臧曉峰
摘 要:河北梆子是我國戲曲藝術(shù)寶庫中的一枝奇葩, 在現(xiàn)代社會多元文化的影響下,我國戲曲整體處于低谷,河北梆子也不可避免地面臨生存與發(fā)展不力的嚴峻形勢和危機。要想擺脫這種危機,就必須針對河北梆子的發(fā)展困境和改革路徑進行分析和思考,提出改革創(chuàng)新中如何既能跟上時代步伐,跟上現(xiàn)代人欣賞需求變化,又能不丟掉劇種本質(zhì)特征,進行適度的調(diào)整改革,探索出一條適合河北梆子發(fā)展改革的良策,使河北梆子在新時代更具藝術(shù)活力和市場競爭力。
關(guān)鍵詞:河北梆子;發(fā)展困境;改革路徑
河北梆子形成于清道光年間,歷史悠久,源遠流長,2006年被國務(wù)院正式批準為第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),是我國戲曲藝術(shù)寶庫中的一枝奇葩,是河北省最具代表性的地方性劇種,被河北人民親切地稱為“家鄉(xiāng)戲”, 河北梆子唱腔高亢、激越、慷慨、悲忍,聽來能使人有熱耳酸心,痛快淋漓之感,因而深受河北人民喜愛傳唱。但是在現(xiàn)代社會多元文化的影響下,我國戲曲整體處于低谷,河北梆子也不可避免地面臨生存與發(fā)展不力的嚴峻形勢和危機。要想擺脫這種危機,就必須既繼承和弘揚河北梆子的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),保持劇種濃厚的地方特色,又要從劇團人才梯隊建設(shè)、體制建設(shè)、文化產(chǎn)品生產(chǎn)、品牌意識的樹立、宣傳空間的拓展等方面入手,使河北梆子在新時代更具藝術(shù)活力和市場競爭力。
河北梆子由流入河北的山陜梆子蛻變而成,幾經(jīng)改革完善。山陜梆子傳入河北的時間悠久,在清代相關(guān)記載中,有的稱山陜梆子為秦腔,類似今天陜北的秦腔,有的稱山陜梆子為亂彈,有時也稱之為弋陽梆子,總之在清代時對于山陜梆子稱呼不一。傳入河北后,山陜梆子為了讓當?shù)厝罕娊邮芟矏郏粩嗳谌搿昂颖薄毖?,補充后繼人才和從業(yè)群體,在演員隊伍中逐漸增加河北當?shù)厝?,尤其是按照河北人當?shù)氐纳詈驼Z言習(xí)慣、愛好等,不斷的對山陜梆子進行藝術(shù)更新、創(chuàng)造,使山陜梆子不論是在情節(jié)上,還是在語言風(fēng)格和表現(xiàn)形式上,都明顯的發(fā)生了“河北化”變化,有著濃郁的河北色彩,到了道光年間,便逐步發(fā)展成早期的河北梆子。這一情況被清代人鄭法祥《談悟空戲的表演藝術(shù)》記載,他的父親鄭長泰,生于清道光十七年(1837年),七、八歲時即入河北故城黃毛科班(當時河北梆子的戲班),學(xué)習(xí)直隸梆子(河北梆子)。鄭法祥在文中記載說他的父親“出科后常演于保定一帶”。據(jù)此可知,清道光年間,河北就有了直隸梆子科班,道光年間的科班,當屬最早的河北梆子科班,也是河北梆子誕生的重要標志。而且在戲班學(xué)戲的人很多,喜愛聽戲的人更多,河北梆子在當時已廣受歡迎,很有市場。
從此,河北梆子便改弦易轍,脫開了山陜梆子的底子,有了自己獨特面貌,煥然一新,發(fā)展迅猛,到十九世紀六十年代、七十年代,河北省內(nèi)已出現(xiàn)許多班社劇團,涌現(xiàn)了大批優(yōu)秀演員和優(yōu)秀劇目,喜之者眾,從之者眾,呈現(xiàn)欣欣向榮的繁榮昌盛景象,一度甚至與國劇京劇形成爭妍斗盛、分庭抗禮的局面,高亢、激越、慷慨、悲忍的唱腔和清脆的梆子聲傳遍河北大地村村落落,有很多百姓對《大登殿》、《秦香蓮》等河北梆子的優(yōu)秀劇目如數(shù)家珍,更有的還能有板有眼的來唱上幾段,聽的人也能隨聲附和,叫好聲響徹云天。那時,河北梆子的職業(yè)科班和戲班劇團,如雨后春筍,幾乎遍布河北各地,使河北梆子成為其他劇種無法匹敵的地方劇種,牢牢的在河北農(nóng)村扎下了腳跟。
但是,自上世紀三十年代以來,河北梆子逐漸走向衰落,這種衰落首先從北平、天津、上海等大都市開始,然后蔓延到保定、滄州等中、小城市。開始時在農(nóng)村衰落的速度還算是比較慢。然而到了1949年解放前夕,甚至在農(nóng)村河北梆子也已勢頭甚微,衰敗不堪,清脆的梆子聲很少響起了,代之而響起的是日本帝國主義侵略者侵華的馬蹄聲,"七七"事變的爆發(fā)讓中國人民處在民族危亡的危急關(guān)頭。覆巢之下豈有完卵,東北三省的淪陷使活動在東北各地的河北梆子藝人大批逃回關(guān)內(nèi),然而逃回關(guān)內(nèi)也沒有逃離日本帝國主義侵略者的鐵蹄踐踏,繼之而來的華北被日軍侵占,死亡的陰影籠罩下,人心惶惶,民不聊生,對老百姓而言,藝術(shù)、閑情、娛樂等精神生活已成了太大的奢侈,早前的被唱腔陶醉已成過眼云煙,生存、活下去才是硬道理,才是一切。