發(fā)現(xiàn)他每幅自畫像的神情各不相同，畫家所畫的不在是前期單純的面部情緒表情或喜或憂，而是由外部描繪轉(zhuǎn)到內(nèi)心世界的傳遞與表達(dá)。畫面的光影、顏色、筆觸和背景的空間處理起到了烘托作用，真正糾結(jié)困苦的內(nèi)心世界是通過眼睛的神韻向觀者訴說著，或是無奈，或是憎恨，或是憂愁，這種亂砸在一起的心理活動在眼睛的神態(tài)中流露出來，是對社會的嘲諷還是懷才不遇的失落等等畫家在向鏡子中的自己說明這些，我們這些觀眾也只能是通過畫家的背景經(jīng)歷來體會他晚年的這些自畫像所流露出來的心底的思緒。

倫勃朗曾說：“生活在意大利的意大利人應(yīng)該受到意大利的題材的感動，但我們生活在荷蘭的人，則應(yīng)該受到我們所熟悉的我國的題材的感動，而不是千里之外的某種東西的感動?！边@是他對醫(yī)生房龍說的一句話，我認(rèn)為倫勃朗之所以這么熱衷于畫自畫像，是因?yàn)樗钋宄约旱膬?nèi)心情感，能清楚細(xì)膩的傳遞給我們觀者。所以只有最熟悉的東西，才能了解剖析的更深刻。即使寥寥幾筆，依舊能展現(xiàn)他內(nèi)在的神韻，倫勃朗只有將最熟悉的自己的內(nèi)心世界不斷的表現(xiàn)在畫中才能更深刻的揣摩他人內(nèi)心的精神世界。

研究者魏道培認(rèn)為：“倫勃朗的創(chuàng)作之源是他的窮困……內(nèi)在暴躁的性格和不滿足現(xiàn)狀的心理……追求生活的真諦和偉大的人生。但是我認(rèn)為最重要的還是畫家對藝術(shù)最執(zhí)著追求的那種精神與熱愛，繪畫藝術(shù)是倫勃朗的精神食糧，是他的精神寄托，更重要的是給予藝術(shù)生命的繪畫大師。

【參考文獻(xiàn)】

[1]房龍著.倫勃朗自傳上[M].王逸梅等譯.鷺江出版社，2011

[2]房龍著.倫勃朗自傳下[M].王逸梅等譯.鷺江出版社，2011

作者簡介：張焱，國家民族畫院特聘畫家，菏澤市美術(shù)家協(xié)會會員，現(xiàn)就讀于西南民族大學(xué)，攻讀美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位。作品《守望》入選“第三屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展”并獲得優(yōu)秀作品獎(jiǎng)；作品《黃色預(yù)警》入選四川省第七屆新人新作美術(shù)作品展，學(xué)術(shù)文章多次在省級期刊上公開發(fā)表。