鋼琴演奏中審美原則的分析

郭芳

摘要：理論上高超的演奏技術(shù)是成就一部?jī)?yōu)秀鋼琴作品的基礎(chǔ)，而演奏者本身?yè)碛械乃囆g(shù)審美素養(yǎng)則是形成一部?jī)?yōu)秀鋼琴作品的關(guān)鍵。一部唯美鋼琴作品的形成與其演奏者的審美素質(zhì)息息相關(guān)，甚至密不可分，演奏者只有準(zhǔn)確地把握藝術(shù)本身特有的審美原則，才能演奏出更加驚世駭俗的完美音樂(lè)。本文嘗試對(duì)鋼琴演奏中的審美原則進(jìn)行歸類分析，以供鋼琴演奏者參考。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏 審美原則 藝術(shù)素養(yǎng)

鋼琴作曲家主觀審美的表達(dá)以及藝術(shù)思想的闡明和締造是一部鋼琴作品得以問(wèn)世的主要原因之一，一首鋼琴曲由默默無(wú)聞到眾所周知，主要取決于人們對(duì)鋼琴曲的欣賞、審視和理解的過(guò)程。然而，鋼琴演奏的形成其實(shí)是藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)欣賞之間所構(gòu)成的藝術(shù)理解力與再次創(chuàng)造力的完美融合。任何一首卓越的鋼琴演奏曲都是通過(guò)鋼琴演奏者的再次創(chuàng)造得以表現(xiàn)的，這就要求演奏者必須有一個(gè)清楚、深刻而又準(zhǔn)確的藝術(shù)審美理念，在原本就很優(yōu)秀的鋼琴曲子中，通過(guò)演奏者清晰的審美理念對(duì)曲子進(jìn)行二次創(chuàng)作，從而令鋼琴曲得到藝術(shù)上的又一升華。一部鋼琴曲的優(yōu)秀與否，不僅要看鋼琴曲自身的藝術(shù)水準(zhǔn)，更要看鋼琴演奏者在演奏過(guò)程中的審美觀念是否能夠產(chǎn)生更為重要的影響。

一、技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一

音樂(lè)是一種具有感情和思想的藝術(shù)表現(xiàn)形式，音響和音色是其承載體，節(jié)拍和節(jié)奏作為其依托。鋼琴被世人稱作鍵盤(pán)樂(lè)器中的王后，是鍵盤(pán)樂(lè)器中結(jié)構(gòu)形式最完好、變化力最飽滿的一個(gè)。因此在所有的音樂(lè)表現(xiàn)力上，包括音色、節(jié)奏、旋律和結(jié)構(gòu)都極富深度與廣度。以此為基礎(chǔ)，鋼琴演奏者如果能在鋼琴的演奏上應(yīng)用大量的演奏技術(shù)或者演奏技巧，就會(huì)更加細(xì)膩豐富地表現(xiàn)出鋼琴曲所要傳達(dá)的思想感情、藝術(shù)魅力以及審美特質(zhì)，而無(wú)論演奏技術(shù)還是演奏技巧都只是表現(xiàn)這些特質(zhì)的手段和方式。一段旋律，不管是溫柔優(yōu)美的還是豪情萬(wàn)丈的，亦或清爽高雅的，其表現(xiàn)類別都需要鋼琴演奏者合理適當(dāng)?shù)倪\(yùn)用身體和呼吸，同時(shí)巧妙的結(jié)合靈敏的巧手為媒介彈奏出完美流利的音樂(lè)；一種特定的音樂(lè)色彩，只有通過(guò)鋼琴演奏者細(xì)致靈活的指尖觸感和對(duì)音樂(lè)審美特質(zhì)的準(zhǔn)確把握才能實(shí)現(xiàn)；一組特定的節(jié)奏，想要展現(xiàn)出完美的效果，則更加需要演奏者的全面調(diào)配才能精確而又活潑地呈現(xiàn)出來(lái)。

二、感性與理性的統(tǒng)一

感性和理性作為哲學(xué)和心理學(xué)交叉的一個(gè)概念，給出解釋是：其所代表的只是心理活動(dòng)以及思維的一種表現(xiàn)形式。這兩個(gè)詞語(yǔ)是和諧統(tǒng)一的，每個(gè)人的思想和精神都存在這兩種形式，它們之間的不同只在于有些人的思維是感性的，有些人的思維是理性的。作為從事藝術(shù)專業(yè)的人，大多數(shù)都是感性思維大于理性思維的存在。