因此,河北農(nóng)村的河北梆子班社紛紛解體,藝人云散,名氣較大、造詣較深、條件較好的河北梆子藝人,大多進入城市改習(xí)京劇或評劇(在相聲大師侯寶林的相聲里曾經(jīng)對這一情況有過藝術(shù)化的描述)。條件較差、無力改戲種的,多陷于窮困潦倒境地。那個時候河北梆子藝人的演出所得極其微薄,唱一出戲,其酬勞甚至買不上一斤玉米面。為了糊口,許多梆子藝人兼做小販,有的女演員被迫淪為娼妓。就連曾經(jīng)名震京津、紅遍大江南北的河北梆子名角小香水、金鋼鉆等人,也是貧病交加,無法生存下去,死于非命。在農(nóng)村,河北梆子的狀況稍微好一些,衰落速度較城市慢些。但時日不長,便光景不再,到了上世紀四十年代,除了廟會或春節(jié)時候,偶而有業(yè)余的河北梆子演出外,平時極少有演出,專業(yè)班社已不復(fù)存在。農(nóng)村的河北梆子藝人,也像城市藝人一樣,有的改唱其他劇種,有的落地為農(nóng)民,更有的以沿村轉(zhuǎn)巷,靠賣唱乞討為生,境況凄慘。
1949年中華人民共和國成立后,河北梆子在人民政府的大力支持下,開始了全面復(fù)蘇,并于五十年代中期開始呈現(xiàn)蓬勃向上的發(fā)展趨勢,到了六十年代初,河北梆子進入了全面復(fù)興的局面,但是距離以前的輝煌已難望項背,其中的緣由不由人不深深思索,尤其作為河北梆子的一名職業(yè)藝人,更是對河北梆子這一地方劇種的未來前景發(fā)展憂心忡忡。
河北梆子是我們的民族文化遺產(chǎn),曾經(jīng)輝煌燦爛一時,現(xiàn)在陷入如此式微尷尬境地,原因當然是多方面的。相對而言,現(xiàn)在京劇的狀況要比河北梆子好一些,為什么?我覺得正是近幾十年來對其進行的許多改革,尤其是“沙家浜”、“紅燈記”等十來出現(xiàn)代樣板戲的推出和普及,起到了巨大的作用。我是職業(yè)的河北梆子演員,關(guān)于河北梆子調(diào)門高、唱腔難度大,是否需要改革降低的問題,我認為如果對其唱腔做一些改革和變化,我覺得是可以接受的,而且也許還會有一種新鮮感,也是一種對自我的挑戰(zhàn)。改革就要能敢于舍棄,對改得低了就沒有原來的味道了的擔(dān)心恰恰正是河北梆子改革的心理障礙所在。窮則思變,任何事情都不能是一成不變的,幾十年不變,甚至幾百年不變,最后的結(jié)果只能是消亡。
還有就是劇本的推陳出新問題。多少年了,演員換了多少茬,總是那么幾出戲,就是再經(jīng)典的東西也會讓人覺得審美疲勞。其實京劇的現(xiàn)狀也未必就好到哪里去。京劇樣板戲算是新創(chuàng)作,曾經(jīng)起到振興的作用,但三十年多年過去了,現(xiàn)在再看(有的又在原封不動重新上演)也已經(jīng)顯得落伍甚至搞笑。河北梆子也好,京劇也好,為什么不創(chuàng)作新戲呢?是沒有創(chuàng)作人才嗎?過去歷史上出現(xiàn)了那么多好戲、經(jīng)典戲,那時候有人才,現(xiàn)在反而沒人才了?顯然說不過去。說經(jīng)費困難,現(xiàn)在經(jīng)濟這么發(fā)達倒不如過去了?我覺得,關(guān)鍵是有沒有改革的思想意識的問題。多年來,我們社會各個領(lǐng)域都在改革,唯獨河北梆子(包括京?。]有什么改革。故步自封,總是守著那幾出唱了幾百年的舊戲孤芳自賞。有時候好象也有新戲,但是似乎浮躁浮華,只是為了個什么節(jié)什么獎而弄的,幾天演完了就完了,離老百姓、離市場都很遙遠。
其實,有時候一出新戲、好戲的出現(xiàn),就可以振興甚至拯救一個劇種。劇本要出新,唱腔要改革,首先要有這種改革出新的意識。戲劇界、文化界和有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)層都得要有這種意識。要能沉下心來,舍得花時間精力去組織創(chuàng)作、打磨好的文學(xué)腳本,組織戲劇專家對唱腔設(shè)計進行改革、出新,拿出三年、五年磨一劍的精神,不信載人衛(wèi)星可以上天,我們的河北棒子(包括京?。┏霾涣撕脩?、振興不起來。
好東西就要傳下去,但如何傳、傳的好,是一個需要認真研究的大課題。因此,要針對河北梆子的發(fā)展困境和改革路徑進行分析和思考,提出改革創(chuàng)新中如何既能跟上時代步伐,跟上現(xiàn)代人欣賞需求變化,又能不丟掉劇種本質(zhì)特征,進行適度的調(diào)整改革,探索出一條適合河北梆子發(fā)展改革的良路,多出精品,讓河北梆子重現(xiàn)往日輝煌,讓更多的人喜愛傳唱,豐富人民的精神生活。