鋼琴演奏藝術(shù)不僅有著和其他樂(lè)器相同的特征，而且同時(shí)存在著與眾不同的藝術(shù)內(nèi)涵和審美特質(zhì)。這是因?yàn)椋旱谝?，鋼琴作為?lè)器之首，最具完整、科學(xué)以及繁雜的發(fā)聲結(jié)構(gòu)及相當(dāng)豐富的藝術(shù)表達(dá)能力，正如筆者在文章開(kāi)頭提到的：現(xiàn)代鋼琴演奏的作品多數(shù)為古典主義、浪漫主義等各種時(shí)期的鋼琴佳作，這些不同時(shí)期的作品都是完整的、繁雜的、系統(tǒng)的音樂(lè)結(jié)構(gòu)和藝術(shù)表現(xiàn)能力的體現(xiàn)。換言之，鋼琴演奏與其他樂(lè)器表演相比，勢(shì)必更具邏輯性。所以，在進(jìn)行鋼琴演奏時(shí)必須對(duì)音樂(lè)各個(gè)方面都有更為精準(zhǔn)的見(jiàn)解和感悟，這就要求鋼琴演奏者不僅要擁有感性思維能力，而且要有理性思維能力。

三、創(chuàng)造性和真實(shí)性的統(tǒng)一

鋼琴演奏不僅要將作品完整、真實(shí)地演繹出來(lái)，更要賦予作品藝術(shù)生命力般的創(chuàng)造。這并不是不尊重原創(chuàng)作品所要表達(dá)的思想和內(nèi)涵，反而對(duì)原創(chuàng)作品精神的尊重才是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，而創(chuàng)造力是藝術(shù)本身所特有的關(guān)鍵審美特質(zhì)。這就要求鋼琴演奏者在鋼琴演奏的過(guò)程中不但要精準(zhǔn)、真實(shí)地表達(dá)作品所要傳達(dá)的思想和內(nèi)涵，而且不能被樂(lè)譜所束縛，要最大限度地發(fā)揮自身的藝術(shù)主觀性、創(chuàng)新力，充分展示自己對(duì)藝術(shù)獨(dú)特的個(gè)性與審美取向。藝術(shù)最吸引人的地方就在于其內(nèi)涵、思想與精神的綜合演繹和表現(xiàn)，一個(gè)沒(méi)有個(gè)性的鋼琴演奏，即便樂(lè)曲演奏得再完整、準(zhǔn)確也不會(huì)真正讓群眾感動(dòng)，而只有將自己的靈魂和精神注入到作品中，表現(xiàn)出獨(dú)特的個(gè)性才屬于真正的藝術(shù)創(chuàng)造。當(dāng)然，這也是和現(xiàn)代藝術(shù)的美學(xué)要求以及精神實(shí)質(zhì)相吻合的?，F(xiàn)代鋼琴演奏作品源自各個(gè)不同時(shí)期不同主題的樂(lè)曲，這就要求鋼琴演奏者的演奏既要準(zhǔn)確傳達(dá)作品所蘊(yùn)含的思想，又要注入自己的個(gè)性和思維，其感情的傳達(dá)以及個(gè)性的演繹只要不違背作品的真實(shí)性都是可行的，而且只要不違背作曲家的總體審美風(fēng)格和藝術(shù)情調(diào)都是值得倡議的，這也符合音樂(lè)創(chuàng)作的基本規(guī)律和審美原則。

四、結(jié)語(yǔ)

鋼琴演奏表演在我國(guó)一直都擁有著很大的市場(chǎng)和受眾，特別是在改革開(kāi)放之后，我國(guó)在鋼琴演奏方面取得了非常大的進(jìn)步和突飛猛進(jìn)的發(fā)展。學(xué)習(xí)鋼琴專業(yè)的人數(shù)與日俱增，這是非常值得欣慰的現(xiàn)象。但是在清醒的看到目前我國(guó)取得的成績(jī)的同時(shí)，也要對(duì)鋼琴演奏藝術(shù)有著一個(gè)客觀準(zhǔn)確的認(rèn)知。雖然從19世紀(jì)80年代以來(lái)，我國(guó)的鋼琴藝術(shù)加強(qiáng)了與國(guó)外的交流，但是經(jīng)過(guò)這么多年的發(fā)展，甚至到現(xiàn)在，我國(guó)鋼琴演奏的審美理念仍然與現(xiàn)代所需要的審美理念相脫節(jié)，鋼琴演奏的審美理念仍然是看重技術(shù)而忽略藝術(shù)。這種問(wèn)題到現(xiàn)在也沒(méi)有得到根本性的解決，如此落后的現(xiàn)象對(duì)我國(guó)鋼琴藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展是非常不利的。

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